爱你的基蒂第一季

《圆梦巨人》中，苏菲站在二楼的窗台上看到巨人时，我的脑里闪现出的是我童年的记忆。

一九九几年的时候我还是个小孩子，那时春节都是一大家子回乡下奶奶老家过年。

我老家那个村的人都姓丁，村子往最里走有个「丁公庙」，供奉的是我们村的祖宗「丁家老爷」，每年春节都有一家人或者几家人凑钱接丁家老爷路过自己家。

然后我的童年记忆里有这样一件事，那时我守岁总是守到10点多就坚持不下去要睡觉了，爸妈就带着我回二楼的房间睡觉了。

乡下夜里总是很黑的，加上那时我年纪小，压根不敢一个人走动。

可那一次不知道怎么的我在深夜里醒了，听到外面热闹的炮竹声，我就走出门去。

我站在二楼的走廊上，看到比二层楼还高的丁家老爷就站在坪中，他周围灯火通明，夜里的空气像是冒着火焰的金色。

看完电影回家路上我还在想着童年的这件事。

曾经也仔细回想过很多次总觉得经不起推敲，为什么那天就我一个人醒过来站在走廊上看到了呢，如果我家接了「丁家老爷」，至少爸爸一定会起来等着吧。

而且那晚之后我再也没跟大人提起过这件事情，只是在此后的每一年除夕夜里期盼着再次见到高而巨大的「丁家老爷」。

所以这个记忆只是来自儿时的一个梦吗？

年岁久远的事情总是经不起询问。

就像我小时候分明记得有三色的彩虹碎在了外婆家的院子里，也清楚地记得我和妈妈在竹林下面的溪水里抓小鱼，我非要翻开一个破碗说里面有鱼，结果里面真的有两条五彩斑斓的扁扁小鱼，大为吃惊。

只是前者除了我没有目击证人，而后者是和我妈一起做的因此得到了久远的认证。

童年那些美好如梦境般的瞬间，二十多岁再回忆起来，无法说服自己那不是在梦里。

电影看到后半段，我猜想这部电影就是苏菲做的一个美梦吧，就是好心眼儿巨人抓到的她那个金色的美梦。

因为当好心眼儿巨人带苏菲去看一个小男孩的梦，小男孩梦到他和美国总统聊了好久好久，他的爸爸妈妈都惊呆了，那么苏菲为何不能梦见她和英国女王聊了好久好久呢。

苏菲在梦里对好心眼儿巨人说她从来不做梦，所以噩梦来得更加恐怖。

我想同理，她的美梦也会来得更加美妙吧。

还有一点我最在意的：苏菲终于带好心眼儿巨人去皇宫见英国女王了，女王招待他们用早餐，干杯时苏菲说道「我相信好心眼儿巨人」，略显突兀的话语像是在梦境中对意识的强化，为什么这么说呢，因为我想起我在高中时代做过的一个美梦，我就是在路上向着黎明日出的方向走去，反复高喊着「我们相信有精灵」，看电影时突然想明白了当时那个梦里我为什么要不断喊着这一句。

至于我看了其他评论里说到的bug，例如好心眼儿巨人居然向女王臣服、好心眼儿阴谋对抗他的九个巨人同伴等等，我只想说，我相信电影里的这些都是以梦中苏菲的想法为前提的，苏菲在梦里认为故事这样发展对好心眼儿巨人最好，于是便这样了，所以大家不要想太多了。

而且我们的梦境不也就是这样的吗：美妙惊险刺激，总是有潜伏而来的悲伤，却总是能化险为夷。

虽然醒来后觉得梦里缺少逻辑，但是在梦里却觉得十分合理。

正如最后的结局是九个巨人被扔到了一座孤岛上种苦瓜，按道理说，以巨人的脚力，几下就可以又回到原来的地方了，但这就是苏菲梦的结尾，她在梦认为这是完美的结局。

这也说得通，因为我们总是在梦快编不下去的时候醒过来，不是这样子的吗，哈哈。

总之，作为一个时常醒来还清楚记得梦的内容的、时常对梦境蓄意投奔的我，我要给这部电影打101分。

在我还是个小孩子的时候 我特别爱看童话 有一段时间几乎是非童话不看我想不到比童话更适合小孩子看的文学体裁了 干净 梦幻 温柔 跳脱开平庸无聊的现实 永远有美好的结局不过嘛 小孩子都会长大的 所以我真的没法给这部电影很高的评分柯基很萌 场景很梦幻 剧情非常有爱 CG也很棒 充满了有趣的 跳脱的 没有逻辑的想象力非常棒的儿童片 所以如果你觉得无聊 其实也很正常 因为这不是给成年人看的电影剧情贫乏低幼 发展缺乏逻辑 叙述平淡无味豆瓣有个评论说得很对“只是看电影的年纪不太对”我不觉得这有啥悲哀的 不觉得大家都没有了童心 改变是很正常的事情我永远都记得那个捧着童话书放不下的小姑娘 但这不代表我要永远迁就她的品味:)

如果说现在的童话电影有什么缺点的话，那就是这些改编电影都在某种程度上“少儿不宜”。

当下的主力观影人群需要的是情爱秀和暴力秀，而现代的童话电影也在很大程度上迎合了这种倾向，添入尽可能多的成人要素和社会热点，而非保留故事本身的稚真色彩。

虽然我们总是吐槽许多电影不够成熟，显得太过幼稚，但对于童话电影和儿童电影来说，从来都不嫌太幼稚。

而即便是同一导演同类题材，也难免出现水土不服。

克里斯·哥伦布努力提升《波西杰克逊》系列的趣味性，却忽视了现在的青少年已经成熟到《饥饿游戏》的水准；蒂姆·伯顿的现代异色童话曾经所向披靡，但在《查理和巧克力工厂》之后持续失去准星，难以再续前缘。

有趣的是，童话的标签在史蒂文·斯皮尔伯格身上从未失色。

即将步入古稀之年但依旧保持了惊人的创作频率，在这个年龄段上，只有纽约老文青伍迪·艾伦能与其相提并论。

《吹梦巨人》是《丁丁历险记》乃至《人工智能》之后的一次回归，而斯皮尔伯格以娴熟的技巧将这个显得单薄和过时的故事表现得如梦似幻。

但也很可能仅止于此。

《吹梦巨人》不仅是一个制作精致的工业产品，也有着个人情怀的展露。

但“成人不宜”的原作剧情并没有得到很好地改观，斯皮尔伯格和已故的梅丽莎·马西森最大程度地保留了罗尔德·达尔的童话精髓，但也保留了短篇小说拉长成标准长度时带来的填充感，令人遗憾不已。

一个好心眼儿巨人能够照亮一个孤女的平凡生活，但仅有一个好心眼儿巨人并不足以照亮一部电影。

<图片1>虽然出版于1982年，巨人的设定上也有着大卫击杀歌利亚的经典延伸，但《好心眼儿巨人》却和20世纪初的《长腿叔叔》和《安妮》分享着相同的故事和人物结构以及思想观念，满满都是孤儿少女对世界的美好臆想，以及甜的腻人的happy ending。

梅丽莎·马西森虽然在过去20年间都没有作品出现，但却依然保持了相当充沛的状态，典型的三幕剧结构赏心悦目，女孩索菲和BFG之间的关系建立、关系发展和关系考验层次分明，无论是对白还是情节行云流水自然而然。

而在美术和摄影上，斯皮尔伯格金牌团队一如既往地保证了极高的标准和艺术水准，年代质感一流。

而CG特效刻意保留了动画质感，如巨人的头发，以凸显影片的童话性质，同时在面部表情的捕捉上惟妙惟肖，马克·里朗斯尤甚，从眼神到轻微的肌肉抖动都得到了完美复制，而反派方面以模仿大师比尔·哈德尔首当其冲，丰富的面部表情也得到了充分展现。

充分证明了同样是特效，在斯皮尔伯格手里就能为电影本身提供更多选择和可能性，而在《神战：权利之眼》这样的粪作轰炸机里，只是徒劳地浪费资源。

表演上，《吹梦巨人》延续了斯皮尔伯格的高要求，马克·里朗斯俨然成为了继汤姆·汉克斯和汤姆·克鲁斯之后的下一个御用演员，在挖掘小演员方面也依旧是慧眼识玉。

虽然不够惊艳和经验，但鲁比·巴恩希尔在某种程度上深得《E.T.》时代的德鲁·巴里摩尔的精髓，不遑多让。

叙事流畅堪称完美，斯皮尔伯格透过《吹梦巨人》再次展现了教科书式的大师级导演水平，达到了《巨人捕手杰克》这类平庸之作远远无法企及的高度。

我们可以大胆地说，《吹梦巨人》就是最好的巨人电影，也提供了电影史上最棒的fart joke。

《吹梦巨人》有着《七宝奇谋》和《E.T.》等片最美妙的要素，甜得发腻的童趣满得要溢出画面来，显得格外舒适。

《吹梦巨人》之于史蒂文·斯皮尔伯格，就相当于《雨果》之于马丁·斯科塞斯。

然而即便如此，缺少defining moment，成为了《吹梦巨人》的致命弱点。

故事本身就如同一碗素面，好吃是好吃，但并没有多少滋味可以回味，也没有太多新概念值得观众去“WOW”。

简言之，《吹梦巨人》虽然很classic，虽然很antique，但对当代观众，尤其是主力观众缺乏足够的吸引力，剧情和人物皆是如此。

首当其冲的问题，便是情节和动机不明，使得主人公苏菲相比其他角色缺少角色塑造，电影从未解释过BFG带她去巨人国的真正原因，使得整个冒险历程缺乏意义。

《吹梦巨人》最大的毛病在于巨人食人的直观内容无法展示，使得电影没有重要情节，没有冲突和问题需要解决。

这种抓不住重点的感觉在电影的最后30分钟终于得到了些许改观，但有技巧的处理并不能挽回固有缺陷。

《吹梦巨人》传达了一些模糊的温暖感觉，马克·里朗斯的舞台经验也带来了相当不错的表演效果，但电影缺少压力感和迫在眉睫的威胁，动摇了整个故事的根基，令得整个对抗和冲突显得完全不重要。

尤其是跟随原著走出来的英女王情节，尴尬程度直逼《安妮》中的罗斯福总统，如果是寻常电影，这样的一个超级存在会对情节有着破坏性效果，所幸童话电影可以一言蔽之。

将完人一样高大上的女王和周遭愚化的一系列人等同屏对比，甚至有着谄媚和献媚之嫌。

同时，约翰·威廉姆斯为本片打造的主题音乐平淡无奇和缺乏新意，甚至在有些时候显得过于吵闹。

考虑到年龄原因，老人拍老片，很容易就显得能量过低，自然而然趋于保守，节奏不徐不急，也不会调戏和挑逗观众，倾向个人情感表达而非感官刺激，更适合一家团圆热闹之后围坐在电视机前享受天伦之乐。

我们很乐于看到斯皮尔伯格高质量高效率的电影作品，但有的时候，也不妨碍心生愿景，希望有朝一日斯皮尔伯格也能和乔治·米勒一样，拍出属于他自己的《疯狂麦克斯4》——《夺宝奇兵5》或许就是这样一个很好的机会，毕竟谁都想忘掉《夺宝奇兵4》不是。

<图片2>《吹梦巨人》是史蒂文·斯皮尔伯格作品中属于中等的作品，但就其质量来说依旧非常可观，满是惊人的CG效果和良好的表演，看上去面面俱到，却少了点睛之笔。

电影有着斯皮尔伯格标志性的孩子气的好奇与成人化主题，而捕梦的情节也显得如幻如痴，在一段时间内都很难有在美术水平上能超越它的画面了。

不幸的是，《吹梦巨人》的故事完全架空了。

作为一部冒险电影，情节上缺乏风险，完全缺乏冒险的感觉，没有危机感。

在某个时间点上，电影似乎发现了这个问题，也试图主动改变这一点，却未能成功。

但毕竟，这是斯皮尔伯格电影。

既然同样要闭上脑回路享受电影，和那些技不如人的残次品相比，干嘛不试试斯皮尔伯格呢，是吧。

<图片3>

文/梦里诗书精湛的特效令《圆梦巨人》不枉为一部迪士尼为孩子勾勒的纯真之梦，但对于史蒂文·斯皮尔伯格从成片来看，其固然维系了自己一贯的执导风格，技术层面上的无可挑剔惊艳依旧，却怎奈败于了这其故事自身的平乏低幼，使电影所能感染到的只有孩子。

同《爱丽丝梦游仙境2》一样，这是一部非常美轮美奂的作品，史蒂文·斯皮尔伯格所赋予这个童话的则是更为出色的制作，无论从年代背景还是细微的人物面部表情，《圆梦巨人》都带有着鲜明的“斯皮尔伯格”标准，但同样如若说《爱丽丝梦游仙境2》败于了怪诞，《圆梦巨人》则输在了平庸，斯皮尔伯格在画质上尽善尽美的同时，却忽视了故事才是一部电影最好的奠基。

在电影打造的这乍看斑斓的奇幻世界里，其笑点从头至尾能令人映像稍显深刻的只是那三只柯基犬，剧情的拖沓冗长又匮乏高潮，对于曾有着《ET》般同为儿童作品的斯皮尔伯格来说是不可思议的，这或许是原本小说的桎梏，也可能是斯皮尔伯格太过专注于了感观视觉从而忽视了对剧情上的创新改编，但不得不说犹如看了一场豪华版《天线宝宝》般的不对等，成为了电影难掩的尴尬。

《圆梦巨人》的低幼，并非单只源于斯皮尔伯格的执导，个人所见如若换一个导演或许会拍的比现在还要糟糕，这部作品最大的偏差在于希望令观众在电影中找寻到童真的美好，却并没有告诉观众寻觅童真的脉络，电影在巨人国之后剧情上的信马由缰，非但没有突显斯皮尔伯格所打造的梦幻世界，反只是让这个故事变的尤为荒诞低幼，诚然原著是一个美好的睡前故事，但改编却并未能以合适的创新转化为光影的艺术。

无论是原本的童话，还是电影的改编，都只能算差强人意，而即便是斯皮尔伯格也未能用何般天马行空的奇想，将二者有效的衔接于一，那老气横秋的颓势，使电影虽有着纯真的美好，却并没能用电影演绎出一场动人于心的童话。

转自时光网如果要说当今全球影响力最大、所获殊荣最多、产量最高且部部都能获得商业与艺术双丰收、涉猎题材之丰富、最具传奇色彩于一生的导演，恐怕非斯皮尔伯格莫属了，这位迄今为止荣膺4次奥斯卡桂冠、13此奥斯卡提名、金棕榈奖、金狮奖、电视金球奖、黑泽明奖等更是拿到手软的电影大师几乎无人能与之比肩，全球无以计数的观众早已将“斯皮尔伯格出品，必属精品”的宣传标语印上了全球通行的免检商标，人们将这位大师捧上了仰之弥高的神坛，推上了永不褪色的顶峰，可是对于斯皮尔伯格自己来说，却并没有被这些前赴后继的辉煌冲昏了头脑，而是永葆一颗对电影永不厌倦的赤子之心，继续航行在电影世界五彩缤纷的奇幻世界中乐此不疲地探索。

是的，在我看来，斯皮尔伯格从来都没有将电影当做一项奋斗终生的事业，而是像一个孩子一样把电影当成了自己爱不释手的玩具，当他沉浸在玩具的世界里忘记外面的一切，那些纯粹的美丽故事便从此间自然流露，仿佛一道天降的甘露，点点滴滴的润泽处尽是令人惊叹的瑰丽。

所以年过七旬的他仍旧能够拍出只有孩子才能编织的烂漫童话和奇思妙想的盛景，如果当你业已腻烦于成人世界的纷繁复杂，不妨去看一看这部《圆梦巨人》，据说，若你没有被感动，那是因为你丢失了纯真。

其实这个故事并不复杂，就是讲一个叫苏菲的小女孩与一个叫“好心眼”巨人之间发生的友谊。

苏菲爱做梦，爱幻想，爱渴望，但心思单纯，心地善良；因为父母双亡而不得已被送进了孤儿院，可是她讨厌孤儿院，这里并不是她童年成长中应有的生活环境。

于是一个夜黑风高的夜晚，多看了巨人一眼的苏菲被其带走，由此进入了一个五颜六色的奇幻梦之境。

但影片并没有着力去渲染梦的虚无缥缈、不切实际，相反却处处立足于梦醒后的残酷现实——“好心眼”被凶残的同伴欺辱而忍气吞声、巨人吃人的凶残狰狞可怖、苏菲被追逐时巨人们的暴戾恣睢、穷凶极恶的样子以及上一个被吃掉的小男孩的偶尔的影射。

当这些问题被一一曝露出来之后，当这些破坏美好的东西被一一曝光出来之后，聪明的苏菲和善良的“好心眼”开始担当起他们除暴安良的使命，最终在英国女王的帮助下成功送走了这些肆无忌惮的瘟神，将他们流放到一座与世隔绝的荒岛上，苏菲和好心眼成功守护了巨人世界原本的美好宁静和谐幸福。

作为人类女孩的苏菲终究是要回到人类的世界，这就好比我们每个人都终究要长大，要告别那个无忧无虑的童年一样，这是一件无可奈何又刻骨铭心的遗憾，不过告别并不等于永别，长大也不意味着人格分裂，只要我们能时时保持着一颗“亭亭净植”的童心，时时勤拂拭心扉上落满的尘埃，即使荏苒光阴虚度，白了少年头，又何尝会自怨自艾地“空悲切”呢？

正如影片中苏菲和“好心眼”坐在夕阳西下的草地上，在即将离别之际，苏菲小心翼翼地问“好心眼”“那你还会听见我的召唤吗？

”时，巨人指指自己呼哧呼哧的耳朵，哈哈大笑：别忘了我的耳朵。

其实巨人就是我们童年时代所共有的想象力、善良、勇敢、天真等一系列美好元素的总和，这些元素一直都在，从未离开，只要我们需要，它们就会开出最美丽的花朵来！

画面挺美的，如果是在电影院，梦境的特效应该看起来很棒，我是在电脑上看的，感觉也很美。

电影的主角是一个普通人类小女孩和一个巨人老人，小女孩天真勇敢，老人是所有巨人里唯一的一个好心眼的人，他们由刚开始的斗嘴，互相不信任，到后来共同对抗坏巨人，再到后来齐心协力拯救整个国家，这一场惊心刺激而又充满了温情与纯真的冒险，给观众带来了一场心灵净化之旅。

这电影很适合小孩观看，画面美，剧情有趣，对小孩子不会有什么不利影响，这类型的电影有很多，这部电影在剧情，画面上都有一定创新，我给三星半，值得观看。

我觉得老美的片子无论特效演技还是剧本都会比国内的良心，我没有看过原著，所以只是单纯评价电影。

回家后翻看了原著，是一个简单的中篇童话。

简单得就像小时候看格林童话一样简单。

然而童话总是会充满恶意的，把小哥哥的骨头埋在树下，把肢解的姐姐又重新拼起来，穿着火烧红的鞋子跳舞跳到死之类的。

然而只有成人才会对这些片段更加细思恐极。

人的心，和感情是太细腻和丰富的东西了。

小朋友不能正确地理解那么多复杂的感情，我想我还是倾向于慢慢引导他们去摸索和体会。

看着同族的巨人被捆起来绑走了就乐呵呵地笑了这样的画面我还是不要再看了。

英国皇室的美好，高雅和教养令人觉得舒服，也许仍然是因为好得不真实，有点抗拒这样的洗脑。

不能信任一个小孩，却可以信任一群人。

现实生活中，如果真这样做，他的种族也许瞬间就灭绝了，也许立马被送往什么研究所，成为研究对象了，何况他们还有和地球差不多长的寿命，这对人类的吸引力是多么巨大。

感动到快咬耳朵了，不为别的，就很久没在院线看到如此优质的电影。

迪斯尼不负众望，真是一个美好的故事电影可以大致可分为两类人看：第一类不专研剧情的，那看的就是童话故事片。

全片上下充满真诚，真诚待人的巨人；真诚待人的孩子；真诚待人的女王～世界是多么美好啊！

巨人在同伴威胁下保护人类，人类碰到怪物不杀还宾客般对他，人类对待敌人不杀还用心改造他们，还有什么比这样的世界更美好么，合家欢乐，人文关怀～第二类喜欢动脑的，那看得到的是心灵救赎片。

首先主角是英国皇室小公主，但她非常孤独，因为她身边人都很虚伪，她希望有平凡人的没满生活，巨人国的圆梦巨人听到了她的心声（最后她问巨人她的梦是什么，巨人说——苏菲想做平凡又幸福的人），于是巨人编了一个美梦，在梦中一步一步解开女孩的心结，终于，在巨人国中女孩亲手擦干净奶奶的画像，心灵得到了救赎，开始接纳生活，一夜之间什么都没变，什么都变了！

不管前者还是后者，都是能看到电影表达的美好，这就够了！

（PS：关于某些观点说整个电影都是梦境，我知道能找到证据，但我更愿意相信巨人是存在的，女孩醒来身旁的瓶子，就是我们内心那遗留的美好，就让它一直留在心中，让我们留下一份童真吧～）

今年戛纳电影节开幕的那时候，第一次听说了这部片子，那时候的译名还叫《吹梦巨人》。

后来确定引进上映之后，译名改作了《圆梦巨人》，据说是“吹”字不雅，“圆梦”更好听。

好吧，我喜欢“吹梦”。

打从上映以来，这部片子的差评一直很多，甚至有人说这是最差的一部斯皮尔伯格电影，如果你尊重斯皮尔伯格，那就不要去看《圆梦巨人》。

我没有这么激愤，自己选择去看的电影，也大可不必这么激愤。

看完之后我的感觉是，整体平庸乏力，但是局部妙趣横生，在内核里，还是那个喜欢造梦的斯皮尔伯格在构筑他的童话世界。

梦，可以有很多方面的剖析，在电影里，可以是《盗梦空间》里的那种真实逻辑下的幻化，可以是《穆赫兰道》中的那种极致恐怖的梦魇，也可以是斯皮尔伯格这里的美好的童话。

斯皮尔伯格真是太喜欢童话式的美梦了，从当年的ET，一直到今天的BFG，他始终造梦不止。

从这点来说，ET和BFG的形象其实是相一致的。

《圆梦巨人》的整个故事其实就填充在一场梦里，小公主索菲在梦中构筑了这一切，可能也正因为如此，剧情走向崩离了现实逻辑，甚至不少的逻辑细节都用“梦”的不可理喻来代替了，所以你会困惑女王为什么会允许索菲跑去巨人岛做那么危险的事。

然而，即便是用梦境逻辑的非同一般去解释故事中的不合理之处，整体的乏味仍旧无可挽回。

斯皮尔伯格乐此不疲地构筑了抓梦的场景，华丽，璀璨，而且梦幻，但观众们会发现，这些年来，类似的场景我们已经看了太多太多，观影的时候已经少有新鲜感了。

从巨人岛到王宫的剧情跨越同样显得很割裂，仿佛毫无征兆地将你从一个维度打到了另一个维度。

好吧，这毕竟是个梦，但是对于观众而言，如此程度的割裂，不是一个梦就能搪塞过去的。

有趣的是，到了王宫后的那一段戏份，倒是相当提神，这就是我在前面说的局部妙趣横生了。

BFG爬入宫殿，巨人和人类分别落座，共进餐饮，小大对比下的滑稽幽默，很能够逗人发笑。

所以，这样的一部打上了斯皮尔伯格标签的电影，所面临的这种境况，确实有些尴尬。

但是，我不由地也在想，童话式的梦境使得片子大大地不同于我们所见惯了的高潮迭起的大片模式，甚至于是显得有些低龄化，因而我们不喜欢看，甚至是不愿意看，这是否在一定程度也说明了我们是一批失去了做梦——做童真的梦的能力的观众？

相比之下，我们可能更愿意看到《巨人捕手杰克》一样的故事，巨人伸手一抓，血盆大口一张，人类就被咬成了两截，鲜血淋漓。

这样的场景固然很刺激，但是在斯皮尔伯格的造梦电影中，显然是不可能会出现的。

要知道，在ET中出现枪，都已经让他难受不已了。

这样一比较，说不得，胜利的还是斯皮尔伯格，造梦无错，造梦不止更是无错，错的是失去了做梦能力的人。

公众号“启程制造”

在观影的2小时前，我去看了胡喵喵，他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧，左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙，隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。

当时，我压着嗓子，轻轻地告诉他，我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息，尝试着忘记，尝试着去认真对待那只小黄猫，可是我失败了，他是独一无二的，谁也不能替代的。

于是在看片的一半时间里，我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛，以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。

人生第一次直接面对这样的永恒别离，需要学习和接受的太多。

可是慢慢的被片子吸引，被萦绕着的单纯、温暖，又带点小伤感的情绪所感染。

后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品，充满淡淡的温情与遗憾。

谢谢罗尔德，谢谢斯皮尔伯格，其实童话不骗人，看看玫瑰、狐狸与小王子，彼得潘和温蒂，以及片中的好心眼巨人和苏菲，经历再快乐再刻骨铭心的相伴，终究要别离回两个孤独的存在。

可是，在幸福又无奈的旅途中，我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山，我聆听到你灵魂的声音，我吹给你甜甜的美梦，我永远记得你，爱你，不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么？？？