《钢铁新娘》剧照
《钢铁新娘》剧情介绍
曾经，小林三平（喜多村英梨 配音）和一位少女有着一个浪漫的约定，一晃眼十年过去，虽然两人此刻早已天各一方，但小林从未忘记过这段美好的回忆，并且时刻希望能够再度获得这位少女的音信。 某个平平无奇的早晨，当小林睁开眼睛时，却发现一个红衣绿发的机器人出现在自己的身边，机器人名叫可美克（斋藤千和 配音），它此番前来寻找小林，竟然是为了和他结婚。就这样，小林在莫名其妙之中开始了和可美克的同居生活，与此同时，陪伴在小林身边的还有他的青梅竹马牧原泉（高桥美佳子 配音）、电波少女早川美咲（钉宫理惠 配音）和搜查官黑崎凉子（白石凉子 配音）。热播电视剧最新电影谎言使用法则错爱一生绝对冲击～PLATONICHEART～大鱼无处安放凶残的杀手我的白富美女友小茜当家牙狼：神之牙意识强殖他其实没那么喜欢你夜行法医尹弟下山可爱老女人渴水非常营救可卡因浣熊荡寇我的男人一念无明感知颤栗汪洋2将军家的小儿子新变种人爱在托斯卡纳镇魂街之热血再燃天明神探之面具谜踪盗月者第二滴血自闭历程
《钢铁新娘》长篇影评
1 ) 颠倒的《阿甘正传》与未颠倒的珍妮（札记60）
罗宾怀特的自导自演的影片，让我想起《阿甘正传》里珍妮的故事。
阿甘故事里的女一号，同样是怀特饰演的。
在那个故事里，珍妮是最像过客的女主。
《大地》的故事不但重现了珍妮的忧郁气质，印第安男主似乎也重复了珍妮故事的结局。
Freud曾这样解释哀伤和忧郁的异同：家庭成员之间一直存有敌意，它受到了长久的压抑。
但倘若家人真的发生了不幸，个体精神世界就会以自责的形式排斥和惩罚自己。
在面对类似的丧失之时，哀伤者一般仍然维持着自我的完整，且知晓失去了什么；而忧郁者的自我则走向破碎，开始丧失掉感觉和表达的能力。
《阿甘正传》中的珍妮是忧郁的。
小时候受到父亲的侵害，她年幼的心灵不得不面对“父亲”之“爱”的实质丧失。
成年的她始终在流浪中寻找，但她并不真正知晓自己丧失了什么，因而也就无法真正地尊重自己。
放浪形骸者的痛苦不在于求而不得，而是不知何求。
《大地》中的Edee融合了哀伤和忧郁。
现实生活的悲剧之于她的强烈作用，也不仅在于失去挚爱之人，也在于她的职业（律师）。
在超我的秩序下，律师身份通常要求更多的情感压抑和更多的理性判断，阻止了力比多的向外投射，制造出足以自毁的精神之力。
影片提供了一个与世隔绝的地方：她的坟墓，或再生之地。
如同弗洛伊德理论中口欲期连接着自我认同那样，她的精神转变是从食物开始的：猎取食物、贮藏和处理食物，进而领悟大自然的另一套秩序。
走入荒野不是求死，而是寻找一种不一样的生活——印第安人是中介角色，正如阿甘是珍妮回归家庭的中介那样。
印第安朋友的不幸亡故，如同一个仪式，正如珍妮的亡故也是一个仪式那样。
前者意味着，觉醒后的忧郁者必须顽强地生活下去；后者意味着，大智若愚的阿甘，必须承担起继续养育孩子的责任。
就这样，有关忧郁者的故事，祛除了观众的忧郁。
2 ) 伤痛和沉沦只能靠自己慢慢熬煮
没有包治百病的药，没有老少通吃的万人迷，但可能有相似的口味，相似的喜好，可以共情的快乐和痛苦，让人类群分，即使相隔千里，即使从未谋面，却因为一种食物、一段音乐、一篇文字而感觉惺惺相惜。
电影Land发出了一段脑电波。
那些打高分的观众，可能都曾有过或正在经历无法自拔的沉沦，不是不想努力，而是找不到激发努力的力量。
只是对生命——自己的和亲人的——还有所不忍，令他们试图寻找走出来的路。
看Eddie，就像看自己， 没有经历是不会懂的。
Eddie在意外中失去丈夫和儿子，时间也无法抚平伤痛。
对妹妹的一丝牵挂，可能还有对自己的一丝责任心，令她挣扎于坚持和放弃之间。
她应该是还想自救，所以试图远离熟悉的周遭，远离人类社交，把自己交给自然，试图在孤独中倾听心灵的声音，试图找到活下去的答案。
森林里的小木屋，没有原先世界的痕迹，当然也没有手机，她可以专注于生存，努力不触发记忆。
计划似乎过于理想化，不免让人产生疑问。
木屋简陋，很难想象安顿一个没有野外生存经验的女人。
有一次熊来访，把屋里砸得一塌糊涂，糟蹋了所剩无几的罐头。
但熊只来一次吗？
找到过食物的地方，熊也会有记忆吧？
她钓鱼，只钓到一条小鱼；她打猎，却举着枪对小鹿流泪；她不会劈柴，深冬里撕书来烧火，这能撑几分钟？
她只带了几十个罐头，技能又远远不足，她何以从夏季捱到大雪纷飞？
自我救赎的进程也过于理想化。
如果是真实的，那真是前世修来的幸运。
在饥寒交迫中晕倒，生死一刻之际被路过的猎人救起。
解释很合理：他常年在附近打猎，出行时看到远处小木屋的烟囱冒烟，而归程时却不再见烟——在冬天绝对是不合理的信号。
她虽然执意孤独，但猎人教会了她捕猎，并在她的容忍度内不时来访。
当猎人不再出现后的某一天，她发现自己惦记起这个朋友。
于是，她知道自己可以回归社会了。
这个释怀的过程是否有效，尚没有完整经历一个过程的人可能没有资格评判；各人还有个体化差异，即使有过完整经历，可能也无法武断他人经历的不合理。
总而言之，我没有被说服。
或者仍然可以相信，时间治愈一切。
但这个时间可能很长，长到很多人等不到的那一天。
在那天没有到来之前，凭着努力，痛苦似乎可能在程度和频度上降低，但其实没有，其实仍然在那儿，被深深掩埋，只是凭借努力不去触碰而已。
但任何时候，任何一个莫名其妙的因素，都可能触发它。
被触发的那一瞬间，你会惊诧，它的强烈一如当初。
Eddie的离群索居在我看来既不可行，也不可靠。
但作者和导演试图讨论的话题发人深省，跟随Eddie走入森林小屋的体验也几乎是切肤之感。
电影没有给出放之四海而皆准的答案，因为原本就没有放之四海而皆准的答案。
每个人的伤痛和沉沦只能靠自己慢慢熬煮。
3 ) 治心情不好必须深山老林。含剧透，不喜勿看
对，必须深山老林，必须风景好的深山老林。
故事讲：主角遇到些事，不想见人，躲到深山老林，本想清静一下，结果不熟悉原始生活，没得吃的了，狩猎未成，暴风雪耗尽精力六神无主，一头栽倒地板上，死了。
所以到此小结一下，如果心头过不去某些坎，必须死一回。
当然，电影嘛，主角不能死，就来了两个人，活转来了。
这一活转来，坎有没有过不晓得，反正画风不一样了，风景老好了，暴风雪也没有了，慢慢也学会了原始生活。
所以再总结，关键是风景好，天天发神看风景还是要得，让电影也看得。
所以，一个人要想活起走，关键是，风景要好。
完
4 ) 《慢慢》
越来越喜欢这种能静下心来慢慢去感受的电影，在娓娓道来的故事讲述中一点点疗愈内心，而《大地》便是这样的一部影片。
它有些像电影版的《瓦尔登湖》，风景超美超养眼，虽然对白不多，却能在观影后给予到你积极向上生活的力量，很适合一个人安静的欣赏。
和《在西伯利亚森林中》中一样，这部影片也是从头到尾以这种壮美寂寥的自然风景为底色！
内容上，则讲述了因失去丈夫儿子被抑郁症所困的艾德，为了让自己远离痛苦而跑进山林中，并最终实现救赎自我的故事。
也许我们很多人都如同艾德一样，在人生绝境时、对生活失望时豆曾想过逃离，去深山老林之中寻一处庇护所度过余生；但大多数人或许都没想过要付出怎样的代价。
影片之中，毫无野外生存经验的艾德在一开始时吃尽了苦头。
劈不开木柴，不会星荒种菜，不懂得如何钓鱼打猎；每天一个人忍耐着静谧的黑夜、凌冽的寒风、窗外的暴风雪。
她的内心充满着绝望，想过zS，更是差点被活活饿死……濒临死亡之际，是猎人约瑟夫将她救回，并赋予了她“新的开始”。
他让艾德的小木屋变得更能御寒防风，教会艾德捕猎、种菜，两人经常一起唱着80年代的歌谣，欣赏着美景、吃着烤肉……可以说，约瑟夫的出现为艾德那颗空洞的心填补了温暖，也带给了她心灵深处的思考，并在2年后让她终于学会释然，再次回归社会。
这是一部有关孤独、同时也是有关救赎的影片，无论看多少次都让我很喜欢。
你总能在这种广袤无垠的大自然中让自己的内心平静下来；也时常会憧憬这样的避世生活，想象着自己也能处在这样的一间小木屋中，在窗外暴风雪的屋内听着柴火作响一个人饮酒、读书，在孤独中学会与自我相处。
5 ) 重启
是一部很好的影片。
这部影片动人之处，一部分人可以触达。
更想说这是一场疗愈，有时候逃避只是想救救自己。
能遇到出手相助的人，更是幸运。
故事的主线算不上显而易见的，但很多细节在串，喜欢的自己找吧，不剧透。
像海底的汹涌，并不一定时刻有浪。
6 ) 回归
“一直以来，我最羡慕的都是这段路上的慢行者，静止的人——无事此静坐，一日当两日。
坐对一丛花，眸子炯如虎。
换言之，做一个自由的人，心不为形役，形也不为心役，坐拥一整块无人的疆域。
” 人的内心，都需要自然。
巨大的失去，随之而来的疼痛，任何人都会奔溃。
女主不例外，抛却一切，回归山林，连基本的生存都顾不上考虑，只想逃避。
是个人，都无法承受的疼痛，瞬间而来的那一刻，你会，想离开吗？
我想，会的。
首先是过冬，物资不足，熊的突然袭击，暴风雪肆虐。
女主即将死亡，却被山林中的男人救治，奄奄一息。
再逐渐，时间、四季的变换，重获新生。
教她狩猎的男人迟迟未归，她背上包，一人一狗徒步在下山的路上。
跋涉，重新回到热闹的人世，他患了癌症。
最后，是告别。
这一路，都在失去，也在拥有。
回见！
7 ) 随想
搬到人迹罕至、茫茫深山间的一个小木屋，丢掉手机、退掉唯一的交通工具，Edee彻底把自己隔绝在了人群之外！
在一个又一个孤寂的夜里，辗转忍受着对未知野兽的恐惧、忍受着对失去至爱的思念与苦痛，带着"活下去"的承诺，艰难笨拙的学着劈柴捕鱼、锄地种菜！
尽管有充足的准备，置身荒野深山的生存，仍旧时刻面临着诸多难以预料的挑战！
倾力劈柴却弄伤了手，辛苦播撒的种子被动物刨了，仅存的罐头被棕熊抢了，饥饿难耐之际，面对远处的小鹿，却迟迟无法扣下猎枪的扳机！
终于，Edee倒在了一个风雪交加的夜晚，朦胧恍惚之间，仿佛再又见到了丈夫和儿子温暖灿烂的笑脸！
就这样了吧，努力了，尽力了！
暴风雪过后，小木屋迎来了明媚温暖的阳光！
Miguel推门的刹那，阳光洒落地面，小木屋仿佛焕发了新生！
生命有时候很脆弱，一个念头往往就是生死之间！
生命有时候却又很顽强，在断定没有希望之时，却又给予我们奇迹！
在Miguel的悉心照料下，Edee的身体正在一天天恢复！
过去已无法改变，苦痛的思念仍在，只是活下来的人终究要继续活下去！
Miguel说，你总得给自己一个活下去的目标！
Edee说，look around, feeling the world！
抛开精神的枷锁，Edee开始学着拥抱这个大山，拥抱这方世界，学着种菜，学着狩猎！
山里不知日月，很快Edee便掌握了狩猎的技能！
这天Miguel如往常一样，携爱犬来到小屋，告诉Edee说，要离开一段时间，后会之期不定！
我们常常把人生比作一场旅行，旅行的路上总会遇到一些人，有的人或有缘可以共同走过一段旅程，然后到了路口，彼此转身说再见！
然则世事无常，说好的再见往往就是永别！
冬去春来，两年时间一晃而过，Edee俨然成了大山的主人，而Miguel却再也没有出现！
Miguel挽救了Edee的生命，也是Miguel的到来，激发了Edee的求生欲望，教会Edee大山里的生存法则！
Edee决定走出大山，打听两年前救治自己的护士，寻找Miguel的下落！
原来两年前突然的辞别，是因为Miguel得了喉癌，此时已是病入膏肓！
再次相见，焕发新生的Edee与弥留之际的Miguel，如今对生命都有着自己的理解与感悟！
打开心结的彼此，才发现，原来同是天涯沦落人啊！
Edee的丈夫和儿子在一次随机扫射的枪击案中不幸中弹，而Miguel则曾是一个爱喝酒的醉汉，五年前的一次醉驾，使他在一夜之间痛失妻女！
可想，Miguel也曾经历过Edee的痛苦绝望，或在某个时刻幡然醒悟，才有后来的乐观豁然，直面对痛失至爱的思念与痛苦，坦然面对生存与死亡！
小雷说这部片节奏太慢了，压抑无聊！
"你会这样无缘无故救助、悉心照料一个陌生女人吗？
孤男寡女共处一室…"我不知道！
有时候就是想"离开一下"，在电影的世界里，细细的感受那些人世之悲欢！
我愿意相信那些没有理由的善意！
有人说，圣人在成为圣人之前也是一个平凡的普通人，只是在后来的某个时间里，圣人的身上发生了一些令人深刻而不同寻常的事情，因此激发了圣人身上的"神性"，然后他才成为了圣人！
我想那些我们认为没有理由给予我们爱与善意之人，大抵如是！
8 ) I'm on Fire
观看「大地」（Land），自然想到电影「在西伯利亚的森林中」。
两部电影的主旋律，都是一个人面对莽莽的自然。
二者截然的不同之处：①「大地」中的女主Edee是被迫的自我的放逐；「在西伯利亚的森林中」的男主Teddy是主动的自我的寻找。
②前者是虚构故事。
后者是真实故事的改编。
二者相似之处：①比如黑熊的闯入。
②比如面对困境从不安惶恐到安然享受的过程。
③一个外力的介入——教会Edee和Teddy生存下去的人。
④面对死亡。
Edee和Teddy都遭遇和生命中的贵人的生离死别，从而为电影赋予了哲学的意义。
很喜欢这类的电影，因为骨子里有这种孤绝的情愫。
电影里所展现的画面，我爱到无以复加。
饰演Edee的罗宾·怀特Robin Wright，是「阿甘正传」里令阿甘魂牵梦萦的珍妮。
电影里，最令我难以忘怀的，除了动人心魄的自然的壮丽，还有Miguel的那把木椅。
那是一个道具，更是一种象征。
我设想的是一个温暖的结尾，结果却令人潸然。
人生啊，处处相遇处处别离。
「在西伯利亚的森林中」格局明显要大些，就在于主动与被动的区别。
对于自然，全然的欣喜的投入更为理想。
那种被迫以大自然为疗伤的对境格局还是要局促许多。
虽然，被动的投入也无可厚非。
片中的插曲采用The Staves的歌，首尾各一首。
片首是I’m on Fire，很清新，三重唱好听。
9 ) 七月随想
之前看过这片，昨晚想起来要写个记录，然后就翻到了主演的照片，80年代到90年代到现在，心中不免有些悲戚——多美呀，美好总是易逝呀。
然后今天顶着7月的阳光去单位，出门后突然意识到：任何东西都不是永恒的，小到美好的容颜，大到我们的宇宙；生命可以凋零，死亡可以创生；物理规则被不断发现和改写，社会秩序被不断推翻与重建———个体面对这些是多么无力呀，我们不如从现在开始就去欣赏美和带来美的东西，这才是我们唯一能做的不是吗？
之前无数次想到并认同过这样的观点，但这次我却实实在在感觉到了认知将改变行为———这是从心底的信服。
一路上，口罩下的我止不住嘴角上扬，走路的步态也变得格外放松，同时夏日午后毒辣的阳光也似乎变得可爱起来，正如路上可爱的妹子们———让我忍不住多打量两眼。
快乐易逝，但我想，我仍会努力去放开、去拥抱这个变化着的世界。
以上，大段与原片没太多关系的唠叨。
10 ) 治心情不好必须深山老林。含剧透，不喜勿看
对，必须深山老林，必须风景好的深山老林。
故事讲：主角遇到些事，不想见人，躲到深山老林，本想清静一下，结果不熟悉原始生活，没得吃的了，狩猎未成，暴风雪耗尽精力六神无主，一头栽倒地板上，死了。
所以到此小结一下，如果心头过不去某些坎，必须死一回。
当然，电影嘛，主角不能死，就来了两个人，活转来了。
这一活转来，坎有没有过不晓得，反正画风不一样了，风景老好了，暴风雪也没有了，慢慢也学会了原始生活。
所以再总结，关键是风景好，天天发神看风景还是要得，让电影也看得。
所以，一个人要想活起走，关键是，风景要好。
完
Edee做了一件我曾经很想做，却始终迈不出第一步的事！
自相矛盾的小资鸡汤，Erin Dignam是一位可怕的编剧。
真的不行
人吃不饱的时候烦恼只有一个，一旦吃饱了烦恼可就多了去了
当你一个人已经拼尽全力试着从过去走出来却还是徒劳时，真的希望也能有个人伸出手来，虽然这种情况有时未必能等得到。是不是因为越来越老的缘故，像这样淡如白开水却温暖治愈的主题，才真的深深体会到了温暖的力量，《无依之地》后又一收藏佳作。
这是一部没有任何目的企图心的影片，可以说片中一切元素都不讨巧，故事也是简单至极，但是偏偏喜欢在那个境地中的细节描述，人的情绪变化，不煽情是最好的表达，
最近几年，我时常也想什么都不管，去山里生活。离开那些劝我结婚生子，劝我赚钱创业的熟人们。我想要安静和治愈。
本以为是一部低配版的《无依之地》，结果是一首向死而生的老歌。他教会离群索居的她打猎，她安利身患绝症的他星战。和一个人的创伤相比，唯有森林是永恒的。原力与你同在。
《阿甘正传》里那个让阿甘魂牵梦萦的女孩珍妮老了，她自导自演的一部影片。风景很美，可惜问题出在故事上。剧本太过于平淡，又缺少情绪的支撑，显得有些枯燥。假如没有很好结构的故事，独角戏很难演。剧本剧本，一剧之本，这个太重要了。
老婆孩子害死了之後開始改邪歸正無條件對別人給予這種事，電影裡蠻常見的
简简单单，干干净净的故事，不煽情不矫情，痛苦与悲伤都是自然地流淌。风景治愈，好故事。
有没有点荒野版nomadland的意思 然后景色又有点像first cow 但还是免不了俗 很多的explaination来确保观众看懂 robin wright又想独立一把但又想赢得主流观众 以至于叙事还是有点放不开 闪回和trauma碎片还是有点俗 归根结底片子好莱坞的影子大于我们对剧情预设的北欧气息 不过可以作为meditation观看
矫情
彼此救赎。
今年看到的很舒服的治愈系电影。说设计过重的想想自己每天是不是仪式感也过重？谁不想吃饭的时候用个好看的碗呢。如果大自然和受过伤的共情还不是解药，别的还有啥能代替。你不懂一个想死之人离群索居的决心和支撑身体的勇气。
没想到女神的导演处女作，即讨论生死。为勇气加一星。
我喜欢，我就给满分
景色让我脑海只有我们大美的新疆
怎么演出的这种东亚式含蓄，我快死了我不和你说因为你说不想听，我死了你也悟了然后推开世界的门。。
女主因丈夫和孩子出事故离世而厌世，独自前往深山小屋居住，切断一切联系，屋被熊进屋破坏了，没食物也不会捕猎，在屋里被猎人救了，教会捕猎，建立一段友谊，后来猎人来告别说一段时间都不会来了，过了一段很长的时间，女主下山找猎人，说猎人从未离开这么久，找到猎人，猎人患了咽喉癌晚期，猎人跟侄女打赌说女主会下来，从100美元升到200，女主看望完被女主称为尤达大师的猎人准备离开，猎人说很抱歉当时自己喝了酒，女主说他们是在派对被射杀的，最后女主打电话给闺蜜，有了活下去的勇气