你第三季

> < 觉得这个是我今年看过最感人的电影了 所以 看到好多评论说 很无聊很低龄什么的 我就急得想跺脚辩解 不是这样的啊！！！

你们快去看书啊 电影里的bfg已经可爱的没边了 但是书里的他 更可爱一百倍啊啊啊！！！

电影里 Sophie身上沾满了snozzcumber的液体 bfg张着亮亮的眼睛 让她跳在她手上 带她洗澡的时候bfg带Sophie 去 dream country 把抓到的 golden phizzwizard 放在瓶子里 写上 Sophie's dream 的时候 bfg怕Sophie被其他巨人吃掉 把她放回孤儿院 Sophie求他不要离开自己的时候 还有 bfg见到女王 女王愿意相信他 bfg一边哭一遍漏出笑脸的时候 最后Sophie 没有 跟bfg 一起生活的 时候我都一把鼻涕一把泪的 幸亏Sophie遇到了bfg fbg也遇到了Sophie 我这样想 没人有对你好的时候 突然出现了个人 拉着你的手 想要帮帮你 那感觉简直太棒了这个电影或是这本书 让你相信 你就跟bfg活在一个世界里 想着 难过的时候 是不是他也会来吹个 好甜好甜的梦给我´͈ ᵕ `͈以后有了小孩 一定要给他念这本书～

深夜，索菲在孤儿院的小床上睁大双眼看向窗外，墨色铺染过的天空，空旷的街道上醉醺醺的酒鬼，索菲大声喝退了吵闹的他们，终于寂静的深夜，她遇见了与她一样孤独的BFG。

看完影片，久久徘徊在脑海中的，是索菲趴在窗台上说：“当我孤独的时候，当然不像以前那么孤独”。

因为她知道，BFG在他的石头房子里，在摇船床上，在五光十色、晶莹剔透的美梦玻璃杯旁，都能听到她的心事和想念。

就这样在一个在角落里的陪伴就好，知道你在那里过得幸福就好。

因为听见你孤独，所以可以遇见，因为知道你难过，所以选择陪伴，相互温暖。

这部影片是斯皮尔伯格式的典型的童话故事，改编自罗尔德-达尔的全球畅销小说《好心眼巨人》，是好莱坞著名编剧梅丽莎-马西森的遗世之作。

讲述了孤儿院女孩儿索菲遇到一位喜欢收集美梦的“好心眼儿巨人”，联手对抗“食人坏巨人”保护人类世界 的故事。

童话故事里，两个孤独的灵魂，关于陪伴，关于信任，关于温暖，关于怎么在一个孤独的世界里，相互偎依取暖。

在影史上，能够9次提名奥斯卡最佳影片的导演，只此一人。

史蒂文·斯皮尔伯格。

美国电影学院评选影史100部最伟大的电影，他独占5部，是所有导演里最多的。

他在1975年拍摄的《大白鲨》，以900万美元的成本，拿下全球4.7亿美元的票房，成为大规模上映发行概念的第一部电影。

当然他创下的票房纪录远不止此。

此后的《夺宝奇兵》、《侏罗纪公园》更是盛况空前，屡次刷新纪录。

除了商业上的成就，他执导的《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》，更是两度拿下奥斯卡最佳导演和最佳影片。

某种程度上，他的叙事，奠定了现今好莱坞商业片的风格。

有人说这部影片是给孩子看的童话，没有血腥没有欺骗没有跌宕起伏，不符合现代年轻人的审美——斯皮尔伯格老矣。

其实不然，你认为这部影片幼稚，其实是你没看懂。

这部影片被第二次搬上荧幕，畅销书的童话故事改编，不能说童话本身不好，而是我们没有理解故事背后的东西与作者想要表达的涵义。

索菲在孤儿院长大，内心一直想要叛逃，熟悉逃跑的路线和深夜躲避孤儿院修女的巡查，总认为怪兽会在凌晨3点出现，于是深夜失眠，只是为了等一个其他人不知道的秘密。

真的让她遇见了，那个颀长，内八字脚，拿着喇叭和行李箱的吹梦巨人。

他只有7米，是巨人国里的矮子，他去dream country 捉梦，然后又在深夜里听到人们的心声，把好梦吹进人们的梦乡。

索菲看到她，躲起来，却还是被从窗口伸进来的大手抓住了，场面一度惊险。

然而，巨人并没有吃了她，反而将她保护的很好，不惜与吃肉块的巨人们周旋。

也许只是因为孤独，他想起了曾经穿着红色夹克的小人豆男孩，也是这样与他遇见，被他带回了巨人国，却被坏巨人们吃掉。

他一直保留着小男孩的卧室，书籍，衣服，直到遇见了索菲。

索菲知道了他的秘密，称他为BIig Friendly Giant ，索菲央求BFG带着她去工作，去到dream country捉梦，于是他们经历了巨人国里的6个巨人的戏弄，险些被发现小小的索菲。

索菲看到BFG被他们欺负和无奈的忍受，为BFG愤愤不平。

他们在dream country 里捉到了金色的索菲的梦，BFG说这是难得的纯净的梦。

索菲感到很开心。

回来的路上，BFG听到一位母亲的哭泣，原来她的孩子被坏巨人们吃了。

索菲决定要改变这种局面。

可是巨人们还是发现了索菲，周旋过程中拉下的毯子泄露了索菲的味道。

于是他们闯入BFG的家里，将他的工作成果毁坏，搜索索菲的痕迹，惊险之余，无意间索菲闯进了曾经在巨人这里停留过一段时间的小男孩的树洞卧室，小小的床，小小的书页，小小的画纸，还有小小的衣服。

赶走了坏巨人，索菲无意间看到女王的照片，灵光一闪，BFG的吹梦能力可以帮他们惩罚坏巨人。

于是他们去找女王，将坏巨人吃小孩的梦境吹到沉睡中的女王梦里，女王被惊醒，发现这不只是梦，是真实的。

索菲站在窗台上，央求女王不要伤害BFG，呼唤着BFG过来见女王，刻意练习的见面语被BFG磕磕绊绊的讲出来，索菲哭笑不得。

善良的女王用丰盛的早餐款待了BFG和索菲，并派出空军协助他们回到巨人国惩治坏巨人们。

BFG毕竟是巨人国的一份子，在最后一刻，不忍心将噩梦吹到他们的梦境中，拉下的喇叭也许是故意的。

索菲拿起那“做错的事情不被原谅”的梦之混合，来到呼呼大睡的巨人中间，正当她要打开瓶盖，巨人嗅到了她的气息，惊醒过来。

一场惊险的恶战展开，将影片推向高潮。

童话毕竟是童话，结局不会是血腥的斩杀或者灭族，巧妙的避开了人类与巨人之间的冲突，将坏巨人们空投到一个遥远的小岛，给了他们。

索菲最后被女王收养，BFG在自己的树洞小屋里安详的生活，种了各种各样的蔬菜，酿造爱喝的frobscottle 。

整个电影没有特别暴力的情节，就是一个睡前故事。

很多人都觉得，故事过于平淡。

在经历过蒂姆·波顿的黑暗童话洗礼，对这种纯真的童话，反而失去了兴致。

斯皮尔伯格只是把一个美好的故事拍出来，用了电影叙事的手法而已。

往往一个故事会引起共鸣，是因为里面流露的感情和情绪是人类共有的体验。

既然是童话故事，它做倒了充满奇幻、刺激、幽默和完整。

去捉梦的场景，美轮美奂，仿佛每一帧截图下来都可以当桌面。

从水上的世界倒水下的世界，迷雾森林般的奇景，还有坏巨人们将汽车作为滑板，差点压扁了在里面的索菲的惊险刺激，皇家柯基的呆萌，干了一杯frobscottle后噗噗的绿色的雾气，女王的迷之尴尬却又简单开心但当你知道这是罗尔德·达尔为纪念自己七岁夭折的女儿，写下的故事，可能感受就会不同。

这个童话，可能比你想像的还要简单。

巨人，隐喻的就是成人。

这就是一个孩子和一个大人之间的故事：巨人国就是成人的世界，而好心眼巨人就是罗尔德.达尔。

他有一个女儿，在7岁时候夭折了，这个童话故事，是他送给女儿的礼物。

他希望通过这种方式告诉女儿，他是她的好心眼巨人，他在这个世界上可以听到她的呼唤，她的心声，她的幸福。

也许是他知道女儿在天堂的寂寞，在某一个时刻感应到女儿的呼唤，所以写下这么美好暖心的童话，只是为了纪念和表达。

好心眼巨人最后对苏菲的话，让人泪目：总有一天你会长大，结婚，拥有自己的小小人豆子，你会拥有许多成功和欢乐的时刻，但那都不应该是在这里，你会度过很长很好的一生。

这段话，罗尔德·达尔多么想亲自告诉她的女儿，可他再没有机会。

因为听见她的声音，听见她的孤独，所以在远处想念，在这里祝福。

他只能通过好心眼巨人，在童话故事里，说给在天堂的女儿。

这是一个父亲，通过故事，表达对女儿的思念，也是留给自己，在这个世界上的最好慰藉。

BFG的人物形象，我看到的第一眼就特别亲切，他像我已过世的外公。

闪亮的眼睛，笑起来深深的法令纹，还有乱糟糟的头发，大耳朵，直挺的鼻梁，最重要的是看向索菲的眼神，温暖而包容，带着一份宠溺。

六岁以后，都是外公早上叫我起床，给我挤好牙膏，我站在洗脸台前刷牙，他在窗台抽烟，和路过早起上班的年轻人打招呼，笑嘻嘻的看着外面天青色的晨霭，我背着书包，他的大手包裹着我的小手，我们走在乡间的小路，清晨的露珠和空气，清润得仿佛肺叶被洗过一般。

童年和小学，都在外公的陪伴下长大，渐渐地他年级大了，不再陪我去上学，站在窗口目送我，我越来越大，他越来越远。

我喜欢这部电影，因为BFG像外公一样温暖，有一个人可以在天边听到我的心事，感受我的喜怒哀乐，祝福我有美好的一生，陪伴我成长，很温暖很窝心，不是吗？

在去年好评如潮的《间谍之桥》之后，史匹堡首次携手迪士尼拍了一部童话。

《圆梦巨人》改编自英国儿童文学作家罗尔德·达尔在我出生那年出版的中篇童话《好心眼巨人》，作为童话爱好者和史匹堡忠粉自然不会错过。

如果你要我问电影好看不好看，我定会坚定的回答你：非常好看！

尽管电影的影评和口碑非常一般。

以一部写给孩子的经典童话为蓝本的电影，确实没有耐人寻味的剧情，也没有发人深省的道理。

整个故事和很多我们小时候为之着迷的童话一样，只有一个简单的主题：弱小不必惧怕强大，善良一定能战胜邪恶。

但是我们渐渐长大了，我们的认知水平和人生经验让我们不再相信童话，开始喜欢暗黑系和重口味，对简单和清淡再也提不起兴趣。

拍出了《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》的史匹堡，看尽人间浮华，洞穿人性复杂的史匹堡，七十岁的史匹堡，却愿意当一个吹梦巨人，为孩子编织梦想，帮大人唤醒童心。

有人说《圆梦巨人》有一股陈腐气，但是我要说，当孩子们在电影院里欢笑和流泪，大人们却在嘲讽电影幼稚无聊，只记住了放屁的女王和柯基，究竟是谁有陈腐气？

如果老派就是陈腐，那我爱这陈腐。

史匹堡是个好心眼巨人，原著中九个吃人巨人，被女王的军队用最粗的缆绳捆住，吊在直升飞机下边运回了英国，圈禁起来用于展览。

而电影里这九个恶棍却只是和一箱子大鼻子瓜的种子一起被送到遥远的孤岛，种瓜吃瓜，重新开始。

宽容和尊重，大概是史匹堡对这个世界最大的善意。

当看到孤儿苏菲被好心眼巨人带回家，两人成为朋友，我七岁的小友悄悄对我说，苏菲终于有爷爷了！

晚上睡觉前，我七岁的小友问我，妈妈，这个世界上并没有吃小孩的巨人吧？

我回答他，没有，那是童话，妈妈帮你关上窗户，拉上窗帘，你就不用害怕。

也许有一天，我的小友也会不再相信童话，但我希望她依然能相信童话里的真善美，依然能被最简单朴素的情感感动，就像现在的我一样。

订票前我在售票网上看见这样的画面，这是一场奇遇的开端。

果然看完《圆梦巨人》后，我在影院出口踢到一个玻璃罐子。

仔细一看，是电影裡的罐子没错，在电影中，这个罐子是好心肠的巨人拿来装梦用的。

人们为什么会做梦？

因为巨人在梦的国度里捕捉梦的因子，把它们装进玻璃罐，再吹进人们的睡眠中。

一定是谁忘了把罐子收拾好。

都说好莱坞是梦工厂嘛，原来所谓的电影放映，就是躲在暗处的戏院人员“啵”的一声拔开盖子，把罐子里的梦释放到空气中，可能通过中央空调还是什么的。

肯定是这样子！

这也说明了为何影院里的冷气总是特别强劲。

我看的是午夜场，散场时灯箱都已经关了。

一辆货车停在阴暗的后门。

我连忙躲在花台后面，看见打开的货厢卸下一篓篓叮当作响，装着梦的罐子。

货车悄声无息地开走。

回家路上，我发现冷清的马路上偶尔会驶过一模一样的货车。

我想不只是电影，不只是斯皮尔伯格，包括安东尼．高蒂、乔布斯、马丁路德．金，他们都是巨人国里的人。

他们造出了电影之梦、建筑之梦、科技之梦，还有和平之梦。

所以虽然他们的梦不时在马路上奔跑，我们平常却很难碰见造梦的大师。

要不这些巨人真跑来我们面前的话，我们只能在人家靴子底下逃命。

还有不能忘记苍井空老师，她是春梦大师。

事实上，她是绝地五十呎女巨人。

回家后看着手里的罐子，发现今晚的遭遇还给了我一个启示。

电影中的罐子比人还要高，但我手里的罐子却一只手就能拿住。

这代表什么呢？

代表此处、这里，这个乱糟糟的房间，这个平庸的场所可能也是梦的国度，而且在不远的某处，有一群睡眠中的小人正嗷嗷待哺。

我把这个启示用比例尺画给你们看：

秒懂了呗？

原来我也是一个巨人啊！

——相对于那些我看不见的小人而言。

我顿时沮丧了起来。

虽然身为一名巨人（在尺寸相对的理论上），但我好像从来没制造过什么梦给人家？

从小到大，我只会吞食别人送给我的梦。

风吹来一串竖琴声。

家家户户的灯都熄了，我看着小区边缘的红砖屋顶，梧桐树后面是面向马路的高楼，再过去是天天跑步经过却不常进去的徐家汇公园。

我想到电影中捕梦的地方是长着大树的池塘。

我抓着罐子跑出门。

就像圆梦巨人。

我手提牛皮旅行箱（其实是便当袋），披着褐色的披风（打折后299的优衣库夹克），以五米一个蹦跳的步伐来到公园深处的池塘。

公园椅上倒卧着一名醉汉。

除了我，没人看见池中的倒影飞窜着梦的因子。

我深吸一口气，带着罐子跳进去。

虽然吃了几口水，虽然很狼狈，但周围的水流慢慢变成了空气。

我的身体在倒影中旋转过来（希望醉汉现在不要醒来，不然撞见这一幕他肯定会吓死的呵呵。

）满天梦的因子像战斗飞行的萤火虫，我抓住一团的灿亮的焰火，紧紧将它压进了罐中。

我爬上岸。

罐子里暖暖的，我心想以后夜里都不必再点灯啦。

可是梦并未被我带走。

因为我低头看见了一个小人。

这个小人绝不像电影中的萝莉那么惹人怜爱。

他是一名暴躁的少年，满脸青春痘，手里抓着一粒沙（虽然在他眼里那可能是一颗足以砸破另一个小人脑袋的石头）。

他彷彿看世间万物都不顺眼。

超讨厌的，真想一脚踩死他。

可是当我威胁地把脚抬起来的时候，我愣了一下。

那个人，是我。

对，那个小人儿是我。

自然不是现在、此刻，淹没在茫茫人世，许多年不曾造出梦来的我。

而是过去的我，以为青春用不完，未来还很远的我。

小人闭上眼睛躺了下来。

我在心中大喊：“我是你的未来，未你麻痺起来嗨。

”我打开罐子，把梦吹给了他。

他在草丛里渺小地翻滚、做梦，快乐得像一名傻逼。

回家后我把罐子洗一洗，放到窗台上。

豆瓣上有人说《圆梦巨人》很老土，斯皮尔伯格装进罐子里的梦是过期的。

说得没错，尤其他过度乐观的美梦过去不只装进《E.T.》这类的儿童电影，还装进纳粹历史、二次大战，和美苏冷战的场景里。

但我想起杨德昌最后一部电影的最后一句台词。

它说明了我之所以喜欢《圆梦巨人》，或许是因为：“我也老了。

”我对着空空的罐子发呆起来。

我捡到它肯定有什么特别的原因。

就在这时候，我感觉院子里的草皮沙沙作响，细微深处有什么动静。

悠着来，不要急。

我对着看不见的小人儿说。

我侧耳倾听，等待梦的因子再次飞到窗边。

如果说现在的童话电影有什么缺点的话，那就是这些改编电影都在某种程度上“少儿不宜”。

当下的主力观影人群需要的是情爱秀和暴力秀，而现代的童话电影也在很大程度上迎合了这种倾向，添入尽可能多的成人要素和社会热点，而非保留故事本身的稚真色彩。

虽然我们总是吐槽许多电影不够成熟，显得太过幼稚，但对于童话电影和儿童电影来说，从来都不嫌太幼稚。

而即便是同一导演同类题材，也难免出现水土不服。

克里斯·哥伦布努力提升《波西杰克逊》系列的趣味性，却忽视了现在的青少年已经成熟到《饥饿游戏》的水准；蒂姆·伯顿的现代异色童话曾经所向披靡，但在《查理和巧克力工厂》之后持续失去准星，难以再续前缘。

有趣的是，童话的标签在史蒂文·斯皮尔伯格身上从未失色。

即将步入古稀之年但依旧保持了惊人的创作频率，在这个年龄段上，只有纽约老文青伍迪·艾伦能与其相提并论。

《吹梦巨人》是《丁丁历险记》乃至《人工智能》之后的一次回归，而斯皮尔伯格以娴熟的技巧将这个显得单薄和过时的故事表现得如梦似幻。

但也很可能仅止于此。

《吹梦巨人》不仅是一个制作精致的工业产品，也有着个人情怀的展露。

但“成人不宜”的原作剧情并没有得到很好地改观，斯皮尔伯格和已故的梅丽莎·马西森最大程度地保留了罗尔德·达尔的童话精髓，但也保留了短篇小说拉长成标准长度时带来的填充感，令人遗憾不已。

一个好心眼儿巨人能够照亮一个孤女的平凡生活，但仅有一个好心眼儿巨人并不足以照亮一部电影。

<图片1>虽然出版于1982年，巨人的设定上也有着大卫击杀歌利亚的经典延伸，但《好心眼儿巨人》却和20世纪初的《长腿叔叔》和《安妮》分享着相同的故事和人物结构以及思想观念，满满都是孤儿少女对世界的美好臆想，以及甜的腻人的happy ending。

梅丽莎·马西森虽然在过去20年间都没有作品出现，但却依然保持了相当充沛的状态，典型的三幕剧结构赏心悦目，女孩索菲和BFG之间的关系建立、关系发展和关系考验层次分明，无论是对白还是情节行云流水自然而然。

而在美术和摄影上，斯皮尔伯格金牌团队一如既往地保证了极高的标准和艺术水准，年代质感一流。

而CG特效刻意保留了动画质感，如巨人的头发，以凸显影片的童话性质，同时在面部表情的捕捉上惟妙惟肖，马克·里朗斯尤甚，从眼神到轻微的肌肉抖动都得到了完美复制，而反派方面以模仿大师比尔·哈德尔首当其冲，丰富的面部表情也得到了充分展现。

充分证明了同样是特效，在斯皮尔伯格手里就能为电影本身提供更多选择和可能性，而在《神战：权利之眼》这样的粪作轰炸机里，只是徒劳地浪费资源。

表演上，《吹梦巨人》延续了斯皮尔伯格的高要求，马克·里朗斯俨然成为了继汤姆·汉克斯和汤姆·克鲁斯之后的下一个御用演员，在挖掘小演员方面也依旧是慧眼识玉。

虽然不够惊艳和经验，但鲁比·巴恩希尔在某种程度上深得《E.T.》时代的德鲁·巴里摩尔的精髓，不遑多让。

叙事流畅堪称完美，斯皮尔伯格透过《吹梦巨人》再次展现了教科书式的大师级导演水平，达到了《巨人捕手杰克》这类平庸之作远远无法企及的高度。

我们可以大胆地说，《吹梦巨人》就是最好的巨人电影，也提供了电影史上最棒的fart joke。

《吹梦巨人》有着《七宝奇谋》和《E.T.》等片最美妙的要素，甜得发腻的童趣满得要溢出画面来，显得格外舒适。

《吹梦巨人》之于史蒂文·斯皮尔伯格，就相当于《雨果》之于马丁·斯科塞斯。

然而即便如此，缺少defining moment，成为了《吹梦巨人》的致命弱点。

故事本身就如同一碗素面，好吃是好吃，但并没有多少滋味可以回味，也没有太多新概念值得观众去“WOW”。

简言之，《吹梦巨人》虽然很classic，虽然很antique，但对当代观众，尤其是主力观众缺乏足够的吸引力，剧情和人物皆是如此。

首当其冲的问题，便是情节和动机不明，使得主人公苏菲相比其他角色缺少角色塑造，电影从未解释过BFG带她去巨人国的真正原因，使得整个冒险历程缺乏意义。

《吹梦巨人》最大的毛病在于巨人食人的直观内容无法展示，使得电影没有重要情节，没有冲突和问题需要解决。

这种抓不住重点的感觉在电影的最后30分钟终于得到了些许改观，但有技巧的处理并不能挽回固有缺陷。

《吹梦巨人》传达了一些模糊的温暖感觉，马克·里朗斯的舞台经验也带来了相当不错的表演效果，但电影缺少压力感和迫在眉睫的威胁，动摇了整个故事的根基，令得整个对抗和冲突显得完全不重要。

尤其是跟随原著走出来的英女王情节，尴尬程度直逼《安妮》中的罗斯福总统，如果是寻常电影，这样的一个超级存在会对情节有着破坏性效果，所幸童话电影可以一言蔽之。

将完人一样高大上的女王和周遭愚化的一系列人等同屏对比，甚至有着谄媚和献媚之嫌。

同时，约翰·威廉姆斯为本片打造的主题音乐平淡无奇和缺乏新意，甚至在有些时候显得过于吵闹。

考虑到年龄原因，老人拍老片，很容易就显得能量过低，自然而然趋于保守，节奏不徐不急，也不会调戏和挑逗观众，倾向个人情感表达而非感官刺激，更适合一家团圆热闹之后围坐在电视机前享受天伦之乐。

我们很乐于看到斯皮尔伯格高质量高效率的电影作品，但有的时候，也不妨碍心生愿景，希望有朝一日斯皮尔伯格也能和乔治·米勒一样，拍出属于他自己的《疯狂麦克斯4》——《夺宝奇兵5》或许就是这样一个很好的机会，毕竟谁都想忘掉《夺宝奇兵4》不是。

<图片2>《吹梦巨人》是史蒂文·斯皮尔伯格作品中属于中等的作品，但就其质量来说依旧非常可观，满是惊人的CG效果和良好的表演，看上去面面俱到，却少了点睛之笔。

电影有着斯皮尔伯格标志性的孩子气的好奇与成人化主题，而捕梦的情节也显得如幻如痴，在一段时间内都很难有在美术水平上能超越它的画面了。

不幸的是，《吹梦巨人》的故事完全架空了。

作为一部冒险电影，情节上缺乏风险，完全缺乏冒险的感觉，没有危机感。

在某个时间点上，电影似乎发现了这个问题，也试图主动改变这一点，却未能成功。

但毕竟，这是斯皮尔伯格电影。

既然同样要闭上脑回路享受电影，和那些技不如人的残次品相比，干嘛不试试斯皮尔伯格呢，是吧。

<图片3>

斯皮尔伯格，这个伟大的导演的给我们留下了一道盛宴，圆梦巨人，导演就像是那个好心眼的巨人---BFG（Big friendly giant），为我们圆了一场童年的梦。

你有过梦？

你感受过孤单吗？

答案不否认，孤独是人的天性，苏菲这个在孤儿院里不合群的小可爱很孤独，BFG在食肉而凶残的巨人中是个吃素的好心眼也很不合群，他又何尝不孤独？

两个孤独的人，总会找到共鸣。

苏菲小心翼翼害怕夜里抓小孩的怪物，每个小孩应该都害怕过，我也害怕过，而孤儿院里缺少爱的苏菲，假装着坚强，我想她夜里不睡觉是害怕做噩梦吧！

噩梦并不可怕，可怕是你在噩梦中惊醒，醒来身边并没有爱你的人，孤独击中着每个人的心。

可BFG，那个笑起来眼睛会闭上，嘴巴会大张着，喜欢喝“砰砰汽水”，说着流利方言，被其他巨人欺压着的老头头，他忙忙碌碌，戴个黑色大斗篷，偷偷的在人类世界，把那片美丽的秘密基地里的美梦，吹到每个可爱的孩子梦乡里，他 永远那么好心眼，好心眼到会让人觉得他有点傻。

很渴望陪伴的BFG想把苏菲送回去，他是为了保护这个小可爱，他不想第二次失去朋友了，那个小男孩是他心里的温暖也是他心里的疼痛。

用心看看这部电影，你会感受到温暖，感受到孤独并不是那么可怕，人生而孤独，不要掩饰自己的孤独，承认孤独，不要把自己包裹的像个刺猬，敞开心扉，去找属于你的朋友。

黑夜里不会害怕，梦里不会害怕，因为你有你爱的和爱你的一群人。

可能还有那个可爱的BFG奔走着为你送来好梦！

不需要太多的童真，但需要足够的童真去给你美好！

傍晚突然想喝雪碧，其实也不是真的想喝，因为并不想喝甜的东西。

只是想看它倒进杯子时如微型喷泉似的泡泡，还有它那种透明的白色，还有那种我已经遗忘了因此无法描述的气息。

我喜欢喝的饮料很少，雪碧是其中之一，后来也不再喝了，好像已经很多年没喝过。

我记得向杯中倒的时候，喷泉升起，如果脸靠得太近，会有不易觉察的水珠喷溅的感觉。

那种转瞬即逝就像焰火在夜空中明灭，让人想要再倒出一点。

今天想起雪碧是因为前几天看《圆梦巨人》，斯皮尔伯格根据罗尔德•达尔的童话改编的。

里面的巨人喝一种自制的饮料，看起来是很神秘的绿色。

苏菲说人类喝的饮料的泡泡是向上冒的，而巨人的却向下。

巨人说人类的泡泡向上冒，那么喝下去肯定会打嗝，多恶心啊！

苏菲说那泡泡向下的话，也会从别的地方出来，更恶心。

好没说完，她就被巨大的气流震得上下弹跳。

不管是打嗝还是放屁，如果泡泡最终都变成这样的，真是很无趣。

后来他们去了皇宫，巨人给女王和皇室其他的人喝了那种饮料。

苏菲看到巨人给他们倒饮料的时候，先是吃惊接着忍不住偷笑，等着他们放屁。

结果皇室的人喝了之后，从女王开始，一个接一个接连不断惊天动地地放屁，把东西都震得位移。

大家一开始感觉自己肚子不对劲就愣住了，有点莫名其妙和紧张，接着发生了，都忍不住大笑起来，简直乐不可支。

虽然屁不是什么好东西，但是那种情况下还真是让人忍俊不禁，应该还来不及变臭吧。

这个电影并不是很精彩，剧情一般，里面很多人物形象都很恶劣，而我认为童话除了美好的心灵世界以为，还要有画面的美感，人物形象可以很怪异丑陋邪恶，但不要脱离美感。

那个巨人带苏菲去了他捕梦的世界，从水里进去之后，也是和现实颠倒的一个世界，那里溢彩流光，到处飞舞着各种各样的梦境，就像星星闪烁在夜空。

有美梦也有恶梦。

苏菲抓住了自己的梦，巨人把它封禁了一个瓶子里，贴上Sophie’s desire 的标签。

捕梦巨人能听到世间万物的声音，能听到花草树木河水溪流的声音，能听到熟睡中人们的心声，他捕捉各种梦装进瓶中，在晚上的时候把梦吹到熟睡中的人身上，把他们的渴望带到梦中。

为了不让巨人国的小矮子好心眼儿巨人被其他巨人欺负，为了不让更多的小孩被吃掉，他们制造了超级噩梦，吹给女王，借助皇室的力量，抓住了食人巨人们扔到了一个孤岛之后，解救了小孩被吃的恶梦。

苏菲原来很难睡着，从不做梦，自从被好心眼儿巨人抓走之后就开始了奇幻旅程，营造自己的梦境。

可是苏菲的梦太平凡了。

最后他们坐在海边，苏菲问巨人Sophie’s desire 是什么，那其实是她的未来。

巨人说那就是苏菲的梦，她会长大，会恋爱结婚，生几个孩子，过着很幸福温馨的生活。

看到这里我有点失望，觉得真是太平凡了。

或许这正是无数女人的梦，如果这能够叫做梦的话。

这么顺理成章的事情，按照既定的轨迹去走就好。

不过如果她的生活是追求爱情的结果并且永不失去爱的感觉，那也可以说是梦想吧。

当我说想喝雪碧但又没有买的时候，有人说还是喝雪莉酒吧。

想到柯南里面黑暗组织的人的代号都是一种酒的名字。

小哀是Sherry。

莎士比亚形容雪莉酒是“装在瓶子里的西班牙阳光”，我没喝过，不知道那是什么感觉。

只是小哀似乎并不像阳光，如果她是一种光，也属于夜晚的，月光或者星光，或者萤火虫的幽光。

比阳光更美更坚定，只是不能照耀所有人，只是对特定的少数人才发光。

柯南是小哀的阳光，而小兰是任何人的阳光，走到哪里都会给那里带去光亮和温暖。

（2016年10月23日）

同样是小女孩听老头讲故事，和他一起冒险的童话，连国内上映时间都是同样的十月第三个周末。

去年的《小王子》是写给大人的童话，电影院里小孩笑了，大人却哭了；今年的《圆梦巨人》是写给小孩的童话，却有很多大人没看懂。

小女孩苏菲本就是英国王室的小公主，整场电影关于巨人BFG的一切不过是她做的一个梦，生活在王宫里的她倍感孤独，现实中她的祖母英国女王在梦里化身成了孤儿院里凶狠的院长，夜里只有猫的陪伴（孤独的象征），她和街上醉汉的对话也尽显王室风范，绝非一个孤儿所为。

在BFG的家她擦亮了满是灰尘的女王画像，也象征着对祖母的心结就此打开。

电影最后苏菲的母亲叫醒了她，一直光着脚的她穿上了鞋，也象征着一切从梦境回到了现实，她站在窗边轻身呼唤BFG，画面转向巨人国，BFG张开了他那双大大的耳朵，露出了微笑。

说明BFG是真实存在的吧，是他在夜里带给了苏菲整个梦，让她解开了心结，从孤独重新变得开朗…那些说电影是低幼无聊的儿童片的大人们，你们真的看懂了吗？

😂

提起童话类型的电影，肯定会联想到迪士尼电影。

其实不光是迪士尼，这些年很多作品正在不遗余力的将昔日童话变成黑化或者成年向的产物，《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《奇幻森林》《白雪公主与猎人》等等。

这个快餐时代，我们大概早已忘记当初童话最初的本来面目。

然而只有这位，一位70岁的世界级导演，还“顽固不化”拍了一部最具有童话本质特色的电影。

久违了，斯皮尔伯格。

实际上，作为中国人民的老朋友，斯皮尔伯格这个名字，大概是中国观众最熟悉的名字之一，具体原因自然不必多说，连郭德纲都将“斯皮尔胳膊”放在相声里算作一个包袱。

“久违”不仅仅是斯皮尔伯格的电影，这是《战马》之后，时隔5年再次引进斯大爷的片子。

同时“久违”也是斯皮尔伯格曾经一度风靡全球的童心。

斯大爷的童心何处寻？

说道斯皮尔伯格的童心，我们可以从《ET外星人》，《铁钩船长》、《丁丁历险记》找到答案，甚至《夺宝奇兵》四部曲和《侏罗纪公园》中也有些许斯氏一贯的充满冒险的天真幻想。

但其实呢，在自己执导的电影中，这个很有童心的老爷子其实显露的并不多，大概也只有上述几部（外加上战争幻想的《太阳帝国》和爱情幻想的《直到永远》），更多显露斯皮尔伯格童心的还是在他监制的作品中，《谁陷害了兔子罗杰》、《鬼马小精灵》、《小魔怪》、《七宝奇谋》、《惊异大奇航》乃至《回到未来》等等。

一言蔽之，当在片头厂商中看到那个以《ET》中著名单车月球为LOGO的安布林（Amblin）公司的时候，你大可期待，这玩心很大的世界级导演，又开始肆意在幻想的海洋中挥洒着天真。

因此，这多么年之后，斯大爷再度亲自执导一部童心之作，对于这个70岁的老爷子，意料之外又情理之中。

在这部《圆梦巨人》里，有着英国儿童文学家罗尔德·达尔（《了不起的狐狸爸爸》《查理和巧克力工厂》）的儿童名著作为基础，也有着当年《ET》的女编剧梅丽莎·马西森35年之后再度与斯皮尔伯格合作的底蕴（马西森女士已于2015年10月逝世，《圆梦巨人》也是她的编剧遗作），一切都是那么的似曾相识。

但《圆梦巨人》中却有不一样的地方。

与众不同的世界观营造这个“不一样”体现在斯皮尔伯格在童心的呈现方式上，用一出童话故事在表达一个梦想的故事。

电影并不像当年《ET》《铁钩船长》那样有着鲜明的世界观划分——童年世界与成人世界之间的割裂，用后者的市侩来反衬童心的可贵。

也不如《侏罗纪公园》《丁丁历险记》这样在冒险的世界里挥洒无限幻想的天真。

电影的故事很简单，一个孩子与一个“大人”之间的故事，这里用巨人来代替成人世界，将成人世界的好与坏进行了分离，好巨人与坏巨人之间的对比言简意赅。

也将现实世界与巨人世界进行了分裂，巨人世界呢，是一个我们永远也找不到的地方。

在这样的故事背景下，斯皮尔伯格建立了一个无差别的童心世界，在这个模糊了年代的故事背景下，都有如下的特点：现实世界中，有着天真无邪的孩子，也有着英国皇室同样秀逗的女王和将军们，但更有开场惹是生非的醉鬼。

★巨人世界中，有着好心眼巨人，以及坏巨人。

★好心眼巨人可以自由穿梭于现实、巨人、梦幻三个世界之间；★成人和孩子，最后都在好心眼巨人的带领下来到了这样我们永远也找不到的巨人世界。

★闹事的醉鬼被孩子吓跑了，坏巨人被成年人流放到孤岛上。

到了这里，大概可以看出电影的主题，以及《圆梦巨人》与斯皮尔伯格以往童心作品不同的地方，这是一个古稀之年的导演，对乌托邦世界的沉浸，这里营造了一个成人与孩子完全统一的理想环境。

电影不像《ET》那样有着明显的世界对立关系，也不像《铁钩船长》那样对小飞侠离开“永无岛”便长大，对世外桃源和理想世界的刻意追求。

斯皮尔伯格不再冒险，也不再苛求童真，而是幻想了一个无差别的理想世界，一个现实与幻想可以沟通、每个人都是天真可爱、心地善良的存在。

这是一个经历了《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《慕尼黑》《间谍之桥》等现实题材电影洗礼之后，70岁的老人对这个世界的幻想。

大概也是斯皮尔伯格选中罗尔德·达尔这部小说进行改编的原因吧。

强大的叙事功底和精雕细琢的镜头当然，斯皮尔伯格成为世界级导演的原因，并不是由于童心，而是在于其强大的叙事功底。

电影的故事简单到可怕，戏剧张力也不强，从头到尾平铺直叙，但就像《间谍之桥》中呈现的那样，用宏观调度能力和娴熟的导演技巧镜头语言，把这个不太出彩的故事拍的格外好看。

单单以坏巨人搜寻苏菲时那几场戏，利用环境道具和镜头走位，典型的斯皮尔伯格镜头语言，当年《夺宝奇兵》系列中我们都领教过。

这几场戏拍得非常好看。

而且，斯大爷一如既往的叙事功底，在他的电影里，几乎找不到任何高速摄影（慢镜头）等时髦技巧，而是传统的电影语言，却娴熟地处理了油画般的视觉效果和低调的叙事之间的平衡。

配以约翰·威廉姆斯的悠扬音乐（值得一提的是，电影的BGM全程没有中断过，每一个镜头都伴随着威廉姆斯的音乐），看这部电影的时候，就像聆听一个老朋友讲故事那样，娓娓道来。

也许你会认为这部电影老套，会认为在超级英雄满天飞的凌厉特效世界中，电影有些不合时宜，但电影本身就是改编自童话故事，也不可否定电影充满了想象力，也有着强大的叙事功底，这是斯皮尔伯格娱乐电影最基本的保证。

只不过，这次斯皮尔伯格不再野心勃勃的搭载奇幻或冒险的世界，而是用精雕细琢的电影语言去呈现一个无差别的梦想国度。

很多人都觉得，故事过于平淡。

但当你知道这是罗尔德·达尔为纪念自己七岁夭折的女儿，写下的故事，可能感受就会不同。

这个童话，可能比你想像的还要简单。

巨人，隐喻的就是成人。

这就是一个孩子和一个大人之间的故事。

他七岁夭折女儿的真名，就叫苏菲。

这是一个非常单纯，质朴的童话。

是一个父亲留给自己的慰籍。

好心眼巨人最后对苏菲的话，鱼叔差点泪目了：总有一天你会长大，结婚，拥有自己的小小人豆子，你会拥有许多成功和欢乐的时刻，但那都不应该是在这里，你会度过很长很好的一生。

这段话，罗尔德·达尔多么想亲自告诉她的女儿，可他再没有机会。

他只能通过好心眼巨人，在童话故事里，说给在天堂的女儿。

70岁的斯皮尔伯格不是不懂电影技法，只是他想把罗尔德·达尔的童话，用这种最单纯的方法传递出来。

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