校花的超级保镖之异世营救

很难不怀疑是在恰烂钱和洗钱。

两分是给讽刺，这样的一个idea。

郭麒麟饰演着跟踪狂。

让人恶心。

一点惩罚没得到，完事儿还平白无故获得女性的仰慕和众人的推崇。

明明他的爬楼偷拍行为是证据确凿的，也是整个片子的起因。

结果故事的动机却是给他洗白。

自己也并没有任何反思，父母也并没有任何教育。

与此相对应的是玛丽苏，他明明只是在KTV工作，陪酒也是挣的辛苦钱，并没有直接或间接的暗示，说他在从事卖淫嫖娼这样的违法犯罪活动。

甚至还通过自己的努力，获得了身份的转变，但结果却是，因为他的上一份工作要获得社会的唾弃，父母的咒骂，甚至要付出生命的代价。

不是说非要搞男女对立，但你自己看看你搞的什么玩意儿。

于和伟那条线也就是主线稍微好了那么一丢丢。

好歹他算是一个什么有点追求的人是吧。

所以即便主线是一个中年男人的偏执认不清现实，认不清自己，也可以美化成对梦想的追求。

至于其他角色，小女孩是个伤春悲秋的无脑文青，妈妈是儿子爬楼偷窥“那又怎样”，其他男性角色多是蝇营狗苟之辈。

说实在的，这些配角都成功一点，坏就坏了，明明白白。

整部电影有一种完整但不和谐的氛围在。

作为讽刺喜剧完成度很高，但作为表达中老年黏人壮志未酬最后一蹦跶这个主题，所有电影加起来，都没有当年贾志国同学会后那一场哭闹动人。

只是，最后《像我这样的人》起到了洗衣粉的作用， 尤其那句“像我这样莫名其妙的人”，多少引起了物伤其类的感动。

只是那一刻分明被感动了，事后咀嚼又哪哪都不对劲。

归根结底，是因为这个主题已经被徐峥等一拨人讲恶心了。

男主角一律又怂又油，说是人生理想，挣扎的本质统一是有名有钱有权。

偏生还认不清自己，把自己的不得意责任甩给这个世界不识金镶玉，最后一律认清平凡是金回头是岸，心不甘情不愿的认命结尾。

再想想说这种话的人又往往是徐峥这种实际掌握话语权的爹系男孩，一想到自己居然有那么片刻和他们共情，就更腻歪了。

从头到尾都是中年男人对镜自怜的那点事，镜子大概是惜命，满嘴瞎话绝对不吐一颗象牙。

男凝，当然是男凝，但总没当年的夏洛那么招人烦，虽然许思思是简直是照抄的秋雅人设。

即便如此，我仍然觉得评分6.9低了些。

但是原版《世界上最伟大的父亲》分也不高，回头去看看那个。

另外，片子里的永远年轻永远矫情的豆瓣是很多人想象的豆瓣，真实的豆瓣其实是“永远烦着呢，永远离我远点”，可见这批电影人在意豆瓣评分，却压根懒得搞懂豆瓣。

爹系男孩们总以为豆瓣是一群伤春悲秋的80年代文艺女青年，为什么是80年代呢？

因为80年代是他们的青春时代，那个时代承载了他们对女性的所有美好想象和求之不得的痛苦再加上因为求之不得带来的因爱生恨，就跟冯小刚的文工团一样，要不怎么永远是男孩呢。

说了这么多，为啥还是给4星呢，还是因为完成度高，能把一个故事讲明白，其实从来不是一件容易事。

一部二手杰作，最开始是满场笑声，笑声过后引人深思。

它不是喜剧，而是一部借子成名的荒诞闹剧……风格很独特。

于和伟老师跟郭麒麟一起合作的电影，早就期待了。

小人物的大梦想，现实却很骨感。

这部电影还侧面表达了现实生活中人们对于流量和热点的追捧，整部影片封闭无处不在，到这不就是我们的生活嘛！

电影拍的很好，中间的配乐相得益彰，值得一看！

文/梦里诗书根据罗宾·威廉姆斯主演的《世界上最伟大的父亲》改编，《二手杰作》本身也是一部二创电影，但让人意外的是电影却并没有拘泥于原作的剧本，而是作出了大刀阔斧的改动，相较于原作，这部电影不仅有着本土化的贴合，更平添了一份带有讽刺意蕴的黑色幽默。

不同于原作，《二手杰作》最为巧妙的一个原创在我看来，就是没有把电影的核心放在父亲的“伟大”上，也没有让儿子在电影中因为窗外偷拍的意外而死去，这样的好处在于因为没有无可挽回的悲剧，电影能从始至终都维系住幽默的氛围，与此同时，电影也可以借由儿子的意外，去用更为调侃的方式展现父亲替儿子代笔遗书，意外爆红后被虚荣名利所迷失的心智。

由此为引的展开，《二手杰作》所讽刺的不仅仅是因“遗书”而走红的马寅波父亲，更深入地揭示了在这场因遗书而意外爆红的事件背后的每一个人。

从劝马墨退学的校长，到曾经对他的作品嗤之以鼻、如今却将他吹捧至上的出版商，他们前后反差的本质都是渴望在这场自杀风波里从中获利。

至于作品本身的质量如何，显然已经不再是评判一个作品能否出版的决定性标准。

马寅波半生的出版梦想，竟然是依靠儿子的意外而得以实现。

这一切，无不令人深思。

如果说电影的上半场有原作的加持，那么下半场，尤其是儿子马墨苏醒后的部分，则是《二手杰作》真正独立的创作舞台。

面对利用儿子出名的父亲，妻子却不希望儿子一再被利用，所以公然向媒体宣布了儿子从此封笔，但渴望依靠成功的父亲，却依旧觉得可以靠自己的才华写书，然而现实却给了他一个无情的打击，电影到这里，一股荒诞的讽刺意味应运而生，明明都是同一人写的作品，冠以自杀儿子的名字便能众星捧月，而以自己的名字写书则被另眼相待，这种落差本质上，何尝不是这个社会唯“流量论”的产物。

然而，令人遗憾的是，这部电影并没有将这种写实的荒诞风格贯彻到底。

纵观全片，一面影片最后的落足被局限于了自我和解，另一面电影并没有掌控好人物和节奏。

全片所有的焦点被过度集中在了于和伟饰演的马寅波身上，但对于由郭麒麟饰演的儿子马墨这一角色，影片并没有给予足够的人物塑造和情感深度。

这使得马墨在电影中给观众带来的只是一个荷尔蒙过剩、有着偷窥欲的工具人少年，缺乏内心世界的丰富展现和人物性格的立体塑造，这一问题在电影其他的角色上也都普遍存在。

就观感而言，《二手杰作》讽刺有余，力道不足。

当流量打造的所谓热点大行其道，以至于人们不再真正关注事物本身的真相，这种荒诞其实就是对当下现实的讽刺。

在这个消费主义横行的时代，我们是否也应该反思自己的追求？

是否应该更加关注事物本身的价值而非仅仅追求表面的虚荣？

耐人寻味。

嗯，怎么说呢，这个说是喜剧，但给我的感觉又不像是喜剧，全程看下来非常难受。

买票时看到这个有很多人选择，就随大流买了，结果到场时没多少人，还没结束一些人就走了。

我知道这个电影可能是想表达某种讽刺意味，可是它的剧情让我很难评，马墨偷窥女同学还被女同学仰慕，他似乎从头到尾没有认识到自己偷拍是错的，在他父亲想把他坠落伪装成自杀时，大声辩解自己就是去偷拍女同学的，亳无悔过，就很……不要脸？

父母的教育是不是也存在欠缺，看到评论区有人说彩蛋里他最后考上了摄像系……还有马寅波，他父亲也是，虚荣心，导致他妻离子散。

最后因为救人坠楼，彩蛋里大团圆了。

“二手杰作”，这个片名既讲出了电影的核心内容——父亲以儿子的名义出版作品，成为“杰作”，也以自反的方式点明自己的属性——这是一部改编作品，它确实是“二手”。

无论是二手还是杰作，都具有反讽之意。

退稿作品只因儿子坠楼的渲染便成为众人追捧的“杰作”，本质不变，性质发生变化，讽刺了外在要素对文学起决定影响。

作为改编作品，又自称杰作，取反话正说之意，实则是无耻的自嘲。

作为喜剧，《二手杰作》缺少一些现实的东西，不是说喜剧也要现实，只是现实的加持让提升喜剧的高度。

鲁迅说“喜剧将那无价值的撕破给人看”，在这部电影中，无价值就表现在马寅波的文学虚荣心上。

这是他一意孤行、最终全盘皆输的根源；也表现在社会各界对热点的关注：学校、媒体、出版社等的无脑追逐，合力酿出一场闹剧。

虚荣、名声、嫉妒……都是没有价值的，让我们脱离了真实的生活。

马寅波由于长期被退稿，自认才华得不到认可，内心压抑的文学梦终以儿子的坠楼为导火索，爆发了出来。

假借儿子的名义，出版自己的作品，包装成“天才少年作家”的卖点，马寅波一步步“走火入魔”，焚人焚己，甚至到家庭破裂的地步。

从现实脱轨，是喜剧的合法源泉，并无明确要求；但喜剧若能再脱轨后回返现实，来一记拔升，是能给观众教益的。

前面越是反现实，结尾对现实和人性的揭露便越加深刻。

但可惜，《二手杰作》以马寅波坠楼收尾，重复儿子的戏路，打了一记回旋，从中没有升华与教益。

马寅波的疯癫表现得不够，教化又不足，电影于是变成了纯粹的闹剧，被耍猴的观众纯是看个乐。

得不到寓教于乐的效果，表现在马墨的偷窥被刻意隐藏。

作为支撑起整部电影剧情的肇始点，本该好好利用，但事实是，电影在后面没有对此作出任何回应，好像是一件无关紧要的事。

在美国原作中，儿子的性癖更加畸形，但父亲对此作了认可从而维系了（父）爱的核心，让人感动。

还有，儿子变成植物人，马寅波不仅不关心，还想着怎么从中获利，这样的父亲是不真实的，所谓“虎毒不食子”。

要么再过一点，走向更疯癫的喜剧，现实也就不必考虑了；要么退一步，走生活化的轻喜剧，但要抓住现实的“最后一根稻草”。

《二手杰作》可以说两者都不是，既不够大胆，也不够谨慎。

只是围绕着“一步错步步错”“一个谎言需无数个谎言来圆”的喜剧套路，一路走到底，如果能再结尾回旋回来，增加一点现实感，倒还是好的。

一条道走到黑，人物面目模糊，心性失常，站不稳、立不住，让人感到不适。

两星半给于和伟老师，剩下半星给毛不易。

两个感兴趣的细节试图解读一下。

1 马老师坠楼时笑了这一次他完成了作为一个老师传道解惑的使命，护下了学生。

又作为唯独清醒且痛苦的思考者，终于拥抱了这个世界，实现了马墨遗书中的所有心声，“我去死，你们去活。

谁的结局更好，只有神知道”。

原来马老师的最后一课，一开始就教给我们了。

2 马老师最后说了三遍，我想回家。

一方面，马老师折腾了一宿，意识到自己单打独斗的虚荣徒劳一场，没有人认可他写这本书的事实，除了他的家人。

他后悔为了面子舍弃家人，所以悔过决定回归家庭，逃跑时用床单包裹隐喻家人会帮你对抗世界，相互扶持，遮风挡雨，真正的朋友也会帮助你。

这可能是过审版想让我们理解的意图。

但事实上，潘冬妮的笑，是她前面从未出现过的表情。

即便是她真的笑了，那也会是中年妻子在长久婚姻折磨下突然有的一丝欣慰，不会像电影展示的这么释然美好。

于和伟和倪虹洁精准的演技，似乎传递出，这是美好的结局，但这不是真正的结局。

马老师跌落，就是真正的结局。

联系“绵羊才成群结队”，暗喻做独行的猛兽太痛苦了，他想回家，回到人群中，宁可从未清醒过。

马老师宁可无人问津、在阳台笔耕不辍，也不想承认文学已死，无人在意真文学，现在的文学就是拿来请客的，尽管他曾经那么“身体力行”地实践过，试图让更多人关注文学，看他写的书，听他讲的话。

这是脱离了肉体的意识最后的呼救。

世人畏惧的死，他试过了，也不是好的结局。

什么才是好的结局，可能是荒诞本身。

毒舌君之前强烈吐槽了钟汉良和吴镇宇主演的《困兽》，但这部同天上映的于和伟主演的《二手杰作》也不咋样啊，看完感觉明显低于预期！

本片这个“怀有文学梦的父亲假借高中生孩子的名义出书结果爆火”的故事，如果放在十年前、二十年前、三十年前，没准还挺吸引眼球，毕竟那时候大家还把文学当回事儿嘛，尤其是放在十年前网络上关于“韩寒代笔门”事件沸沸扬扬之时，没准这片子还能火吧！

但在2023年这个手机掌控人们生活、短视频爆火、电子书大行其道的时代，本片的故事明显就有些过时和落伍了，这个时代还有多少人关心文学、胸怀文学梦吗？

现在有多少人哪怕一年能读一本纸质书呢？

所以本片真能引发什么共鸣吗？

票房只能靠于和伟的人气来撑了吧！

最关键的是，导演和编剧的能力也不行啊，也没啥扎实的故事创作和角色塑造的能力，感觉整部影片的故事和角色就是他们想怎么捏就怎么捏的橡皮泥，都是各种噱头堆砌而严重缺乏真实感。

一个坠楼昏迷的高中生遗书的文学水平就令人惊艳了？

随后他的作品又在青年文学比赛中获奖，接着作品被出版社结集出版大卖100万册，收获年度风云人物的奖项，这一切都在短短一个月内完成，现实中发生过类似的事情吗？

这夸张得简直没边儿了吧！

虽说出版界有跟风追热点的问题，但影片把这个问题无限夸大，同样的好作品，放在有噱头的儿子身上就能火，放在没噱头的老爸身上就不火，这也太不可思议了吧！

现在的文学界和出版界以及社会大众，也没瞎到这种完全脱离作品本身看问题的地步吧！

此外，于和伟扮演的主人公在影片大部分时间里，都只是一个又蔫儿又怂的普通语文老师，后面自己出书的时候怎么猛然间像变了一个人，居然能自信满满地领导一堆人在那儿出货、刷单、打榜，是谁给了他这样的能力和勇气？

梁静茹吗？

还有“班里的漂亮女生会为男生的文采而痴迷”这种设定也都得是十年、二十年前、三十年前才有说服力吧，就影片中郭麒麟扮演的那个偷拍狂肥宅，加个“文学天才”的光环，漂亮女生就会迷他迷得不行了？

这也太超出现在年轻人的认知了吧！

总之呢，《二手杰作》这种极度夸张、极度噱头化的片子，既脱离时代不真实，也没讲出啥引人深思、引发共鸣的哲理，除了于和伟的死忠粉之外，毒舌君并不推荐其他人观影哈！

（文/毒舌君）

讽刺喜剧嘛，不怕骂全片都是非讨好型角色，是缺点也是优点。

首先说缺点吧，角色的不讨喜，马墨猥琐，马寅波虚荣，老师校长出版社圆滑等。

这种角色上的道德缺陷，注定带来的是电影外的争论，马墨应该是会被骂得最狠的，“男凝”“说教”这是这部电影该承受的，当然也挑起了矛盾也有了话题，有了话题自然就有了...

二元对立，配角都很脸谱化，为什么被讽刺？

因为你不好。

除了妈妈潘冬妮的角色没有被讽刺，其他所有角色几乎都被狠狠按在地上摩擦了。

以及很商业化的节奏，很商业化的推进，很商业化的反转，很商业化的高潮。

导致这部电影促成了商业化的讽刺喜剧界文艺复兴，是好是坏，仁者见仁智者见智。

我打了五星，值不值，是不是讽刺，也取决于各位看官。

然后说说优点，讽刺喜剧，最重要的是什么，讽刺。

这部电影都做到了，原版不是一部喜剧，但本土化改编做到了，讽刺了文学的虚假，家庭教育的悲哀，刷单带货的虚无，流量为王的悲哀。

这些讽刺的对象不能代表全部群体，但讽刺能代表我们想看到的黑暗的那一部分。

讽刺喜剧其实是彻头彻尾的悲剧，将那些社会问题戏谑化，看似微不足道，也的确能博人一笑，但其实静下来思考，等着你的便是无尽心酸。

说马寅波撑起了整部电影不足为过，追逐所谓“虚荣”的癫狂，看似只是文学的悲剧，其实更是人生的悲剧。

与妻子吵架离婚的那段戏，我们看到了一个正值春风得意的男人回到家里，脱离虚假的社会后面对真实家庭的反应。

他不想承认自己成功是“投机”，就像不想承认自己无能一样。

与《坠楼死亡的剖析》的争吵戏有点相似，虽然差得还是有点多。

在争吵中逐渐撕开脆弱的伪装，但这是单方面的，是由潘冬妮主导的，因为他确实是住着老丈人的房子，教书育人多年确实没有学生喜欢也没有优秀的职称，投稿多年也确实没有出版社认可，也确实觉得自己的孩子有不足。

自尊，一个中年男人的自尊，特别是刚刚得到了“虚假”成功的满足之后的自尊，不容许被否定，这就是为什么后面马寅波像疯了一样证明自己。

反转后马寅波追逐保安的那种无力与绝望，哪怕是真相大白，但那时又有谁会相信你。

追逐的保安，为何只是一个保安，他也有自己的梦想，有过人的能力，但他也只是个保安。

这又是为什么？

你也是自己的二手杰作吗？

你也只能在泛泛芸芸中借自己梦想慰藉自己吗？

也只能问自己了。

在骂你，也在骂我自己。

梦想，望文生义，追逐了一生，可能也只是梦，只是想。

最后美好的结局，是马寅波醒来了得到了大家的认可，但细看镜头的表现就会发现结局像是一场刻意的梦。

正如他所说“跳楼”改变不了什么。

在网络舆论上，评价跳楼者脆弱精神失常的人，远远多于那些花时间去了解跳楼起因的人。

其实在马寅波摔下去那一刻起，在响起《像我这样优秀的人》起，电影就已经结束了。

最后的结局以及滚动字幕的彩蛋，只是为了顺应整个电影市场的潮流罢了。

该骂，我讽刺我自己。

于和伟饰演的马老师是一个不得志没地位的中年男人，他潦倒尴尬，自尊心强又固执，软弱又善良，坚持自己的写作梦想，为了虚荣心，甚至走了“歪路”，跟随他的表演，体会着人物逐渐的疯狂。

张子贤近几年可谓是黄金配角了，每一个角色都很出彩，这部也不例外。

这么好的演技，希望他能有更多的机会。

郭麒麟在这部电影里发挥的空间不大，但是演的男高中生非常像，而且人物形象演的很到位。

倪虹洁的人物情感爆发力很强，几次夫妻间的吵架，形体语言很传神。

剧情前面节奏较慢，直到天台上“写实的现实主义”和“玛丽苏风”对话后，毛不易的“像我这样的人”歌声响起，体会到了前面的一切节奏都是情绪的铺垫和递进，在最关键的时刻，让这首歌来治愈你接受自己。

这一切的慢都值了。

值得一看。

笑点没有想象的那么密集，融入很多网络热梗，开篇的“我有一个挚友”相信很多人都拿他来开玩笑，很接地气。

不应该把它作为一个荒诞喜剧来看，看到结尾会发现这是一个荒诞讽刺的治愈系电影，但每一个讽刺都意味深长。

营销炒作、豆瓣小组、话题热度、资本力量等等一系列明嘲暗讽，看似讽刺的是文学圈，实际上讽刺的是那些被过度的虚荣心所左右的人和各行各业扭曲的价值观。

虚荣心很多人都有，但一定要清醒，你骗骗外人得了，别把自己骗进去。

电影很现实，成年人要无奈的妥协，削掉自己的傲骨，屈服于这个社会。

人生啊，最终我们还是要对自己有清醒的认知，放下执念，认清现实，跟自己和解，接受自己的平庸，虽然这很痛苦，但这是你该面对的现实生活。

宁浩监制，宁浩导演是讽刺荒诞类型片的代表人物了，从2016年就一直关注“坏猴子72变电影计划”，宁浩导演的坏猴子影业对年轻导演的扶持和帮助可是实打实的一步步作品出来的，看到了行业的传承。

但最后，我有个疑问，是不是有什么删减或是遗漏？

儿子一直偷拍女生，被抓到后，马老师的态度，后来甚至在晚上爬到女生宿舍楼偷怕穿着睡衣的女同学，家长不管教吗？

测试智商的那里，儿子的智商可是没问题的。