在去年好评如潮的《间谍之桥》之后,史匹堡首次携手迪士尼拍了一部童话。
《圆梦巨人》改编自英国儿童文学作家罗尔德·达尔在我出生那年出版的中篇童话《好心眼巨人》,作为童话爱好者和史匹堡忠粉自然不会错过。
如果你要我问电影好看不好看,我定会坚定的回答你:非常好看!
尽管电影的影评和口碑非常一般。
以一部写给孩子的经典童话为蓝本的电影,确实没有耐人寻味的剧情,也没有发人深省的道理。
整个故事和很多我们小时候为之着迷的童话一样,只有一个简单的主题:弱小不必惧怕强大,善良一定能战胜邪恶。
但是我们渐渐长大了,我们的认知水平和人生经验让我们不再相信童话,开始喜欢暗黑系和重口味,对简单和清淡再也提不起兴趣。
拍出了《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》的史匹堡,看尽人间浮华,洞穿人性复杂的史匹堡,七十岁的史匹堡,却愿意当一个吹梦巨人,为孩子编织梦想,帮大人唤醒童心。
有人说《圆梦巨人》有一股陈腐气,但是我要说,当孩子们在电影院里欢笑和流泪,大人们却在嘲讽电影幼稚无聊,只记住了放屁的女王和柯基,究竟是谁有陈腐气?
如果老派就是陈腐,那我爱这陈腐。
史匹堡是个好心眼巨人,原著中九个吃人巨人,被女王的军队用最粗的缆绳捆住,吊在直升飞机下边运回了英国,圈禁起来用于展览。
而电影里这九个恶棍却只是和一箱子大鼻子瓜的种子一起被送到遥远的孤岛,种瓜吃瓜,重新开始。
宽容和尊重,大概是史匹堡对这个世界最大的善意。
当看到孤儿苏菲被好心眼巨人带回家,两人成为朋友,我七岁的小友悄悄对我说,苏菲终于有爷爷了!
晚上睡觉前,我七岁的小友问我,妈妈,这个世界上并没有吃小孩的巨人吧?
我回答他,没有,那是童话,妈妈帮你关上窗户,拉上窗帘,你就不用害怕。
也许有一天,我的小友也会不再相信童话,但我希望她依然能相信童话里的真善美,依然能被最简单朴素的情感感动,就像现在的我一样。
今年戛纳电影节开幕的那时候,第一次听说了这部片子,那时候的译名还叫《吹梦巨人》。
后来确定引进上映之后,译名改作了《圆梦巨人》,据说是“吹”字不雅,“圆梦”更好听。
好吧,我喜欢“吹梦”。
打从上映以来,这部片子的差评一直很多,甚至有人说这是最差的一部斯皮尔伯格电影,如果你尊重斯皮尔伯格,那就不要去看《圆梦巨人》。
我没有这么激愤,自己选择去看的电影,也大可不必这么激愤。
看完之后我的感觉是,整体平庸乏力,但是局部妙趣横生,在内核里,还是那个喜欢造梦的斯皮尔伯格在构筑他的童话世界。
梦,可以有很多方面的剖析,在电影里,可以是《盗梦空间》里的那种真实逻辑下的幻化,可以是《穆赫兰道》中的那种极致恐怖的梦魇,也可以是斯皮尔伯格这里的美好的童话。
斯皮尔伯格真是太喜欢童话式的美梦了,从当年的ET,一直到今天的BFG,他始终造梦不止。
从这点来说,ET和BFG的形象其实是相一致的。
《圆梦巨人》的整个故事其实就填充在一场梦里,小公主索菲在梦中构筑了这一切,可能也正因为如此,剧情走向崩离了现实逻辑,甚至不少的逻辑细节都用“梦”的不可理喻来代替了,所以你会困惑女王为什么会允许索菲跑去巨人岛做那么危险的事。
然而,即便是用梦境逻辑的非同一般去解释故事中的不合理之处,整体的乏味仍旧无可挽回。
斯皮尔伯格乐此不疲地构筑了抓梦的场景,华丽,璀璨,而且梦幻,但观众们会发现,这些年来,类似的场景我们已经看了太多太多,观影的时候已经少有新鲜感了。
从巨人岛到王宫的剧情跨越同样显得很割裂,仿佛毫无征兆地将你从一个维度打到了另一个维度。
好吧,这毕竟是个梦,但是对于观众而言,如此程度的割裂,不是一个梦就能搪塞过去的。
有趣的是,到了王宫后的那一段戏份,倒是相当提神,这就是我在前面说的局部妙趣横生了。
BFG爬入宫殿,巨人和人类分别落座,共进餐饮,小大对比下的滑稽幽默,很能够逗人发笑。
所以,这样的一部打上了斯皮尔伯格标签的电影,所面临的这种境况,确实有些尴尬。
但是,我不由地也在想,童话式的梦境使得片子大大地不同于我们所见惯了的高潮迭起的大片模式,甚至于是显得有些低龄化,因而我们不喜欢看,甚至是不愿意看,这是否在一定程度也说明了我们是一批失去了做梦——做童真的梦的能力的观众?
相比之下,我们可能更愿意看到《巨人捕手杰克》一样的故事,巨人伸手一抓,血盆大口一张,人类就被咬成了两截,鲜血淋漓。
这样的场景固然很刺激,但是在斯皮尔伯格的造梦电影中,显然是不可能会出现的。
要知道,在ET中出现枪,都已经让他难受不已了。
这样一比较,说不得,胜利的还是斯皮尔伯格,造梦无错,造梦不止更是无错,错的是失去了做梦能力的人。
公众号“启程制造”
画面挺美的,如果是在电影院,梦境的特效应该看起来很棒,我是在电脑上看的,感觉也很美。
电影的主角是一个普通人类小女孩和一个巨人老人,小女孩天真勇敢,老人是所有巨人里唯一的一个好心眼的人,他们由刚开始的斗嘴,互相不信任,到后来共同对抗坏巨人,再到后来齐心协力拯救整个国家,这一场惊心刺激而又充满了温情与纯真的冒险,给观众带来了一场心灵净化之旅。
这电影很适合小孩观看,画面美,剧情有趣,对小孩子不会有什么不利影响,这类型的电影有很多,这部电影在剧情,画面上都有一定创新,我给三星半,值得观看。
文/梦里诗书精湛的特效令《圆梦巨人》不枉为一部迪士尼为孩子勾勒的纯真之梦,但对于史蒂文·斯皮尔伯格从成片来看,其固然维系了自己一贯的执导风格,技术层面上的无可挑剔惊艳依旧,却怎奈败于了这其故事自身的平乏低幼,使电影所能感染到的只有孩子。
同《爱丽丝梦游仙境2》一样,这是一部非常美轮美奂的作品,史蒂文·斯皮尔伯格所赋予这个童话的则是更为出色的制作,无论从年代背景还是细微的人物面部表情,《圆梦巨人》都带有着鲜明的“斯皮尔伯格”标准,但同样如若说《爱丽丝梦游仙境2》败于了怪诞,《圆梦巨人》则输在了平庸,斯皮尔伯格在画质上尽善尽美的同时,却忽视了故事才是一部电影最好的奠基。
在电影打造的这乍看斑斓的奇幻世界里,其笑点从头至尾能令人映像稍显深刻的只是那三只柯基犬,剧情的拖沓冗长又匮乏高潮,对于曾有着《ET》般同为儿童作品的斯皮尔伯格来说是不可思议的,这或许是原本小说的桎梏,也可能是斯皮尔伯格太过专注于了感观视觉从而忽视了对剧情上的创新改编,但不得不说犹如看了一场豪华版《天线宝宝》般的不对等,成为了电影难掩的尴尬。
《圆梦巨人》的低幼,并非单只源于斯皮尔伯格的执导,个人所见如若换一个导演或许会拍的比现在还要糟糕,这部作品最大的偏差在于希望令观众在电影中找寻到童真的美好,却并没有告诉观众寻觅童真的脉络,电影在巨人国之后剧情上的信马由缰,非但没有突显斯皮尔伯格所打造的梦幻世界,反只是让这个故事变的尤为荒诞低幼,诚然原著是一个美好的睡前故事,但改编却并未能以合适的创新转化为光影的艺术。
无论是原本的童话,还是电影的改编,都只能算差强人意,而即便是斯皮尔伯格也未能用何般天马行空的奇想,将二者有效的衔接于一,那老气横秋的颓势,使电影虽有着纯真的美好,却并没能用电影演绎出一场动人于心的童话。
在观影的2小时前,我去看了胡喵喵,他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧,左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙,隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。
当时,我压着嗓子,轻轻地告诉他,我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息,尝试着忘记,尝试着去认真对待那只小黄猫,可是我失败了,他是独一无二的,谁也不能替代的。
于是在看片的一半时间里,我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛,以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。
人生第一次直接面对这样的永恒别离,需要学习和接受的太多。
可是慢慢的被片子吸引,被萦绕着的单纯、温暖,又带点小伤感的情绪所感染。
后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品,充满淡淡的温情与遗憾。
谢谢罗尔德,谢谢斯皮尔伯格,其实童话不骗人,看看玫瑰、狐狸与小王子,彼得潘和温蒂,以及片中的好心眼巨人和苏菲,经历再快乐再刻骨铭心的相伴,终究要别离回两个孤独的存在。
可是,在幸福又无奈的旅途中,我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山,我聆听到你灵魂的声音,我吹给你甜甜的美梦,我永远记得你,爱你,不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么???
提起童话类型的电影,肯定会联想到迪士尼电影。
其实不光是迪士尼,这些年很多作品正在不遗余力的将昔日童话变成黑化或者成年向的产物,《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《奇幻森林》《白雪公主与猎人》等等。
这个快餐时代,我们大概早已忘记当初童话最初的本来面目。
然而只有这位,一位70岁的世界级导演,还“顽固不化”拍了一部最具有童话本质特色的电影。
久违了,斯皮尔伯格。
实际上,作为中国人民的老朋友,斯皮尔伯格这个名字,大概是中国观众最熟悉的名字之一,具体原因自然不必多说,连郭德纲都将“斯皮尔胳膊”放在相声里算作一个包袱。
“久违”不仅仅是斯皮尔伯格的电影,这是《战马》之后,时隔5年再次引进斯大爷的片子。
同时“久违”也是斯皮尔伯格曾经一度风靡全球的童心。
斯大爷的童心何处寻?
说道斯皮尔伯格的童心,我们可以从《ET外星人》,《铁钩船长》、《丁丁历险记》找到答案,甚至《夺宝奇兵》四部曲和《侏罗纪公园》中也有些许斯氏一贯的充满冒险的天真幻想。
但其实呢,在自己执导的电影中,这个很有童心的老爷子其实显露的并不多,大概也只有上述几部(外加上战争幻想的《太阳帝国》和爱情幻想的《直到永远》),更多显露斯皮尔伯格童心的还是在他监制的作品中,《谁陷害了兔子罗杰》、《鬼马小精灵》、《小魔怪》、《七宝奇谋》、《惊异大奇航》乃至《回到未来》等等。
一言蔽之,当在片头厂商中看到那个以《ET》中著名单车月球为LOGO的安布林(Amblin)公司的时候,你大可期待,这玩心很大的世界级导演,又开始肆意在幻想的海洋中挥洒着天真。
因此,这多么年之后,斯大爷再度亲自执导一部童心之作,对于这个70岁的老爷子,意料之外又情理之中。
在这部《圆梦巨人》里,有着英国儿童文学家罗尔德·达尔(《了不起的狐狸爸爸》《查理和巧克力工厂》)的儿童名著作为基础,也有着当年《ET》的女编剧梅丽莎·马西森35年之后再度与斯皮尔伯格合作的底蕴(马西森女士已于2015年10月逝世,《圆梦巨人》也是她的编剧遗作),一切都是那么的似曾相识。
但《圆梦巨人》中却有不一样的地方。
与众不同的世界观营造这个“不一样”体现在斯皮尔伯格在童心的呈现方式上,用一出童话故事在表达一个梦想的故事。
电影并不像当年《ET》《铁钩船长》那样有着鲜明的世界观划分——童年世界与成人世界之间的割裂,用后者的市侩来反衬童心的可贵。
也不如《侏罗纪公园》《丁丁历险记》这样在冒险的世界里挥洒无限幻想的天真。
电影的故事很简单,一个孩子与一个“大人”之间的故事,这里用巨人来代替成人世界,将成人世界的好与坏进行了分离,好巨人与坏巨人之间的对比言简意赅。
也将现实世界与巨人世界进行了分裂,巨人世界呢,是一个我们永远也找不到的地方。
在这样的故事背景下,斯皮尔伯格建立了一个无差别的童心世界,在这个模糊了年代的故事背景下,都有如下的特点:现实世界中,有着天真无邪的孩子,也有着英国皇室同样秀逗的女王和将军们,但更有开场惹是生非的醉鬼。
★巨人世界中,有着好心眼巨人,以及坏巨人。
★好心眼巨人可以自由穿梭于现实、巨人、梦幻三个世界之间;★成人和孩子,最后都在好心眼巨人的带领下来到了这样我们永远也找不到的巨人世界。
★闹事的醉鬼被孩子吓跑了,坏巨人被成年人流放到孤岛上。
到了这里,大概可以看出电影的主题,以及《圆梦巨人》与斯皮尔伯格以往童心作品不同的地方,这是一个古稀之年的导演,对乌托邦世界的沉浸,这里营造了一个成人与孩子完全统一的理想环境。
电影不像《ET》那样有着明显的世界对立关系,也不像《铁钩船长》那样对小飞侠离开“永无岛”便长大,对世外桃源和理想世界的刻意追求。
斯皮尔伯格不再冒险,也不再苛求童真,而是幻想了一个无差别的理想世界,一个现实与幻想可以沟通、每个人都是天真可爱、心地善良的存在。
这是一个经历了《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《慕尼黑》《间谍之桥》等现实题材电影洗礼之后,70岁的老人对这个世界的幻想。
大概也是斯皮尔伯格选中罗尔德·达尔这部小说进行改编的原因吧。
强大的叙事功底和精雕细琢的镜头当然,斯皮尔伯格成为世界级导演的原因,并不是由于童心,而是在于其强大的叙事功底。
电影的故事简单到可怕,戏剧张力也不强,从头到尾平铺直叙,但就像《间谍之桥》中呈现的那样,用宏观调度能力和娴熟的导演技巧镜头语言,把这个不太出彩的故事拍的格外好看。
单单以坏巨人搜寻苏菲时那几场戏,利用环境道具和镜头走位,典型的斯皮尔伯格镜头语言,当年《夺宝奇兵》系列中我们都领教过。
这几场戏拍得非常好看。
而且,斯大爷一如既往的叙事功底,在他的电影里,几乎找不到任何高速摄影(慢镜头)等时髦技巧,而是传统的电影语言,却娴熟地处理了油画般的视觉效果和低调的叙事之间的平衡。
配以约翰·威廉姆斯的悠扬音乐(值得一提的是,电影的BGM全程没有中断过,每一个镜头都伴随着威廉姆斯的音乐),看这部电影的时候,就像聆听一个老朋友讲故事那样,娓娓道来。
也许你会认为这部电影老套,会认为在超级英雄满天飞的凌厉特效世界中,电影有些不合时宜,但电影本身就是改编自童话故事,也不可否定电影充满了想象力,也有着强大的叙事功底,这是斯皮尔伯格娱乐电影最基本的保证。
只不过,这次斯皮尔伯格不再野心勃勃的搭载奇幻或冒险的世界,而是用精雕细琢的电影语言去呈现一个无差别的梦想国度。
也许你很难想象,一个孤独者,要寻找的其实是另外一颗孤独的心。
而不是人群中特别享受热闹的人。
就像是失恋的人,马上去找另外一个新的恋人其实得不到治愈。
而是会在另外一个失恋者那里找到慰藉。
这也叫同病相怜。
《圆梦巨人》这个电影,是一个不会老死的好心巨人,和一个失去父母的孤儿,成全了彼此的故事。
斯皮尔伯格多年前曾经拍过一部《人工智能》,一个机器人小男孩,永远无法成为人类小孩,得不到母亲真正的爱。
我曾在那部电影里,见识过了斯皮尔伯格所能呈现的极致孤独感。
这一次,又与这种孤独感久别重逢了。
当圆梦巨人在这个世界上找到了那些孤独的孩子,他就找到了陪伴。
从前他找到过一个小男孩,可惜那个男孩被食肉巨人吃掉了。
这个孤独的老头,一身黑色披风,在夜里穿梭人间,走遍大街小巷,像个幽灵。
后来他找到了苏菲。
他能够听见蚂蚁的声音,能够听见内心深处最微小的动静,所以他才能够造梦。
把那些金色的好梦,或者恐怖的噩梦,吹进大人孩子的脑袋里。
茫茫海中,孤独者的鼻子远远地就能闻到同类的气息。
因为气味相投,所以注定相逢。
找到了苏菲之后,圆梦巨人不想再重蹈覆辙。
他的上一个伙伴,那个小男孩遭遇不幸,如果他把男孩送回安全的地方,就不会被吃掉了。
他想把苏菲送回孤儿院,可是苏菲离不开圆梦巨人。
她还是跟随着圆梦巨人,彼此陪伴。
在巨人岛上,食肉巨人们膀大腰圆,而吃大鼻子瓜的圆梦巨人像一只弱鸡。
吃肉的群体,和吃素的个体,注定了水火不容。
失去了父母的苏菲,内心回荡着想要有人来陪伴她的声音。
孤独比死亡更可怕。
于是小小年纪的苏菲,冒着生命危险,陪巨人一起造梦。
人生于世上,能有几个知己?
其实一个都够了。
但偏偏就这么一个,你踏破铁鞋无觅处。
食肉巨人们饥饿的是胃,圆梦巨人饥饿的是心。
吃肉的巨人偷孩子来吃,形容为香喷喷的人豆子。
圆梦巨人呢?
他和苏菲相互投喂心灵。
每个人都有可能跌入少数人的境地。
先天缺憾、后天疾病、天灾、暴富、偶发的不幸,思想的顿悟,都会带来突变。
如果你天生属于少数,你只有两条路,一条是努力的融入,另外一条是自我放逐。
融入之路,非常痛苦,需要泯灭自我。
但你割舍掉的那一部分自我,会换来活的更好更久,直到七老八十。
放逐之路,同样痛苦。
你的心一直被孤独刺激,不管是众声喧哗,还是万籁俱寂,你的世界始终只有你自己。
最要命的是,孤独者其实渴求有人明白他的孤独,渴求某一个人的契合,灵魂饥肠辘辘。
人格化的宗教之神,再崇高的精神信仰,也代替不了一个具体的人。
直到完成某种仪式。
苏菲出主意,让好心巨人造梦给英国女王,求取女王的信任和帮助,最终把食肉巨人统统转移到海上的孤岛,物理隔离。
反正这些吃肉的巨人最怕水。
出兵之前,女王设宴款待了圆梦巨人和苏菲。
当苏菲指导暗示巨人如何行礼,如何喝咖啡端杯子,如何和人类说话,苏菲也长大了。
长大最重要的好处,是在照顾陪伴他人的过程里,不再完全沉浸于孤独了。
圆梦巨人一直被食肉巨人欺凌,保护不了自己心爱的小伙伴。
那个小男孩的死,就是他的噩梦,深藏哀伤和悔恨。
直到他为了救苏菲而站出来,他获得了勇气,获得了重生。
圆梦巨人和苏菲无法继续生活在一起,就像大人和小孩总归有各自的世界。
好在,知己虽然告别,友谊却会长存。
谁童年深深地尝过真正的孤独,谁就终生记得孤独的滋味。
然后,加倍强化记忆中珍稀的温暖陪伴,也加倍携带着庞大的孤独感活下去。
这无法用幸运或不幸来定义。
唯一不同以往之处,是长大后渐渐会接受这一切。
苏菲趴在窗台上得以思念圆梦巨人,就像她知道,圆梦巨人也会思念她。
沈嘉柯:著名作家、评论家。
已出版《你值得拥有这世界的美好》《沉心十年》《属于我们最好的时光》等30多本作品,逾百万销量。
登上众多畅销好书排行,入选2015年当当影响力作家文学贡献榜。
微信公众号:ishenjiake
直接入题,圆梦巨人这部电影和其他许多以孩子为主人公及从他们的视角来展开叙述的电影有一个共同点,呼唤人们别丢了孩提时代所有人都有的善良,信任,及童真赋予的敢想敢做,无畏自我得失。
正如斯蒂芬自己所说,在电影中忘记现实,寻求自己的梦。
孩子身上带有的特质是我们希望在现实中看见而不要是渐行渐远的梦。
他以一个导演的身体力行挽救着这个世界的美好与天真。
电影围绕一个好心眼巨人和一个小孤女展开。
好心眼巨人和九个吃人巨人生活在一个人类无法探知的地方,吃人巨人不懂科学,害怕火,水。
而好心眼巨人懂知识,能读书认字,但由于他是巨人中最矮的,而且不吃人,其他巨人以欺负他为乐趣。
而他也一直隐忍,我觉得这是善良的人的悲哀与不幸,这也是为什么有一句话叫做做好人难。
好心眼巨人在劝其他巨人时说:“我们巨人以前多有礼貌啊。
”这似乎告诉我们巨人们以前也是一个文明和谐的社会团体,联想到他们逃离人类,我们可以猜想是人类让他们变成了现在的样子,其他巨人仇恨人类去吃人,而好心眼巨人的善良不允许他这样做,反而让他去给孩子们吹梦,弥补同类犯下的罪过,但是其他巨人也是受到人类的迫害,所以他也没有对其他巨人的迫害予以反击,所以他生活的最为孤单,唯一的快乐来自给孩子们吹梦时嘴角的微笑。
而我们的小女主人公苏菲,也是一个可怜的孤儿,但她并没有让自己的命运毁灭自己,她坚强,乐观,活泼,可爱,她活在自己的童真世界里,直到好心眼巨人的出现改变了她平淡的生活。
她被好心眼巨人带到了巨人国,她由害怕巨人到为了让孩子们不被伤害,好心眼巨人不被欺负,她勇敢地留在巨人国,甚至寻求女王的帮助,这就是孩子的无畏与善良。
这部电影在不知不觉间给予心灵以温暖和感动,女王对一个孩子的信任,巨人对孩子的诺言,小女孩的努力与奉献,捉梦,吹梦的奇幻与温馨……一切都令人从心底油然而生出一种幸福。
转自时光网如果要说当今全球影响力最大、所获殊荣最多、产量最高且部部都能获得商业与艺术双丰收、涉猎题材之丰富、最具传奇色彩于一生的导演,恐怕非斯皮尔伯格莫属了,这位迄今为止荣膺4次奥斯卡桂冠、13此奥斯卡提名、金棕榈奖、金狮奖、电视金球奖、黑泽明奖等更是拿到手软的电影大师几乎无人能与之比肩,全球无以计数的观众早已将“斯皮尔伯格出品,必属精品”的宣传标语印上了全球通行的免检商标,人们将这位大师捧上了仰之弥高的神坛,推上了永不褪色的顶峰,可是对于斯皮尔伯格自己来说,却并没有被这些前赴后继的辉煌冲昏了头脑,而是永葆一颗对电影永不厌倦的赤子之心,继续航行在电影世界五彩缤纷的奇幻世界中乐此不疲地探索。
是的,在我看来,斯皮尔伯格从来都没有将电影当做一项奋斗终生的事业,而是像一个孩子一样把电影当成了自己爱不释手的玩具,当他沉浸在玩具的世界里忘记外面的一切,那些纯粹的美丽故事便从此间自然流露,仿佛一道天降的甘露,点点滴滴的润泽处尽是令人惊叹的瑰丽。
所以年过七旬的他仍旧能够拍出只有孩子才能编织的烂漫童话和奇思妙想的盛景,如果当你业已腻烦于成人世界的纷繁复杂,不妨去看一看这部《圆梦巨人》,据说,若你没有被感动,那是因为你丢失了纯真。
其实这个故事并不复杂,就是讲一个叫苏菲的小女孩与一个叫“好心眼”巨人之间发生的友谊。
苏菲爱做梦,爱幻想,爱渴望,但心思单纯,心地善良;因为父母双亡而不得已被送进了孤儿院,可是她讨厌孤儿院,这里并不是她童年成长中应有的生活环境。
于是一个夜黑风高的夜晚,多看了巨人一眼的苏菲被其带走,由此进入了一个五颜六色的奇幻梦之境。
但影片并没有着力去渲染梦的虚无缥缈、不切实际,相反却处处立足于梦醒后的残酷现实——“好心眼”被凶残的同伴欺辱而忍气吞声、巨人吃人的凶残狰狞可怖、苏菲被追逐时巨人们的暴戾恣睢、穷凶极恶的样子以及上一个被吃掉的小男孩的偶尔的影射。
当这些问题被一一曝露出来之后,当这些破坏美好的东西被一一曝光出来之后,聪明的苏菲和善良的“好心眼”开始担当起他们除暴安良的使命,最终在英国女王的帮助下成功送走了这些肆无忌惮的瘟神,将他们流放到一座与世隔绝的荒岛上,苏菲和好心眼成功守护了巨人世界原本的美好宁静和谐幸福。
作为人类女孩的苏菲终究是要回到人类的世界,这就好比我们每个人都终究要长大,要告别那个无忧无虑的童年一样,这是一件无可奈何又刻骨铭心的遗憾,不过告别并不等于永别,长大也不意味着人格分裂,只要我们能时时保持着一颗“亭亭净植”的童心,时时勤拂拭心扉上落满的尘埃,即使荏苒光阴虚度,白了少年头,又何尝会自怨自艾地“空悲切”呢?
正如影片中苏菲和“好心眼”坐在夕阳西下的草地上,在即将离别之际,苏菲小心翼翼地问“好心眼”“那你还会听见我的召唤吗?
”时,巨人指指自己呼哧呼哧的耳朵,哈哈大笑:别忘了我的耳朵。
其实巨人就是我们童年时代所共有的想象力、善良、勇敢、天真等一系列美好元素的总和,这些元素一直都在,从未离开,只要我们需要,它们就会开出最美丽的花朵来!
傍晚突然想喝雪碧,其实也不是真的想喝,因为并不想喝甜的东西。
只是想看它倒进杯子时如微型喷泉似的泡泡,还有它那种透明的白色,还有那种我已经遗忘了因此无法描述的气息。
我喜欢喝的饮料很少,雪碧是其中之一,后来也不再喝了,好像已经很多年没喝过。
我记得向杯中倒的时候,喷泉升起,如果脸靠得太近,会有不易觉察的水珠喷溅的感觉。
那种转瞬即逝就像焰火在夜空中明灭,让人想要再倒出一点。
今天想起雪碧是因为前几天看《圆梦巨人》,斯皮尔伯格根据罗尔德•达尔的童话改编的。
里面的巨人喝一种自制的饮料,看起来是很神秘的绿色。
苏菲说人类喝的饮料的泡泡是向上冒的,而巨人的却向下。
巨人说人类的泡泡向上冒,那么喝下去肯定会打嗝,多恶心啊!
苏菲说那泡泡向下的话,也会从别的地方出来,更恶心。
好没说完,她就被巨大的气流震得上下弹跳。
不管是打嗝还是放屁,如果泡泡最终都变成这样的,真是很无趣。
后来他们去了皇宫,巨人给女王和皇室其他的人喝了那种饮料。
苏菲看到巨人给他们倒饮料的时候,先是吃惊接着忍不住偷笑,等着他们放屁。
结果皇室的人喝了之后,从女王开始,一个接一个接连不断惊天动地地放屁,把东西都震得位移。
大家一开始感觉自己肚子不对劲就愣住了,有点莫名其妙和紧张,接着发生了,都忍不住大笑起来,简直乐不可支。
虽然屁不是什么好东西,但是那种情况下还真是让人忍俊不禁,应该还来不及变臭吧。
这个电影并不是很精彩,剧情一般,里面很多人物形象都很恶劣,而我认为童话除了美好的心灵世界以为,还要有画面的美感,人物形象可以很怪异丑陋邪恶,但不要脱离美感。
那个巨人带苏菲去了他捕梦的世界,从水里进去之后,也是和现实颠倒的一个世界,那里溢彩流光,到处飞舞着各种各样的梦境,就像星星闪烁在夜空。
有美梦也有恶梦。
苏菲抓住了自己的梦,巨人把它封禁了一个瓶子里,贴上Sophie’s desire 的标签。
捕梦巨人能听到世间万物的声音,能听到花草树木河水溪流的声音,能听到熟睡中人们的心声,他捕捉各种梦装进瓶中,在晚上的时候把梦吹到熟睡中的人身上,把他们的渴望带到梦中。
为了不让巨人国的小矮子好心眼儿巨人被其他巨人欺负,为了不让更多的小孩被吃掉,他们制造了超级噩梦,吹给女王,借助皇室的力量,抓住了食人巨人们扔到了一个孤岛之后,解救了小孩被吃的恶梦。
苏菲原来很难睡着,从不做梦,自从被好心眼儿巨人抓走之后就开始了奇幻旅程,营造自己的梦境。
可是苏菲的梦太平凡了。
最后他们坐在海边,苏菲问巨人Sophie’s desire 是什么,那其实是她的未来。
巨人说那就是苏菲的梦,她会长大,会恋爱结婚,生几个孩子,过着很幸福温馨的生活。
看到这里我有点失望,觉得真是太平凡了。
或许这正是无数女人的梦,如果这能够叫做梦的话。
这么顺理成章的事情,按照既定的轨迹去走就好。
不过如果她的生活是追求爱情的结果并且永不失去爱的感觉,那也可以说是梦想吧。
当我说想喝雪碧但又没有买的时候,有人说还是喝雪莉酒吧。
想到柯南里面黑暗组织的人的代号都是一种酒的名字。
小哀是Sherry。
莎士比亚形容雪莉酒是“装在瓶子里的西班牙阳光”,我没喝过,不知道那是什么感觉。
只是小哀似乎并不像阳光,如果她是一种光,也属于夜晚的,月光或者星光,或者萤火虫的幽光。
比阳光更美更坚定,只是不能照耀所有人,只是对特定的少数人才发光。
柯南是小哀的阳光,而小兰是任何人的阳光,走到哪里都会给那里带去光亮和温暖。
(2016年10月23日)
有童真童趣,虽然比不上E.T的影响力,还是一部佳作。有的人是不是对斯皮尔伯格要求太高了,才会贬得那么厉害,不至于呀。
真是闷死小朋友的节奏。
E.T.班底一一毕福剑BFG调梦。香屁酒。远远没有原著好看。
太长了!前一个小时剧情完全没有一个爆点,看的我昏昏欲睡,到去找英国女王那里才开始有点意思。随便买了一场买到中文配音版,配音还行。一个又美又沉闷的电影。
许久不看史匹堡的我,不信一众影评所说的低幼,以身试法后发现还真是。是纯真,但看得人不住的想关电视...只有皇家早餐那一场戏有意思。
10岁以上观众不适宜观看。。。
当夜猫子萌萝莉碰到老年巨型神行太保,我看到了龙猫巴士和哈尔的移动城堡,梦,巨人,希望,很童心的的作品,老人的兴趣和儿童真的是一样的?斯皮尔伯格只是拍了一部自己想拍的电影吗?不过巨人的造型太丑了,故事也很平庸,可以一撸吧
对啊我就是没长大就是喜欢看!
最喜欢BFG奔跑的段落(瞬间回到童年有木有),和女孩金色的梦。(家庭,有个小豆子。有些悲伤,但最后只记得那些美好的时刻)。
剧情没我预期的有意思,但bfg的笑容太暖了,wish i have a friend like him!
拉顿行为
(5.0)还是那个问题,童话/儿童文学改编作品容易陷入的低幼化陷阱。斯皮尔伯格的特长是在一个无关的环境中添上一个孩子,来制造别样的效果。他那些有孩子的优秀作品内容都不是那么轻松的。所以这片最后也不比去年的潘好多少。
糟老头赢得萝莉少女心,最好的办法就是走心的童养媳,最后好心眼的笑容真暖心
其实从头到尾就是一个梦,因为这个梦你觉得不孤单了,因为这个梦你经历了一场现实生活中无法经历的冒险,因为这个梦你有了一个懂你的朋友,因为这个梦未来多了些许期待和憧憬。相信这些是真实,生活也许会更快乐。太儿童的儿童故事,那份飞逝的童真大概就是成长的代价
情节实在一般。。。
BFG跑步好像在吊威亚
太没劲了 莫名其妙又臭又长
感觉挺好看的,不像有些评论那样不好啊
“你能听见蚂蚁说话,你能听见蜘蛛结网,你能听见星星唱歌,你能听见我吗?”梦一样的台词,光着脚的可爱小女孩,笨笨的善良的好心眼儿,就连结局都是惩罚坏蛋种蔬菜,这就是童话啊!对啊!我就是10岁以下怎么了?我希望我永远能10岁以下。
#柒捌捌〇看电影#1、子供向;2、我控制不住自己想着[intimacy]呀;3、节奏略奇妙的。。。