今天冒着被怼死的风险,怼一怼那些一二星评论者。
就本片但不仅限于。
因为豆瓣评分的误导,我差点错过这部电影。
我向来是信任豆瓣评分的,所以在《圆梦巨人》刚刚上映的时候,先来豆瓣看了下评分。
什么?
才六点几分?
这在我眼里是个不及格的分数啊。
果断放弃了。
下线后的某天,实在没电影看的时候,下了本片。
然后我连着看了两遍!
我沉浸在那幼稚的(非贬义)、可笑的(非贬义)、无聊的(非贬义!)的情节里,仿佛做了一个奇特的梦,梦醒了我在微笑。
然而看到那些一星两星的短评,说什么“只适合十岁以下的小朋友”,“要不带智商地观看”,“低龄电影”,“小朋友睡前故事”。。。
Sorry? 如果你说它只适合低龄儿童,那么你就没有资格评分对么?
本来就是写给孩子们的童话,你还要求它满足一个个麻木的大人的口味?
天呐你们是不是还要给《小猪佩奇》打低分??
因为它幼稚出了新高度!
可是你知道小朋友们有多喜欢么?
被低分误导,家长就不会带孩子们去看,多少孩子会被迫失去一次愉悦的体验,一部童话,一个美丽的梦?
可悲的一点就是,孩子们的电影,但孩子们没有话语权。
所以各种亲爱的友邻,拜托手下留情,给孩子们机会接触真正简单的,纯粹的童梦吧!
拜托!
如果你和我一样属于高龄儿童,如果你热爱动画片还能看进去《小猪佩奇》,那么顺便强推另一部更加可爱的儿童片《大坏狐狸的故事》,不谢!
😋
如果说现在的童话电影有什么缺点的话,那就是这些改编电影都在某种程度上“少儿不宜”。
当下的主力观影人群需要的是情爱秀和暴力秀,而现代的童话电影也在很大程度上迎合了这种倾向,添入尽可能多的成人要素和社会热点,而非保留故事本身的稚真色彩。
虽然我们总是吐槽许多电影不够成熟,显得太过幼稚,但对于童话电影和儿童电影来说,从来都不嫌太幼稚。
而即便是同一导演同类题材,也难免出现水土不服。
克里斯·哥伦布努力提升《波西杰克逊》系列的趣味性,却忽视了现在的青少年已经成熟到《饥饿游戏》的水准;蒂姆·伯顿的现代异色童话曾经所向披靡,但在《查理和巧克力工厂》之后持续失去准星,难以再续前缘。
有趣的是,童话的标签在史蒂文·斯皮尔伯格身上从未失色。
即将步入古稀之年但依旧保持了惊人的创作频率,在这个年龄段上,只有纽约老文青伍迪·艾伦能与其相提并论。
《吹梦巨人》是《丁丁历险记》乃至《人工智能》之后的一次回归,而斯皮尔伯格以娴熟的技巧将这个显得单薄和过时的故事表现得如梦似幻。
但也很可能仅止于此。
《吹梦巨人》不仅是一个制作精致的工业产品,也有着个人情怀的展露。
但“成人不宜”的原作剧情并没有得到很好地改观,斯皮尔伯格和已故的梅丽莎·马西森最大程度地保留了罗尔德·达尔的童话精髓,但也保留了短篇小说拉长成标准长度时带来的填充感,令人遗憾不已。
一个好心眼儿巨人能够照亮一个孤女的平凡生活,但仅有一个好心眼儿巨人并不足以照亮一部电影。
<图片1>虽然出版于1982年,巨人的设定上也有着大卫击杀歌利亚的经典延伸,但《好心眼儿巨人》却和20世纪初的《长腿叔叔》和《安妮》分享着相同的故事和人物结构以及思想观念,满满都是孤儿少女对世界的美好臆想,以及甜的腻人的happy ending。
梅丽莎·马西森虽然在过去20年间都没有作品出现,但却依然保持了相当充沛的状态,典型的三幕剧结构赏心悦目,女孩索菲和BFG之间的关系建立、关系发展和关系考验层次分明,无论是对白还是情节行云流水自然而然。
而在美术和摄影上,斯皮尔伯格金牌团队一如既往地保证了极高的标准和艺术水准,年代质感一流。
而CG特效刻意保留了动画质感,如巨人的头发,以凸显影片的童话性质,同时在面部表情的捕捉上惟妙惟肖,马克·里朗斯尤甚,从眼神到轻微的肌肉抖动都得到了完美复制,而反派方面以模仿大师比尔·哈德尔首当其冲,丰富的面部表情也得到了充分展现。
充分证明了同样是特效,在斯皮尔伯格手里就能为电影本身提供更多选择和可能性,而在《神战:权利之眼》这样的粪作轰炸机里,只是徒劳地浪费资源。
表演上,《吹梦巨人》延续了斯皮尔伯格的高要求,马克·里朗斯俨然成为了继汤姆·汉克斯和汤姆·克鲁斯之后的下一个御用演员,在挖掘小演员方面也依旧是慧眼识玉。
虽然不够惊艳和经验,但鲁比·巴恩希尔在某种程度上深得《E.T.》时代的德鲁·巴里摩尔的精髓,不遑多让。
叙事流畅堪称完美,斯皮尔伯格透过《吹梦巨人》再次展现了教科书式的大师级导演水平,达到了《巨人捕手杰克》这类平庸之作远远无法企及的高度。
我们可以大胆地说,《吹梦巨人》就是最好的巨人电影,也提供了电影史上最棒的fart joke。
《吹梦巨人》有着《七宝奇谋》和《E.T.》等片最美妙的要素,甜得发腻的童趣满得要溢出画面来,显得格外舒适。
《吹梦巨人》之于史蒂文·斯皮尔伯格,就相当于《雨果》之于马丁·斯科塞斯。
然而即便如此,缺少defining moment,成为了《吹梦巨人》的致命弱点。
故事本身就如同一碗素面,好吃是好吃,但并没有多少滋味可以回味,也没有太多新概念值得观众去“WOW”。
简言之,《吹梦巨人》虽然很classic,虽然很antique,但对当代观众,尤其是主力观众缺乏足够的吸引力,剧情和人物皆是如此。
首当其冲的问题,便是情节和动机不明,使得主人公苏菲相比其他角色缺少角色塑造,电影从未解释过BFG带她去巨人国的真正原因,使得整个冒险历程缺乏意义。
《吹梦巨人》最大的毛病在于巨人食人的直观内容无法展示,使得电影没有重要情节,没有冲突和问题需要解决。
这种抓不住重点的感觉在电影的最后30分钟终于得到了些许改观,但有技巧的处理并不能挽回固有缺陷。
《吹梦巨人》传达了一些模糊的温暖感觉,马克·里朗斯的舞台经验也带来了相当不错的表演效果,但电影缺少压力感和迫在眉睫的威胁,动摇了整个故事的根基,令得整个对抗和冲突显得完全不重要。
尤其是跟随原著走出来的英女王情节,尴尬程度直逼《安妮》中的罗斯福总统,如果是寻常电影,这样的一个超级存在会对情节有着破坏性效果,所幸童话电影可以一言蔽之。
将完人一样高大上的女王和周遭愚化的一系列人等同屏对比,甚至有着谄媚和献媚之嫌。
同时,约翰·威廉姆斯为本片打造的主题音乐平淡无奇和缺乏新意,甚至在有些时候显得过于吵闹。
考虑到年龄原因,老人拍老片,很容易就显得能量过低,自然而然趋于保守,节奏不徐不急,也不会调戏和挑逗观众,倾向个人情感表达而非感官刺激,更适合一家团圆热闹之后围坐在电视机前享受天伦之乐。
我们很乐于看到斯皮尔伯格高质量高效率的电影作品,但有的时候,也不妨碍心生愿景,希望有朝一日斯皮尔伯格也能和乔治·米勒一样,拍出属于他自己的《疯狂麦克斯4》——《夺宝奇兵5》或许就是这样一个很好的机会,毕竟谁都想忘掉《夺宝奇兵4》不是。
<图片2>《吹梦巨人》是史蒂文·斯皮尔伯格作品中属于中等的作品,但就其质量来说依旧非常可观,满是惊人的CG效果和良好的表演,看上去面面俱到,却少了点睛之笔。
电影有着斯皮尔伯格标志性的孩子气的好奇与成人化主题,而捕梦的情节也显得如幻如痴,在一段时间内都很难有在美术水平上能超越它的画面了。
不幸的是,《吹梦巨人》的故事完全架空了。
作为一部冒险电影,情节上缺乏风险,完全缺乏冒险的感觉,没有危机感。
在某个时间点上,电影似乎发现了这个问题,也试图主动改变这一点,却未能成功。
但毕竟,这是斯皮尔伯格电影。
既然同样要闭上脑回路享受电影,和那些技不如人的残次品相比,干嘛不试试斯皮尔伯格呢,是吧。
<图片3>
在还很年幼的时候,你是否也曾觉得自己是世上唯一失眠的小孩?
你是否也曾这样幻想过:在万籁俱寂的神秘黑夜,有硕大无朋的巨人无声地穿行在街道中,他一定是用草叉和巨剑做刀叉、一餐可以吃掉一百头牛,他一定和蔼幽默又友善,和故事书里从豌豆茎上爬下的凶恶巨人完全不同,他会扶起被野猫打翻的垃圾桶、用有魔力的长号给睡梦中的孩子带去快乐,然后你们会成为秘密的朋友,结伴穿越云层、捉梦精灵,甚至和那些凶恶的坏巨人们打一架……从此你不介意父母不能时时在身边,不在乎那些仗着高大一点就欺负你的蠢小孩,因为当夜幕降临,你有这世上最好的朋友和最奇妙的历险。
你是否还曾幻想过,走进富丽堂皇的宫殿,成为国王的座上宾,尽管那时你能想象的最华丽的食物就是草莓奶油蛋糕,但它们盛在水晶碗里时已胜过世间一切你叫不出名字的珍馐美味;然后,和提防你听写时打小抄的老师完全不同,所有人都是那么信任你,那些英姿飒爽的将军、那些最先进的坚船利炮,只要你一声号令,他们纷纷冲向战场、守卫家园。
在那个时候,你应该还不会勾勒阿谀奉承的奸佞大臣,或者暗藏在动物世界的政治隐喻,你的幻想世界的逻辑并不完美,以至于长大后你自嘲地发现彼时的诸多灵感来源几乎无迹可循。
然而之后你所经历过的所有快乐,都比不过那个时候,如此单纯和有着绝对的说服力——这就是《吹梦巨人》,没有庞大的世界观,没有犀利的现实隐喻,有着好笑甚至些微牵强的逻辑,如同一部孩子写给孩子的童话。
“我想这是我最有耐心的作品。
”斯皮尔伯格如是说。
整部电影没太多哭点,如同晚安故事娓娓道来,但仍有让人十分感动的地方。
被食肉巨人发现之后,BFG担心苏菲重蹈那个因为自己没有保护好、而被其他巨人吃掉的小男孩的覆辙,把她送回了孤儿院门前。
在他们相遇的街角,苏菲问他:“那个小男孩,在最后的时刻,他害怕了吗?
”巨人有些痛苦地沉吟着:“是的,在最后的时候,是的。
”苏菲强忍着眼泪,却无比坚定地望着巨人:“我不害怕。
”曾经在午夜三点确认大门的三道门锁、默念着“不要看窗帘后面”却被野猫吓到的小女孩,后来为了找回她的巨人朋友从阳台一跃而下;她曾经哭泣着哀求“拜托你不要吃掉我”、被一个噩梦吓得连逃跑都不敢,最后却鼓励BFG反抗其他巨人、甚至独自抱着噩梦罐冲进大自己百倍的怪兽们中间。
倘若没有力挡千军的乱神怪力,没有撒豆成兵的莫测魔法,只有勇气和友爱,在最后的时刻,你害怕了吗?
我不害怕。
(待续)
直接入题,圆梦巨人这部电影和其他许多以孩子为主人公及从他们的视角来展开叙述的电影有一个共同点,呼唤人们别丢了孩提时代所有人都有的善良,信任,及童真赋予的敢想敢做,无畏自我得失。
正如斯蒂芬自己所说,在电影中忘记现实,寻求自己的梦。
孩子身上带有的特质是我们希望在现实中看见而不要是渐行渐远的梦。
他以一个导演的身体力行挽救着这个世界的美好与天真。
电影围绕一个好心眼巨人和一个小孤女展开。
好心眼巨人和九个吃人巨人生活在一个人类无法探知的地方,吃人巨人不懂科学,害怕火,水。
而好心眼巨人懂知识,能读书认字,但由于他是巨人中最矮的,而且不吃人,其他巨人以欺负他为乐趣。
而他也一直隐忍,我觉得这是善良的人的悲哀与不幸,这也是为什么有一句话叫做做好人难。
好心眼巨人在劝其他巨人时说:“我们巨人以前多有礼貌啊。
”这似乎告诉我们巨人们以前也是一个文明和谐的社会团体,联想到他们逃离人类,我们可以猜想是人类让他们变成了现在的样子,其他巨人仇恨人类去吃人,而好心眼巨人的善良不允许他这样做,反而让他去给孩子们吹梦,弥补同类犯下的罪过,但是其他巨人也是受到人类的迫害,所以他也没有对其他巨人的迫害予以反击,所以他生活的最为孤单,唯一的快乐来自给孩子们吹梦时嘴角的微笑。
而我们的小女主人公苏菲,也是一个可怜的孤儿,但她并没有让自己的命运毁灭自己,她坚强,乐观,活泼,可爱,她活在自己的童真世界里,直到好心眼巨人的出现改变了她平淡的生活。
她被好心眼巨人带到了巨人国,她由害怕巨人到为了让孩子们不被伤害,好心眼巨人不被欺负,她勇敢地留在巨人国,甚至寻求女王的帮助,这就是孩子的无畏与善良。
这部电影在不知不觉间给予心灵以温暖和感动,女王对一个孩子的信任,巨人对孩子的诺言,小女孩的努力与奉献,捉梦,吹梦的奇幻与温馨……一切都令人从心底油然而生出一种幸福。
实话说来,这部电影我是主观分两次看完的。
第一次看到三分之一感觉空洞又无聊,我觉得这部片子完全不想造梦大师的水准。
但是等到我今天再次打开,想着为了斯皮尔伯格看完的时候,越往后看越对自己之前的判断感到惭愧。
这并不一定是一个我会见人就分享疯狂吹嘘它又多好的电影,但他确确实实让我感受到一个梦境。
一个不同于电影观感的纯粹童话体验。
哪怕它依然不是我心中最好的童话电影。
有人说他是属于英王室公主的一个幻象,所有的孤独和孩童想象创造了一个实际并不存在的巨人国,也有人说他源于巨人给女孩造的一场梦,整部电影就是梦境全部。
在电影女孩从王宫醒来之前,我一直相信苏菲是个孤儿院女孩,最后得以留在女王身边。
但最后女孩在窗前的话让我开始意识到可能苏菲就是属于王宫的,所有关于孤独的想象都是源于现实的无奈。
但同时我特别害怕这整个最后的场景是为了暗示我们所有的一切都是假的,是不存在的,童话终归是童话。
但是最后女孩的问候得以让巨人听到,让我选择相信那个单纯简单的巨人国是存在的。
有已经被赶走的吃人巨人,词不达意的BFG,巨人可以从海上飞跃,人类却永远找不到。
BFG会每天坐在摇椅上休息,在巨大的水手床上睡觉,还会带着他的喇叭给孩子们带去美好的梦。
他会永远在那里,只是大人们看不到而已。
感谢斯皮尔伯格,给了我这一场艺术和拯救的梦。
我觉得老美的片子无论特效演技还是剧本都会比国内的良心,我没有看过原著,所以只是单纯评价电影。
回家后翻看了原著,是一个简单的中篇童话。
简单得就像小时候看格林童话一样简单。
然而童话总是会充满恶意的,把小哥哥的骨头埋在树下,把肢解的姐姐又重新拼起来,穿着火烧红的鞋子跳舞跳到死之类的。
然而只有成人才会对这些片段更加细思恐极。
人的心,和感情是太细腻和丰富的东西了。
小朋友不能正确地理解那么多复杂的感情,我想我还是倾向于慢慢引导他们去摸索和体会。
看着同族的巨人被捆起来绑走了就乐呵呵地笑了这样的画面我还是不要再看了。
英国皇室的美好,高雅和教养令人觉得舒服,也许仍然是因为好得不真实,有点抗拒这样的洗脑。
不能信任一个小孩,却可以信任一群人。
现实生活中,如果真这样做,他的种族也许瞬间就灭绝了,也许立马被送往什么研究所,成为研究对象了,何况他们还有和地球差不多长的寿命,这对人类的吸引力是多么巨大。
转自时光网如果要说当今全球影响力最大、所获殊荣最多、产量最高且部部都能获得商业与艺术双丰收、涉猎题材之丰富、最具传奇色彩于一生的导演,恐怕非斯皮尔伯格莫属了,这位迄今为止荣膺4次奥斯卡桂冠、13此奥斯卡提名、金棕榈奖、金狮奖、电视金球奖、黑泽明奖等更是拿到手软的电影大师几乎无人能与之比肩,全球无以计数的观众早已将“斯皮尔伯格出品,必属精品”的宣传标语印上了全球通行的免检商标,人们将这位大师捧上了仰之弥高的神坛,推上了永不褪色的顶峰,可是对于斯皮尔伯格自己来说,却并没有被这些前赴后继的辉煌冲昏了头脑,而是永葆一颗对电影永不厌倦的赤子之心,继续航行在电影世界五彩缤纷的奇幻世界中乐此不疲地探索。
是的,在我看来,斯皮尔伯格从来都没有将电影当做一项奋斗终生的事业,而是像一个孩子一样把电影当成了自己爱不释手的玩具,当他沉浸在玩具的世界里忘记外面的一切,那些纯粹的美丽故事便从此间自然流露,仿佛一道天降的甘露,点点滴滴的润泽处尽是令人惊叹的瑰丽。
所以年过七旬的他仍旧能够拍出只有孩子才能编织的烂漫童话和奇思妙想的盛景,如果当你业已腻烦于成人世界的纷繁复杂,不妨去看一看这部《圆梦巨人》,据说,若你没有被感动,那是因为你丢失了纯真。
其实这个故事并不复杂,就是讲一个叫苏菲的小女孩与一个叫“好心眼”巨人之间发生的友谊。
苏菲爱做梦,爱幻想,爱渴望,但心思单纯,心地善良;因为父母双亡而不得已被送进了孤儿院,可是她讨厌孤儿院,这里并不是她童年成长中应有的生活环境。
于是一个夜黑风高的夜晚,多看了巨人一眼的苏菲被其带走,由此进入了一个五颜六色的奇幻梦之境。
但影片并没有着力去渲染梦的虚无缥缈、不切实际,相反却处处立足于梦醒后的残酷现实——“好心眼”被凶残的同伴欺辱而忍气吞声、巨人吃人的凶残狰狞可怖、苏菲被追逐时巨人们的暴戾恣睢、穷凶极恶的样子以及上一个被吃掉的小男孩的偶尔的影射。
当这些问题被一一曝露出来之后,当这些破坏美好的东西被一一曝光出来之后,聪明的苏菲和善良的“好心眼”开始担当起他们除暴安良的使命,最终在英国女王的帮助下成功送走了这些肆无忌惮的瘟神,将他们流放到一座与世隔绝的荒岛上,苏菲和好心眼成功守护了巨人世界原本的美好宁静和谐幸福。
作为人类女孩的苏菲终究是要回到人类的世界,这就好比我们每个人都终究要长大,要告别那个无忧无虑的童年一样,这是一件无可奈何又刻骨铭心的遗憾,不过告别并不等于永别,长大也不意味着人格分裂,只要我们能时时保持着一颗“亭亭净植”的童心,时时勤拂拭心扉上落满的尘埃,即使荏苒光阴虚度,白了少年头,又何尝会自怨自艾地“空悲切”呢?
正如影片中苏菲和“好心眼”坐在夕阳西下的草地上,在即将离别之际,苏菲小心翼翼地问“好心眼”“那你还会听见我的召唤吗?
”时,巨人指指自己呼哧呼哧的耳朵,哈哈大笑:别忘了我的耳朵。
其实巨人就是我们童年时代所共有的想象力、善良、勇敢、天真等一系列美好元素的总和,这些元素一直都在,从未离开,只要我们需要,它们就会开出最美丽的花朵来!
在观影的2小时前,我去看了胡喵喵,他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧,左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙,隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。
当时,我压着嗓子,轻轻地告诉他,我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息,尝试着忘记,尝试着去认真对待那只小黄猫,可是我失败了,他是独一无二的,谁也不能替代的。
于是在看片的一半时间里,我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛,以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。
人生第一次直接面对这样的永恒别离,需要学习和接受的太多。
可是慢慢的被片子吸引,被萦绕着的单纯、温暖,又带点小伤感的情绪所感染。
后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品,充满淡淡的温情与遗憾。
谢谢罗尔德,谢谢斯皮尔伯格,其实童话不骗人,看看玫瑰、狐狸与小王子,彼得潘和温蒂,以及片中的好心眼巨人和苏菲,经历再快乐再刻骨铭心的相伴,终究要别离回两个孤独的存在。
可是,在幸福又无奈的旅途中,我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山,我聆听到你灵魂的声音,我吹给你甜甜的美梦,我永远记得你,爱你,不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么???
今年是英国儿童作家罗尔德·达尔的百年诞辰,爱好童话的迪士尼为他献上了最美好的一次致敬,那就是让著名导演史蒂文·斯皮尔伯格执导真人电影《圆梦巨人》(The BFG)。
影片改编自罗尔德·达尔在1982所著的中篇童话《好心眼巨人》,是达尔最受欢迎的作品之一。
关于这部童话和作者本人,你了解多少呢?
1. 巨人有原型吗?
有,他就是作者罗尔德·达尔本人。
一天晚上他给女儿讲睡前故事时,讲到一种通过长管吹到卧室,使睡着的人产生梦境的神奇粉末,两个女儿对此十分感兴趣,可是他没解释几句就匆匆离开了,过了一会儿,当女儿们都几乎睡着时,他找来长梯从屋外爬到女儿卧室的窗前,用一根长竿对着房间里大声吹气,为女儿送上“好梦”。
正是这个父亲的恶作剧,催成了童话《好心眼巨人》的诞生。
2. 《好心眼巨人》来源于达尔的小说《世界冠军丹尼》。
在书中,丹尼的父亲每晚都会为他讲睡前故事,其中一篇讲到“那个故事描写了一个身材硕大的、叫做‘大块头的友善巨人’,也可以简称‘好心眼巨人’”。
达尔将这些故事中关于巨人的设定都写进了《好心眼巨人》。
3. 好心眼巨人在《世界冠军丹尼》(1975年出版)的插画中首次登场,由Jill Bennett创作,巨人的形象与现今版本相距甚远。
书中的插画曾在英国伯明翰国家展览中心拍卖,价格为85000英镑。
4. 达尔习惯把想到的创意都写进练习册中,在创作新故事或角色时便会拿出来寻找灵感,他把这些小册子成为“灵感书”(Ideas Books)。
《好心眼巨人》正是来自这些灵感书,而且达尔是在66岁时才把巨人的故事公之于世。
5. 《好心眼巨人》的主角最初是一个男孩,名叫Jody。
后来达尔的孙女Sophie出生,达尔才把书中主角改成与孙女同名的女孩。
6. 好心眼巨人没有上过学,只靠一本字典来识字,所以经常会说出滑稽的语言。
这种说话方式被称为“Gobblefunk”,意思是你把词语颠三倒四并赋予它们新的外延和含义。
7. 罗尔德·达尔的大部分儿童文学作品的插图都是昆丁·布雷克画的。
尽管他们在《巨大的鳄鱼》中就合作过了,但他们第一次会面却是在出版《好心眼巨人》期间。
可以说是巨人的帮助让两人建立了长期且成功的合作关系。
8. 达尔有一双棕色绒皮挪威草鞋,他要求布雷克让巨人都穿上这双鞋。
(这一点更加印证了巨人的原型是达尔本人。
)9. 与达尔合作的编辑史蒂芬·洛克斯伯格曾建议把书中巨人在女王面前放屁(whizzpop)的桥段删除。
达尔对此回应说“我甚至还想过让巨人成为女王的‘放屁专员’,可能这很粗俗,但你和我都知道小孩子会很喜欢,而且这是一本写给小孩的书。
”10. 尽管人们普遍认为好心眼巨人的原型是作者本人,罗尔德·达尔曾提到,他创作巨人的一部分灵感来源于他的好友——沃利·桑德斯。
沃利是一个建筑工人,曾为达尔建造过他在白金汉郡的新屋,正是在这所屋子里达尔创造了无数世界闻名的儿童文学作品。
正如书中描述的一样,沃利身材高大,长着一双大耳朵,肩膀宽广,手指像一根根大香蕉。
11. 如果你到达罗尔德·达尔在英国大米森登的墓地,你将会跟随巨人的脚印从一颗小树走到他的墓碑。
你可能会留到地上有硬币和铅笔,请谨记不要捡起来,因为巨人会在时机适当的时候收集它们……(希望现实中也有美好的童话吧)最新文章:《奇异博士》中有哪些致敬和彩蛋?
也许你很难想象,一个孤独者,要寻找的其实是另外一颗孤独的心。
而不是人群中特别享受热闹的人。
就像是失恋的人,马上去找另外一个新的恋人其实得不到治愈。
而是会在另外一个失恋者那里找到慰藉。
这也叫同病相怜。
《圆梦巨人》这个电影,是一个不会老死的好心巨人,和一个失去父母的孤儿,成全了彼此的故事。
斯皮尔伯格多年前曾经拍过一部《人工智能》,一个机器人小男孩,永远无法成为人类小孩,得不到母亲真正的爱。
我曾在那部电影里,见识过了斯皮尔伯格所能呈现的极致孤独感。
这一次,又与这种孤独感久别重逢了。
当圆梦巨人在这个世界上找到了那些孤独的孩子,他就找到了陪伴。
从前他找到过一个小男孩,可惜那个男孩被食肉巨人吃掉了。
这个孤独的老头,一身黑色披风,在夜里穿梭人间,走遍大街小巷,像个幽灵。
后来他找到了苏菲。
他能够听见蚂蚁的声音,能够听见内心深处最微小的动静,所以他才能够造梦。
把那些金色的好梦,或者恐怖的噩梦,吹进大人孩子的脑袋里。
茫茫海中,孤独者的鼻子远远地就能闻到同类的气息。
因为气味相投,所以注定相逢。
找到了苏菲之后,圆梦巨人不想再重蹈覆辙。
他的上一个伙伴,那个小男孩遭遇不幸,如果他把男孩送回安全的地方,就不会被吃掉了。
他想把苏菲送回孤儿院,可是苏菲离不开圆梦巨人。
她还是跟随着圆梦巨人,彼此陪伴。
在巨人岛上,食肉巨人们膀大腰圆,而吃大鼻子瓜的圆梦巨人像一只弱鸡。
吃肉的群体,和吃素的个体,注定了水火不容。
失去了父母的苏菲,内心回荡着想要有人来陪伴她的声音。
孤独比死亡更可怕。
于是小小年纪的苏菲,冒着生命危险,陪巨人一起造梦。
人生于世上,能有几个知己?
其实一个都够了。
但偏偏就这么一个,你踏破铁鞋无觅处。
食肉巨人们饥饿的是胃,圆梦巨人饥饿的是心。
吃肉的巨人偷孩子来吃,形容为香喷喷的人豆子。
圆梦巨人呢?
他和苏菲相互投喂心灵。
每个人都有可能跌入少数人的境地。
先天缺憾、后天疾病、天灾、暴富、偶发的不幸,思想的顿悟,都会带来突变。
如果你天生属于少数,你只有两条路,一条是努力的融入,另外一条是自我放逐。
融入之路,非常痛苦,需要泯灭自我。
但你割舍掉的那一部分自我,会换来活的更好更久,直到七老八十。
放逐之路,同样痛苦。
你的心一直被孤独刺激,不管是众声喧哗,还是万籁俱寂,你的世界始终只有你自己。
最要命的是,孤独者其实渴求有人明白他的孤独,渴求某一个人的契合,灵魂饥肠辘辘。
人格化的宗教之神,再崇高的精神信仰,也代替不了一个具体的人。
直到完成某种仪式。
苏菲出主意,让好心巨人造梦给英国女王,求取女王的信任和帮助,最终把食肉巨人统统转移到海上的孤岛,物理隔离。
反正这些吃肉的巨人最怕水。
出兵之前,女王设宴款待了圆梦巨人和苏菲。
当苏菲指导暗示巨人如何行礼,如何喝咖啡端杯子,如何和人类说话,苏菲也长大了。
长大最重要的好处,是在照顾陪伴他人的过程里,不再完全沉浸于孤独了。
圆梦巨人一直被食肉巨人欺凌,保护不了自己心爱的小伙伴。
那个小男孩的死,就是他的噩梦,深藏哀伤和悔恨。
直到他为了救苏菲而站出来,他获得了勇气,获得了重生。
圆梦巨人和苏菲无法继续生活在一起,就像大人和小孩总归有各自的世界。
好在,知己虽然告别,友谊却会长存。
谁童年深深地尝过真正的孤独,谁就终生记得孤独的滋味。
然后,加倍强化记忆中珍稀的温暖陪伴,也加倍携带着庞大的孤独感活下去。
这无法用幸运或不幸来定义。
唯一不同以往之处,是长大后渐渐会接受这一切。
苏菲趴在窗台上得以思念圆梦巨人,就像她知道,圆梦巨人也会思念她。
沈嘉柯:著名作家、评论家。
已出版《你值得拥有这世界的美好》《沉心十年》《属于我们最好的时光》等30多本作品,逾百万销量。
登上众多畅销好书排行,入选2015年当当影响力作家文学贡献榜。
微信公众号:ishenjiake
被差评误导了,早知道去电影院看的,很多很有想象力的细节,特别喜欢跳进水里翻转过来的感觉,还有制作噩梦的过程,吹梦的瞬间,美好的童话,看着舒服
公映IMAX3D
一个童话故事。你问好看不好看?我觉得这像是一场不可言说的梦,自行体会,见仁见智。
比独立日2还难看。。
马克里朗斯的表演很精彩,斯皮尔伯格的技法也很老道,但是这种童话就是挺无聊的呀,其实一个小时能说完的故事偏偏拉长到两个小时,絮絮叨叨的内容多了点,大段大段的特效展示其实也就是展示而已,总体上,这样的睡前童话还是留在上个世纪比较好呀。
挺好,看得挺开心。值回票价。三个场景:捉梦时美好,寻人时满屋散落破碎的梦纷飞心疼,以及皇宫里的各种噗噗。
应该是看过的,很好看
不愧是大师手笔,在这个奇幻的童话世界里看到了巨人小女孩英国女王还有导演的童心。特别喜欢好心眼巨人在深夜街道隐匿身影的桥段以及梦想树的场景,新颖,美轮美奂。
E.T.班底一一毕福剑BFG调梦。香屁酒。远远没有原著好看。
斯皮尔伯格不打嗝,女王陛下狂放噗,小盆友笑翻了,非得倒回去再看两遍满地打滚
女王组队打巨怪,不准杀来不准埋,本片仅限学龄前儿童观看。小主角神似“人工智能”里的海利·乔·奥斯蒙,这么多年过去了斯皮尔伯格还是念念不忘那个守着沧海变桑田的小孩...
那些倒着冒泡泡的汽水、存放梦境的玻璃瓶、用来捉梦的极光星辰倒立湖泊、用来吹梦的铜管喇叭、好心眼那个带着树洞帆船瀑布的小屋,借由技术给孩子留下成长的美好回忆。导演为历史留下过珍贵的艺术记忆,也为孩子将图书插画变成如梦似幻的影像。大与小的切换令人恍惚,也许会做梦的人豆子终会成为巨人。
儿童片跟家庭片的区别就是家庭片能照顾到大人儿童片低龄化太严重
太长了!前一个小时剧情完全没有一个爆点,看的我昏昏欲睡,到去找英国女王那里才开始有点意思。随便买了一场买到中文配音版,配音还行。一个又美又沉闷的电影。
先给孩子们的勇气故事。DREAM BIG。若是跳出孩童视角来看就比较一厢情愿和保守了,特别是女王这一段。
看到这个分数,我太特么讨厌豆瓣这个口味单一的文艺青年打分平台了
我喜欢“好心眼儿”的眼神 善良 天真 温暖 闪动着快乐 又深藏着忧伤 我喜欢这样的生活 种种植物 看看书 听听生命的歌 吹着风 ……宁静、简单、纯粹、快乐 生活中的痛苦 就像铺展的夜幕 快乐就像夜空中的星星 但愿 我们离开时 记住的都是那些闪烁的星光
(5.0)还是那个问题,童话/儿童文学改编作品容易陷入的低幼化陷阱。斯皮尔伯格的特长是在一个无关的环境中添上一个孩子,来制造别样的效果。他那些有孩子的优秀作品内容都不是那么轻松的。所以这片最后也不比去年的潘好多少。
见女王之后的剧情是我见过的最没有逻辑而奇葩的好莱坞。
经典儿童文学改编,剧本、表演和特技都很扎实,对童真和勇气的褒扬也都到位。但同时缺乏惊艳的元素。