古灵精探

同样是小女孩听老头讲故事，和他一起冒险的童话，连国内上映时间都是同样的十月第三个周末。

去年的《小王子》是写给大人的童话，电影院里小孩笑了，大人却哭了；今年的《圆梦巨人》是写给小孩的童话，却有很多大人没看懂。

小女孩苏菲本就是英国王室的小公主，整场电影关于巨人BFG的一切不过是她做的一个梦，生活在王宫里的她倍感孤独，现实中她的祖母英国女王在梦里化身成了孤儿院里凶狠的院长，夜里只有猫的陪伴（孤独的象征），她和街上醉汉的对话也尽显王室风范，绝非一个孤儿所为。

在BFG的家她擦亮了满是灰尘的女王画像，也象征着对祖母的心结就此打开。

电影最后苏菲的母亲叫醒了她，一直光着脚的她穿上了鞋，也象征着一切从梦境回到了现实，她站在窗边轻身呼唤BFG，画面转向巨人国，BFG张开了他那双大大的耳朵，露出了微笑。

说明BFG是真实存在的吧，是他在夜里带给了苏菲整个梦，让她解开了心结，从孤独重新变得开朗…那些说电影是低幼无聊的儿童片的大人们，你们真的看懂了吗？

😂

《圆梦巨人》中，苏菲站在二楼的窗台上看到巨人时，我的脑里闪现出的是我童年的记忆。

一九九几年的时候我还是个小孩子，那时春节都是一大家子回乡下奶奶老家过年。

我老家那个村的人都姓丁，村子往最里走有个「丁公庙」，供奉的是我们村的祖宗「丁家老爷」，每年春节都有一家人或者几家人凑钱接丁家老爷路过自己家。

然后我的童年记忆里有这样一件事，那时我守岁总是守到10点多就坚持不下去要睡觉了，爸妈就带着我回二楼的房间睡觉了。

乡下夜里总是很黑的，加上那时我年纪小，压根不敢一个人走动。

可那一次不知道怎么的我在深夜里醒了，听到外面热闹的炮竹声，我就走出门去。

我站在二楼的走廊上，看到比二层楼还高的丁家老爷就站在坪中，他周围灯火通明，夜里的空气像是冒着火焰的金色。

看完电影回家路上我还在想着童年的这件事。

曾经也仔细回想过很多次总觉得经不起推敲，为什么那天就我一个人醒过来站在走廊上看到了呢，如果我家接了「丁家老爷」，至少爸爸一定会起来等着吧。

而且那晚之后我再也没跟大人提起过这件事情，只是在此后的每一年除夕夜里期盼着再次见到高而巨大的「丁家老爷」。

所以这个记忆只是来自儿时的一个梦吗？

年岁久远的事情总是经不起询问。

就像我小时候分明记得有三色的彩虹碎在了外婆家的院子里，也清楚地记得我和妈妈在竹林下面的溪水里抓小鱼，我非要翻开一个破碗说里面有鱼，结果里面真的有两条五彩斑斓的扁扁小鱼，大为吃惊。

只是前者除了我没有目击证人，而后者是和我妈一起做的因此得到了久远的认证。

童年那些美好如梦境般的瞬间，二十多岁再回忆起来，无法说服自己那不是在梦里。

电影看到后半段，我猜想这部电影就是苏菲做的一个美梦吧，就是好心眼儿巨人抓到的她那个金色的美梦。

因为当好心眼儿巨人带苏菲去看一个小男孩的梦，小男孩梦到他和美国总统聊了好久好久，他的爸爸妈妈都惊呆了，那么苏菲为何不能梦见她和英国女王聊了好久好久呢。

苏菲在梦里对好心眼儿巨人说她从来不做梦，所以噩梦来得更加恐怖。

我想同理，她的美梦也会来得更加美妙吧。

还有一点我最在意的：苏菲终于带好心眼儿巨人去皇宫见英国女王了，女王招待他们用早餐，干杯时苏菲说道「我相信好心眼儿巨人」，略显突兀的话语像是在梦境中对意识的强化，为什么这么说呢，因为我想起我在高中时代做过的一个美梦，我就是在路上向着黎明日出的方向走去，反复高喊着「我们相信有精灵」，看电影时突然想明白了当时那个梦里我为什么要不断喊着这一句。

至于我看了其他评论里说到的bug，例如好心眼儿巨人居然向女王臣服、好心眼儿阴谋对抗他的九个巨人同伴等等，我只想说，我相信电影里的这些都是以梦中苏菲的想法为前提的，苏菲在梦里认为故事这样发展对好心眼儿巨人最好，于是便这样了，所以大家不要想太多了。

而且我们的梦境不也就是这样的吗：美妙惊险刺激，总是有潜伏而来的悲伤，却总是能化险为夷。

虽然醒来后觉得梦里缺少逻辑，但是在梦里却觉得十分合理。

正如最后的结局是九个巨人被扔到了一座孤岛上种苦瓜，按道理说，以巨人的脚力，几下就可以又回到原来的地方了，但这就是苏菲梦的结尾，她在梦认为这是完美的结局。

这也说得通，因为我们总是在梦快编不下去的时候醒过来，不是这样子的吗，哈哈。

总之，作为一个时常醒来还清楚记得梦的内容的、时常对梦境蓄意投奔的我，我要给这部电影打101分。

订票前我在售票网上看见这样的画面，这是一场奇遇的开端。

果然看完《圆梦巨人》后，我在影院出口踢到一个玻璃罐子。

仔细一看，是电影裡的罐子没错，在电影中，这个罐子是好心肠的巨人拿来装梦用的。

人们为什么会做梦？

因为巨人在梦的国度里捕捉梦的因子，把它们装进玻璃罐，再吹进人们的睡眠中。

一定是谁忘了把罐子收拾好。

都说好莱坞是梦工厂嘛，原来所谓的电影放映，就是躲在暗处的戏院人员“啵”的一声拔开盖子，把罐子里的梦释放到空气中，可能通过中央空调还是什么的。

肯定是这样子！

这也说明了为何影院里的冷气总是特别强劲。

我看的是午夜场，散场时灯箱都已经关了。

一辆货车停在阴暗的后门。

我连忙躲在花台后面，看见打开的货厢卸下一篓篓叮当作响，装着梦的罐子。

货车悄声无息地开走。

回家路上，我发现冷清的马路上偶尔会驶过一模一样的货车。

我想不只是电影，不只是斯皮尔伯格，包括安东尼．高蒂、乔布斯、马丁路德．金，他们都是巨人国里的人。

他们造出了电影之梦、建筑之梦、科技之梦，还有和平之梦。

所以虽然他们的梦不时在马路上奔跑，我们平常却很难碰见造梦的大师。

要不这些巨人真跑来我们面前的话，我们只能在人家靴子底下逃命。

还有不能忘记苍井空老师，她是春梦大师。

事实上，她是绝地五十呎女巨人。

回家后看着手里的罐子，发现今晚的遭遇还给了我一个启示。

电影中的罐子比人还要高，但我手里的罐子却一只手就能拿住。

这代表什么呢？

代表此处、这里，这个乱糟糟的房间，这个平庸的场所可能也是梦的国度，而且在不远的某处，有一群睡眠中的小人正嗷嗷待哺。

我把这个启示用比例尺画给你们看：

秒懂了呗？

原来我也是一个巨人啊！

——相对于那些我看不见的小人而言。

我顿时沮丧了起来。

虽然身为一名巨人（在尺寸相对的理论上），但我好像从来没制造过什么梦给人家？

从小到大，我只会吞食别人送给我的梦。

风吹来一串竖琴声。

家家户户的灯都熄了，我看着小区边缘的红砖屋顶，梧桐树后面是面向马路的高楼，再过去是天天跑步经过却不常进去的徐家汇公园。

我想到电影中捕梦的地方是长着大树的池塘。

我抓着罐子跑出门。

就像圆梦巨人。

我手提牛皮旅行箱（其实是便当袋），披着褐色的披风（打折后299的优衣库夹克），以五米一个蹦跳的步伐来到公园深处的池塘。

公园椅上倒卧着一名醉汉。

除了我，没人看见池中的倒影飞窜着梦的因子。

我深吸一口气，带着罐子跳进去。

虽然吃了几口水，虽然很狼狈，但周围的水流慢慢变成了空气。

我的身体在倒影中旋转过来（希望醉汉现在不要醒来，不然撞见这一幕他肯定会吓死的呵呵。

）满天梦的因子像战斗飞行的萤火虫，我抓住一团的灿亮的焰火，紧紧将它压进了罐中。

我爬上岸。

罐子里暖暖的，我心想以后夜里都不必再点灯啦。

可是梦并未被我带走。

因为我低头看见了一个小人。

这个小人绝不像电影中的萝莉那么惹人怜爱。

他是一名暴躁的少年，满脸青春痘，手里抓着一粒沙（虽然在他眼里那可能是一颗足以砸破另一个小人脑袋的石头）。

他彷彿看世间万物都不顺眼。

超讨厌的，真想一脚踩死他。

可是当我威胁地把脚抬起来的时候，我愣了一下。

那个人，是我。

对，那个小人儿是我。

自然不是现在、此刻，淹没在茫茫人世，许多年不曾造出梦来的我。

而是过去的我，以为青春用不完，未来还很远的我。

小人闭上眼睛躺了下来。

我在心中大喊：“我是你的未来，未你麻痺起来嗨。

”我打开罐子，把梦吹给了他。

他在草丛里渺小地翻滚、做梦，快乐得像一名傻逼。

回家后我把罐子洗一洗，放到窗台上。

豆瓣上有人说《圆梦巨人》很老土，斯皮尔伯格装进罐子里的梦是过期的。

说得没错，尤其他过度乐观的美梦过去不只装进《E.T.》这类的儿童电影，还装进纳粹历史、二次大战，和美苏冷战的场景里。

但我想起杨德昌最后一部电影的最后一句台词。

它说明了我之所以喜欢《圆梦巨人》，或许是因为：“我也老了。

”我对着空空的罐子发呆起来。

我捡到它肯定有什么特别的原因。

就在这时候，我感觉院子里的草皮沙沙作响，细微深处有什么动静。

悠着来，不要急。

我对着看不见的小人儿说。

我侧耳倾听，等待梦的因子再次飞到窗边。

今天冒着被怼死的风险，怼一怼那些一二星评论者。

就本片但不仅限于。

因为豆瓣评分的误导，我差点错过这部电影。

我向来是信任豆瓣评分的，所以在《圆梦巨人》刚刚上映的时候，先来豆瓣看了下评分。

什么？

才六点几分？

这在我眼里是个不及格的分数啊。

果断放弃了。

下线后的某天，实在没电影看的时候，下了本片。

然后我连着看了两遍！

我沉浸在那幼稚的（非贬义）、可笑的（非贬义）、无聊的（非贬义!）的情节里，仿佛做了一个奇特的梦，梦醒了我在微笑。

然而看到那些一星两星的短评，说什么“只适合十岁以下的小朋友”，“要不带智商地观看”，“低龄电影”，“小朋友睡前故事”。。。

Sorry? 如果你说它只适合低龄儿童，那么你就没有资格评分对么？

本来就是写给孩子们的童话，你还要求它满足一个个麻木的大人的口味？

天呐你们是不是还要给《小猪佩奇》打低分？？

因为它幼稚出了新高度！

可是你知道小朋友们有多喜欢么？

被低分误导，家长就不会带孩子们去看，多少孩子会被迫失去一次愉悦的体验，一部童话，一个美丽的梦？

可悲的一点就是，孩子们的电影，但孩子们没有话语权。

所以各种亲爱的友邻，拜托手下留情，给孩子们机会接触真正简单的，纯粹的童梦吧！

拜托！

如果你和我一样属于高龄儿童，如果你热爱动画片还能看进去《小猪佩奇》，那么顺便强推另一部更加可爱的儿童片《大坏狐狸的故事》，不谢！

😋

提起童话类型的电影，肯定会联想到迪士尼电影。

其实不光是迪士尼，这些年很多作品正在不遗余力的将昔日童话变成黑化或者成年向的产物，《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《奇幻森林》《白雪公主与猎人》等等。

这个快餐时代，我们大概早已忘记当初童话最初的本来面目。

然而只有这位，一位70岁的世界级导演，还“顽固不化”拍了一部最具有童话本质特色的电影。

久违了，斯皮尔伯格。

实际上，作为中国人民的老朋友，斯皮尔伯格这个名字，大概是中国观众最熟悉的名字之一，具体原因自然不必多说，连郭德纲都将“斯皮尔胳膊”放在相声里算作一个包袱。

“久违”不仅仅是斯皮尔伯格的电影，这是《战马》之后，时隔5年再次引进斯大爷的片子。

同时“久违”也是斯皮尔伯格曾经一度风靡全球的童心。

斯大爷的童心何处寻？

说道斯皮尔伯格的童心，我们可以从《ET外星人》，《铁钩船长》、《丁丁历险记》找到答案，甚至《夺宝奇兵》四部曲和《侏罗纪公园》中也有些许斯氏一贯的充满冒险的天真幻想。

但其实呢，在自己执导的电影中，这个很有童心的老爷子其实显露的并不多，大概也只有上述几部（外加上战争幻想的《太阳帝国》和爱情幻想的《直到永远》），更多显露斯皮尔伯格童心的还是在他监制的作品中，《谁陷害了兔子罗杰》、《鬼马小精灵》、《小魔怪》、《七宝奇谋》、《惊异大奇航》乃至《回到未来》等等。

一言蔽之，当在片头厂商中看到那个以《ET》中著名单车月球为LOGO的安布林（Amblin）公司的时候，你大可期待，这玩心很大的世界级导演，又开始肆意在幻想的海洋中挥洒着天真。

因此，这多么年之后，斯大爷再度亲自执导一部童心之作，对于这个70岁的老爷子，意料之外又情理之中。

在这部《圆梦巨人》里，有着英国儿童文学家罗尔德·达尔（《了不起的狐狸爸爸》《查理和巧克力工厂》）的儿童名著作为基础，也有着当年《ET》的女编剧梅丽莎·马西森35年之后再度与斯皮尔伯格合作的底蕴（马西森女士已于2015年10月逝世，《圆梦巨人》也是她的编剧遗作），一切都是那么的似曾相识。

但《圆梦巨人》中却有不一样的地方。

与众不同的世界观营造这个“不一样”体现在斯皮尔伯格在童心的呈现方式上，用一出童话故事在表达一个梦想的故事。

电影并不像当年《ET》《铁钩船长》那样有着鲜明的世界观划分——童年世界与成人世界之间的割裂，用后者的市侩来反衬童心的可贵。

也不如《侏罗纪公园》《丁丁历险记》这样在冒险的世界里挥洒无限幻想的天真。

电影的故事很简单，一个孩子与一个“大人”之间的故事，这里用巨人来代替成人世界，将成人世界的好与坏进行了分离，好巨人与坏巨人之间的对比言简意赅。

也将现实世界与巨人世界进行了分裂，巨人世界呢，是一个我们永远也找不到的地方。

在这样的故事背景下，斯皮尔伯格建立了一个无差别的童心世界，在这个模糊了年代的故事背景下，都有如下的特点：现实世界中，有着天真无邪的孩子，也有着英国皇室同样秀逗的女王和将军们，但更有开场惹是生非的醉鬼。

★巨人世界中，有着好心眼巨人，以及坏巨人。

★好心眼巨人可以自由穿梭于现实、巨人、梦幻三个世界之间；★成人和孩子，最后都在好心眼巨人的带领下来到了这样我们永远也找不到的巨人世界。

★闹事的醉鬼被孩子吓跑了，坏巨人被成年人流放到孤岛上。

到了这里，大概可以看出电影的主题，以及《圆梦巨人》与斯皮尔伯格以往童心作品不同的地方，这是一个古稀之年的导演，对乌托邦世界的沉浸，这里营造了一个成人与孩子完全统一的理想环境。

电影不像《ET》那样有着明显的世界对立关系，也不像《铁钩船长》那样对小飞侠离开“永无岛”便长大，对世外桃源和理想世界的刻意追求。

斯皮尔伯格不再冒险，也不再苛求童真，而是幻想了一个无差别的理想世界，一个现实与幻想可以沟通、每个人都是天真可爱、心地善良的存在。

这是一个经历了《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《慕尼黑》《间谍之桥》等现实题材电影洗礼之后，70岁的老人对这个世界的幻想。

大概也是斯皮尔伯格选中罗尔德·达尔这部小说进行改编的原因吧。

强大的叙事功底和精雕细琢的镜头当然，斯皮尔伯格成为世界级导演的原因，并不是由于童心，而是在于其强大的叙事功底。

电影的故事简单到可怕，戏剧张力也不强，从头到尾平铺直叙，但就像《间谍之桥》中呈现的那样，用宏观调度能力和娴熟的导演技巧镜头语言，把这个不太出彩的故事拍的格外好看。

单单以坏巨人搜寻苏菲时那几场戏，利用环境道具和镜头走位，典型的斯皮尔伯格镜头语言，当年《夺宝奇兵》系列中我们都领教过。

这几场戏拍得非常好看。

而且，斯大爷一如既往的叙事功底，在他的电影里，几乎找不到任何高速摄影（慢镜头）等时髦技巧，而是传统的电影语言，却娴熟地处理了油画般的视觉效果和低调的叙事之间的平衡。

配以约翰·威廉姆斯的悠扬音乐（值得一提的是，电影的BGM全程没有中断过，每一个镜头都伴随着威廉姆斯的音乐），看这部电影的时候，就像聆听一个老朋友讲故事那样，娓娓道来。

也许你会认为这部电影老套，会认为在超级英雄满天飞的凌厉特效世界中，电影有些不合时宜，但电影本身就是改编自童话故事，也不可否定电影充满了想象力，也有着强大的叙事功底，这是斯皮尔伯格娱乐电影最基本的保证。

只不过，这次斯皮尔伯格不再野心勃勃的搭载奇幻或冒险的世界，而是用精雕细琢的电影语言去呈现一个无差别的梦想国度。

今年戛纳电影节开幕的那时候，第一次听说了这部片子，那时候的译名还叫《吹梦巨人》。

后来确定引进上映之后，译名改作了《圆梦巨人》，据说是“吹”字不雅，“圆梦”更好听。

好吧，我喜欢“吹梦”。

打从上映以来，这部片子的差评一直很多，甚至有人说这是最差的一部斯皮尔伯格电影，如果你尊重斯皮尔伯格，那就不要去看《圆梦巨人》。

我没有这么激愤，自己选择去看的电影，也大可不必这么激愤。

看完之后我的感觉是，整体平庸乏力，但是局部妙趣横生，在内核里，还是那个喜欢造梦的斯皮尔伯格在构筑他的童话世界。

梦，可以有很多方面的剖析，在电影里，可以是《盗梦空间》里的那种真实逻辑下的幻化，可以是《穆赫兰道》中的那种极致恐怖的梦魇，也可以是斯皮尔伯格这里的美好的童话。

斯皮尔伯格真是太喜欢童话式的美梦了，从当年的ET，一直到今天的BFG，他始终造梦不止。

从这点来说，ET和BFG的形象其实是相一致的。

《圆梦巨人》的整个故事其实就填充在一场梦里，小公主索菲在梦中构筑了这一切，可能也正因为如此，剧情走向崩离了现实逻辑，甚至不少的逻辑细节都用“梦”的不可理喻来代替了，所以你会困惑女王为什么会允许索菲跑去巨人岛做那么危险的事。

然而，即便是用梦境逻辑的非同一般去解释故事中的不合理之处，整体的乏味仍旧无可挽回。

斯皮尔伯格乐此不疲地构筑了抓梦的场景，华丽，璀璨，而且梦幻，但观众们会发现，这些年来，类似的场景我们已经看了太多太多，观影的时候已经少有新鲜感了。

从巨人岛到王宫的剧情跨越同样显得很割裂，仿佛毫无征兆地将你从一个维度打到了另一个维度。

好吧，这毕竟是个梦，但是对于观众而言，如此程度的割裂，不是一个梦就能搪塞过去的。

有趣的是，到了王宫后的那一段戏份，倒是相当提神，这就是我在前面说的局部妙趣横生了。

BFG爬入宫殿，巨人和人类分别落座，共进餐饮，小大对比下的滑稽幽默，很能够逗人发笑。

所以，这样的一部打上了斯皮尔伯格标签的电影，所面临的这种境况，确实有些尴尬。

但是，我不由地也在想，童话式的梦境使得片子大大地不同于我们所见惯了的高潮迭起的大片模式，甚至于是显得有些低龄化，因而我们不喜欢看，甚至是不愿意看，这是否在一定程度也说明了我们是一批失去了做梦——做童真的梦的能力的观众？

相比之下，我们可能更愿意看到《巨人捕手杰克》一样的故事，巨人伸手一抓，血盆大口一张，人类就被咬成了两截，鲜血淋漓。

这样的场景固然很刺激，但是在斯皮尔伯格的造梦电影中，显然是不可能会出现的。

要知道，在ET中出现枪，都已经让他难受不已了。

这样一比较，说不得，胜利的还是斯皮尔伯格，造梦无错，造梦不止更是无错，错的是失去了做梦能力的人。

公众号“启程制造”

苏菲拉开窗帘，仿佛看到了远方巨人岛上幸福生活着的好心眼巨人。

好心眼巨人在巨人岛种上了大片水果和蔬菜。

当然还有难吃的“大鼻子瓜”，因为需要它来做“砰砰汽水”。

苏菲看到了余晖下好心眼巨人的屋子，斜着的窗子和巨石门。

看到了好心眼巨人常坐的摇椅，壁炉里烧旺的火苗。

看到了散落在书桌上文稿。

好心眼巨人正写着关于苏菲的故事。

这个人应该就是斯皮尔伯格了吧。

最后一幕很美好，美好的让人觉得这个梦即使冗长平淡，也为最后一个好像垂暮之年所拥有的平静，而释然。

翻看了影评，很多人说无聊，说不痛不痒，说剧情平淡，说全程尿点……好吧，不能拒绝不喜欢这部电影的人存在。

斯皮尔伯格用了十五年时间来完成一部自己的梦，他所渴望的是在午夜三点，给每一个熟睡的人都送去最美好的梦。

我想在古稀之年，他已经不需要跌宕起伏的剧情，不需要绚丽多彩的感官刺激来让所有观影者买单。

他只是希望用一种最温馨最平淡的故事，来让所有一路看他的电影长大的一群人。

就如同他所说的:《圆梦巨人》是他一生中最满意的电影。

为什么满意？

就如同当厨子在退休之时做了最后一桌粗茶淡饭；武者在归隐之时舞了最后一套剑术；作家在封笔之时写了最后一首小诗……都是他们觉得最值得珍藏的东西。

当然，《圆梦巨人》不会是斯皮尔伯格最后一部电影。

但必然会是给他最多缅怀的电影。

我们也不希望，这会是他最后一部电影。

电影最美的一场，苏菲和好心眼巨人追梦的那场，五彩的梦，梦境中的梦境，美的不像话。

电影最感人的一场，好心眼巨人要把苏菲送回人间，苏菲从楼上跳下，好心眼巨人接住了她，这次他们是欢乐愉快地奔向巨人国。

苏菲说:我一点都不怕。

电影最滑稽的一场，好心眼巨人会见了女皇，在用餐时他和苏菲的交流和表情，以及在场所有人滑稽的反应，让人啼笑皆非。

泪点不用太多，点到即好。

笑点也不用过溢，舒服为好。

当然美好和感动远远不止这些，电影里许多小细节都值得去揣摩和品味。

年迈的斯皮尔伯格用童真般的心去讲一个美好的通话故事。

这个故事老少皆宜，每个人都愿意用自己的方式去打开它。

而我打开他的方式是一位盛产了无数好片，给了无数人感动和幻想的导演，在垂暮之年，为午夜还入睡不了的人，吹进一个最美好的梦。

都说伟大的人最孤独，斯皮尔伯格应该是孤独的。

所以年迈的好心眼巨人最后的生活，应该就是他内心最渴望的平静了。

有一个苏菲轻声呼唤好心眼巨人，即使再远也感觉的到。

不一样没什么大不了，孤独也没什么大不了。

对自己感到不舒服也很正常，不用怕没人爱你。

因为在世界的某个角落，会有个真心爱你的人。

今年是英国儿童作家罗尔德·达尔的百年诞辰，爱好童话的迪士尼为他献上了最美好的一次致敬，那就是让著名导演史蒂文·斯皮尔伯格执导真人电影《圆梦巨人》（The BFG）。

影片改编自罗尔德·达尔在1982所著的中篇童话《好心眼巨人》，是达尔最受欢迎的作品之一。

关于这部童话和作者本人，你了解多少呢？

1. 巨人有原型吗？

有，他就是作者罗尔德·达尔本人。

一天晚上他给女儿讲睡前故事时，讲到一种通过长管吹到卧室，使睡着的人产生梦境的神奇粉末，两个女儿对此十分感兴趣，可是他没解释几句就匆匆离开了，过了一会儿，当女儿们都几乎睡着时，他找来长梯从屋外爬到女儿卧室的窗前，用一根长竿对着房间里大声吹气，为女儿送上“好梦”。

正是这个父亲的恶作剧，催成了童话《好心眼巨人》的诞生。

2. 《好心眼巨人》来源于达尔的小说《世界冠军丹尼》。

在书中，丹尼的父亲每晚都会为他讲睡前故事，其中一篇讲到“那个故事描写了一个身材硕大的、叫做‘大块头的友善巨人’，也可以简称‘好心眼巨人’”。

达尔将这些故事中关于巨人的设定都写进了《好心眼巨人》。

3. 好心眼巨人在《世界冠军丹尼》（1975年出版）的插画中首次登场，由Jill Bennett创作，巨人的形象与现今版本相距甚远。

书中的插画曾在英国伯明翰国家展览中心拍卖，价格为85000英镑。

4. 达尔习惯把想到的创意都写进练习册中，在创作新故事或角色时便会拿出来寻找灵感，他把这些小册子成为“灵感书”(Ideas Books)。

《好心眼巨人》正是来自这些灵感书，而且达尔是在66岁时才把巨人的故事公之于世。

5. 《好心眼巨人》的主角最初是一个男孩，名叫Jody。

后来达尔的孙女Sophie出生，达尔才把书中主角改成与孙女同名的女孩。

6. 好心眼巨人没有上过学，只靠一本字典来识字，所以经常会说出滑稽的语言。

这种说话方式被称为“Gobblefunk”，意思是你把词语颠三倒四并赋予它们新的外延和含义。

7. 罗尔德·达尔的大部分儿童文学作品的插图都是昆丁·布雷克画的。

尽管他们在《巨大的鳄鱼》中就合作过了，但他们第一次会面却是在出版《好心眼巨人》期间。

可以说是巨人的帮助让两人建立了长期且成功的合作关系。

8. 达尔有一双棕色绒皮挪威草鞋，他要求布雷克让巨人都穿上这双鞋。

（这一点更加印证了巨人的原型是达尔本人。

）9. 与达尔合作的编辑史蒂芬·洛克斯伯格曾建议把书中巨人在女王面前放屁（whizzpop）的桥段删除。

达尔对此回应说“我甚至还想过让巨人成为女王的‘放屁专员’，可能这很粗俗，但你和我都知道小孩子会很喜欢，而且这是一本写给小孩的书。

”10. 尽管人们普遍认为好心眼巨人的原型是作者本人，罗尔德·达尔曾提到，他创作巨人的一部分灵感来源于他的好友——沃利·桑德斯。

沃利是一个建筑工人，曾为达尔建造过他在白金汉郡的新屋，正是在这所屋子里达尔创造了无数世界闻名的儿童文学作品。

正如书中描述的一样，沃利身材高大，长着一双大耳朵，肩膀宽广，手指像一根根大香蕉。

11. 如果你到达罗尔德·达尔在英国大米森登的墓地，你将会跟随巨人的脚印从一颗小树走到他的墓碑。

你可能会留到地上有硬币和铅笔，请谨记不要捡起来，因为巨人会在时机适当的时候收集它们……（希望现实中也有美好的童话吧）最新文章：《奇异博士》中有哪些致敬和彩蛋？

文/坐听落花素有“电影织梦者”之称的导演史蒂文·斯皮尔伯格与“造梦工厂”迪斯尼的这次强强联手，为全球影迷献上这部奇幻冒险巨制《圆梦巨人》，加之老斯为了圆自己这场“巨人之梦”的十年等待，御用好莱坞金牌制作团队以及奥斯卡最佳男配马克·里昂斯的倾情加盟，着实期待这次梦幻之旅会给大家带来一场怎样奇幻瑰丽、美轮美奂的视听神游。

梦之本身，就有种奇幻的魔力，那些现实生活中匪夷所思的，妄想不达的，飘在云端的，毫无根据的，都能完美融合在一处叫做“梦境”的地方。

人之思就像是幻灯片，人之脑如同放映机，不同的人，总会有不同的梦，为那些在现实中的畅想与期盼找一个落脚点，先验体尝下握在手中的幸福，也许醒来不过黄粱一梦，可那种陶醉其中的真实感受，着实可以麻痹神经，美美地给自己打一针幸福麻醉。

所以，不管是好心眼的巨人，还是吃人肉块的巨人，谁会在对自己说晚安的时候祝自己做个噩梦呢？

美梦总是会令人幸福、微笑、安心，没有人会拒绝。

整部影片色调略显黑暗，总有种《格林童话》的阴森感，那暖暖的光与希望，也是经由那幽暗的森林深处隐隐地透射出来，点点星光，是一种冷色的温暖。

其实，最初的童话都是血腥、暴力、黑暗的，类似于中国的《聊斋》吧，用女巫、魔法、爱与阳光来拯救黑暗中孤苦无依的弱者，给人以希望，亦如《聊斋》中用怪力乱神把黑暗勾勒得妖绝鬼魅，再用仙人法力拯救那些善良无助。

所以，你会看到在《白雪公主》的经典童话里，也会有挖心的鲜血淋淋，在这部《圆梦巨人》里，吃人肉块的巨人为了那美味的小孩“人豆”，丧心病狂地集体出没在黑暗中。

总有种感觉，整部片子就是生活在孤儿院的小女孩苏菲的一场梦，在一个感受不到温暖的地方，一个孤苦无依的孩子的梦也会是孤独而黑暗的吧，可那毕竟是孩子的梦，梦里总会有渴望的温暖与希望，和那个能帮助自己呵护梦想的好心眼的巨人。

苏菲坐在好心眼巨人的肩上，看他把一个美梦吹入了一个男孩的梦境，那是一个男孩子最幸福的梦了吧，跟总统电话聊天，而平时称自己为小屁孩的父亲母亲，却丝毫搞不清状况地抓耳挠腮，看着男孩和总统相谈甚欢，摸不着头绪，好得意，好开心的梦。

而苏菲的梦，就是带着她的圆梦巨人，为了拯救全国的孩子与女王殿下共同商议拯救计划，还有女王为她和她的BFG(Big Friendly Giant)举行的盛大招待宴会，从此苏菲在女王殿下的呵护下幸福地生活。

这应该是一个孤独无依、生活悲苦的孩子最幸福甜美的梦了吧。

印象最深的是那场好心眼巨人带着苏菲去捕梦，原来那幽暗的森林深处，如镜般平静的水面之下，就是那梦存在的颠倒梦境，走进去，那星星点点如萤火般闪烁的斑斓微光，就是那美梦的色彩与组成，手持一张捕梦的网，伸手去抓住那萤火虫般灵动跳跃的梦，把这最美的瞬间装入透明的水晶瓶中，从此这些将都是善良姑娘的梦之元素，再没有黑暗、孤独、阴冷，只有幻彩、陪伴、温暖。

那些坏坏的巨人，对付他们最好的方法就是剥夺他们享有美梦的权力，从现在开始，我就是那个伟大的梦之制造者，你的梦境由我主宰，为了惩戒你的不善良，我会吹一个恐怖的噩梦伴你入眠。

当然，影片最后是以一个happy ending 结束，好心眼的巨人得到了想要的平静，巨人岛恢复了温暖、花香与祥和，坏心眼的巨人们被发配到了孤岛，每天只能以大鼻子瓜为食，善良、勇敢的苏菲也生活在女王身边，过上了幸福的生活。

还是期望这就是最后的结局吧，总是担心这只是苏菲众多失眠之夜难得一做的一场幸福美梦，那么是不是越是美丽的梦最后醒来越是会落寞失望呢？

如果这只是一场梦，那么衷心希望这是一场永远不要醒来的梦吧，至少在梦中苏菲永远是幸福的。

好莱坞最有童心的导演是谁？

其实首先在我脑海里闪现的身影是蒂姆伯顿，那个用电影讲了一辈子童话的怪才。

但是恐怕更多人第一个想到的是斯皮尔伯格，最主要的原因还是他拍了大名鼎鼎的《E.T.外星人》，让无数孩子的童年梦想随着那辆自行车漫游到了天际。

同样道尽了孩童情怀的还有印第安纳琼斯系列和《丁丁历险记》，用酣畅淋漓的故事恣意释放着每个人年少时的探险梦。

即便在《侏罗纪公园》、《世界大战》、《战马》这样貌似给成年人观赏的大片中，斯皮尔伯格还是一遍又一遍地让人在绝境中相信梦想、相信奇迹。

只有在《人工智能》中，我才从他的奇幻世界里感受到了一丝丝斯坦利库布里克式的冰冷和绝望。

年近古稀，斯导依然童心不死，所以就有了今年这部《圆梦巨人》。

这是一部饱受诟病的电影，豆瓣目前的得分只有6.8，绝对是斯导成名以来的低点，更低分的只有6.5分的《世界之战》。

但是，我要说，如果怀着童心去看，这是一部与《E.T.外星人》相同水准的电影。

观众对这部电影最大的槽点在于，故事太低幼，情节太弱智，没高潮，没逻辑，侮辱观众智商。

做出这样评论的人恐怕都很久没有读过童话了。

童话从来都是逻辑简单跳跃、设定有违常理、情节漏洞百出的。

看完《小红帽》你该不会问狼为什么能一口吞下整个活人吧？

看完《白雪公主》你该不会为卡在喉咙里的毒苹果吐出来为什么就能活吧？

E.T.外星人的复活难道不还是《睡美人》真爱之吻式的奇迹？

用《盗梦空间》的标准去审视《圆梦巨人》肯定是不合适的。

再者，斯皮尔伯格的电影情节简单成这样，完全是尊重原著的结果。

什么？

你不知道《圆梦巨人》有原著？

《圆梦巨人》的作者罗尔德达尔，是西方最具人气的童话作者之一，作品已被翻成36种文字。

美国教育部在中小学学生和老师中主持评选“孩子们最喜欢的100种书”，罗尔德达尔的作品就有5部入选。

别的不谈，《查理和巧克力工厂》、《了不起的狐狸爸爸》这样的大名总应该是如雷贯耳了吧？

罗尔德达尔的童话王国并不是《魔戒》式的完全架空历史和种族，也不像《哈利波特》那样构建一个与麻瓜世界平行的魔法世界，而是以现代人类社会为背景，凭空捏造出千奇百怪的生灵和神秘莫测的故事。

像工厂、电梯、飞机、女王这样的现实元素与精灵、巨人相交织，让孩子产生更加身临其境的代入感。

斯皮尔伯格的这部电影基本都是按照原著的故事框架来改编的，剧情角色都没有大的改动，展现出来的孩童世界观和顽皮心性都很好地转达了原作的旨趣——也就是不断发现这个平淡乏味的世界里奇妙有趣的地方。

那么，这部童话告诉了我们哪些奇迹、挖掘了哪些趣味？

首先，巨人是存在的。

巨人的传说由来已久，希腊神话里就有很多，北欧、西欧各地都有类似的传说，就连《圣经》里都收录了巨人的故事。

著名的现代奇幻小说中，《魔戒》、《哈利波特》和《冰与火之歌》无一不提到了巨人。

不过，一般文学作品中描述的巨人都是贪婪而可怕的。

《圆梦巨人》中的巨人也是一样，除了这个好心眼的BFG。

BFG的形象是电影的另一个槽点，一些人表示难以接受男主角是这样一个脏兮兮皱巴巴的老头。

其实看过原著就会发现，电影中的BFG跟罗尔德达尔的御用插图画家昆汀布莱克所画的BFG很像。

要知道BFG一开始的出现是需要达到一点惊悚效果的，要是换了个英俊潇洒的男主，说不定我们的苏菲小妹妹就一见倾心扑进怀中了，哪里还会害怕得瑟瑟发抖？

唯一令我不够满意的是原著中所描写的“刀一样尖”的鼻子和“卡车一样大”的耳朵并没有完全得到展现，巨人的形象奇得不够彻底。

所以原著中有描写后来苏菲坐在了BFG的耳朵里赶去了王宫，电影里索性略过不提了，错过这样的镜头确实是一个遗憾。

个人偏爱开始那一段BFG奔跑的镜头，切换到苏菲的视角的时候有一种明显的眩晕感，3D效果十分惊人。

这样的奔跑让我想起《绿巨人》和《阿凡达》，两部片子里的主角都有一次疯狂的奔跑，本来非常壮观的山川林海在他们的身后都化作了模糊的背景，有一种天地任我遨游的快感。

这一段不长，但是足够让我产生了对巨人力量的由衷崇拜感，觉得做巨人是一件多么炫酷的事情。

而且，BFG是活的很快活的，不仅有研究梦境这样高大上的兴趣爱好，还有另一种恶趣味——放屁。

其实这个在我们人类看来的恶趣味，在他眼中却是世上最舒爽、最美好的事情，所以他的饮料的气泡都是向下冒的。

皇家早餐集体放屁那一场堪称经典，把虚伪做作的人类礼仪讽刺得一文不值。

对这一幕浓墨重彩的描述，足以看出斯导的老顽童本色。

其次，梦是可以捕捉和制造的。

这个可能并不算什么很特别的奇思妙想，但是要将它合理化却是一个难题。

捉梦、造梦是BFG一个人的秘密，除了他，没有人具备这样的能力，其他巨人也一样没有。

要知道巨人在传说中一向是以力量闻名的，并没有听说会魔法的巨人。

但是BFG是怎么会拥有这样神奇的本领的呢？

没有把这件事说清楚，实在是电影的另一个遗憾。

其实在原著中提到，由于BFG的耳朵特别灵敏，他能够听到一般人听不到的动静，包括梦的声音。

正因为他能听到轻微得一般人都无法察觉的梦的声音，所以他能够循声捕梦。

电影中BFG也对苏菲讲过，他能够听到星星的音乐、瓢虫的脚步、毛毛虫的交谈，但就是没有讲自己能够听到梦的声音。

由于这两者间没有衔接起来，电影中的捕梦变成了一种无中生有的天赋，BFG这一段讲述也变成了莫名其妙的闲谈。

问题其实出在斯皮尔伯格想要将梦进行可视化的处理。

按照原著的设定，梦本来是看不见的，只有被捉住以后才能看到。

所以世界上除了长着顺风耳的BFG，没有其他人能够捕捉到梦。

如果完全按照原著拍摄电影，捕梦真的就变成了捕风捉影，BFG只能对着空气做出各种无头苍蝇般的奇怪动作。

而让梦可见以后，梦就变成了一个个有生命的光团来回穿梭，视觉效果就更为可观。

作为原著党来看，这样的改动是典型的为形式牺牲了内容。

不过，要是没看过原著的话，肯定也不会对这个设定进行深究，也不会去费力思考这个合理化的问题，只是全身心浸入到这个梦的世界里。

相对于原著中对梦之国的描写，电影确实拔高了不少。

原著中仅仅是BFG带着苏菲跑着跑着就到梦之国了，而电影则十分神奇，要跃进一个水塘才能进入水面下另一个颠倒的世界，为这个地方增添了许多神秘色彩。

在这里斯导充分发挥了他奇幻的想象力，构造出一个烟雾迷蒙、光影迷离的梦境世界。

可以说，这是整部电影最具童话感的地方。

再次，正义总是能战胜邪恶的。

说实话，这在电影中并不能算一个奇迹，尤其在是看了太多类似的好莱坞电影以后。

但是对照到现实世界中的种种不公和抱怨，童话世界中散发的种种正能量确实温暖人心。

BFG在巨人里是一个异类。

其他巨人都以人类为食，但他只吃一种很难吃的蔬菜；其他巨人也要比他高大强壮许多，所以总是称BFG为runt。

他总是被其他巨人嘲笑戏弄，甚至像一个玩具一样被抛来抛去。

但是他自始至终都保持了一颗善良的心，尽力保护弱小的人类。

他心思细腻，会制造出各种美梦送给熟睡中的孩子。

电影中BFG的表情十分生动，温暖而忧郁的眼神不仅很快征服了苏菲小女生，观众的心也不禁要被融化。

女王就派了几架直升机就轻松收服了巨人，这恐怕也是引起很多人不满的另一个槽点。

按照好莱坞的尿性，怎么样也要来一场惊心动魄的大战吧？

其实，原著是要比电影略为惊险一些的。

在苏菲钻进大鼻子瓜躲避吃人巨人那一段，书里就讲到巨人连瓜带人咬到了嘴巴里，然后觉得难吃才一口吐了出来。

最后抓捕巨人的时候，也有一个巨人突然醒来，苏菲和BFG费了一番周折才把他放到。

影片对这两个情节做出了很大的改动。

可以说，这使影片的惊悚效果打了好多折扣。

但是，我本人是支持这种改动的。

拍过了热闹华丽、跌宕起伏的《丁丁历险记》和《夺宝奇兵4》之后，斯皮尔伯格回到了三十多年前拍摄《E.T.外星人》的初心，也就是尽量让童话更像童话。

21世纪的观众跟上世纪七八十年代的童话读者已经大不一样，早就被漫威这些公司的电脑特效惯坏了。

原著那种所谓的剧情反转和惊险镜头只能换来廉价的尖叫，已经不能刷新观众的视觉感受了。

所以，去掉这样的情节反而能让观众的注意力集中到童话世界中简单的人物互动和善恶对立上来，也不会让一部儿童电影变得过于臃肿。

电影还去掉了原著中一些零星的看似有深度的讨论。

比如，原著中BFG说他听到植物被折断时的惨叫；还说人类不仅吃动物，还自相残杀，巨人虽然吃人，但不杀自己人。

照理如果BFG能够这样深刻探讨自身和其他物种间的关系，就不应该如此决绝地对其他巨人痛下杀手。

这些闲谈并没有服务于主体故事情节，反而让人产生是非观的困惑，所以删掉也是理所当然的。

另外，斯导做到的不仅是有选择的“删”，还有有效的“增”。

除了上面提到的梦之国的呈现，还有身材巨大的BFG如何在城市中巧妙隐藏自己的种种画面。

斯导娴熟地利用夜晚建筑的各种光影，将巨人不可思议地融入不同的背景之中，这样的想象力着实令人赞叹。

虽然有不尽如我意的地方，但《圆梦巨人》仍然是一部童话改编电影的佳作，成功地保留了原著的魔幻氛围和顽童趣味。

对价值观的传达秉承了“简单就好”的理念，可以让儿童从角色的行为就直观感受到是非善恶。

至少我5岁的女儿在电影院看得津津有味，自始至终没有尿点。

或许就像有人评论的一样，对成人观众来说，“其实只是看电影的年纪不大对”。

但是对孩子而言，这绝对是一场可以让梦飞翔的盛宴。