台风商社

按语：作为接近于中国特供的商业大片，其背后的供需逻辑应该更有趣一些。

在经济新常态的形势下，已经有人清楚分析了我国人的各种受，然后凭借发达的技术面和制造面，实现了供给侧一攻就是G点，而需求侧一受就是高潮。

这种理解也许对我国人现在推行的万众创新提供有益的方向。

1、《功夫熊猫》阿宝在现在应该是一个商业上已经成熟的摇钱树，看来要且摇一阵儿了。

但是，对于非Harry Potter的那种7部成型作品而言，Panda系列最多应该也只能做到Shrek系列那样了，因为续编即便偶有峥嵘，也因为狗尾续貂的极大可能性而比不上成套系作品一气呵成地奔向高潮。

这个第三部续作依然比不上第一部的惊艳，定位上也就是中规中矩的商业动画续篇而已。

但是，能够因“东方梦工厂”这个名字看出出品方的投入，Mtime的首页文章和配音的Cast列表已经说明这成为了一个文化现象，业界大佬们的大量投入必然让成品能找到一些亮点。

亮点基本在海报上了（虽然部分措辞有自鸣得意、自我感觉良好之嫌）。

个人觉得其亮点一是语言，二是语言，三还是语言。

其他的亮点，譬如画风、技术、剧本、投入程度、喜剧品味，基本都只能打在75分以下，单项上比它强的动画片可以一抓一大把。

以下说明不足的部分。

2、这个片子最大的亮点也是最大的软肋是故事本身。

对于非我族类的外国人来说，阿宝最后的悟道透着神秘东方文化的那种“道可道，非常道”。

对于算是还有五千年中华文化遗韵的中国人来说，最后那段穿行于天地人三境界的桥段实在令人哭笑不得。

本来，“亲情”这样的普世情怀就足以消除万难、去争取胜利了，偏偏外国人弩着劲儿要讨好中国的传统文化，结果却因为隔文化如隔山，生挠得实在不是痒点。

水墨山水讲究的是留白，too simple sometimes naive的歪果仁如此科学地努力给出一个确凿的定论，这只能说中西方文化杂交而成的怪物。

归根揭底，熊猫是商业化的产物，尽管大家都很努力，但现阶段的文化融合还不足以调和出来一个根正苗红的普世作品。

3、故事上的软肋已经决定了熊3不可能成为中等偏上的作品了。

回归到儿童这个层面，熊3由于商业驱动而消解了落在人文关怀上的努力，因此并没有太多精力放在给儿童传递积极价值观上，甚至其传递的价值观是粗暴和错误的，因此并不建议儿童观看（对于儿童受众而言，《头脑特工队》可以全方位地甩🐼好几条街）。

虽然片子里似乎明确告诉了孩子们，保持自我、认识到内心的自己，就可以战胜一切，这个结论应该不算错。

只是，全片都没有突出矛盾的紧迫性，因为搞笑场景的密集也没有塑造出阿宝伟光正的必然性。

虽然吃货坚持本色是没有错误的，但用一个放大的“吃货‘属性就能战胜万难、去争取胜利，这也对孩子太有误导作用了。

还是回到上一点上，“亲情”这个西方广泛认可的必杀技居然没有升华，而将解决问题的钥匙讨好地放在了我们玄之又玄的悟道上，这极大地削弱了故事的说服逻辑。

虽然阿宝在画面上是被众人隔空支援的，但那种“气功”在前文上完全是没有根据的臆想之物。

反正我是看不出来孩子从中能得到什么成长正能量的。

4、但是，《功夫熊猫3》系列的火（应该能算是火吧？

反正相对于里程碑级神片《头脑特工队》是超🔥的）说明了很多其它有趣的事情。

第一，我们确实是个大市场，前几年的“人傻钱多速来”可能是过去时了，但这么大的人口基数->及票房大盘，已经吸引了那些供给侧的大鳄来此按照商业规则来挣钱了。

第二，“东方梦工厂”的操作手法值得我们的从业者好好学习，这方面的成功者应该是《大圣归来》，失败者则是《小门神》，市场分析应该会得出目前我国观影群众的主要属性是段子和情怀，发行炒作的方面也开始有了渠道的专业性，《大圣归来》的成功抓住了情怀和渠道，而《小门神》的失败则因为学院派的象牙塔气息而被市场圈子排除在外。

第三，段子的堆积终究只是一时的商业狂欢，反正我觉得这集的🐼在技术进步和角色塑造上都乏善可陈。

一个能流传下去的作品应该能打造出一个自己的世界，譬如《小门神》中尝试塑造的神界；另外，应该有一个基本能普适的价值观，譬如《大圣归来》敏锐抓住的英雄不死。

5、关于供给侧和需求侧的胡说八道。

牛人乔布斯大概说过这样的话：用户其实不知道自己需要什么，而我们要做的就是，让用户觉得自己需要的就是这个！

也就是说，那些科技巨头真正牛的地方应该是，你看不到人类的前方需要什么，而他们会掌握超前的技术做出产品让你觉得你非常需要。

你功能机用得挺好，但后来出了智能机，你就只能非换不可。

作为需求侧的消费者表面上看来是上帝、是攻，但实际上如果上帝只是困在墙内满足官方的统一布道，那么就是很想姓赵的阿Q，精神上是攻、肉体上却一直是受。

供给侧是做服务的、是受，只不过能供给的基本不是内容提供者，就是技术提供商，他虽然是等着你来看内容、买技术，但没有那些内容和技术的时候，这个世界实际上什么都没有了，只剩下一些嗷嗷待段子的孩子。

从这个层面来说：《功夫熊猫3》不是什么好东西，它一心用段子培养只知道需求无度的吃货；不过，《功夫熊猫3》也是个好东西，它给了一个很有参考价值的供给侧改革案例。

是消费段子、微信点赞的受？

还是生产内容、发展专业的攻？

个人更倾向于后者。

the end...

人生就是一场找寻自我的过程，可一分为二，前半段是找自我，后半段是做自己。

有的人，生下来就是自己，这是天才。

有的人，花费半生，跌跌撞撞终于从非我中挣脱，寻得自我，还有一些人，懵懵懂懂，自以为快活却毫无意义，耗费一生证实一个虚假。

自以为《功夫熊猫》三部，一步一步的引导我们过自己的人生，在我还在读书时我看到第一部，乌龟大师仙逝了，说阿波就是神龙大侠，只是让所有人接受了他。

第二部，师傅让他找到自己的亮点。

第三部，做自己。

找到自己擅长的，自然赋予的，哪怕师傅修炼千年也得随其自然的听天命拜阿波为师。

每个人有每个人的使命。

所以，很喜欢功夫熊猫，顺其自然，找到自己，做自己，你就是成功的。

当然你需要有自己的“军队”，他们是兄弟、爱人，亲人，朋友，身边任何一个人。。

他们的支持便是你的力量。

乌龟大师说：你就是神龙大侠。

是的你就是，一切终将给你答案，只是晚一点，顺其自然吧，天生我才必有用，到了那个时间，到了那个情况，才能发挥出来。。

感谢功夫熊猫，不但给人生指引，给舍不得放下的人打了一个强心针，不要较真，与任何都无关，只是自己在和自己较真。

找到自己，做自己，等待上天最好的安排吧……<图片1>

2008年，一部《功夫熊猫》以其独特魅力倾倒无数观众，借此影响力，《功夫熊猫2》的票房更以长江后浪推前浪之势压倒前部，巨大的市场潜力已让《功夫熊猫3》呼之欲出，《功夫熊猫》观后感。

可见当年《功夫熊猫》一炮打响，的确有其成功之处。

仁者见仁，智者见智，且不言影片构思之妙、设计之奇，单以教育的视角来审视故事内容，值得思考和借鉴的地方也有多处。

　　其实，一旦说破，这些也都是我们耳熟能详的道理，甚至是听得耳朵起茧的话语，只是熊猫以自己的故事再一次证实了这些寻常道理的正确性，正所谓真理都是朴素的。

　　兴趣是最好的老师。

熊猫之所以能从一个其貌不扬的门外汉精进成万人瞩目的神龙大侠，兴趣是最为根本的内驱力。

功夫是他的理想，是他在梦中都孜孜以求的东西。

他对功夫的热爱，使得他能冲破世俗的羁绊，譬如舍弃可以成为汤面店的唯一继承人在商场上弄潮逐浪的机会；使得他能够忍受别人的冷嘲热讽和捉弄；使得他能够在重重困难面前不言放弃。

也正是因为对功夫的热爱，才能让一个看似头脑愚钝的他用心参悟功夫的奥秘，当熊猫使出五溪指法制服残豹的时候，我们在诧异中对他何时学会这一神技而惊呼，但也立刻想起了学艺之初功夫大师用这一招折磨过他。

处处留心皆学问，兴趣让熊猫自觉进行“探究性学习”，潜心练功，不露痕迹，而并非全靠老师言传身教，古语即云“师傅领进门，修行在各人”。

熊猫兴趣让熊猫时时将所见所闻联系到功夫上，当他面对空空如也的神龙秘笈百思不得其解时，爸爸的面汤秘笈一语惊醒梦中人，他立刻醍醐灌顶般顿悟：秘笈就是没有秘笈，从而完成了作为神龙大侠从心理上必须经历的蜕变，这是境界提升中的一次破茧成蝶，观后感《《功夫熊猫》观后感》。

因为兴趣而努力，因为热爱而执着，所以熊猫的成功正如龟大仙所说“世上从来没有意外”。

　　知之者不如好之者，好之者不如乐之者。

对于教师而言，我们要善于引导学生培养并强化自己良好的兴趣，并努力使学生从中感受快乐，由此，他们会因自己正确的爱好而自觉地挺进在学习、成长的道路上，力量强劲而持久，同时，老师也就可以避免在说教和命令中疲于奔命，焦头烂额。

事实上，许多学习成绩不是很好的学生也并不是对什么也不感兴趣，又有哪个孩子的内心世界不是缤纷美丽的？

但因种种原因，我们现实中的教育往往千人一面，思维僵化，追求单一。

这就涉及到教育思想中一个经典的做法——因材施教，也是《功夫熊猫》体现的另一人生智慧。

当残豹冲破重重防线杀奔而来，和平谷笼罩着死亡的阴影时，平常的教育方式已经不能让熊猫在短时间内成就为神龙大侠，在偶然的机缘中，功夫大师灵光一闪找到了适合熊猫的教育方式。

功夫大师发现“吃”可以让熊猫奇迹般地激活潜力，于是他就千方百计为熊猫量身定做了以“吃”为特色的训练模式，适合的就是最好的，最终熊猫神功练成。

龟大师和功夫大师可谓有都一双慧眼，是他们慧眼识“英雄”、教“英雄”，才成就了“英雄”，为和平谷的居民带来和平。

“不拘一格降人才”,成材的道路很多，当老师的要善于选择适合学生的教育方式、方法，使学生走最适合自己发展的道路，个人认为诸如“最近发展区”等提法其实也可认宗于“因材施教”的教育思想。

　　高尔基说：思想是无处不在的，如果您愿意，甚至在石头缝里您会发现思想的。

那么一部让世人争相先睹为快的电影大片，带给人们的不应该仅仅是娱乐，我们要努力从中发现一些有用的东西，并积极运动到生活和工作中去。

本文已发表于《上海电视》2月某期，如有转载，请一定注明并联系本人。

--你若真心喜欢前两部《功夫熊猫》，那么最新的第三部可能会让你的观影乐趣打折，全程笑呵呵却生不出感动，因为差的那一点点，全是重点。

诚然，剧情最饱满丰富的第二部，在imdb和“烂番茄”这些西方电影网的评分，目前在整个系列里略低，但在大陆的情况却不同，这大概是文化差异。

它比第一部还要符合我们从小都看的周星驰电影模式，身世凄苦的熊猫阿宝像周星驰的落魄小人物那样被羊仙姑搭救，将太极耍得让我们想起《少林足球》，还有娇虎这样的“星女郎”不离不弃，为他挡炮火，这一切着实触动了我们的心灵。

第三部里，阿宝已不是第一部最终实现梦想的懵懂少年，也没有第二部濒临死亡又重生的大落大起，却第三次被不可违的天命赋予拯救世界的任务，他的身世之谜也终被远道而来的生父完全解开。

在熊猫谷有了归宿感也继续追问“我是谁”的阿宝，更像和平时代的大侠，观众无法随他堕入灰暗心痛，也就没有随他飞入仙境降魔时的感动，连阿宝舍己救世的牺牲，也达不到震撼人心的效果。

基本没有第一部里师傅诱使阿宝争夺食物以习得武功招式的精彩段落——抢包子之斗及互相逗趣甚至有邵氏武侠之韵。

师傅和狂暴五侠的存在感很低，令剧情信息量锐减，全体动物最后一起发气功的神逆转也缺乏说服力。

此次阿宝的中二病症状更甚，看到他爹穿上前辈盔甲时那夸张的表情，宛如一只发情的大熊。

与人物命运需要起落一样，没有个性突出的反派，英雄片会阴阳失调。

第一部的豹子太郎武艺高强而且渴望被养父师傅承认，你都不忍心看他灭亡。

第二部孔雀沈王爷在加里·奥德曼一流演技加持的配音下，简直扭曲变态到一种美的高度。

但此番大牛天煞，气功再强，你死不死，我们都无所谓。

这部东方梦工厂与梦工厂合拍的、首部有中国团队参与的美国动画大片，本该有更扎实的中国精髓，却更美式乐观主义，甚至进一步混淆中日文化。

倒是汉斯·季默的配乐继续保持着中国韵味，全球主题曲“Try”由周杰伦和派伟俊演唱，台湾独立乐团io的吉他手Hans Chen加盟制作和编曲，为此歌增添功夫片应有的摇滚味道。

对中国文化怀有深厚情感的德国作家黑塞曾在日记中写到：“我们无法变成中国人，在内心深处也无意于这种转变，我们不应从中国或任何过往的历史中寻找理想或生命的最高典范，否则就会迷失自我并陷入某种盲目的崇拜。

我们必须从自身找到中国对我们的意义，并护佑其茁壮成长。

”作为一名对东方特别是中国文化有着深入理解的西方人，黑塞对于东方文化的深刻认知与娴熟运用，为我们提供了东西方文化交融互补的极好范例。

但我们不应忘记，这种交融绝不是一团和气，不分彼此。

正如黑塞不会因为写出了具有中国神韵的作品而变成中国作家，《功夫熊猫》也不会因为那些发挥得淋漓尽致的中国元素而变成一部地道的中国动画（尽管第三部已经是中美合拍）。

当然，我们也没有必要将《功夫熊猫》系列看成是打着讨好中国观众的幌子的文化入侵产品。

影片对于中国文化的阐发可谓十分精妙，并且对古老的东方智慧表现出了真诚的敬意。

正如梦工厂CEO卡森伯格所言，这是一封写给中国的情书，并非某些神经过敏人士所认为的“糖衣炮弹”。

影片的故事结构是典型的好莱坞模式，其精神内核亦来自传统的美式价值观，这一点毋须讳言。

但这同时也是一部毋庸置疑的精彩动画。

这个系列并没有用谄媚的态度或粗劣的方式“贩卖”中国元素，而是认真地将中国文化融入到了对剧情与主题的推动之中。

正如黑塞身为一名西方知识分子，通过乞灵于佛道乃至周易的思想来化解自身面临的独特危机；《功夫熊猫》里的阿宝虽然本质上是一只披着熊猫皮的美式英雄，但他也的确在成长的道路上获得了中国智慧的重要帮助。

纵观三部曲的主题，其实就是阿宝不断加深对自己的认识，最终迸发潜能，达到自我实现。

“认识你自己”，这句镌刻在德尔菲神庙的古老箴言，可谓是两千多年西方思想史的核心议题之一。

在第一部中，大敌当前，所谓武学秘籍却只是一卷白纸，但阿宝却从中参悟了要义，最终成功击败对手。

这里的奥秘正如某位豆瓣网友所提炼的公式“Nothing is Everything, Everything is Thyself”。

空白的秘籍象征着无，又因道家所言“天下万物生于有，有生于无”，所以无中能生出无限可能。

但影片并未止步于此，这卷秘籍同时还映照出了阿宝的自我投影，恰恰说明了Everything最终还是要从Self之中诞生，所以阿宝的悟道还是落到了对自我的相信之上。

而在完结篇里，阿宝面临的挑战则变成了如何“成为你自己”。

影片中推动阿宝完成最后飞跃的重要元素则是“气”，而运用气的关键则是让每个生灵顺应天性发挥其潜能，正所谓“道法自然”。

当然，“道法自然”的最终目的还是要成就自我，获得力量以铲暴除恶，并非遁入无欲无求的逍遥游。

阿宝毕竟是一位现实中的英雄，而非不食烟火的世外高人。

影片中最为接近 “天地境界”的只有乌龟大师，这也决定了他只是以人生导师的身份指点迷津，而不过多涉入世俗的纠纷。

由此我们看到，阿宝走的并不是中国传统的修身养性，超凡入圣之道，他最终还是一位高扬自我的美式英雄。

而在他迈向自我实现的途中，正是源自东方的智慧为其提供了关键的助力，中国文化在这里绝不仅仅是装点门面的花样，而是真正参与到了主人公的成长之中。

这样的设定实在是高妙，人家向你虚心学习，到头来并没有变成你东施效颦的翻版，而是汲取你的长处化身为更好的自己。

商业电影拍到这份上，不能不服。

<图片1>如果在散场之后还有些反躬自省的闲情，那我们应该关注的倒不是什么时候才能真正凭自己的力量拍出《功夫熊猫》这样的电影，而是应该扪心自问，做一名中国人，究竟意味着什么？

所谓中国与中国文化，不应仅仅从悠久岁月中散落的典籍里寻找，也不应为了维护对自身的认知而与其他文明划清界限。

无论如何，有一点应当牢记，不管我们从自身传统或他国经验中借鉴了多少，我们所要创造的都是真正属于自身、属于当下的生活方式，不是成为唐朝人或美国人，而是一名生活在这个充满可能的现实之中的中国人。

学习美国或西方的意义，不是变成第二个美国，而是要做更好的自己。

如果认识到这一点，其他许多问题都会迎刃而解。

正如影片中的经典台词“我并不是让你成为我，而是让你成为你”，我们并不需要再拍出一部《功夫熊猫》，而是要努力拍出一部优秀的动画，一部我们自己的动画。

西方哲学有三个终极命题：我是谁，我从哪儿来，我到哪儿去。

不难看出，《功夫熊猫》系列做的正是这个命题作文。

记得曾看过一篇采访导演的文章，导演说在整个项目之初时，就写好了五部的大纲。

而当这第三部完成后，观众也很清楚得可以看出已经回答了两问——我是神龙大侠阿宝，也是一只熊猫，我来自和平谷，其实也来自熊猫村。

但这一部却似乎有意减少了让观众跟着浣熊和乌龟一起思考哲学问题的情节，而是在插科打诨、吵吵闹闹的欢声笑语中熊猫村的成员误打误撞习得了气功，呼唤出了神龙，救得了阿宝。

以至于这部电影的反派是三部中最弱的一个，云淡风轻的熊猫们全程都在卖萌、搞笑、耍宝，逗观众开心，甚至看完电影却觉得开头的谈学论道的严肃是那么的有气无力。

如此便大大降低了电影的内涵，缺乏深度的第三部自然水准也不及前两部。

阿宝自始至终都是如一切好莱坞励志电影（主角们大多命里注定不凡——不是上天选中的，就是被公认为独一无二的杰出）里那样，他是命中注定的神龙大侠，他要做的努力仅仅是灵犀一点的“开窍”——比如在学会吃包子不用筷子、打滚、睡懒觉后便可在千钧一发之际化险为夷，完成常人难以完成的任务，达到常人可望不可及的高度。

以这样的逻辑塑造出来的人物，自然是“成功不可复制、才华难以深究”了。

这便成了好莱坞励志电影的一个证伪之处：主角的成功往往不是努力得来的，运气其实也并不是那么重要，而命里注定的才华正是你的“主角光环”。

但实际上，无论是一部艺术电影还是一部商业电影，是要说好一个起承转合都合拍的故事，而更重要的则是隐藏在这个故事背后你想表达的思想。

思想，是电影之魂。

只有在灵魂经得起考究、皮囊也不错的情况下才可以被称作一部好电影，才可以在多年以后，哪怕新的电影技术出现，仍不会被人遗忘。

而以《功夫熊猫3》这样的价值观去让看电影的小孩子们思考什么人生哲学，其实是不合适的。

无论再精良的画面、再精良的包袱，如果方向把握得不对，也是徒劳。

当然，如果我们放低对影片的要求，只图一乐，忽略情节本身的薄弱，更多注重合家欢的性质，寻求一种减压的方式，那《功夫熊猫3》和《捉妖记》是可以媲美的，全程都高能笑点，还带那么点节操。

说到这儿，不得不说东方梦工厂专为中国市场做了中文的口型，史无前例。

影片强大的国语版配音阵容也不可小觑，给阿宝配音的黄磊自《小王子》之后配音的技艺是越发炉火纯青，第二主角成龙大哥表现也是可圈可点，白百何、肖央、王大利、姜武至少不会跳戏，而杨幂、周杰伦两人的水准就让人尴尬，只能呵呵了。

总之，希望剩下的第四部与第五部可以多走心，无论是好好说“我到哪儿去”的命题也好，还是在思想上多习得东方语言也好，不只是简单地多加几只熊猫，多画几间亭台楼阁。

毕竟嘻嘻哈哈只会耍宝的熊猫是谈不上是中华文化的精粹，不过是个“香蕉”熊猫罢了。

但愿几年后再一次走出电影院的时候，第一感受不是： “阿宝，你真会玩。

”

东方梦工厂推出了新一部功夫熊猫，众所周知大熊猫是中国的国宝，世界濒危野生动物，学名：Ailuropoda melanoleuca，英文名称：Giant panda，是世界上最可爱的动物之一。

已在地球上生存了至少800万年，被誉为“活化石”和“中国国宝”，世界自然基金会的形象大使，是世界生物多样性保护的旗舰物种。

也是国家一级保护动物。

作为一个滚滚迷熊猫迷从几年前iPanda上线就是每天必看的频道之一，对这部电影也一直很关注，不论是美方导演还是中方的配音演员都是不一样的感情。

人与自然和谐相处一直是永恒的话题，热爱熊猫也是热爱我们人类自己。

人类的活动已经破坏了大熊猫的生存环境，希望大家看完电影能够更加热爱我们的熊猫和地球。

剧情就是奥特曼打小怪兽，正义战胜邪恶，典型的美国式英雄主义没什么好说的，看后满满的感动，阿宝和鹅爸爸的养育之情，和李山的血脉亲情都很感染人类，这部影片就是阿宝的成熟和成长，从开始的傻大个空有一身蛮力到经历熊猫村种种后自觉担负起神龙大侠的责任，阿宝成熟了就像一个小孩子成长工作步入社会，当父母已经老去，我们应该担负起自身的责任，阿宝不再是鹅爸爸的小宝宝，他可以拯救世界了，这个世界需要阿宝这样的英雄也需要熊猫村那群普通人，神龙大侠的闪光点也是所有村民的闪光点，每一个孩子都有一个大侠的梦想，踢毽子可以，玩飘带可以，会吃也可以，电影看的很欢乐，合家欢的电影也适合小孩子看。

最后特效没的说，电影工厂很牛逼，国产还有差距，期待国产动画的逆转，当我们兔国的电影市场超越北美的时候，我们的电影人能否拿的出媲美北美市场质量的电影呢，我很看好啦，期待！

当初因为铺天盖的夸才看了这部动画片，看了以后说真的有失望也有失落，失望的是不像网络上夸的那么好看就是一部普通的美国动画片，只不过是融入了一些中国元素，而整部电影所展现的都是西式风格，这让我觉得风格异域这熊猫怪怪的，难道是我的思想不够潮吗反正我接受不了。

失落是因为中国的大熊猫雄霸世界，为什么没有一部中国的动画片，我觉得只有中国人才能拍出中国大熊猫的风采，希望美国千万不要拍孔子啊，否则不敢想象会把孔子拍成美国啥风格，会不会是牛仔？

哈哈

《功夫熊猫》已经完成了3部，越来越多的中国元素展现在人们面前，大家在欣赏的同时有没有考虑到我们中国人的责任？

3部电影，我们看到了中国特色的建筑、音乐、美食、服饰等等，越来越多的中国元素出现在电影中。

可是这不是中国人推出的电影，反而是他人借助这些元素来吸引人的电影，我们是不是责任重大、任重道远！

2008年奥运会，中国的文字、昆曲、丝绸之路等让众人惊叹，或许我们积弱太久，或许我们太过深沉，总之，我们没有很好地向世界显示我们。

我们有灿烂的文化，我们有深厚的历史，种种迹象表明，我们不仅要有经济发展的硬实力，也要有输出文化的软实力，我们责任重大。

整体画面制作精良，算是中美合作的典范，且笑料包袱较多，很适合贺岁观看！

但有几大毛病不可忽视：1、李山与阿宝相认理由过于牵强，李山出场本身就很突兀，父子相认更没有充足的理由证据；2、前面还说没有人知道他们的神秘熊猫村，但悍娇虎在无人带领下却能轻易找到神秘的熊猫村，发出求救信号；3、阿宝一开始还不能把天煞带到灵界，后面就突然将天煞带入灵界，手法过于突兀，而且用的还是太极花瓣，那花瓣还没有小门神里面做的好看；4、既然气功至少要30年才可修炼成,熊猫村民和阿宝如何瞬间就掌握了！

最后，影片把功夫虚化、神化了！

说到底还是没有完全领会中国功夫的精髓，照猫画虎而已！

综合以上，这部续集做的并没有前两部好，唯独在笑料上下足了功夫。

如果看看图个乐就无所谓了！