最强肉盾的迷宫攻略

原先并不知道张一白是谁，查了一下，原来执导过《将爱情进行到底》和《开往春天的地铁》。

《将爱情进行到底》当年很火，可我没看过，不喜欢连续剧。

《开往春天的地铁》则只记得羽·泉的那首歌。

《好奇害死猫》的叙事手法我很喜欢，虽然有人说这种手法是很常见的，其实手法都是既有的，但能选择来表达情节，与影片相契，而不是炫技，就是很不错的。

它分别通过少女陌陌、郑重的情人梁晓霞及其本人、其妻千羽、保安奋斗的被叙述展开故事，而不是时间顺序的铺展。

其中有些细节很值得称道，比如，陌陌的镜头、无字的玫瑰圣经、鲜血般的油漆……它的故事很老套，一个娶了老板女儿的男人，有了一个情人，被情人逼急了，把她杀了。

背后，是她妻子施的手腕，嫁祸于他的情人。

太平常，太见怪不怪了。

除了这个老套的故事，它还说了什么？

爱情：什么是爱情？

我想千羽和晓霞都没有明白。

千羽是太爱自己了，晓霞是太爱郑重－－说到底还是爱自己。

千羽说，我就是想用爱情改变一个人，而晓霞说，我愿意为你一点一点地改变。

她还大声地问郑重：“我做什么让你这么害怕了，我不就是爱你吗？

”她们在爱里都希望改变，自己的或者是对方的。

但是，爱情是让你们舒舒服服地在一起，很自然，就像呼吸一样，不需要改变的。

在这点上，晓霞和郑重在某种程度上是相契的，他们可以一起吸烟，一起坐在江边吃小吃，郑重可以在晓霞面前放声大哭，而他回家时，却只是面对一个喃喃着玫瑰圣经的女人，虽然她是那么华美，却空洞。

有句话说：“要爱别人，先学会爱自己。

”需知道，爱自己只是爱别人的必要条件，而非充分条件。

当我看到千羽说，她的玫瑰都是按照她的要求生长的，我仿佛能看到它们的血在茎中流淌。

阶层：奋斗说，他们是他们的，我们是我们的。

在这里，阶层的断裂是如此明显。

而虽然陌陌说她跟那些大户人家已经混熟了，但我们看到的却是她一次又一次地送了照片以后就被大门关在屋外。

唯一的一次她走进了千羽的家里，千羽还热情地招呼她喝东西，还只是想利用她当目击者。

当富人在高谈穷人的“仇富心理”时，也许他们该问问自己是不是蔑视了别人，是不是忽视了人与人之间在人格上的平等。

我并不认为奋斗对千羽有异样的感情，这只是一种获得尊重的期望。

奋斗抱走了小白，但我没有看到小白的恐惧，相反，在奋斗纵身跳下高楼的那一刻，我看到小白纯真的脸和千羽那张麻木的脸的对比。

是的，诚如奋斗所说的：“你以为我们都像傻瓜一样简单吗？

”影片的最后，千羽把奋斗保险柜里的钱全部取走了，我希望她是真的明白奋斗需要的是什么，而不是再一次囿于内心的偏见和蔑视。

那颗自以为高贵的心灵，永远不要去揣度你轻视的灵魂，他和你是按照两个不同的轨道运行的，所以你永远不知道他的终点在哪里。

所以，奋斗宁可跳下高楼，也不会替千羽坐牢，更没有像千羽所想的，仅仅为了那一两千块钱。

欲望：千羽希望改变郑重是一种欲望，郑重通过娶老板的女儿改变命运是一种欲望，晓霞自认为自己没有别的要求，只是想和郑重在一起也是一种欲望，奋斗希望获得尊重亦然。

这些欲望使他们陷入各自命运的死胡同。

“有容乃大，无欲则刚”，多少人能做到？

所以，经常以此为座右铭的人，也只是寻求一种心理安慰而已。

就像千羽在一本无字的圣经中寻求的那样。

　这部片子不知道如何归类，不像宣传说的那么惊恐悬疑，唯一惊心的那刻是玫瑰花房上第一滴红色液体流淌下来，慢慢的，第二滴，第三滴一片红色刹那间漂泼下来，接下来的尖叫，只有这刻的惊心动魄。

碟片上介绍说照相馆女孩对保安一直倾心，而接下来的一件件的事都让他们陷入迷惘，可在第二次花房事件时候，导演似乎故意让观众看出了刘嘉玲的诡异，在她万分惊恐的在与胡军拥抱希望得到安慰后，突然平静得有些超然的脱开他的怀抱说累了，想离开休息一会，然后是与保安慢镜头的擦身而过。

　　看到这里，已经看出这场阴谋的主角，想想第一次照相馆女孩跟踪的过程，路上居然遇见刘嘉玲！

刘嘉玲在片中几次三番的念着玫瑰的台词，要么全白，要么全红。

一场爱情的谋杀。

　　刘嘉玲在剧中的服饰大多都是白色，包括她的房间，代表着她向往白色纯洁圣洁的爱，可是当她的丈夫对她的装扮，对她的改变都无动于衷的时候，她躲在洗手间无助绝望的哭了。

后来，当保安从她柜子里挑出那套白色衣裙告诉她，其实她应该穿这件时，她们好象真的有默契，于是保安很自豪的告诉她，他要喝的不是茶，而是坐下来陪她慢慢品咖啡。

情趣和品味让这个身着保安服的男人和这个身着华丽的女人，看上去是那么的诡异。

　　要么全白，要么全红，因为对爱情的向往和奢望，刘嘉玲种下了满园的玫瑰，因为对爱情的无助和绝望，她一次一次的向花房浇红漆，向身上浇红漆，向车上泼红漆，片中到处是她对爱情对丈夫的警醒，最后让她的丈夫她的情敌她的情人都埋葬在红色陷阱中。

剧片结尾，再度响起她的玫瑰咒语……要么全白，要么全红,是爱情的颜色，也是爱情的红绿灯，触犯爱情的规则，那些对爱的热情向往，要么在纯洁的幸福的假象中渐渐老去褪色直至透明看清爱情的本质，要么在红色血役中预谋算计最后被流失被埋葬直至死去。

好奇心真的害死人？

新片《好奇害死猫》算是填补了我国电影事业的一项空白，作为第一部悬疑片整体来说还是合格且好看的。

很多人看完电影都会问：好奇究竟杀死了什么猫？

影片是一个故事从四个不同人的角度来讲述，时空和人物不停地交错。

影片中四种爱情交织在一起产生了巨大的能量，带来了让人始料未及的后果。

郑重和千羽的爱情，是郑重对于金钱和地位的追求的结果，千羽爱上郑重则是一个富家女对于虚荣心的满足。

梁晓霞深爱着郑重，因为这个男的虽然和她只是露水情缘，却让在异地打工的她感受到了温暖。

郑重找梁晓霞不过就是一个生活在压力下男人的情感发泄而已，当他面临抉择时丢掉的只能是这个洗头女。

保安，也是一个出身贫寒的孩子。

他却深深地暗恋着千羽，爱着这个有教养、漂亮的少妇。

这一切都因为梁晓霞想每天都看到郑重，搬到了郑重的楼下，开了间美甲店。

然后美甲店对面冲印店里的小女孩陌陌的好奇心，而把平静都打乱了。

千羽不断被人泼油漆；小孩被人绑架；郑重在忍无可忍下杀死了梁晓霞；保安跳楼自杀了。

而这一切，都是千羽在幕后主使的，因为她想赶走梁晓霞，但结果却是两条人命和自己丈夫的坐牢。

真正被好奇心害死的，只有保安一个人，他被陌陌的好奇心给逼上了绝路。

别的人其实都是欲望在作祟。

影片在细节方面做都很成功，比如保安一张张地数钱，不是因为爱财而是为了和暗恋的人多呆一会儿，还有郑重的啃手指甲等。

不过，想说的是：影片可以压缩到一个半小时，那么必然会是一部更加精彩的影片。

另外：影片最后的一幕，千羽朗读着无字的《玫瑰圣经》，绝对是全片最出彩的地方，佩服导演的这处神来之笔！

+++++++++++++++++++++++++++++++++好奇心是人类最大的特点之一。

填补我国影片类型空白的《好奇害死猫》就在一个少女的好奇心中展开了故事。

作为一部悬疑片，开头部分不错，悬念十足。

而后面没什么悬疑，基本就是在交待故事，并且关键是观众基本都猜到了答案。

这点比较让人郁闷，你说一部悬疑片看到一半就没有了悬念，那么观影的爽快也就少了一半。

还好，导演把后面部分的节奏加快，并且加重了煽情戏，不然就砸锅了。

影片中的情色问题，实在觉得一般，面对电审的那把大剪刀能情色成怎样啊。

只是宋佳的大胆表演让人眼前一亮，可以说是很自然的把一个穿着开放的洗头妹演了出来。

就是有一点不好，怎么都觉得这个洗头妹的气质太好了那么一些些。

细节抓的牢。

是影片可以评个良的重要基础。

比如那个傻小子保安，每次都在刘嘉玲面前数钱，一开始觉得这小子还挺爱钱啊。

后来才发现，人家那是暗恋着刘嘉玲，借着数钱多和她呆一会儿、多看几眼。

还有刘嘉玲喜欢玫瑰这个细节处理的非常不错，以至于到最后出现那本《玫瑰圣经》是无字天书时，让人有击节称好、大出意外的惊喜。

作为一部类型片，本片的尝试还是不错的，但是中国的商业片还有很长的路要走，得多想想观众，不能老是聊以自慰。

　　　　淡如水的玫瑰的战争　　　　——《好奇害死猫》简评　“约克与兰开斯特蔷薇是在英国‘玫瑰战争’之后出现的，它的花瓣将约克的白色与兰开斯特的红色结合起来。

与长有斑纹的法国蔷薇不同的是，约克与兰开斯特蔷薇在一朵花里要么全是红色，要么全是白色。

”　　看完电影后，我一直在想这段引言的意义——究竟是有所指代，或仅仅是一种电影语言的表达而已？

　　一部在夹缝中打出了申奥招牌的《好奇害死猫》，这般勇气，就算是炒作，也足够惊艳。

仿佛就是在说：“来好奇吧，让你欲仙欲死。

”慕名就看了，却发现自己在下结论的时候张不开了嘴。

说好，好在突破，却本未标新；说差，差在平淡，却正是其旋律……那么借用与某高中同学讨论时被问到的“白看了吧？

”，以我的回答做个总评好了：没白看。

　　对于《好奇害死猫》（以下简称《死猫》）的主流舆论不用看也想得出应该是褒大于贬了。

的确，《死猫》是近年国产电影难得的个性如此鲜明的悬疑电影之一，即使有着明显的借药换汤的痕迹，也不失为一部成功的电影，在商业上，以及在一定程度的艺术上。

　　不得不说导演张一白那种六代们特敏感的后现代的电影语言在影片中有着相当强烈的表现，至于在这样一个本子中是否有些刻意的安插略显做作，从某种意义上却是可以暂且不论的，因为倘若少了那些看上去的蛇足，《死猫》给人的感官体验绝不会象这般的耐人寻味。

如果一个导演能够让一味老药在换上新汤后撒发出一种独特的味道，那么毫无疑问他是成功的，无论是张一白，还是宁浩。

　　但事实上，看过了之后你会清楚，这部片子本身并没有看的过程中所看上去那样的韵味十足。

于是说剧本，不晓得《死猫》开镜究竟是在《疯狂的石头》上映前还是后，结构上的特点却颇有些借《疯石头》的人气的感觉。

且这种全片闪回的悬疑电影并不少见，虽然其中大多数没有《死猫》这般的层次平行，而紧凑的小闪回则是悬疑片最常用的交待方式。

耳熟能详的就有《木兰花》、《撞车》、《银色·性·男女》，而《神秘河》、《游戏大全》、甚至《致命ID》、《八面埋伏》、《火柴人》中的某些桥段也是很容易被联想到的。

再加上人物少得可怜，略有阅历的观众也不难在片子中部便得出真相。

　　事实上，我是在影片17分钟开始怀疑保安，在第41分钟确定主谋是千羽太太的。

人物如此少，逐个排除很容易得出这样的结论。

至于借刀杀人这一手我没想到，而少女陌陌到最后没死甚至没大出戏唱也我便也失算了。

至于我会认为她死，显然是受到了片名的误导——这是个片头便被烙上好奇印记的新潮又好动的柔弱女生，且名字又与猫谐音。

不知导演或编剧是否有意用此误导观众，若当真如此，私以为便很无聊了。

因为《好奇害死猫》这一片名所包含的寓意，在影片中的体现根本就谈不上到位，所以这名字依我看来就颇具哗众取宠的意味，反而若是没有那九命猫的寓意，倒还稍许贴切些。

　　依经验看，综合《死猫》全片平淡的风格，这样的结局还真是出我意料，因为往往越平淡的悬疑片的结尾就越是被搞得很震撼。

我却在这部影片中未曾感到过丝毫的惊悚，抑或是太早看出真相了吧。

这样欠火候的结局反而令人有种耳目一新的感觉……　　不想去谈情节上有什么疵漏，既然是玩的心理阴谋，我们也没什么资格去事后评论角色的行为是否合理。

不过梁晓霞能够无视新爱的人的不信任，以及保安奋斗的一些出格行为确实令我惊到了亜。

　　说到保安奋斗，这本应是个能够在表演上最出彩的人物，可演员的表演再次体现了这部电影整体的平淡。

首先是面部表情的单一——这并不是一部纯写实的电影吧——我宁愿牺牲一些真实感换取奋斗这个角色更加鲜活的表现。

况且是与胡军这些观众熟知的名演员唱对手戏，太单纯的表演反而会令人不适。

不过话说回来，这种风格缭乱的表演倒使这部影片人物寥寥的弱点有所淡化，感觉似乎有点不可思议了。

　　至于其他角色，有人说刘嘉玲的演技有所突破，倒没太觉得，这个角色本就很适合刘嘉玲素装时的感觉。

至于宋佳，她才是这部片子的女一号吧。

　　豪宅、成功人士、老板的女儿，洗头房、外遇、扯不断的关系，再加上爱偷拍的弄潮女、不甘低微的保安男，欲望在这有限的人物关系中导演了一出谋杀……　　于是红玫瑰谢了，白玫瑰孤单的身影成为了终结影片的映像。

　　那些去碰玫瑰的不甘寂寞的猫儿们，它们突然发现，玫瑰是有刺的。

它们还能够微笑着面对他面前的这朵白玫瑰吗？

在电影中展现的城市环境以及都市空间中的社会关系与社会族群，是我国六代导演彰显自己对底层人认识与关怀的首选时空，也是继承自我国一二代导演的一种选题传统。

不管是袁牧之的《马路天使》中用好莱坞视听美学构建的半殖民半封建状态下的上海，还是王全安将中国古典意境美学与当代电影表现技巧融合中呈现的当代上海，都在一定程度上利用迥异的城市意象构建暗中推动了电影中人物与情节的发展，在特定的空间内构建出导演的影像美学。

张一白的《好奇害死猫》讲述了一个具有后社会主义社会转型过程中共性的，带有“道德沦丧感”的情杀故事，采取了类似于昆汀·塔伦蒂诺《低俗小说》的环形叙事结构，利用影片的三个主要人物视点将叙事结构切割为了三个相对独立开放，却又在大闭环中紧密连接的情节段落。

为了使影片的空间构建符合故事中的被都市异化的男男女女与作者想要营造的冷峻影调、低饱和的影像风格，张一白选择将故事发生的背景从“浪漫、热烈”的上海迁移到新旧对比明显的重庆。

张一白在自己的访谈中曾这样评价上海与重庆这两座城市：“我是有双城情结的人，出生在重庆，但上海是我的理想之都，只要想到浪漫的东西，我脑子里浮现的地方便是上海.....重庆就是现实之城，就是阴冷、坚硬，城市的新旧对比很明显。

”重庆作为晚清西南内地的码头枢纽、抗战时期的国府敌后大本营，以及计划经济时期抵御苏修南侵的三线工程的核心，似乎重庆的面貌在近百年来一直处于无休止地迭代与变幻当中。

千禧年以降，重庆脱离四川省的管辖，迈入了一个高速发展的阶段，同时它也作为特殊性包含在我国经济腾飞的普遍性当中。

张一白把脑海中的重庆被浓缩、典型化到了故事发生的高档小区“海客瀛洲”中，与此同时，他却把现实的重庆外化了简单的两极符号，无意对它的城市奇观进行详细的观照与表达。

于是我们可以看到影片中出现了两组简洁的意象符号，外景镜头中扫过的梁晓霞租住的弥漫着雾气的破败城中村与保安刘奋斗蜗居的阴冷地下车库构成了一组有意味的形式，其影像上的能指对应的正是代表底层无产者的所指；而与之组成反差隐喻的则是镜头渐渐上摇后出现的林立在城中村周围的由钢筋水泥铸成的高楼和阔太太千羽曾活动的花房，这一组能指与所指构成的符号系统隐含了作者对那些在二十世纪末通过利用公共权益模糊的问题，从市场化、国企改革中牟取暴利的“新贵”“人民富豪”和其背后秽土重生的“资产阶级”的想象与审视。

在这种兼顾表现主义特征的导演美学指导下的人物塑造自然无法绕开被符号化的命运，影片中角色身份的设计与城市意象共同搭建了一个立体的社会阶层图景：这些具有典型环境下典型人物特点的角色设置，形成了在后社会主义社会变革中阶级上下的罕见互动。

张一白为电影中的角色安排了独属于自身的癖好，冲洗店的陌陌喜欢偷拍、刘奋斗喜欢数钱、千羽喜欢玫瑰、刘重和梁晓霞则分别喜欢咬手指与红沙发。

当我们将张一白的艺术形象的个性从共性再次提取出时，便会发现这些癖好对应了：“好奇、贪婪、不择手段、焦虑与激情。

”这五位角色、五种特质似乎恰巧了对应了我国千禧年之际的深层集体心理。

美国的莱斯利·霍尔姆斯教授在1989年美国前国务卿布热津斯基提出的“后共产主义”理论的基础上归纳总结，发表了《后共产主义模式的十四个要素》一文，并指出了后社会主义国家普遍具有的十四种共同点。

结合其理论，我们可以发现影片中角色之间的许多矛盾都可以归因到十四个因素中。

《好奇》中悲剧的酿成，并不全部在于刘重与梁晓霞的出轨，而是间接源自人与人间的不信任感与有效协商的缺乏。

霍尔姆斯教授认为，在大多数后共产主义国家，仍然缺乏一种成熟的民主文化，人们很少会用契约和协商的方式去达成一种大家都可以接受的治理模式，并且那里的居民有着很明确的“他们”和“我们”的概念，弥漫在社会上的道德真空进一步加剧了社会信任机制的瓦解。

在影片中，郑重和梁晓霞、千羽和刘奋斗之间的矛盾实际上都是可以通过协商来达成和解，特别是促成影片矛盾爆发点的晓霞之死的主要原因就是感情双方的低效沟通导致的消息误差。

而刘奋斗的数钱癖好则是不信任感的完美例证，他的行为既是潜意识里针对社会上“新贵”言行不一的不信任，又属于底层人对千禧年动荡社会的被动防御机制。

除此之外，《好奇》中的郑重同样是一个值得剖析的人物，他靠着自己的奋斗小有成就，但若真想达到阶级跨越，还需借用入赘婚姻迈入上层。

入赘对郑重带来的不仅是寄人篱下的自卑感，还有一种对大男子主义的主观抑制导致的压迫感，而真正令他崩溃的则是其对自身阶级与地位的长期的不安感。

在这一点上，霍尔姆斯教授的理论阐明在社会主义计划经济时期，很少有人会为工作和住所表示担忧。

但在经济改革的浪潮下，特别是横跨我国九十年代的下岗潮，导致了人们对财产所有权不明确的不安感。

尤其是郑重这类依托婚姻改变经济状况的中产阶级，其财产所有权和社会地位都建立在脆弱的感情之上，最后那种对现有生活被颠覆的恐惧感与对情人的不信任令他对梁晓霞痛下杀手。

《好奇害死猫》通过对城市意象的象征性表现与对艺术形象的典型化塑造，揭示了身处于当代中国不同的阶级对立，展现了复杂的社会深层集体心理和其背后的贫富鸿沟，反映了千禧年前后中国社会的一块社会现实拼图。

很早前看过的，故事内容其实不咋地，但是拍摄手法或者说编剧真的很特别，从N多个角度描述这个事情，这种方式其他电影里也有用，但是一旦没处理好，就会让人看不懂，或者让情节变得很拖沓，但这部电影却没有这种状况。

类似这种手法的电影里，除了《第一戒》以外，我最欣赏的就是这部了。

至今都记得刘嘉玲在电影里反复说的那句“这种玫瑰要么全红，要么全白……”当时不理解，但现在慢慢理解了。

看到全身油漆的刘嘉玲推开他老公说“你身上有味儿”的时候，坐我旁边的朋友很不能理解，她说“他都已经知错能改了，她干嘛还不原谅他呢？

”当时我只觉得刘嘉玲诠释的那个角色是一个外柔内刚且看问题绝对的女人，可是现在发现，她只不过是一个对爱情和家庭要求唯一的纯情女孩，她用她的全部去经营一个家庭，如同烧制一个精美的瓷器，因为投入太多，所以当她发现自己的成果有瑕疵的时候，便毫不犹豫地把它扔到了地上。

这种方式看起来或许有些决绝，从心理学上，她或许是有心理疾病的，然而从另一个角度来看，她也只是一个心碎的人，只不过她不哭不恼，不发火不发泄，将她全部的恨全部的委屈全部的伤心用在了一个在世人看来冷酷且绝对的计划上……那个瘦弱的小女孩拿起电话对着保安流泪的画面一直留在我的脑海里，好奇害死猫呵，最终发现的是怎样的真相啊！

其实故事里的人都蛮可怜的……

作为一部悬疑片，其实这部片并不算很成功。

倒叙插叙的叙事方法和对细节的呼应让我想起前段时间看过的《心迷宫》，但是关键线索暴露的过早让我在电影演了没多久就大致猜到了结果。

所以与其说这是一部悬疑片，不如说它是一部披着悬疑外衣的伦理爱情片。

里面传达的有些看法还是让人唏嘘不已。

故事其实没有什么新意，但是电影里两个镜头让我觉得饶有趣味。

一个是千羽洗完手，郑重给她把结婚戒指戴上。

镜头给了戴戒指这个动作一个特写。

他很用力的反复将戒指往下撸直到戴上，甚至完全不顾千羽是否被弄疼了。

这里导演用这样的镜头暗示在这段身份不对等的关系中，郑重最终还是不会放弃这个将他从贫困和一名不文中拯救出去的婚姻。

这对他种种行为也是一种讽刺。

他的出轨源于渴求爱情中的平等，但是他的自私怯懦却让他像这种不平等妥协。

最终导致悲剧的发生。

另一个镜头就是小保安在千羽家中要求喝一杯咖啡的场景。

他反复强调要求千羽亲自冲泡，有这样一个镜头，当两个人用小汤匙搅拌了咖啡以后，千羽优雅的端起咖啡杯抿了一口，而小保安还在一边用勺子舀起咖啡喝一口一边在暗暗高兴。

这时候我能感觉的只有一种悲哀。

他用力的试图将两个人的身份用喝咖啡这种方式来拉对等，但是细节又暴露出来这样的平等是他无法企及的。

都说爱情无关国籍无关身份，但是真正两性关系中的不平等却是造就悲剧的根源。

这部片算不上精品，但至少对于我来说也算雁过留声，让我看到了点什么。

本来只是冲着刘嘉玲去看的这部戏，或者本来就没有什么期望，反而得到了惊喜。

短短个半小时，据说是被删剪了的，不过情节也算连接，看得挺流畅的，故事发展也颇紧凑。

悬疑迟终存在，却合情合理在逻辑可推理的范围内；些许的惊悚，情节行走的时候不至于太沉闷。

故事是边走边说，即有倒叙又有插叙，先铺垫一个疑团在那里，然后再倒回去说明原因，这样的结构手法既能抓紧观众的心理，又不至于平铺直陈。

故事很简单，就是一个婚外情，关键就是演员的诠释。

刘嘉玲一副弱女子的模样，但我想她不至于做这种花瓶的角色，终于在电影下半段她的真面目才渐渐显露出来；宋佳则很出色地演绎了一个贪之不厌的第三者，这种贪不是钱财的贪，而是一个在异地求全的女子渴望获取一点真爱，一点温暖。

当胡军提出分手的时候，她嘴里说着无所谓，可转头过去的时候，却开始说手中的食品太辣了。

这点小细节演得很好，既表达了意思却又没让说出来，只能用心去感受而已。

胡军的角色是名符其实的一个弱者，不敢爱不敢恨，犹犹豫豫，终于承受不了压力走向了极端；那个保安也不错的，一次又一次数钱的安排，既有点趣味，也暗喻着他对刘嘉玲很有好感，总想再多一点再多一点的时间，他也贪，贪钱，也贪恋着刘嘉玲。

结尾也很精彩，原来刘嘉玲一直所颂的，却是一本无字的玫瑰经。

这本玫瑰经胡军曾经翻动过，他当时的表情就很奇怪，这点都在最后得到了回应。

这是一部有意思的电影，剧本有意思，意向有意思，但是导演到最后有点要放弃人生的感觉。

精力不够，这是我看这电影和看王家卫的电影的最大的感觉。

以前觉得电影是一种智力劳动，现在感觉电影更像一种体力劳动，他需要无限的精力还有能持续死磕的耐力和体力。

这片子具备的意象和冲突还有构造都很浓，但是始终缺了一点味道，这味道就是连接这每个故事中的核心。

他们每个人好像都不知道自己为什么这么做，他们都像是导演手中的牵线木偶，他们的被掌控的痕迹太多了。

没有像王家卫电影中的演员那样，开始模糊自己和剧中人物之间的差距，他们都是好演员 ，但是他们其实自己也不能理解为什么这么做，或者是导演也没找到为什么这样的理由。

引导故事的应该是哲学化的意味和一以贯之的审美。

导演用了红和白两种颜色的意象，但是红色好像没有那么红，白色也没有那么白。

刘嘉玲这么具备生命力的女主竟然也没有演出那么白莲花的让人怜爱的感觉。

小宋佳是这里最出彩的角色，生命力十足，那种歇斯底里的样子，真迷人。

廖凡的小保安，性张力十足，但是却少了点那种楞的生命力，是不是因为他现在太帅了，导致没有办法接受他年轻时候的样子。

胡军，这是市面上普遍的硬汉形象，但是这一款却不是我的爱，这是能和刘烨一起演攻的形象的男演员，但是这种传统硬汉，过于脸谱化，他想做什么，和能做什么，在过去的影视作品中，你都能猜的八九不离十，即使默不作声，你也觉得沉闷，他的行为大部分都能被你预测。

这种人除了有力量（体力上的，生理上的），你还能期待他为你做什么呢？

smart is new sexy？

有时候在想，台词少一点，不会不会更好呢？

因为有时候台词太多，把一切都说明白了，反而变得内容更加的粗浅，留出开放的语境让大家来 体会反而更好。

只是导演还没有遇到自己专属的演员，没办法也没有时间来通过一遍遍的尝试来找出最适合电影的构成。

这就是导演会不会自我怀疑，能不能有足够的精力和耐心来磨一部片子了。

当然这都是按照一流的方式来要求导演的内容，如果多点力气就更好了。

值得一看，只是，就只能看看了。

最近没啥国产新片好看。

这种感慨，已经很久了。

总觉得期待国产片的观众，就像是听冗长讲座时在迷糊中打盹的人，隔一段时间，突然出来几部黄金镶到牙齿的大片，大家猛然醒了，搓搓眼睛，发出一声干笑，继续睡；突然窜出几部海外载誉归来的小众片子，抬一下眼皮，欣赏不了，继续睡；偶尔出来一片新锐的亲民片，却也只是闷热的空调房间里吹进的一丝凉风，让人愉悦了一阵子，对接下来的睡眠起了更好的促进作用。

而不多数的时间，是昏睡的，平淡的，惯性的。

在这种陆陆续续，停停顿顿的状态，对于国产片（包括港片）的态度，完全简化为，看到新片，机械性bt，一边做事情，一边看完，删除。

整个过程波澜不惊。

在文前，我先甩出我的评价：这，仅仅是一部中规中矩的片子。

夹在《夜宴》和《满城尽带黄金甲》档期之间的是《好奇害死猫》。

前两者，一部已经上映，骂声巨大无比，被调侃程度不低于《一个馒头引发的“血案”》。

一部严肃而又精致的艺术片，在电影院竟能引发一阵笑声已然成为导演的耻辱；而后一部，虽未公映，命运早已注定，必然是更猛烈的骂声，虽说点映时评价还不错。

但是，不要忘了，《夜宴》点映时大家也都不错，而事实也就so so。

《好奇害死猫》，一部在前两者夹缝中艰难打出申奥的招牌，在气势上，已然输了大半。

前两部片子，大家再怎么消停，人气仍在。

毕竟，钱不是白砸的。

没有口碑的导演，没国际知名度的演员，没强大的资金来源，用来支撑其莫大勇气的来源，在这个巨大而又有些扭曲的传媒时代，炒作和包装，便是唯一的手段。

当性，窥探和惊悚碰在一起，给人的视觉以及精神上的冲击总是格外显眼。

就仿佛，在任何一个bt站，种子最多，下载最多的总是带有隐晦性字眼的片子；在文学网站上举办的比赛，点击率最高的往往是《一个裸体模特之死》之类。

人有天生的窥私欲，窥别人的生活，特别是别人的“私”生活，越跌宕越好，越激动越好。

对于片名，导演自己是这样讲的：《电影名称借鉴了一句英国有名的谚语Curiosity Kills the Cat，“这句话中文译作‘好奇害死猫’，指的是传说中猫有九条命，怎么都不会死去,而最后恰恰是死于自己的好奇心。

可以说这部电影的名字和内容都受到了这句谚语的某种启示”。

而海报中那大片亮眼的鲜红，刘嘉玲穿着的浴袍，胡军裸着的上身和小宋佳暧昧的大腿，加上日式恐怖片式的字体，性，惊悚，窥视，做足了大噱头。

事实上，看完片子以后，我的感觉，噱头，仅仅是噱头而已，也只是噱头而已。

张一白导演交上了一份中规中矩的学术论文。

论文里面包含了西方最前沿的理论学说，最时髦的词汇，花里胡哨的图表，还有新奇的阐述手法。

这种论文，最容易发表，最吸引人。

对于《好奇害死猫》的主流舆论不用看也想得出应该是褒大于贬了。

的确，这部片子是近年国产电影难得的个性如此鲜明的悬疑电影之一，即使有着明显的借药换汤的痕迹，相较于其它片子，也不失为一部成功的电影，在商业上，以及在一定程度的艺术上。

我们对于国产片子，总是具有非常大的宽容尺度。

无论什么片子，我们对于其的评价，不会执着于与国外片子的横向对比，而固执于与之之前的国产片子中的纵向对比。

这样，对于片子的评价标准自然而然会降低很多。

无论怎样的片子，观众中总有人跳出来：片子很好啊，国产的能拍成这样不错了，何必过于苛求。

不知道这是对片子本身的褒扬，还是对整个国产片的公然蔑视。

一种辛酸的隐忍。

或许是片子里面含有的元素过多，导演想讲的东西也太多。

导演一方面要契合片名，拿少女莫莫来填满宣传中的“窥探”和“好奇”；另一方面，导演显然不满足于仅仅讲一个窥探的故事，他想说的是妻子与情人之间夹杂着仇恨与阴谋的故事，不然，他不会花影片的一半时间去反复絮叨着那场有着浪漫名字却夹杂着丑恶仇恨的"玫瑰战争"；但是，导演发现仅仅将两个女人之间的战争太单薄，又加了小保安和郑太太之间两个阶级差别巨大的人物之间的似有似无的情感，于是，又把观众引向了似有似无的关于平等和尊重的关注。

也许就是因为导演本身的故事叙述重点以及情节的分配便有逻辑问题，于是看电影的人，也便在谈了一堆以后，才蓦然发现，原来大家讲的不是一回事。

上论坛看了很多的评价，大家都在集中于一件事情。

保安与郑太太之间有没有爱情？

男生几乎都说：没有，保安也就是为了满足征服郑太太的快感，其中夹杂着对于征服有地位的人的那种心理；女生都说：有，不然他完全没必要为了一场交易跳楼，没必要在保险柜里放上一朵玫瑰；没理由靠着墙痴痴地看着郑太太的花房。

这场争论主要集中于小保安为什么要数钱。

男生说:就是为了满足那种手中有钱的畅快感；女生说：那是一种无力的爱，一个处于弱势的男人，面对心爱的女人，倔强而强硬地在表达爱意。

说来说去，男生开始说女生太浪漫，很多故事，仅仅是性而已；女生说男生太庸俗，爱情不仅仅是性，更是一种负重。

说着说着，大家仿佛偏离了主题，但是，大家并没有偏离电影的主调，那种调调，男生只看到了梁晓霞雪白的胸部，保安和刘嘉玲在地下车库的激情戏，一种强烈的性暗示的味道；这说明，导演的噱头和宣传达到效果了。

而女生更是在欣赏艺术片的角度，看到的是刘嘉玲念的无字的“玫瑰圣经”，梁晓霞和保安的无力的爱，反复咀嚼“约克与兰开斯特蔷薇是在英国‘玫瑰战争’之后出现的，它的花瓣将约克的白色与兰开斯特的红色结合起来。

与长有斑纹的法国蔷薇不同的是，约克与兰开斯特蔷薇在一朵花里要么全是红色，要么全是白色”背后的涵义；这是导演原先想营造的那种格调。

由此可见，大家其实看的并不在一个点上。

大概连导演自己也搞不清，他想说的，到底是什么；说不定，也仅仅想把故事填到框架里面而已，说不定，他仅仅只是想讲一个故事而已。

但是，有一点，本来应是重点的，片名出现的“好奇”以及由此引发的吸引人的“窥私”，早已在片子进行到20分钟以后被抛得一干二净。

但是导演完全可以理直气壮，谁说没点明“好奇”了？

那个女孩拿手机到处拍不就是“好奇”么？

太牵强了。

其实片子就两部分，前面一部分的主角是莫莫和保安；而后面一部分完全只是对故事的全新阐释，谜底的展开。

后面一部分已经无所谓是谁的视角了，反正就是谜底的揭开。

而前面一部分，莫莫那个角色就是多余，就是往死里安进去“窥视，好奇”等东西。

没她的排照，故事就进行不下去了？

有了她的存在，就一定能表现出官方电影介绍中“小妹最终发现了这一切，她的好奇虽得到满足，却也让她深陷迷惘…… ”了？

还真是没看出来。

莫莫这个角色的存在所负载的意义，实在打了一个大大的擦边球。

她的出现，作用仅在于使宣传中的那些元素，如惊悚，好奇，窥探，多视角轻飘飘地落到实处。

而在保安的视角的单元中，完全没有一个视角来发现事件一部分的真相，而仅仅是作了他和郑太太的关系的大量的铺垫。

而在我看来，多视角应是处于事件中不同地位，不同身份的人来发现事件真相的片断，并由此来阐释整个事件。

由《好奇害死猫》看来，事件的来龙去脉完全由后半段以顺述的手段来解释，而前半段，全是人物关系的铺垫而已，根本不是什么多视角。

充其量，让我怀疑导演的叙述能力。

讲述一个并不复杂的人物关系网络，需要用到两个以上的视角才能清晰展示；而在故事事件本身，应该用多视角来诠释惊悚和悬疑，应该更有震撼力，更有张力地来展现事实真相，导演却用最平实最流水的方式来平铺直叙。

大失所望。

反正片子总是这样，你说什么都没有，它还真是什么都有；你说什么都有，但又仿佛什么都没有。