最高利益

毕竟是CCTV的开年大戏 编剧和导演的功力算的上相当深厚 一批演员也演的十分到位 秦海璐的表演很好，但是也有些缺点，自然不说无妨。

有人说剧情俗套，可是谁的生活不是俗套呢？

靠翻花样弄新剧情其实没有多大意义。

面对抉择选择正义和崇高才是生活和人生意义的出彩之处。

49年以后 洗脑教育的确够严重的！

麦子和柱子这俩演员演的真心的好。

编剧方面，毕竟是要归拢到主旋律的，但是对红色的赞美应该尽量避免提及，小人物站在政治的一边可能会更能体现生命个体在老城的沧桑和劲道有力，那样故事里马屁味也不会那么臭了吧！

叶广芩的《全家福》里写的是老北京人的故事，跨越了数十年的历程。

灯笼胡同九号小院见证了历史的沧桑巨变。

因了这本书，特地找来13年付宁导演执导的《全家福》来看，虽改编不小，但却拍得很成功，显得各有各的好处。

书本结局相较于电视来说沉重不少，电视剧最后的改编，应了全家福的喜庆概念，一切终有所属：门墩不再像是书中结尾那般仍一事无成，他从刨子手中接管过了兴隆公司，并且终于意识到古建的好处并主动咨询起了王满堂，不禁令王满堂感叹龙生龙、凤生凤，自己的儿子终于走上了正路，剧中的门墩不像书中那样混账到底，倒是个孝顺儿子，当看到他为了找走丢的父亲而抛下正在开的重要会议，在梅亭找到睡着的老父时心疼的眼神，突然就挖掘到了眼前这个长得有些“糙”的男人心底的温柔。

刨子刑满释放，成家立业有了孩子，与门墩冰释前嫌，两岁之差的老叔侄子，像是回到了小时候一起在后院埋萧爷爷的石狮子的时光，没有金钱利益的牵扯。

大妞在很美的阳光中永远睡着，王满堂在她耳边说着年轻时两人的故事。

白新生的六十周年京韵大鼓的专场演出，头发白了却芳韵犹存，仍宛若几十年前在茶楼的样子，唱的还是那曲《大西厢》，举手投足娴熟优雅。

不变的还有捧着茶汤在一旁全神贯注盯着她的福来，几十年过去，老了的福来却还像当初那个记得筱粉蝶喜欢喝茶汤的愣小子，认真望着心爱之人在台上的表演，专注而深情。

寡妇刘婶不像书中那样动辄上纲上线的阶级好动分子，她与周大夫还经历了一段轰轰烈烈的爱情，当看到她担心身处西北的周大夫而一个人跑到山西时，顿时被她勇敢果断的性格所折服，看到两人晚年斗嘴、吃醋，磕磕碰碰却终究成了彼此余生的依靠觉得十分暖心。

还有电视剧里王满堂对于古代建筑的坚守也令人体会到老一辈人心中对于文化传统的坚守，为那些不能守住的古建筑而惋惜，也对古建人新生敬意。

叶广芩的书对于我有一种魔力，会因为《状元媒》而爱上京剧，会因为《全家福》爱上古建文化，因为《青木川》而对青木川无限向往。

落笔至此，十分喜欢。

故事讲到文革结束都很感人，但是后边的故事就像没了故事！

平庸乏味，年轻一代都没什么出息，演员形象猥琐，也没有老一辈的饱经沧桑的精彩故事。

大儿子柱子贯穿全剧，也没有什么戏，就是个龙套！

只会提提反对意见而已，什么事都反对。

而叔侄二人共追一个女人的重头戏，看得人直噁心！

乱了辈分，有不伦的龌龊之感！

人老了不会像中青年人那么对异性的事感兴趣，大谈60、70岁了还没完没了的吃醋、大闹，根本不真实！

从小看着大宅门、大染坊、康熙雍正这种剧过来的人，目睹并感受着国产电视剧的堕落，的的确确非常痛心。

如果有一天满屏都是新笑傲这种电视剧了，我不会感到奇怪，但也许到那时候我真的会放弃国产剧了，当然港剧、台剧、韩剧、日剧这种东西我是不会看的，到时候我也许转向美剧是个不错的出路。

如今同学们追求时尚，大抵是不会看《全家福》这种平实而深刻的东西了，然而正是时不时有这种电视剧出现，有这样的影视工作者的坚守，让我始终对国产剧保持着信心和优越感。

这部电视剧，就是纯正的大陆电视剧的味道，它不靠花花绿绿的画面来迷人双眼，更不靠男男女女精致的面孔来惑人心神。

它安静而有趣地讲述着历史的故事，静静地向这个民族经历的或动荡或辉煌的时代致敬！

有的人说它是主旋律，其实真心不是，它其实描刻的不是什么爱国者，也不是什么思想家，只是一群普普通通的小人物，捞了点实惠会跟着喊个”共产党万岁“，在那个特殊的动荡年代也会随波逐流，大家都被宣传口号洗脑他们也不会幸免。

它不是主旋律，但它充满了正能量；它不是历史剧，但却刻画了漫长的时光；它不是偶像剧，但它的角色比花瓶们拥有更加迷人的力量！

照一张全家福，对一个普通家庭来讲是一件再容易不过的事情。

但对一个干部特别是一名领导干部家庭来说，就是一种奢望。

如《全家福》中主人翁韩市长：父亲住在乡下，女儿出国上学，妻子工作在城市，自己在异地当官，这样的家庭想团聚在一起，谈何容易?这次机会来了，女儿韩琳琳国外留学归来准备与男友结婚，父亲也从乡下来到了城市儿子的家，然后想在孙女结婚的时候，一家人再照一张全家福，这是父亲的心愿。

韩英杰没有做到，本是出生贫寒农家子弟的他，带着父亲和姐姐的期盼考上了大学，再通过自己的努力，一步步从基层摸爬滚打当了副市长，还接受了组织考察提名为市长人选。

他的成长轨迹，令多少农家子弟羡慕和景仰，但他没有把握住自己，由于他的不廉洁和腐败变质，没有守住道德的底线、纪律的红线，大肆贪腐，收受贿赂，包养情妇，最终被组织审查。

结果呢?不仅仅是一张全家福没有照成，而是女儿与男朋友分手了，妻子因此处于疯癫状态，年迈的父亲受到打击住进了医院，在病床上离开了人世。

自己也身陷樊笼，失去了自由，落得了万念俱灰，想以死谢罪、一了百了的境地。

全家福这个电视剧，是一部非常好看的温暖的电视剧。

这部电视剧讲述了住在北京四合院中的王满堂，刘翠兰以及周大夫当许多四合院中的普通人物的生活。

住在四合院中的他们经历了战争之后新中国的建立，以及新中国之后一些努力的付出，同时又经历了文化大革命，然后是文化大革命之后见证了祖国的崛起。

他们是普通人却也不是普通人，他们是每一个怀揣梦想的中国人。

就如王满堂一样，它是一个古代建筑的建筑。

战后大地沧桑的面孔经过它的什么修复之后又变得熠熠生辉。

所以这个电视剧真的非常具有时代特征，也具有时代意义。

同时这部电视剧的演员梦也是非常出色的，是由吴刚等老戏骨来演的，他们用他们精湛的演技为我们演绎了住在北京四合院中普通人民的生活，他们的精湛演技将自己与角色相融合，给我们演绎了一部非常经典的电视剧，所以这是一部值得看的优秀电视剧。

从建国前演到新世纪，一部跨越几个时代的家庭剧，以古建筑为题材颇有特色，给观众介绍了很多古建知识。

虽然时代久远，但故事情节忽快忽慢，让人有些把握不准。

几位老人的扮相倒是容易看到时光的变迁，然而配角子孙们则几十年变化不明显。

其实更关注的是老人的故事，但后半部分放在了一个忒不靠谱的孙辈身上，让人不爽。

初看‘全家福’全是冲着叶广芩去的，(在此推荐一下她的作品：采桑子和状元媒). 作为一个不太地道的京人，对北京的风土人情总是像隔着一层窗户纸，即熟悉又陌生。

正是这样模糊的感觉，对京味儿的剧一定是追的。

剧开始的不温不火，剧情发展的不紧不慢，演员选的不声不响。

可看着看着，就咂吧出点儿滋味来了。

有点儿像喝北京的茉莉高末儿，乍一看，不咋样，刚一喝，没什么味道，喝个几过，茶的味道才慢慢的出来。

剧写的是一院人的喜怒哀乐，也是国人的缩影。

剧从1947年开场，经历了改朝换代的变迁，和那如火如荼的政治风云。

此剧是娓娓道来的。

没有‘楚汉传奇’般的气势磅礴，也没有‘大宅门’的荡气回肠。

连‘活着’的那种撕心裂肺都没有。

它反映的是动荡时代对一般人儿的冲击。

王掌柜不经意地有了两个妻子，好不容易的平服了都有理的一双女人，大家选择了不得不的‘和平‘相处。

政策的实施，他必须取舍，与理必须的，于情伤的是一家人的心。

这才有了很年过后，当老吴和大妞相继离开了尘世，王掌柜邀请麦子回到他的身旁，有情义，有愧疚，连这看剧的都想着就和了吧。

佩服麦子的话“你就一辈子欠着我吧，那一不是我的家“。

就是，哪有什么都得到的呢？

其实这也道出了麦子一辈子的委屈，和那未了情。

鸭儿和別佳，在政治几乎疯狂的时代，为了一个小小的愿望，造成了疯狂的后果。

人虽没有陷入牢狱，但他们的心被禁锢了半辈子。

那种压抑，孤寂，思念，苦楚那里是‘一声惊雷‘般的变迁可以改变的，那是种隐隐的痛。

喜欢演鸭儿的演员，苦情戏演绎的不声不响的，让电视机前的人们深深地陪着她喝着着这杯苦丁茶。

另一个角色，周医生 - 满眼的情，满嘴的理，和满肚子的水。

1949年后，由于所谓的历史问题，再加上个不靠谱的‘右派‘，一生的情，就那样的错过。

一身的艺，也大都白白的荒芜。

最后，连个’平反‘也没落下。

其实，心中的苦，闷，冤，那里是平反能平的呢。

郝平，这个陕西汉子，把这个角色把握的不温不火。

说道演员，特稀罕演老萧和彪子的演员（钱波和张东雨）。

老萧，新政府下的旧人，风水先生。

彪子，新政府下的新混混。

二人典型的京人，有点儿聪明，有点儿诙谐，有点儿文化，还有点儿小坏，其实很有道行。

平时占小便宜，关键时仗义。

二位不熟悉的演员，把个京腔京韵拿捏的，过瘾。

京味儿还体现在剧中孩子辈的名字上，鸭儿，坠儿，门镦儿，套子等，听着特顺耳。

要说此剧的瑕疵，那就是化装了。

此剧得了好剧本，有了好演员，好像就没有资金请化妆师了。

此剧横跨有五十年的年头，很多演员都是从年轻到年老。

脸面上没有太多的岁月痕迹，倒常常有穿越的感觉。

剧组倒是在头发上下了些功夫，只是效果不佳，偶有滑稽感。

最后，王掌柜的家训： “做人就和盖房一样，平如水，直如线“。

说的好哈.

对不起，吴刚的演技欠佳。

我还是觉得吴刚只能演配角，原因如下：1吴刚的眼神不灵活，死鱼眼，哪怕他演很开心，也是半吊着眼皮子快睡着的开心；2虽然刻意模仿京片子，但是讲台词的时候面部和肢体语言很僵硬；3当我看到他演一个熟练泥瓦匠的那一段，我一眼就看出表演的泥瓦活儿之粗糙。

说明他没有下功夫琢磨泥瓦匠的技巧。

他以为挖一坨砂浆抹两下砖动作快就算泥瓦匠里的“爷”了。

根本没有注意到溢出的砂浆的处理和空鼓处怎么办。

如果演啥不像啥，还算是好演员？

剧本可能也欠佳，我发现对话非常多，但是并不得北京人互相吹捧的要领，非常做作。

演员表演开朗豪放的表示只是大步的走路和左右的甩手——那是现代民工的走路方式，而不是那个时期的“中产阶级”走路的方式。

总之扣掉两星因为吴刚，一星因为陈词滥调的对话。

也不想接着看了。

对比陈宝国的《茶馆》，差得太远了。

这个寒假无事，在家把《全家福》这部电视剧全部看完了。

刚才在评论中看到有对它评价不太好，但我看来，觉得这是一部十分经典的电视剧。

剧本好，演员演技好，剪辑好，衔接好。

首先说说这个故事，它跨越了半个世纪，涵盖了中国近代史上各个有名的历史事件，如：文化大革命，知青下乡，1977年高考恢复，改革开放，并且最后以奥运会为结尾也起到了很好的画龙点睛的作用。

用各个小人物的命运，来阐述各个历史事件对其产生的影响，以小见大。

拿坠儿和乔中华的例子来说。

中华和坠儿是高中的同学，中华在高中是个干部，经常领导同学们，是个风云人物。

后来，知青必须下乡，为了和坠儿在一起，他们一块去了甘肃。

高考恢复后，坠儿考上了清华大学，而中华没有参加高考，回到北京后，成了一名售货员。

在刚刚改革开放的那个年代，两人的差距还没有显示出来，但慢慢得随着时代的发展，他们的差别就越显明显。

坠儿有自己的事业，经常忙碌、加班，有自己的追求。

但中华除了上班、下班，就只有打打麻将，生活毫无追求。

当王满堂家里开始分配房子时，中华就一直惦记着满堂家的房子，还派自己女儿去当卧底，已经俨然一个小市民的形象了。

回首看看，当初的坠儿和中华是多么令人羡慕的一对，但后来，伴随着见识不一样，两个的差距就越发明显。

这不是谁的错误，只是一个时代的产物。

还记得坠儿和中华的高中班同学多少年后聚会时，那些留在插队的地方的知青们说的话吗？

“我们打算继续回去，再也不回北京了，这里已经不属于我们了”。

他们曾经是令人羡慕的北京人，但多少年后，他们从插队的地方回来时，这个他们曾经熟悉的北京城，却突然变得如此陌生，格格不入。

这其中，心里面的落差该是多么大。

时代造就一个人，也毁灭一个人。

我们不好去评价什么，因为它是发生过的时代。

再说说演员的演技吧，满堂的扮演者吴刚把王满堂的角色扮演的十分到位，他爱古建爱到骨子里去了。

再说说刘姐的扮演者秦海璐，她将一个麻利、敢爱敢恨、善良的刘姐也演得淋漓尽致。

一部好的电视剧除了有好的剧本、好的导演，好的演员也是十分重要的一个部分了。

还十分值得一提的是，这部电视剧的剧情十分精炼，毫无半点冗余、拖沓。

就拿大妞去世的例子来说，只是很简洁的一笔带过，但又恰到好处。

不知道大家有没有这种感受，许多好的作品中都会采用以小见大的方式来叙事。

以不同小人物的悲欢离合，人生经历来阐述这个时代所带给人们的影响。

曾经获得“矛盾文学奖”的《平凡的世界》便是如此，而这部电视剧也是如此，看完之后，我们不单是看了一个故事，一个人物的悲喜，更是能看到新中国这半个世纪所发生的事件，它所产生的影响。

往往让人嘘唏不已。

很不错的一部电视剧，推荐大家好好看看12 有用