刚刚开始观看的时候,总觉得导演和女主就是白痴,各种鄙视。
看到最后,我觉得自己就是个白痴!
有时候,简单的一句“thank you”,就成了心灵的朋友!
就像是自己被懂的人轻轻摸了一下脑袋。
我愿意打分8.3。
特别是在这两年,世界轻浮的时代,能让人内心静下来的电影值得拥有。
不建议未婚人士观看。
看完电影,看到其他名字的时候,才意识到,Land,还可以是着陆。
很精妙了——是我太菜。
让我想起《瓦尔登湖》和《一个人的朝圣》。
是一个有点点好感的男生推荐一个人看的,看完,觉得还可以吧。
虽然,说和这个男生的好感,在各种互动牵拉之间,消磨激荡,不知道,潜意识里,去看这个片子,写下这样的文字究竟是因为什么呢。
再加上,发现前几天,一个挺看重的朋友在豆瓣上踩了我的影子,虽然一个非深度用户,还无法体会这玩意儿的意义,但是不管怎么说,这事让我用起豆瓣来,还有了一点点小欣喜。
于是,才会触动我要记录点什么吧。
很难说,看完电影是什么样的感受。
文字的作用,也是为了梳理自己的吧。
一方面,感慨,人想要存活下去,所要依赖的东西,所要依赖的外界力量,看似很少,实际上还是挺多挺多的,住所遮风挡雨,食物营养的品类,任何的生存工具..... 虽然,货币化的现代社会已经让我们离生产过程的源头非常遥远,以致于让人有一种自负的幻想,个人主义(望文生义瞎用的)发达到认为一个人真的可以遗世独立地生活,但是实际上,人也因为这种机制而不得不更加深刻紧密地联结在一起。
另一方面,感受,成年人的感情世界,三四十或者四五十岁的人的身体,和灵魂,都是复杂而布满幽微情绪的吧,虽然,影片中并没有,但是我自己,tbh脑子里时常会跳出,主人公们关于爱欲的需索。
虽然电影中最终没有,但是我也可以强行地解释一些,比如Edee清洗身体提防Migual的眼神。
于是,又很难说,我想象到的关于爱欲的需索,是被manipulated的结果,还是“本来无一物,何处染尘埃”(又在瞎用)。
另外,我还挺想寻找一些象征意义,突如其来的黑熊袭击,无法下手杀戮,无助和隔绝的生命状态。
但,又会突然对这种状态有些恶感,让我联想到,昨天看《十三邀|许知远 钱理群》,许知远总是想要用更加“深刻”的体认去观察生活,从一些生命的场景中去体味“宏大”的体验,树叶因为风而吹动,于是,“我们的社会也是这样...,人生也是这样...” 云云。
也许知识分子就是这么招人讨厌吧,也不知道是不是因为我借由“相由心生”而无端地反向揣度了他,反正,我总是挺讨厌许知远的,虽然,节目挺好看的,但是他的问题,他的对话,总是让人不适,于是也不想,“看透本质”地穿凿附会。
但是,电影是个神奇的东西,只有看一遍的机会,有一些体会还是正常的吧。
所以,稍微说一点体会,也不是什么事,人生的无常,是要真的面对的时候,才能感同身受的。
无常,既有像黑熊攻击,亲人离世这样的事,也有,幸运获救,临终送别这样的事吧。
在无常到来之前,我猜想,没有人能够准备得好吧;面对无常带来的无法landing的痛苦,麻木地掩耳盗铃,诚惶诚恐地逃避或者是主动地破而后立,很难说,哪一种,是好的方式。
至少我没有办法推崇什么,没有东西是没有副作用的,人生都只能“始终在焦虑与无聊之间摆荡”,何况是选择呢。
说实在的,我也并不是非常清楚,如何,Edee就被救赎了,重拾了对生活的希望,也许,这是“可言不可说”的部分吧——脑补了一个场景,当我询问,是什么让Edee救赎时,被问者思索再三,然后无法回答,于是一副,你没看懂,我就懒得和你解释,没法和你交流的架势,挺让人恼火。
其实,倒并不是无法理解,只是,真的很难用理性来把握这个疗愈的过程,或者说,并没有多少主观能动性在里面,Edee的治愈,依靠的似乎是来自Migual的主观能动,是Migual疗愈她的自我价值的实习,推动了Edee坚冰的融化?
似乎是这样,当然也有土地、自然、与自然贴近的生活本身,给Edee注入了新的生命,但是,如果我是Edee,我渴望摆脱痛苦,我该怎么做呢,我能怎么做呢?
Hard to explain after all.但是Edee本来已经不想继续了,但是生命,自然会有它的机缘,所以,试图摆脱痛苦,不如,就感受它吧,let it be. Welcome to your life, there's no turning backEven while we sleep we will find youActing on your best behaviorTurn your back on mother natureEverybody wants to rule the worldThere's a room where the light won't find youHolding hands while the walls come tumbling downWhen they do, I'll be right behind youSo glad we've almost made itSo sad they had to fade itEverybody wants to rule the world
越来越喜欢这种能静下心来慢慢去感受的电影,在娓娓道来的故事讲述中一点点疗愈内心,而《大地》便是这样的一部影片。
它有些像电影版的《瓦尔登湖》,风景超美超养眼,虽然对白不多,却能在观影后给予到你积极向上生活的力量,很适合一个人安静的欣赏。
和《在西伯利亚森林中》中一样,这部影片也是从头到尾以这种壮美寂寥的自然风景为底色!
内容上,则讲述了因失去丈夫儿子被抑郁症所困的艾德,为了让自己远离痛苦而跑进山林中,并最终实现救赎自我的故事。
也许我们很多人都如同艾德一样,在人生绝境时、对生活失望时豆曾想过逃离,去深山老林之中寻一处庇护所度过余生;但大多数人或许都没想过要付出怎样的代价。
影片之中,毫无野外生存经验的艾德在一开始时吃尽了苦头。
劈不开木柴,不会星荒种菜,不懂得如何钓鱼打猎;每天一个人忍耐着静谧的黑夜、凌冽的寒风、窗外的暴风雪。
她的内心充满着绝望,想过zS,更是差点被活活饿死……濒临死亡之际,是猎人约瑟夫将她救回,并赋予了她“新的开始”。
他让艾德的小木屋变得更能御寒防风,教会艾德捕猎、种菜,两人经常一起唱着80年代的歌谣,欣赏着美景、吃着烤肉……可以说,约瑟夫的出现为艾德那颗空洞的心填补了温暖,也带给了她心灵深处的思考,并在2年后让她终于学会释然,再次回归社会。
这是一部有关孤独、同时也是有关救赎的影片,无论看多少次都让我很喜欢。
你总能在这种广袤无垠的大自然中让自己的内心平静下来;也时常会憧憬这样的避世生活,想象着自己也能处在这样的一间小木屋中,在窗外暴风雪的屋内听着柴火作响一个人饮酒、读书,在孤独中学会与自我相处。
一场意外的灾难,让她失去了挚爱的家人,也没了家。
这种痛没法用言语表达。
她脑子里总是想着一个问题:“为什么我还活着?
”发现痛苦没法诉说,周围人的安慰反而让她觉得更折磨。
她需要找一个地方,彻底发泄自己的情绪。
她选择了逃离,也许这就是她直面痛苦的方式。
有些路,必须一个人走,无论路有多长,夜有多黑,都得一个人默默走下去。
她是大雪中的孤独旅人,努力挣脱悲痛的枷锁。
她在大自然中寻找生存的意义,却还是抵挡不住思念的侵蚀。
她倒在雪地里,任由身体被冰雪吞噬。
上天总是会在你绝望时给你一线希望,让你重新审视生命。
她恢复了意识,遇到了给她第二次生命的人。
他们都是受过苦的人,都需要救赎。
他们彼此扶持,重新相信生命的意义。
在大自然的怀抱里,他们获得了自由。
她曾听到一位法师说:“没人是为了烦恼而来,也没人是为了苦难而活。
生命中的曲折,或许是提醒,或许是鞭策。
当你茅塞顿开,或者在压力下豁然开朗,你就活出了生命的意义。
”电影结尾,她再次面对生死,却显得坚强而淡然。
这并非冷漠,而是在自我涅槃后对生命的从容。
她感恩重获新生,感恩遇见了他。
在人生的长河中,我们未必能明白生命的意义,但一定要继续寻找。
当你竭尽全力前行,相信总有一束光,穿越乌云,为你指明方向!
陈丹青在接受ARTDBL的采访时说到:“你撞上哪个时代,跑不了,就得扛着。
”是的,我们都是时代的人质。
而这句话不仅仅适用于“时代”的大语境,同样也适用于每天发生在我们身上大大小小的“事”。
所以今天我想聊的不是我们的大时代,而是撞上的“事”。
电影《Land》的女主角在一顿崩困后,扔掉手机,只身来到偏僻的山里,基本整个观影过程观众都会带着这个疑问,“她到底遇到了什么事?
”过程中她幻觉出现过一个男人带着一个小男孩钓鱼的场景,还有几十张男人、男孩、和她的照片,基本可以猜到是关于他们。
影片最后,女主角才对救赎她的猎人说出了她不愿提及的伤痛——“我的丈夫和孩子在音乐厅被随机射杀了。
”是的,很多事情的发生没有铺垫、也没有原因,它是那么随机、那么偶然,碰上的人没有一丝丝防备。
故事到这里,我们对女人的不理解一下子得以释放,变成了代入她的心境,因为这不仅仅是电影里才会发生的桥段,可以说我们每天都要面对生活中这样的不确定,只是遇到的“灾难”有大有小,但没有人会预判什么样的事情会临到自己的头上。
在研一的文艺美学课上,我导师提出的一个问题,我一直印象深刻记到现在,当时大概只有我给出了比较准确的答案。
“7岁的孩子和70岁的老人临到死亡的概率谁高谁低?
”乍一听很容易就觉得“肯定70岁老人高啊”,但其实“是一样的”,当然这是哲学意义上的,不是统计学意义上的。
因为无论我们多少岁,我们自己乃至身边对你来说最最重要的人,都不知道,明天和意外哪个先来。
痛苦、崩溃,无法走出的黑暗,甚至自我伤害,大多数人面对女主这样的处境,可能都逃不掉这样的情绪。
但如何获得救赎呢?
这里我先分析下电影给出的答案:1.回归生命本身,与大地连接。
梭罗的《瓦尔登湖》描述的田园自然生活曾令无数人心生向往,觉得读这样的文字能让自己安静下来,在瓦尔登湖旁生活的梭罗似乎也远离了喧嚣,专注于自己和生命本身。
但看完《Land》这个电影的前半部分,我相信很多人都会打消独自去山间田园生活的念头,这种山间田园可不是今天开发得非常成熟的山间民宿,是真的人迹罕至的森林里。
一切的一切都要自己去创造,就类似于罗滨逊漂流记,首先要解决的是生存问题,当吃饱穿暖成为每天的头等大事,现代社会里的其他焦虑可能确实真的一下就不复存在了,但生存的焦虑足以轻易压垮我们不堪一击的肉体。
女主的身材已经算魁梧的类型了,但你看她劈柴的时候依然还是会觉得这小身板哪里劈得动,特别心酸无助的一幕是,天寒地冻的雪天,一头熊出现了,它饥肠辘辘,庆幸的是它没吃掉女主,但把女主带来的罐头全都掠夺一空,这个季节大自然里的食物本就匮乏,生物之间都在互相觊觎,不是你死就是我活,女主去尝试了钓鱼钓不上来,去打猎她也没这个能耐,吃完最后一个罐头、等再捡起床底最后的残渣,她已没有任何指望了,身为女人,我太理解在自然面前,她的弱小。
她已奄奄一息……2.“give ”and “take”,与人链接。
我这里用英文是因为我觉得翻译过来对应的词都不足以表达那种链接感,因为take对应的“索取”在中文语境下并不是一个太正面的词,但我恰恰认为“索取”不仅救了她的性命,还救赎了她的灵魂。
奄奄一息时,碰到她的那个人很清楚她接下来只有“索取”,而猎人男主角作为“give”的一方,也从未想过让她回报什么,叫来护士诊断输液用药、数日地悉心照顾、不断运送来物资,女主的身体已经向好,给他钱他也没要,反而他还想给她精神上的希望,想要了解她更多,想让他跟外界链接,教她打猎、野外生存技能,这一刻猎人“man”极了,没错,他不断“give、give、give”。
猎人说,这次我要离开一段时间,什么时候还能再见不确定,他把自己的狗留给了女主、说是让她帮忙照看,实则是代替自己陪伴她。
不想离开木屋半步,也不想知道外界任何消息的女主,独自过了一段“丰衣足食”的生活后,念头里还是想到了“他这次离开得有点久了”,于是她背起行囊、带上狗,离开木屋、下山来到了镇上,寻到了他的家里,原来他得了癌症没有告诉她。
最后,他们俩的对话,确实是互相救赎,看似一直在给予的猎人却无比感激女主,说她让他过上了一直想过的生活。
女主感激猎人“虽然我一度希望你当时没有救我,让我死了算了,但此后,你让生活变得可以忍受。
”所以,“give ”and “take”的关系已经远远超越了我们所理解的日常性的给予和付出,他们互相都在那个当下互相在给予,又互相在索取,没有谁好、也没有谁坏,一切都出现得刚刚好,你甚至无法定义这段关系为“爱情”,全程也没有肉体欲望的掺杂。
女主拿着猎人给她留下的载满他自己的音乐的iphone,拨通了她妹妹的电话,这一刻,她走出来了,她有了生的欲望。
电影给出的两个答案,在现实中其实很容易用逻辑消解掉,虚拟的自然主义——也是这部电影受诟病的一点。
我自己看的时候,是觉得猎人这个救赎者的形象依然是非常男权的,女主失去了两个最爱的男人,女性的弱小无助在他入住山林木屋时体现得淋漓尽致,于是她的救赎者刚好是一个有力量、有野外生存智慧、温柔细心又无私助人的男人,这何尝不是另类的玛丽苏啊。
我不是女权主义者,只是现实地讲,普通女性在生活中如果面临打击性事件,这样被救赎的途径几乎为“0”。
当然没有任何一种救赎是被安排好的,很多人也都在向死而生。
但我们今天跳脱开电影,要谈的是撞上不确定之“事”的时候,如何让自己一点点看到“亮光”。
我这里借用陈丹青的话给出我的理解。
“你撞上了这件事,跑不了,就得扛着”,对,话糙理不糙,你不扛着,就是用死去逃避。
但这两者都不容易。
我觉得最容易的是“顺服”,顺服这个“偶然”,顺服这个“随机”,不要生出“这件事情为什么会临到我头上”的怨怼情绪,那个当下可能会有怨,但不要让这种情绪主导你接下来的行为,因为你想不明白为什么,所以你只能接受,这里面有我们看不透的因果,但它恰恰是你这次的人生必修的一课,你把它当成你要学的功课,学会了、学透了,你今生的使命也就完成了。
如果你学不透,还是要返回重修,你可能还会遇到一件又一件同类型的事情。
这样,你就接受了一切在那个当下接受不了的事情,然后此后的人生也不会因为失去的太重而漫漫无目的了。
其余的,就是技巧性的事情了,怎么改变、怎么克服,互联网已经有太多这类课程,不管怎么样,只要你想,就能克服,关键是第一关——不要丧失人的“精气神”。
坦白说,我说这么轻巧,可能我目前也做不到,所以人生路上,你我皆是修行之人啊。
这个电影的英文名是Land,翻译为大地也算贴切。
电影情节相对简单,讲述了一个中年女人在失去丈夫和孩子之后,因为悲伤,选择远离人群,独自在深山生活,最终走出伤痛的故事。
整体节奏相对舒缓,在特定状态下,确实有让人治愈的能力。
人生苦短爱憎恨,贪嗔痴,各种烦恼如影随形,充斥着人生的全程,这就是真实的人生。
远离他人,或许可以短期逃避因人事纠葛而引发的烦恼,但人终究无法离群索居。
中国古代有隐士的说法,像陶渊明之类,厌倦政治斗争,逃避山野。
自然似乎可以给人一种力量,但那是生产力不甚发达的年代,人的需求也少,在山野之中可以获取。
我总觉得在现今人已被物化的时代里,去山野之中或许可以获取短暂的清静,但无法长期居住。
电影里的女主角,最初选择山中木屋的时候,并不具备野外生存的能力,反而是靠一个陌生人的帮助才生存下来。
这个陌生人教会了她捕猎等一系列的生存技能,这些技能对在城市居住的我们而言,更多是炫技的成分,因之这种野外生存技能似乎被现代的生产力排除在外,不像文字、图像处理或者视频剪辑以及商务谈判技巧一样可以带来价值变现的能力。
而当这个女主角获得这些野外生存技能之后,她与那个陌生人之间也建立了一种交际的纽带,习惯于这个新的朋友定期到来,与她相伴狩猎或者给她带来必要的物资。
而当有一段时间没有见到这个新朋友之后,女主角终于尝试回到城市,去打听这个新朋友的下落。
因为一个新朋友的失踪,女主角最终回到了现代社会,她重新获取了一部手机,然后与自己的姐妹联系。
手机似乎就代表着现代的社会,因为当女主角离开城市,决心离群所居的时候,就将手机扔到了路边的垃圾桶里,这意味着她决心与城市中的交际圈城市中的交际圈彻底分离。
耳刀他回到城市之中,他又重新获取了手机。
手机似乎是拉近了人与人之间的距离,而随着通信技术的发展,也提高了现代人类的生产效率。
但从另外一个层面,手机背后的移动通信网络,就像一张网,将现代社会中的人牢牢的困住,就像这张“网”原本的英文名称cell network,也被译为蜂窝网络,人就像身处在蜂窝之中。
看完电影,我其实很好奇促使女主最终回到城市的动力是什么?
是那个新朋友的罹患癌症,稀释了她失去亲人的痛苦,还是她因为新朋友的即将离开,对未来的山居生活心生恐惧。
或者积极一点儿,因为山区时光让她找回重返人群中的信心。
现实生活中的我们经常利用休息时间去到野外,用燃油车带着自己的肉体远离城市,用不看手机的方式,让心灵不再喧闹。
似乎在自然环境中有一种力量,能抵消人在城市中吸收的负面情绪。
但这样的逃离终究是短暂的。
电影的名字大地,是很美的。
大地承载着其之上的各种生灵,也希望自己可以承载各种生灵的喜怒哀乐。
《大地》,一部细腻温暖的自我救赎的治愈系电影,无论是壮丽的大自然风光,还是充满哲学的人生意境。
律师Edee Mathis意外失去至亲,万念俱焚,满怀悲伤,决定让自己的痕迹从社会中抹去。
咨询了网络上的求生专家后,她“消失”去了美国最人迹罕至的怀俄明州的肖松尼族国家森林。
Mathis住在木屋里,学习自己打猎、捕鱼、种植,对抗当地严寒冬天和残酷地貌,以及凶残的野兽。
但是,大自然并非如此大方地赐予,就在山穷水尽、弹尽粮绝,濒临死亡之际,她遇到了印第安人Joseph,从此,这个Edee生命中的贵人,让她开始直面内心的恶魔,并惊讶地发现:自己的求生意志其实比想象的强烈。
电影里最令我难以忘怀的,除了动人心魄的大自然的壮丽,还有那把Joseph喜欢坐的木椅,它就是一种象征,一种互相信任互相心理依存互相思念的象征。
我以为电影会有一个温暖甜蜜的结尾,结果却让我潸然泪下。
人生,处处相遇,却又处处别离。
很喜欢这类的电影,因为骨子里有种孤绝的情愫。
这个世界需要孤独,只有尊重孤独,才会更加珍惜身边人。
简单的剧情也能深深的走进心里当自己最爱的人、最重要的人、生命中不可或缺的人消失了我想我也会万念俱灰,失去活下去的勇气或者象女主一样,离开那熟悉的地方,逃离让人陷入循环记忆的痛苦因为爱在人群中,也因为爱兀自一人与世隔绝,自生自灭茫茫人海里你会遇见谁,你会在乎谁,你又记得谁谁会遇见你,谁会在乎你,谁又记得你生命的意义就是索取,索取景致,索取食物,索取空气,索取慰藉生活的意义还是给予,不背叛不辜负我不止一次的想自己的遗书该怎么写其实,我想怎么写不重要有愿意读的人,最重要
看这个片子和影评之前,大家要先对制片人和导演做些功课, 罗宾·莱特/罗宾·怀特饰 Edee (自导自演)(演技高超)等等可以安利的好评。
为什么有些人觉得《大地》是一部离开喧嚣世界的作品,又像是一部所谓“心灵救赎”,或者它适合抑郁症患者,看看森林看看内心期待的场景和故事。
为什么叫做“大地”,而不是别的名字呢,不知道大家有没有站在真正孤独者身上去思考:一个人所作所为是基于什么样的想法,前提需要经历什么然后需要多少时间酝酿(内心自我挣扎),才能做出一个独断,可尝试的决定,并且放弃很多,忠于自己。
假如,你可曾有过“越不去的坎”让你产生放弃的念头,你又是经历了多少“挣扎”。
看到《大地》的宣传照我才决定付费观看,这些镜头(本身我对国家地理,星球研究所...都比较喜欢)体现的大自然,体现真正做出离开的决定,需要多少勇气(压力)。
这是自我救赎的剧情,没错。
如果有影迷像我,基本是个自我封闭又孤独的人而且还能苟活好长时间,这么长久的感受,从小到大都在沉淀,我也不知道什么时候会导致,情感迸发,然后可能突然决定干点别的。
有的人不合群是因为过度活在别人的空间里,有的人则是活在自己的空间里。
但我觉得片子在最后, 罗宾·怀特饰 Edee在前往 德米安·比齐尔饰 Miguel 住所的途中,汽车上发生的情节被删除了还有 德米安·比齐尔饰 Miguel离世和老歌没有更多的展现。
这部影片类似《 《海边的曼彻斯特》是肯尼斯·罗纳根执导的剧情片 》。
我是个孤独者+自律者,但我否认“孤独者患者”这样的名词,我所做的重大决定和我所经历的后悔的事情还有每天都在询问自己的内心。
只要我遵循内心,我就能付诸实践。
主动和情感切割,能让人感到安全,这确实不“饱满”,但对自我而言,可行。
只要遵循内心,在此,祝福那些仍然在犹豫中的“生活使者”可以遵循内心。
无法承载失去丈夫与爱子的痛,抑郁的、绝望的伊迪不再想与周遭发生任何联系,她查阅生存指南,一个人躲到山林。
他住进一个老人留下的破旧木屋里,东西都很陈旧。
山林的独自生活绝非易事,劈柴的时候斧头不光没把柴劈好,反而扎进下面的木桩里;去河边打水的时候,装水的容器一不小心就掉进水里。
糟糕的生活似乎更让人灰心了。
从城市突然闯入山林的伊迪,依然在夜晚失眠,依然在很多时刻,在山林走时,在眼镜闭上时,眼前会浮现爱人和孩子的身影。
极度悲痛的她,甚至想饮弹自尽。
但在即将抠动扳机的时候,她脑海里响起亲人对她的临别叮嘱:“不要伤害自己。
”或许是出于恐惧,或是对世间仍有留恋吧,伊迪还是选择里继续。
缺乏野外生存技能的伊迪差点在风雪天死在小木屋里,这时候他遇到了米格尔。
米格尔救了伊迪,也救赎了伊迪。
他教她打猎、种植;他哼唱八十年代的歌曲。
他希望伊迪在这里疗愈以后,仍能回归社会。
故事的末尾才知,米格尔曾经是个酗酒的混蛋,因为酒驾而导致妻儿丧命。
他于是开始做一些善事,为山里缺乏活水的人挖井,引进太阳能。
而在他心深处,一定有着很深的愧疚吧。
这就是影片《大地》的故事。
两个悲伤的灵魂互相救赎了。
整个电影有许多风景画面都很美,简直可以当旅游宣传片了。
这部电影的野外生存部分,其实跟另一部电影《在西伯利亚森林中》有些类似。
两部都是值得一看的。
我很佩服这种说走就走,一个人挑战艰难环境独自生存的勇气。
每一个人,天生对大自然会有亲近和喜爱吧。
前半段惊艳,后半段落入俗套,总的来说相当不错的处女作,关于心灵症结、关于孤独的表现特别戳我。主人公从影片伊始积极虚无主义的尝试,到后来陀思妥耶夫斯基式人物的逆来顺受的转变,这一过程建立在荒诞的形而上孤独中,也许是源自不自知,但总归是精神层面的反抗。
很孤独、很自我逃避、很无聊、很深刻的一部电影,要静静地看,看到最后有种莫名被疗愈的感觉。人要抛弃一切躲到别处,需要直面自我的全部,人与人之间的联结不全是麻烦,有时候也是上天给予的恩赐。出世或入世,最终都是走向平凡的生活,活下去,带着属于自己的爱,勇敢地活下去。
一个短短的故事,生生的拖成一长片。何苦哟!女主的男人和儿子被人酒驾撞死了。难受,跑山里住起,结果冬天,女主出事了,被救了。然后救他的男人教他各种生存技能,后来男人很久不去看他。他跑去看男人,男人快死了。告拆他,他的老公和儿子就是这个男人撞死的。他喝酒开车不小心撞死的。靠!这完全就是酒驾后果宣传片嘛!2星给风景!
虽然不是荒野求生节目,但是确实是荒野求生啊,主角这种冬天进大山,自给自足的过日子,一个月基本上要挂掉,撑死了3个月,去看看真实的荒野求生赢百万美金大奖的节目,就知道一个人自给自足隐士生活是多么的不易,甚至可以说这种环境是不可能的,印第安人还种玉米,西红柿呢。主角也是导演有点想当然了 ,时间能治愈一切,不管你在那 ,也就女性能想到做这种事情并觉得可行,男性会想到,也有这种冲动,但是绝对不会这么干,这是不是普通的自虐,古人饿了易子而食,再想想女主自己那点事,想死也不是这种死法。
床似乎成了孤独的帮凶
本来以为是一部都市白领作死的荒野生存,却发现是两个茕茕孑立的幸存者的相互救赎。
今年看到的很舒服的治愈系电影。说设计过重的想想自己每天是不是仪式感也过重?谁不想吃饭的时候用个好看的碗呢。如果大自然和受过伤的共情还不是解药,别的还有啥能代替。你不懂一个想死之人离群索居的决心和支撑身体的勇气。
远离尘嚣确实心旷神怡,不过同时也是一种挑战。单纯为主角的表演打动,也许你并不认同这个故事而自然而然地被她感染,我觉得这就是真正的演员。至于更大的主题,比如孤独感,没有更好的表现。或者说这种东西只可向内而求,而不是向外求。也是,孤独本来就是人生无解的存在,人与人的联结,人与社会的联结也只是减轻或说淡化了这种感觉、并不能消解。哪怕是最深沉的爱也不能。
很好
心灵有净土,无谓野与市,都能得安宁。
有些生澀的小品處女作
怎么讲,如果在nomadland之前看这个会给四星,之后看就看得出表演上的差距。真的有些地方太刻意太设计了,以至于让人非常认识到这是在表演,尤其是最后相互讲述自己的家庭变故的原因的时候真的有点出戏了。
我想看的是离世隐居,但注定会看到荒野生存,但其实明明可以不让我看到伤心人的精神互助、最终走出决绝孤立、回到人间!把独自疗伤进化成对孤独的主动索取,不是更好吗?(我知道,这样想的人,大概只有我。。。。
看不下去 太矫情了
演得很好,但电影确实不咋地
女主因丈夫和孩子出事故离世而厌世,独自前往深山小屋居住,切断一切联系,屋被熊进屋破坏了,没食物也不会捕猎,在屋里被猎人救了,教会捕猎,建立一段友谊,后来猎人来告别说一段时间都不会来了,过了一段很长的时间,女主下山找猎人,说猎人从未离开这么久,找到猎人,猎人患了咽喉癌晚期,猎人跟侄女打赌说女主会下来,从100美元升到200,女主看望完被女主称为尤达大师的猎人准备离开,猎人说很抱歉当时自己喝了酒,女主说他们是在派对被射杀的,最后女主打电话给闺蜜,有了活下去的勇气
一般。故事前序莫名且俗套,剧情解构和深度都非常一般,包括收尾。
无论冻死前刹那、学会捕猎生存技巧、重回人间的决定,以上远离尘世的行动只在为故事片中的自我救赎服务,这种个体的“心伤”并非承载于性别、社区、族裔的的整体痛苦,也就有别于断背山、无依之地中寄情于景的寄托,成为并非出于情、对于景的爱的虚假的自然主义
人内心有痛苦,外在是一定会以肉体的、现实的痛表现出来的,不然不足以消除。这是一部只有经历过“失去”的人才能明白的片子:放手,向痛苦臣服,才能真的迎来新生。
刚开始是荒野生存,被救之后就变成深山里打猎生活日常,Alberta好风光,景色很治愈,然而剧本很简陋,女主的挣扎和治愈的过程都没有深入,圣人男主的出现也过分的容易。Robin真的给了自己好多近景大特写......