对于巨人国以及好心眼的家想象力好丰富啊。
好心眼家里的一切都搞得非常逼真,一个个梦想仿佛触手可及。
索菲的小眼镜与好心眼手指的对比好可爱。
捉梦的风景更美,一个个梦像精灵,像蝴蝶。
那棵闪闪发光的树和阿凡达里那个心灵树好像啊,仿佛地球上的一切都同呼吸共命运,只不过平时我们的心太粗糙了,感受不到这一切。
想起我自己一个遥远的梦,也是很仙很美的地方,我在哪里晃荡,空中飘满了仿佛水木一样的东西,洋红色的,我伸出手去,轻轻接住了一个,冰冰凉的感觉。
当时做这个梦的时候不知道是什么,现在想来,和这个电影有异曲同工之妙。
后半段煽情,没啥好看的了。
在还很年幼的时候,你是否也曾觉得自己是世上唯一失眠的小孩?
你是否也曾这样幻想过:在万籁俱寂的神秘黑夜,有硕大无朋的巨人无声地穿行在街道中,他一定是用草叉和巨剑做刀叉、一餐可以吃掉一百头牛,他一定和蔼幽默又友善,和故事书里从豌豆茎上爬下的凶恶巨人完全不同,他会扶起被野猫打翻的垃圾桶、用有魔力的长号给睡梦中的孩子带去快乐,然后你们会成为秘密的朋友,结伴穿越云层、捉梦精灵,甚至和那些凶恶的坏巨人们打一架……从此你不介意父母不能时时在身边,不在乎那些仗着高大一点就欺负你的蠢小孩,因为当夜幕降临,你有这世上最好的朋友和最奇妙的历险。
你是否还曾幻想过,走进富丽堂皇的宫殿,成为国王的座上宾,尽管那时你能想象的最华丽的食物就是草莓奶油蛋糕,但它们盛在水晶碗里时已胜过世间一切你叫不出名字的珍馐美味;然后,和提防你听写时打小抄的老师完全不同,所有人都是那么信任你,那些英姿飒爽的将军、那些最先进的坚船利炮,只要你一声号令,他们纷纷冲向战场、守卫家园。
在那个时候,你应该还不会勾勒阿谀奉承的奸佞大臣,或者暗藏在动物世界的政治隐喻,你的幻想世界的逻辑并不完美,以至于长大后你自嘲地发现彼时的诸多灵感来源几乎无迹可循。
然而之后你所经历过的所有快乐,都比不过那个时候,如此单纯和有着绝对的说服力——这就是《吹梦巨人》,没有庞大的世界观,没有犀利的现实隐喻,有着好笑甚至些微牵强的逻辑,如同一部孩子写给孩子的童话。
“我想这是我最有耐心的作品。
”斯皮尔伯格如是说。
整部电影没太多哭点,如同晚安故事娓娓道来,但仍有让人十分感动的地方。
被食肉巨人发现之后,BFG担心苏菲重蹈那个因为自己没有保护好、而被其他巨人吃掉的小男孩的覆辙,把她送回了孤儿院门前。
在他们相遇的街角,苏菲问他:“那个小男孩,在最后的时刻,他害怕了吗?
”巨人有些痛苦地沉吟着:“是的,在最后的时候,是的。
”苏菲强忍着眼泪,却无比坚定地望着巨人:“我不害怕。
”曾经在午夜三点确认大门的三道门锁、默念着“不要看窗帘后面”却被野猫吓到的小女孩,后来为了找回她的巨人朋友从阳台一跃而下;她曾经哭泣着哀求“拜托你不要吃掉我”、被一个噩梦吓得连逃跑都不敢,最后却鼓励BFG反抗其他巨人、甚至独自抱着噩梦罐冲进大自己百倍的怪兽们中间。
倘若没有力挡千军的乱神怪力,没有撒豆成兵的莫测魔法,只有勇气和友爱,在最后的时刻,你害怕了吗?
我不害怕。
(待续)
感动到快咬耳朵了,不为别的,就很久没在院线看到如此优质的电影。
迪斯尼不负众望,真是一个美好的故事电影可以大致可分为两类人看:第一类不专研剧情的,那看的就是童话故事片。
全片上下充满真诚,真诚待人的巨人;真诚待人的孩子;真诚待人的女王~世界是多么美好啊!
巨人在同伴威胁下保护人类,人类碰到怪物不杀还宾客般对他,人类对待敌人不杀还用心改造他们,还有什么比这样的世界更美好么,合家欢乐,人文关怀~第二类喜欢动脑的,那看得到的是心灵救赎片。
首先主角是英国皇室小公主,但她非常孤独,因为她身边人都很虚伪,她希望有平凡人的没满生活,巨人国的圆梦巨人听到了她的心声(最后她问巨人她的梦是什么,巨人说——苏菲想做平凡又幸福的人),于是巨人编了一个美梦,在梦中一步一步解开女孩的心结,终于,在巨人国中女孩亲手擦干净奶奶的画像,心灵得到了救赎,开始接纳生活,一夜之间什么都没变,什么都变了!
不管前者还是后者,都是能看到电影表达的美好,这就够了!
(PS:关于某些观点说整个电影都是梦境,我知道能找到证据,但我更愿意相信巨人是存在的,女孩醒来身旁的瓶子,就是我们内心那遗留的美好,就让它一直留在心中,让我们留下一份童真吧~)
有时候往往因为走得太远,而忘记了为什么出发。
罗尔德达尔的名字在国内并不出名,但实际上他是英国作家中热度唯一一个超过J.K罗琳的,小时候曾经看过圆梦巨人的小故事书,就深深的被这个故事所吸引,吹梦,多么梦幻的一件事情,如果说这部电影最为吸引的我的,就是在寒冷的北京让我的心升起了浓浓的暖意。
在学校看得这部片,票买晚了,只能到二楼去看,荧幕还没我的电脑屏幕大,本来打算刷刷票圈,微博,但是开场十五分钟之后,我伸出的脖子就没有缩回来过。
看完电影回来,本来觉得这部片子必然要上8了,可回来才发现评分并不理想,当然仁者见仁,智者见智,我不能要求所有人的观影趣味相同,但是我想说的是,看电影就要寻求本心。
总有这样一群人,总是为了发现电影的缺点而去吹毛求疵,对电影的美视而不见,好在之后和人装逼时滔滔不绝:烂片一个,别看.....;总有这样一群人看个电影累的要死,生怕错过了一点槽点...一部电影只要能让人感受到温暖,让人看过之后感到温情满满,有一些小小的不完美又能怎样?
但我最不能忍受的就是说看这部电影智商低的人,我是实在不能理解他们的逻辑,成年人在孩子面前有的不应该是优越感,既视感,我们不是在长大的过程中获得了什么,而是在不断地失去,天真,信任,单纯,友善....圆梦巨人就是开启了这样一场心灵的荡涤之旅。
故事的一开始的场景时孤儿院,不知道各位有没有一种感觉好像和电影《彼得潘》是那么的相似,似乎很多著名的儿童童话故事的发生地点都是孤儿院,这里的孩子们与社会接触的更少,他们更像是一个单纯的人,对未知的事物充满好奇,对善良的人们充满信任,对丑恶的现象毫不畏惧.....巨人的出场比我想象的要快了很多,但是后面巨人在城市间穿梭的桥段确实让影院里爆发了阵阵的笑声,而后的故事其实还是比较老套的,直到BFG拿出了那件红色的衣服,BFG的眼睛里的悲伤,让我突然深深地喜欢上了这个脏兮兮的老头。
而后捉梦的情节确实别出心裁,可谓本片的一大亮点,画面美直接上升为了精神美,宴会的环节也可谓是笑料十足,整部电影就是在笑声与感动中进行的,当BFG把索菲留在孤儿院时无奈的目光;当索菲跳下阳台时BFG接住他之后的微笑;影片最后BFG暖暖的微笑,每一次都是那么的动人,这恰恰就是影片的魅力所在。
事实上,影片是有暗线存在的,索菲一个孤儿院的孩子居然对皇家礼仪那么了解;丢失了孩子之后的孤儿院居然安然无恙;索菲最后居然在皇宫里醒来....可能从一开始她就是一个公主,禁闭的生活让她倍感孤独,而BFG在电影的世界中是否存在已经不重要了,重要的是我们知道,每个人的心底都住着这样一个好心眼巨人,他能听到我们的声音,他就是我们的影子,我们虽然不在孤儿院长大,但是影片似乎在告诉我们,其实大部分人都是现实社会的孤儿,友谊,爱情,无论当初出多么的信誓旦旦,最终都可能化为尘埃,而真正能一直陪伴我们的就是我们心中的BFG,只要我们永葆纯真,对世界充满爱,BFG就会在美妙的夜晚为我们吹来美好的梦,而这,可能也恰恰是达尔先生想要告诉广大小读者的吧。
走的再远,初心不忘。
订票前我在售票网上看见这样的画面,这是一场奇遇的开端。
果然看完《圆梦巨人》后,我在影院出口踢到一个玻璃罐子。
仔细一看,是电影裡的罐子没错,在电影中,这个罐子是好心肠的巨人拿来装梦用的。
人们为什么会做梦?
因为巨人在梦的国度里捕捉梦的因子,把它们装进玻璃罐,再吹进人们的睡眠中。
一定是谁忘了把罐子收拾好。
都说好莱坞是梦工厂嘛,原来所谓的电影放映,就是躲在暗处的戏院人员“啵”的一声拔开盖子,把罐子里的梦释放到空气中,可能通过中央空调还是什么的。
肯定是这样子!
这也说明了为何影院里的冷气总是特别强劲。
我看的是午夜场,散场时灯箱都已经关了。
一辆货车停在阴暗的后门。
我连忙躲在花台后面,看见打开的货厢卸下一篓篓叮当作响,装着梦的罐子。
货车悄声无息地开走。
回家路上,我发现冷清的马路上偶尔会驶过一模一样的货车。
我想不只是电影,不只是斯皮尔伯格,包括安东尼.高蒂、乔布斯、马丁路德.金,他们都是巨人国里的人。
他们造出了电影之梦、建筑之梦、科技之梦,还有和平之梦。
所以虽然他们的梦不时在马路上奔跑,我们平常却很难碰见造梦的大师。
要不这些巨人真跑来我们面前的话,我们只能在人家靴子底下逃命。
还有不能忘记苍井空老师,她是春梦大师。
事实上,她是绝地五十呎女巨人。
回家后看着手里的罐子,发现今晚的遭遇还给了我一个启示。
电影中的罐子比人还要高,但我手里的罐子却一只手就能拿住。
这代表什么呢?
代表此处、这里,这个乱糟糟的房间,这个平庸的场所可能也是梦的国度,而且在不远的某处,有一群睡眠中的小人正嗷嗷待哺。
我把这个启示用比例尺画给你们看:
秒懂了呗?
原来我也是一个巨人啊!
——相对于那些我看不见的小人而言。
我顿时沮丧了起来。
虽然身为一名巨人(在尺寸相对的理论上),但我好像从来没制造过什么梦给人家?
从小到大,我只会吞食别人送给我的梦。
风吹来一串竖琴声。
家家户户的灯都熄了,我看着小区边缘的红砖屋顶,梧桐树后面是面向马路的高楼,再过去是天天跑步经过却不常进去的徐家汇公园。
我想到电影中捕梦的地方是长着大树的池塘。
我抓着罐子跑出门。
就像圆梦巨人。
我手提牛皮旅行箱(其实是便当袋),披着褐色的披风(打折后299的优衣库夹克),以五米一个蹦跳的步伐来到公园深处的池塘。
公园椅上倒卧着一名醉汉。
除了我,没人看见池中的倒影飞窜着梦的因子。
我深吸一口气,带着罐子跳进去。
虽然吃了几口水,虽然很狼狈,但周围的水流慢慢变成了空气。
我的身体在倒影中旋转过来(希望醉汉现在不要醒来,不然撞见这一幕他肯定会吓死的呵呵。
)满天梦的因子像战斗飞行的萤火虫,我抓住一团的灿亮的焰火,紧紧将它压进了罐中。
我爬上岸。
罐子里暖暖的,我心想以后夜里都不必再点灯啦。
可是梦并未被我带走。
因为我低头看见了一个小人。
这个小人绝不像电影中的萝莉那么惹人怜爱。
他是一名暴躁的少年,满脸青春痘,手里抓着一粒沙(虽然在他眼里那可能是一颗足以砸破另一个小人脑袋的石头)。
他彷彿看世间万物都不顺眼。
超讨厌的,真想一脚踩死他。
可是当我威胁地把脚抬起来的时候,我愣了一下。
那个人,是我。
对,那个小人儿是我。
自然不是现在、此刻,淹没在茫茫人世,许多年不曾造出梦来的我。
而是过去的我,以为青春用不完,未来还很远的我。
小人闭上眼睛躺了下来。
我在心中大喊:“我是你的未来,未你麻痺起来嗨。
”我打开罐子,把梦吹给了他。
他在草丛里渺小地翻滚、做梦,快乐得像一名傻逼。
回家后我把罐子洗一洗,放到窗台上。
豆瓣上有人说《圆梦巨人》很老土,斯皮尔伯格装进罐子里的梦是过期的。
说得没错,尤其他过度乐观的美梦过去不只装进《E.T.》这类的儿童电影,还装进纳粹历史、二次大战,和美苏冷战的场景里。
但我想起杨德昌最后一部电影的最后一句台词。
它说明了我之所以喜欢《圆梦巨人》,或许是因为:“我也老了。
”我对着空空的罐子发呆起来。
我捡到它肯定有什么特别的原因。
就在这时候,我感觉院子里的草皮沙沙作响,细微深处有什么动静。
悠着来,不要急。
我对着看不见的小人儿说。
我侧耳倾听,等待梦的因子再次飞到窗边。
提起童话类型的电影,肯定会联想到迪士尼电影。
其实不光是迪士尼,这些年很多作品正在不遗余力的将昔日童话变成黑化或者成年向的产物,《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《奇幻森林》《白雪公主与猎人》等等。
这个快餐时代,我们大概早已忘记当初童话最初的本来面目。
然而只有这位,一位70岁的世界级导演,还“顽固不化”拍了一部最具有童话本质特色的电影。
久违了,斯皮尔伯格。
实际上,作为中国人民的老朋友,斯皮尔伯格这个名字,大概是中国观众最熟悉的名字之一,具体原因自然不必多说,连郭德纲都将“斯皮尔胳膊”放在相声里算作一个包袱。
“久违”不仅仅是斯皮尔伯格的电影,这是《战马》之后,时隔5年再次引进斯大爷的片子。
同时“久违”也是斯皮尔伯格曾经一度风靡全球的童心。
斯大爷的童心何处寻?
说道斯皮尔伯格的童心,我们可以从《ET外星人》,《铁钩船长》、《丁丁历险记》找到答案,甚至《夺宝奇兵》四部曲和《侏罗纪公园》中也有些许斯氏一贯的充满冒险的天真幻想。
但其实呢,在自己执导的电影中,这个很有童心的老爷子其实显露的并不多,大概也只有上述几部(外加上战争幻想的《太阳帝国》和爱情幻想的《直到永远》),更多显露斯皮尔伯格童心的还是在他监制的作品中,《谁陷害了兔子罗杰》、《鬼马小精灵》、《小魔怪》、《七宝奇谋》、《惊异大奇航》乃至《回到未来》等等。
一言蔽之,当在片头厂商中看到那个以《ET》中著名单车月球为LOGO的安布林(Amblin)公司的时候,你大可期待,这玩心很大的世界级导演,又开始肆意在幻想的海洋中挥洒着天真。
因此,这多么年之后,斯大爷再度亲自执导一部童心之作,对于这个70岁的老爷子,意料之外又情理之中。
在这部《圆梦巨人》里,有着英国儿童文学家罗尔德·达尔(《了不起的狐狸爸爸》《查理和巧克力工厂》)的儿童名著作为基础,也有着当年《ET》的女编剧梅丽莎·马西森35年之后再度与斯皮尔伯格合作的底蕴(马西森女士已于2015年10月逝世,《圆梦巨人》也是她的编剧遗作),一切都是那么的似曾相识。
但《圆梦巨人》中却有不一样的地方。
与众不同的世界观营造这个“不一样”体现在斯皮尔伯格在童心的呈现方式上,用一出童话故事在表达一个梦想的故事。
电影并不像当年《ET》《铁钩船长》那样有着鲜明的世界观划分——童年世界与成人世界之间的割裂,用后者的市侩来反衬童心的可贵。
也不如《侏罗纪公园》《丁丁历险记》这样在冒险的世界里挥洒无限幻想的天真。
电影的故事很简单,一个孩子与一个“大人”之间的故事,这里用巨人来代替成人世界,将成人世界的好与坏进行了分离,好巨人与坏巨人之间的对比言简意赅。
也将现实世界与巨人世界进行了分裂,巨人世界呢,是一个我们永远也找不到的地方。
在这样的故事背景下,斯皮尔伯格建立了一个无差别的童心世界,在这个模糊了年代的故事背景下,都有如下的特点:现实世界中,有着天真无邪的孩子,也有着英国皇室同样秀逗的女王和将军们,但更有开场惹是生非的醉鬼。
★巨人世界中,有着好心眼巨人,以及坏巨人。
★好心眼巨人可以自由穿梭于现实、巨人、梦幻三个世界之间;★成人和孩子,最后都在好心眼巨人的带领下来到了这样我们永远也找不到的巨人世界。
★闹事的醉鬼被孩子吓跑了,坏巨人被成年人流放到孤岛上。
到了这里,大概可以看出电影的主题,以及《圆梦巨人》与斯皮尔伯格以往童心作品不同的地方,这是一个古稀之年的导演,对乌托邦世界的沉浸,这里营造了一个成人与孩子完全统一的理想环境。
电影不像《ET》那样有着明显的世界对立关系,也不像《铁钩船长》那样对小飞侠离开“永无岛”便长大,对世外桃源和理想世界的刻意追求。
斯皮尔伯格不再冒险,也不再苛求童真,而是幻想了一个无差别的理想世界,一个现实与幻想可以沟通、每个人都是天真可爱、心地善良的存在。
这是一个经历了《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《慕尼黑》《间谍之桥》等现实题材电影洗礼之后,70岁的老人对这个世界的幻想。
大概也是斯皮尔伯格选中罗尔德·达尔这部小说进行改编的原因吧。
强大的叙事功底和精雕细琢的镜头当然,斯皮尔伯格成为世界级导演的原因,并不是由于童心,而是在于其强大的叙事功底。
电影的故事简单到可怕,戏剧张力也不强,从头到尾平铺直叙,但就像《间谍之桥》中呈现的那样,用宏观调度能力和娴熟的导演技巧镜头语言,把这个不太出彩的故事拍的格外好看。
单单以坏巨人搜寻苏菲时那几场戏,利用环境道具和镜头走位,典型的斯皮尔伯格镜头语言,当年《夺宝奇兵》系列中我们都领教过。
这几场戏拍得非常好看。
而且,斯大爷一如既往的叙事功底,在他的电影里,几乎找不到任何高速摄影(慢镜头)等时髦技巧,而是传统的电影语言,却娴熟地处理了油画般的视觉效果和低调的叙事之间的平衡。
配以约翰·威廉姆斯的悠扬音乐(值得一提的是,电影的BGM全程没有中断过,每一个镜头都伴随着威廉姆斯的音乐),看这部电影的时候,就像聆听一个老朋友讲故事那样,娓娓道来。
也许你会认为这部电影老套,会认为在超级英雄满天飞的凌厉特效世界中,电影有些不合时宜,但电影本身就是改编自童话故事,也不可否定电影充满了想象力,也有着强大的叙事功底,这是斯皮尔伯格娱乐电影最基本的保证。
只不过,这次斯皮尔伯格不再野心勃勃的搭载奇幻或冒险的世界,而是用精雕细琢的电影语言去呈现一个无差别的梦想国度。
在观影的2小时前,我去看了胡喵喵,他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧,左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙,隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。
当时,我压着嗓子,轻轻地告诉他,我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息,尝试着忘记,尝试着去认真对待那只小黄猫,可是我失败了,他是独一无二的,谁也不能替代的。
于是在看片的一半时间里,我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛,以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。
人生第一次直接面对这样的永恒别离,需要学习和接受的太多。
可是慢慢的被片子吸引,被萦绕着的单纯、温暖,又带点小伤感的情绪所感染。
后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品,充满淡淡的温情与遗憾。
谢谢罗尔德,谢谢斯皮尔伯格,其实童话不骗人,看看玫瑰、狐狸与小王子,彼得潘和温蒂,以及片中的好心眼巨人和苏菲,经历再快乐再刻骨铭心的相伴,终究要别离回两个孤独的存在。
可是,在幸福又无奈的旅途中,我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山,我聆听到你灵魂的声音,我吹给你甜甜的美梦,我永远记得你,爱你,不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么???
大概写这篇之前,已经做好了挨骂的准备。
看了很多圆梦巨人的影评,无一例外都是觉得电影表现纯真的一面让人觉得美好,小姑娘有着一颗勇敢的内心,好心眼巨人的性格有着金子般的美丽。
对于电影的CG表现也让人眼前一亮等等,然后就是硬要套上一个经典的套子。
说到童话故事,安徒生和格林的童话故事被改编的次数最多,有完全忠于原著改编,也有反方向改编的。
里面的女主们,无一例外都表现出勇敢,大爱,无畏这类积极阳光的样子。
最后都是对社会真善美的歌颂。
但是这类的童话改编确是有好有坏。
白雪公主,小红帽,灰姑娘,美人鱼,长发公主,豌豆姑娘在每一个时期改编的形象或多或少都带着时代鲜明的特征而被人认同接受。
说到圆梦巨人剧情忠于原作,一个好的童话故事也许并不适合改编成电影。
因为少了想象的空间,少了自己去意会的空间。
小姑娘的演技,我先暂且不论,但是电影的整个基调对于观影效果来讲,的确是平实不堪。
哪怕有原著的珠玉在前,影片的部分改编,真的很平淡,的确是那个情节,也是那个表现,但是少了某些该有味道。
从开始的遇见,中间的捕梦造梦,最后的胜利,都是平淡的。
影片的某些场景很美,但是美的太工业化,让人觉得就是90年代影楼拍婚映照后面那布景。
有人说比奇幻森林还好,在看奇幻森林的时候,你会有代入感,你会觉的那个森林真实存在的。
你就在那里生活一样,很熟悉。
但是看完圆梦森林之后,估计只有对那个难吃的鼻涕瓜有点印象,对于巨人岛,你会记得吗?导演是位大师,导演过无数经典的作品。
但往往太过天才的人所表现的东西,是平凡人无法理解的。
对于一部好的童话电影而言,忠于原著的改编,加强情节的对比,真善美的结局才是观影人乐于见的。
毕竟长大后 才会知道,童话都是骗人的。
在去年好评如潮的《间谍之桥》之后,史匹堡首次携手迪士尼拍了一部童话。
《圆梦巨人》改编自英国儿童文学作家罗尔德·达尔在我出生那年出版的中篇童话《好心眼巨人》,作为童话爱好者和史匹堡忠粉自然不会错过。
如果你要我问电影好看不好看,我定会坚定的回答你:非常好看!
尽管电影的影评和口碑非常一般。
以一部写给孩子的经典童话为蓝本的电影,确实没有耐人寻味的剧情,也没有发人深省的道理。
整个故事和很多我们小时候为之着迷的童话一样,只有一个简单的主题:弱小不必惧怕强大,善良一定能战胜邪恶。
但是我们渐渐长大了,我们的认知水平和人生经验让我们不再相信童话,开始喜欢暗黑系和重口味,对简单和清淡再也提不起兴趣。
拍出了《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》的史匹堡,看尽人间浮华,洞穿人性复杂的史匹堡,七十岁的史匹堡,却愿意当一个吹梦巨人,为孩子编织梦想,帮大人唤醒童心。
有人说《圆梦巨人》有一股陈腐气,但是我要说,当孩子们在电影院里欢笑和流泪,大人们却在嘲讽电影幼稚无聊,只记住了放屁的女王和柯基,究竟是谁有陈腐气?
如果老派就是陈腐,那我爱这陈腐。
史匹堡是个好心眼巨人,原著中九个吃人巨人,被女王的军队用最粗的缆绳捆住,吊在直升飞机下边运回了英国,圈禁起来用于展览。
而电影里这九个恶棍却只是和一箱子大鼻子瓜的种子一起被送到遥远的孤岛,种瓜吃瓜,重新开始。
宽容和尊重,大概是史匹堡对这个世界最大的善意。
当看到孤儿苏菲被好心眼巨人带回家,两人成为朋友,我七岁的小友悄悄对我说,苏菲终于有爷爷了!
晚上睡觉前,我七岁的小友问我,妈妈,这个世界上并没有吃小孩的巨人吧?
我回答他,没有,那是童话,妈妈帮你关上窗户,拉上窗帘,你就不用害怕。
也许有一天,我的小友也会不再相信童话,但我希望她依然能相信童话里的真善美,依然能被最简单朴素的情感感动,就像现在的我一样。
看了评论有很多人说电影烂,说不好的人我只能说恭喜你长大了,罗尔德的《好心眼儿的巨人》,这是一部属于孩子的书,该书1982年获英国儿童图书奖1985年 获德国青少年文学奖-最佳儿童书等荣誉,这个电影恐怕也是一部属于孩子的电影,看这本书的时候我清楚的记得我上小学,现在回过来看这部电影必有不一样的感受,长大了并不可怕,可怕的是失去了对事物的最美好最善良的判断,失去了与生俱来的最宝贵的天真,本片跟原著基本上完全一致,如果您有时间的话,我建议可以读读这本书,再来看这部电影也许会更加可以接受,总之这是一部好的作品,我有幸偶尔读到,深感荣幸,这样一部批判大人的电影,感谢罗尔德.达尔先生写出来,感谢斯皮尔伯格先生拍出来,感谢你们让“我不再变老”。
相当低幼。也就女王那段能笑出来,柯基抢镜王23333
《圆梦巨人》5.5/10,斯皮尔伯格把自己当成了巨人国里唯一的素食者,收藏了一屋子梦,这些年为我们圆了这么多梦,值得尊敬。但是这个片子更像是给儿童看的动画片,其实这种题材还是宫崎骏更拿手!全片平铺直叙,无聊,没高潮,中文配音更是出戏出的太厉害!更期待他的玩家一号!
小孩怎么可能喜欢这种晦暗阴沉的色调?你翻拍雾都孤儿,都比这种民间传说强。
应该是看过的,很好看
催眠大师!!
I do fall into sleep and have no dream.
平淡有奇,不过不失,比起《圆梦巨人》,还是更喜欢最初《吹梦巨人》的译名:⒈此片是史蒂文·斯皮尔伯格五十多年的导演生涯当中第一次与迪斯尼合作;⒉巨人BFG身高24英尺(7.32米),而Gizzardgulper、Bloodbottler、Fleshlumpeater身高分别为39、43和50英尺;⒊原著作者罗尔德·达尔的身高接2米;……
斯导钟爱大家伙,心中藏着小公举
1.是不是以后斯皮伯就会这样,给出一个超越合格线很多,不会低于85分,但也很难超越90分的作品了。挑不出毛病,但也不会有惊喜,拿出来,就知道这样的片子来自于一优秀的学生,但他却很难突破自己既往的成就?2. 小姑娘选的好。3.有梦想,有自己的想象空间的人都是幸福的人。
又一部电影即梦境的好故事,梦工厂的造梦师造梦后通过电影院把梦吹给观众们,上一次这么对电影的礼赞来自盗梦空间
这个小女孩真是讨厌得应该扔出去被巨人吃掉
斯皮尔伯格的晚年男缪斯——Mark Rylance
催眠效果极佳
一种“还不困,却被按在床上强行讲睡前故事”的感觉。
有点老气横秋的80年代童话适合喝了咖啡的早晨观看!
只有女王那部分还可以,其他时候都很无趣。是老斯老了,还是我老了?
女王喝汽水那段笑抽
继续忘了标,前半部分稍嫌冗长。斯皮尔伯格的童话冒险电影依然延续了孩子好奇的眼光和八十年代“闪闪发亮”的美学。那巨人确实长得太像林肯了。
拉顿行为
造梦的部分和女王宴请巨人的部分就可以满分了 脑残粉一本满足 感谢斯皮尔伯格还坚守着这份童心 都说设计感太严重很无聊 只能说观者太浮躁 捕梦和吹梦的过程不输当年ET带来的惊艳 (btw国配毁一生