穷凶极恶

浣熊师傅之前就这样被打倒过，但直到今天我才意识到这一点。

浣熊师傅的武艺从来都没来得及跟大BOSS分出高下，因为回忆杀总会打乱他的心绪。

往事。

放不下的往事。

这是浣熊师傅最大的弱点。

龟大师确实是个仙人，至少在动画中他几乎一直是这个形象。

苍老的岁月常常叫人释然一些事情，虽然这并不总是一件好事，但龟大师自身的故事显然是相对美好的那种。

甘道夫说，你就让一个老人带着他的拐杖吧。

所以就像其他一些经典的仙风道骨的老人一样，龟大师也带着一根拐杖。

龟大师老得连牙齿都没有了，老得都快吹不灭一支蜡烛，他看上去活脱脱就是一个手无缚鸡之力的老人，并且还是只慢吞吞，跟灵活什么都沾不上边的乌龟。

可是一旦有戏铺开，你就知道这只老乌龟，他的身手，他褶皱的皮肤，他老朽的龟壳，连同那根木头拐杖，全部都是绝对的大师手笔。

他踏竹巅而行有如游玩，他径直踩上对手扔在地上的香蕉皮而冲向对手，他在指点之间可以轻盈地化解强敌。

见招拆招这种词都无法描述龟大师的境界，他已然成仙，就像把袭来的箭雨化为绸带的神仙一样，龟大师有点像是流水，坚如磐石什么的他也许真的不会，至少不再会，但是他并不因此困扰。

他的境界已无需为此困扰，而磐石也从来都奈他不何。

再来看熊猫阿宝。

阿宝其实是个死宅。

他是个十足的吃货，并且如此嗜吃兴趣如此之大，以致于浣熊师傅是用跟食物跟吃相关的各种激励手段才让阿宝入的功夫之门。

入得功夫之门后，阿宝又比以前更有机会满足自己对功夫周边、功夫手办的狂热喜爱，各种传奇限量的展品在他眼中自带闪瞎眼的光环，对各种功夫明星的经典故事他绝大多数如数家珍。

阿宝的一切反应，都足以说明他绝对是个超级死忠脑残粉。

不过主角光环可不是白顶的，阿宝并不是个只会不争气的死宅，尤其是其神龙大侠的潜力被发掘后，压倒性的实力也释放出了他随性游乐的本性。

看阿宝对付小兵小卒，乃至找到窍门已经可以花式吊打反派时，这只圆滚滚的熊猫跟那只慢吞吞的乌龟确实有那么几分相似了。

而浣熊师傅呢？

浣熊师傅之前是龟大师，生前已被奉为传奇，如今仙逝西去。

浣熊师傅之后是熊猫阿宝，神龙大侠虽年纪轻轻但武功已然盖世。

而浣熊师傅呢？

老乌龟的高级手杖直接传到了胖熊猫手里，浣熊师傅似乎成了夹在两代光辉传奇中间的一抹暗淡之色。

青黄不接。

浣熊师傅是最严肃的。

龟大师的淡泊谁都觉得是一份理所当然，可当这轮耀眼的太阳逐渐西落，强大到足以继承之的新的光芒却未见照耀，如今身为栋梁的一代何去何从。

这世上有青黄不接这回事吗？

有，当然有，肯定有，怎么可能没有。

但是担当在肩，浣熊师傅能说有吗？

不能。

就算没有大师与传奇，功夫也要传承，若真有不接之青黄，强行接也要接上。

所以不同于身前身后的龟大师与阿宝，浣熊师傅是最严肃的。

伴着那经典的旋律，龟大师在一片华丽的绚烂中羽化成仙，留给浣熊师傅的只有一根木杖与一树的寂寞。

他必须要肩负一代的重任，他必须要扛起功夫的一面旗帜。

他也理所应当地，做了个严师。

他的训练，高标准，严要求。

他板着脸，似乎永远认真没有谈笑。

但从此他也为此操劳，绷紧了神经，无形的压力则从未倾诉。

往日的沉重，乌龟的托付，未竟的重担。

他怀疑阿宝，也怀疑自己。

他有时想要只身抵挡强敌，而他的解释他的理由，又何尝不是内心深处想体面地完成自杀。

所以甚至当浣熊师傅想要清静，或者仅仅是准备内心安宁地躺下休息时，阿宝都会误以为师傅果然病了，乃至挂了。

第一部的反派堕落前，浣熊师傅曾是常年开心的，后来却成了心病。

悍娇虎其实有些类似，所以也许这就是为什么浣熊师傅首先教导小虎妞的是自律，掌控自己过于强大的力量不至于失控，并在修炼中得以修身养性。

跟太龙一样，悍娇虎最终也被浣熊师傅收养长大，不过她并没有再走上失控的道路。

这一部里浣熊师傅正式要求阿宝开始教武功。

浣熊师傅在番外里也对阿宝讲，教入门班的小兔崽子是一份艰巨的挑战，但正是这样，功夫才一代代教授传承，传给你，传给他们，并继续传下去。

这正是浣熊师傅最不得不操心的事。

浣熊师傅也老了。

他也开始想隐退，想追随老乌龟的人生道路，在流水般的修炼中度过晚年。

也许浣熊师傅以后也能达到龟大师那般出神入化的境界，但我说不准。

那浣熊师父究竟是不是一个好师傅呢？

他总是被回忆杀完克，总是在与强劲敌手对弈的关键时刻着错棋，并因此直接输掉自己的对局。

当阿宝第一次现身，龟大师认定他就是神龙大侠时，一头礼仪猪率先敲响了锣鼓庆祝，浣熊师傅则气愤地一把抢过红锤。

电影已经拍到了第三部，阿宝身为神龙大侠早已被广泛认可，也打通了三部片的剧情，但看着眼前这只胖熊猫，浣熊师傅依然说他无法完完全全地信服龟大师的选择。

他究竟是不是一个好师傅呢？

都经历了这么多事情了。

我觉得，是的，浣熊师傅是个好师傅。

本文已发表于《上海电视》2月某期，如有转载，请一定注明并联系本人。

--你若真心喜欢前两部《功夫熊猫》，那么最新的第三部可能会让你的观影乐趣打折，全程笑呵呵却生不出感动，因为差的那一点点，全是重点。

诚然，剧情最饱满丰富的第二部，在imdb和“烂番茄”这些西方电影网的评分，目前在整个系列里略低，但在大陆的情况却不同，这大概是文化差异。

它比第一部还要符合我们从小都看的周星驰电影模式，身世凄苦的熊猫阿宝像周星驰的落魄小人物那样被羊仙姑搭救，将太极耍得让我们想起《少林足球》，还有娇虎这样的“星女郎”不离不弃，为他挡炮火，这一切着实触动了我们的心灵。

第三部里，阿宝已不是第一部最终实现梦想的懵懂少年，也没有第二部濒临死亡又重生的大落大起，却第三次被不可违的天命赋予拯救世界的任务，他的身世之谜也终被远道而来的生父完全解开。

在熊猫谷有了归宿感也继续追问“我是谁”的阿宝，更像和平时代的大侠，观众无法随他堕入灰暗心痛，也就没有随他飞入仙境降魔时的感动，连阿宝舍己救世的牺牲，也达不到震撼人心的效果。

基本没有第一部里师傅诱使阿宝争夺食物以习得武功招式的精彩段落——抢包子之斗及互相逗趣甚至有邵氏武侠之韵。

师傅和狂暴五侠的存在感很低，令剧情信息量锐减，全体动物最后一起发气功的神逆转也缺乏说服力。

此次阿宝的中二病症状更甚，看到他爹穿上前辈盔甲时那夸张的表情，宛如一只发情的大熊。

与人物命运需要起落一样，没有个性突出的反派，英雄片会阴阳失调。

第一部的豹子太郎武艺高强而且渴望被养父师傅承认，你都不忍心看他灭亡。

第二部孔雀沈王爷在加里·奥德曼一流演技加持的配音下，简直扭曲变态到一种美的高度。

但此番大牛天煞，气功再强，你死不死，我们都无所谓。

这部东方梦工厂与梦工厂合拍的、首部有中国团队参与的美国动画大片，本该有更扎实的中国精髓，却更美式乐观主义，甚至进一步混淆中日文化。

倒是汉斯·季默的配乐继续保持着中国韵味，全球主题曲“Try”由周杰伦和派伟俊演唱，台湾独立乐团io的吉他手Hans Chen加盟制作和编曲，为此歌增添功夫片应有的摇滚味道。

<图片1><图片2>

按语：作为接近于中国特供的商业大片，其背后的供需逻辑应该更有趣一些。

在经济新常态的形势下，已经有人清楚分析了我国人的各种受，然后凭借发达的技术面和制造面，实现了供给侧一攻就是G点，而需求侧一受就是高潮。

这种理解也许对我国人现在推行的万众创新提供有益的方向。

1、《功夫熊猫》阿宝在现在应该是一个商业上已经成熟的摇钱树，看来要且摇一阵儿了。

但是，对于非Harry Potter的那种7部成型作品而言，Panda系列最多应该也只能做到Shrek系列那样了，因为续编即便偶有峥嵘，也因为狗尾续貂的极大可能性而比不上成套系作品一气呵成地奔向高潮。

这个第三部续作依然比不上第一部的惊艳，定位上也就是中规中矩的商业动画续篇而已。

但是，能够因“东方梦工厂”这个名字看出出品方的投入，Mtime的首页文章和配音的Cast列表已经说明这成为了一个文化现象，业界大佬们的大量投入必然让成品能找到一些亮点。

亮点基本在海报上了（虽然部分措辞有自鸣得意、自我感觉良好之嫌）。

个人觉得其亮点一是语言，二是语言，三还是语言。

其他的亮点，譬如画风、技术、剧本、投入程度、喜剧品味，基本都只能打在75分以下，单项上比它强的动画片可以一抓一大把。

以下说明不足的部分。

2、这个片子最大的亮点也是最大的软肋是故事本身。

对于非我族类的外国人来说，阿宝最后的悟道透着神秘东方文化的那种“道可道，非常道”。

对于算是还有五千年中华文化遗韵的中国人来说，最后那段穿行于天地人三境界的桥段实在令人哭笑不得。

本来，“亲情”这样的普世情怀就足以消除万难、去争取胜利了，偏偏外国人弩着劲儿要讨好中国的传统文化，结果却因为隔文化如隔山，生挠得实在不是痒点。

水墨山水讲究的是留白，too simple sometimes naive的歪果仁如此科学地努力给出一个确凿的定论，这只能说中西方文化杂交而成的怪物。

归根揭底，熊猫是商业化的产物，尽管大家都很努力，但现阶段的文化融合还不足以调和出来一个根正苗红的普世作品。

3、故事上的软肋已经决定了熊3不可能成为中等偏上的作品了。

回归到儿童这个层面，熊3由于商业驱动而消解了落在人文关怀上的努力，因此并没有太多精力放在给儿童传递积极价值观上，甚至其传递的价值观是粗暴和错误的，因此并不建议儿童观看（对于儿童受众而言，《头脑特工队》可以全方位地甩🐼好几条街）。

虽然片子里似乎明确告诉了孩子们，保持自我、认识到内心的自己，就可以战胜一切，这个结论应该不算错。

只是，全片都没有突出矛盾的紧迫性，因为搞笑场景的密集也没有塑造出阿宝伟光正的必然性。

虽然吃货坚持本色是没有错误的，但用一个放大的“吃货‘属性就能战胜万难、去争取胜利，这也对孩子太有误导作用了。

还是回到上一点上，“亲情”这个西方广泛认可的必杀技居然没有升华，而将解决问题的钥匙讨好地放在了我们玄之又玄的悟道上，这极大地削弱了故事的说服逻辑。

虽然阿宝在画面上是被众人隔空支援的，但那种“气功”在前文上完全是没有根据的臆想之物。

反正我是看不出来孩子从中能得到什么成长正能量的。

4、但是，《功夫熊猫3》系列的火（应该能算是火吧？

反正相对于里程碑级神片《头脑特工队》是超🔥的）说明了很多其它有趣的事情。

第一，我们确实是个大市场，前几年的“人傻钱多速来”可能是过去时了，但这么大的人口基数->及票房大盘，已经吸引了那些供给侧的大鳄来此按照商业规则来挣钱了。

第二，“东方梦工厂”的操作手法值得我们的从业者好好学习，这方面的成功者应该是《大圣归来》，失败者则是《小门神》，市场分析应该会得出目前我国观影群众的主要属性是段子和情怀，发行炒作的方面也开始有了渠道的专业性，《大圣归来》的成功抓住了情怀和渠道，而《小门神》的失败则因为学院派的象牙塔气息而被市场圈子排除在外。

第三，段子的堆积终究只是一时的商业狂欢，反正我觉得这集的🐼在技术进步和角色塑造上都乏善可陈。

一个能流传下去的作品应该能打造出一个自己的世界，譬如《小门神》中尝试塑造的神界；另外，应该有一个基本能普适的价值观，譬如《大圣归来》敏锐抓住的英雄不死。

5、关于供给侧和需求侧的胡说八道。

牛人乔布斯大概说过这样的话：用户其实不知道自己需要什么，而我们要做的就是，让用户觉得自己需要的就是这个！

也就是说，那些科技巨头真正牛的地方应该是，你看不到人类的前方需要什么，而他们会掌握超前的技术做出产品让你觉得你非常需要。

你功能机用得挺好，但后来出了智能机，你就只能非换不可。

作为需求侧的消费者表面上看来是上帝、是攻，但实际上如果上帝只是困在墙内满足官方的统一布道，那么就是很想姓赵的阿Q，精神上是攻、肉体上却一直是受。

供给侧是做服务的、是受，只不过能供给的基本不是内容提供者，就是技术提供商，他虽然是等着你来看内容、买技术，但没有那些内容和技术的时候，这个世界实际上什么都没有了，只剩下一些嗷嗷待段子的孩子。

从这个层面来说：《功夫熊猫3》不是什么好东西，它一心用段子培养只知道需求无度的吃货；不过，《功夫熊猫3》也是个好东西，它给了一个很有参考价值的供给侧改革案例。

是消费段子、微信点赞的受？

还是生产内容、发展专业的攻？

个人更倾向于后者。

the end...

鉴于最糟糕的一次观影环境，我平静了两天再来说说，两天前我会给一星。

忽视情节的话，视觉享受还是不错的，可在3D盛行的现在，这种优势几乎不存在，武打动作利落流畅诙谐搞笑的完美结合，本是一大特色，偏偏比前两集少了很多，也许是想改变，可是抱歉，我的期望值等待五年后，低不下来。

至于情节，我已无力吐槽，各种不合理不合情，各种顿悟顿醒顿开茅塞，我就不计较了，你就不能好好的搞笑吗？！

穿插那么多说教你是想催眠吗？

别说孩子不想看，我都想跺脚走人！

最后再说这次最差的观影环境，我知道这是儿童片，我不该有太高要求，可现在的小家长们，你们能回家秀你们的带孩技能吗？

你能回家比赛关心孩子吗？

最不济你能买个在一起的座位吗？

最最不济你给我打个商量，我给你换个位总行吧！！！

你两口子隔着我和我女儿旁若无人的教育你女儿，旁若无人的把孩子递来递去，旁若无人的互传食品衣物，你当这是你家啊啊啊啊啊！

你递个外套至于挡在我眼前一分钟吗？

你胳膊不累吗？？？？？

我又想打一星了，对不起，熊猫，我迁怒了，老公说你传递的都是正能量，我给你三星，走人！

<图片1>“阿宝回来了？

”“阿宝回来了！

”阿宝你可总算回来了。

赶紧的，啥都别说了，先进门儿，让大大家伙都看看这些年你都成长了多少，功夫又强化到了何种程度。

视效&美工“硬菜”大升级阔别《功夫熊猫》系列首作近8年、距离上一部2011年年中上映的《功夫熊猫2》转眼都已经四年半过去，阿宝的回归真真切切算得上是“久别重逢”，差点儿就要像炫迈口香糖的广告词说得那般，“美味持久，久到离谱”了。

万幸，《功夫熊猫3》这次的强劲表现，不仅让所有“续集毁童年”的惯性忧虑烟消云散，更用它近乎“天下无敌”的工业标杆级制作水准向全世界骄傲地宣告：这只活宝熊猫对得起观众、影迷们将近5年的等待。

<图片2>漫长的制作周期带来的是肉眼清晰可辨的视觉效果“超进化” —— 回顾2008年《功夫熊猫》一代，里面的阿宝还是一只“还算憨态可掬，偶尔有几根杂碎僵硬毛发”的熊猫傻大个儿；二代里面勉强称得上是“毛发更柔顺、体态更灵活”，“稍许有进步，然而不显著”；到了第三代的本作，影片直接造出了“漫山遍野”的，身体柔韧Q弹如棉花糖，毛发纤毫毕现似毛笔的，一大群熊猫们 （ﾟдﾟlll）配角都精致如斯，更遑论我们的第一主角阿宝。

除开人物角色造型细节上的雕琢，影片在动作编排、功夫对决的“武戏”方面的进步也是视觉效果上最直观的另一大亮点。

很难再用“流畅”二字敷衍草率地形容本作的几处武打重头戏，因为一招一式的动作衔接是那么行云流水、收放自如，快者如疾风骤雨、慢处似鸿毛飘江。

动静结合、张弛有道的节奏变换中透出的是整个电影主创团队对于“功夫”二字更深入的理解。

“形神兼备，于无招处生有招”是《功夫熊猫3》在“功夫”的呈现上给到观众最明显的观感提升：从原本的“拳拳到肉”讲究招式套路分明，到现在追求意境上超然洒脱之美感。

特效在进步，阿宝的功夫造诣也在逐部“臻至化境”，两者的相辅相成像极了浣熊师傅和阿宝这对师徒的“教学相长”，这一绝妙的重合，是影片视效在喂饱观众眼球过后，留下的又一道香甜醇厚的余味。

<图片5>影片卓绝的美工同样令人叹服。

鲜亮饱满的调色、丰富多变的场景、3D与二维平面水墨风画卷、剪影、多视角的分割画格美漫等多种画风的交替使用、逼真到无以复加的光影流动、自然气候以及充满中国古韵的考究细节，在每一道美术工序上《功夫熊猫3》都在力争达到顶尖“工匠级”的制作水准，这才有了电影里那寒冷俊俏的雪山之巅、落英缤纷的桃花果树、青翠欲滴的熊猫村落…… 初入熊猫村，“复行数十步，豁然开朗。

土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属” 的描写顷刻间跃然眼前，渊明兄诚不我欺。

这些都还只是本片的“静景”部分，挪步到片头和片尾两场灵界大战的动态场面，那幽绿透亮得摄人心魄的翡翠双刀、霞雾氤氲缭绕的气功、金光暴绽的中华神龙……怎一个“画美不看”能描述得了。

<图片4>“每一帧都能直接截图当桌面屏保”，是无数看IMAX 3D看傻了的小伙伴们达成的，最简单粗暴的一致观影共鸣。

阿宝“成长三部曲”的完美收官终章“剧情太幼稚，一点没惊喜”这样的吐槽，很多人在还没看电影之前其实就把这种土到掉渣的无脑评论提前准备好了放在兜里，以便电影放完不达自己预期时掏出来作个见证、鸣个冤枉 —— 敢情都是些坐着看片不腰疼的闲人们，买着PG分级的动画片电影票，成天意淫着最好能收获NC-17的内容尺度福利。

一句“先撇开视觉效果和细节设定不说，光看剧情的话简直太幼稚，我看个开头就猜到结尾了”，暴露出多深的观影偏见执念和“老子偏找茬儿”式的强盗逻辑啊？

你还能先撇干净其他的所有电影信息然后“只看剧情”呐？

你咋不上天啊！

阿宝花了三部电影加番外篇的时间，成长的旅途上一路走来有多辛苦有多踏实你们造吗！

<图片6>在第一部《功夫熊猫》里，阿宝的成长起步始于对自己真正兴趣所在的探索（不是跟着平先Ba生Ba煮一辈子面，而是学功夫），以及在误打误撞成为乌龟大师钦点的“天选之人”入门学艺后，在挫折与胜利中收获的对于英雄、侠义、功夫的更深入的理解。

“The mark of a true hero is humility.”“The secret ingredient is nothing. To make something special you just have to believe it’s special. ”到了第二部，影片在开头用2D剪贴画的方式交代了沈王爷灭熊猫一族的起因，从而引出了之后故事中阿宝对于“我究竟是谁”的自我身份的寻求，然后在克服了自己逃避过去的恐惧+与沈王爷数次交手后总结经验教训，终于在千钧一发之际顿悟了浣熊师傅用几十年才修得的“内心的宁静”（Inner Peace），完成了自己的二阶段成长。

“Your story may not have such a happy beginning, but that doesn’t make you who you are. It is the rest of your story. Who you choose to be.”再看眼前的这第三部，影片花了大量的笔墨用于表现：1. 阿宝在继上一部完成了“对于自我身份的寻求”之后，如何在这一部里跟着自己亲爹李山回到熊猫村落，身体力行地去“做一只熊猫”，回归一只大熊猫“本来的样子”；2. 阿宝在掌握了现有的功夫理论知识和拥有了自己对功夫对到的认识的前提下，如何在实践中运用这些知识，如何学着像当年浣熊师傅点化他那样，也因材施教、有教无类地把功夫传授给其他人（Xiong），并且引导他们正确地使用功夫；<图片7>3. 能力越大、责任越大，在不断的成长中阿宝已经完成了从学徒到真·神龙大侠的身份转换，怎样成为一个称职的侠士，怎样处理好自己作为功夫模范/榜样/偶像的身份定位？

因为文戏方面大量的“刚性需求”，影片不得不在武戏部分作出妥协性的删减。

纵观全片，真正意义上的“决战”也只有临近片尾处Kai抵达熊猫村庄，缠斗过后和阿宝从凡间打到灵界这么一场而已。

电影主创们的良苦用心和巧妙设定被诸多“不解风情”的看客们误解成“剧情冗长拖沓、主题幼稚空洞”，真是让人哭笑不得。

讽刺的是，武戏最多，动作编排最密集紧凑的《功夫熊猫2》，反而是三部曲中得分最低，评价口碑最不出彩的一部。

说穿了，大家伙儿虽看个热闹但也都是明白人，功夫不看招式而看个意境、品个禅味儿，这才是《功夫熊猫》系列的“根”与“核”所在。

<图片8>生搬硬套的“新”中国功夫元素？

“怎么从原来的死缠烂打、功夫谐星突然原地起爆成了太极拳高手？

这不科学！

”“所以说又是亘古不变的【爱是力量的源泉】终极俗套老梗咯？

有【爱】就能蛮不讲理直接学会气功咯？

编剧都去死一死咯？

”……这是我自《功夫熊猫3》上映以来听到的最普遍的，对于影片中新融入的中国功夫元素的吐槽。

然而，阴阳、太极、气功，在本作中真的就那么“满满的违和感”吗？

纵观整个《功夫熊猫》系列，都极少有正面提及、阐述阴·阳理论体系。

但是，熊猫这个“黑白相间”的大活物的设定本身（以及乌龟大师传下来的权杖杖头的形状）不就是阴阳这个概念最直观和具象的表达么？

所以为什么还要用多余的篇幅去和观众科普“阴阳为何物”呢？

再者，所谓“太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦”，两仪即为太极的阴、阳二仪，既然“阴阳”在电影的前两作中早有交代和铺垫，那么现在的第三部里悟出太极拳，又怎么就“不科学”了？

<图片9>早在系列的第二部，阿宝与沈王爷决战中的“空手入大炮”一式，就已显露出阴阳、太极的形意。

最后来说说被集中吐槽的“气功”。

在纠结影片里的“气功”违不违和之前，不妨先抽个一分钟想想我们自己所“以为的气功”是什么？

龟派气功？

九阳神功？

金钟罩铁布衫？

易筋经洗髓经各种经？

很好很好，看来我们的脑洞比编剧们要大得多。

但是…… 上面说的这些特么是电影里想要表达的那种“气功”吗？

不是！

<图片10>关于所谓的“气功”，影片中虽着墨不多，但也算是有明确交代，是最早期的那批“始祖熊猫”们合众之力，引气助重伤的乌龟大师舒筋活络、作疗伤复原之用途，在设定上更偏向于一种“气场”或是“气息”的概念，以调养、复苏、治疗为其主要功效。

而且，电影里从来就没有称这种气为【什么“气功”】！

在英文原版中“气”就是音译的“Chi”（原谅老外没法对着“Qi”读成“气”吧……），和功夫、打人、掐架半毛钱关系没有！

那么问题又来了，如果你足够无聊足够拧巴，你还是可以纠结于“浣熊师傅也没用气来打架呀，为什么他练了几十年也只能用气开一朵小野菊？！

这还是不科学！

”这样的细节，那么我只能说…… 编剧们就是想用一幅卷轴告诉你“气”这玄乎的玩意儿本身就是熊猫他们一族的种族天赋！

出生自带的技能点儿只不过有的人忘记点上去了！

你在这儿瞎起哄个什么劲儿非得跟这些熊猫过不去！

鹅爸爸，熊爸爸，都是好爸爸平先生，也就是阿宝的养父“鹅爸爸”，他爱阿宝爱得太深太真，以至于我不得不单独腾一段出来，温习一下这只傻到让人心疼的呆鹅那厚重的父爱，也表彰一下他在把阿宝抚养成人这一路上的点滴养育之恩。

<图片11>平先生望着阿宝时那种“情不知所起，一往而深”的眼神<图片12>阿宝的健康成长一路都有平先生的悉心陪护<图片13>功夫熊猫感恩节特辑，和鹅爸爸一起煮节日面条是阿宝最幸福的事平先生没什么本事，只会下面、煮汤给阿宝吃；平先生也没什么人生理想、宏图远志，只是单纯地盼望着哪一天，能像那个善意的谎言那样，儿子阿宝做了一个关于下面的梦，然后跟着自己学怎么做面，继承自己这个“作为爸爸的手艺”。

面，其实是种特有人情味儿特别走心的食物。

它制作起来简单易学，但烹煮需要用心费时、要把控火候，以便出锅盛碗时不至于过烫或是夹生，温润醇和、入口暖胃是它独有的奥妙。

面，又是一种念想，是一种“吃完还想要”的饕餮满足和念念不忘；挂面发音似同挂念，是牵挂、是思念。

都说“慈母手中线，游子身上衣”，对于平先生来说，则化为一句“爱子碗中面，慈父心中念”。

平先生对阿宝是那么的“视若己出”，以至我们都愿意相信他就是阿宝的爸爸，哪怕他是一只鹅，哪怕阿宝被蒙在鼓里一辈子，我们都觉得这样傻傻的“小幸福”就是人间极乐。

所以，在这一部里，当编剧告诉我们，“醒醒吧孩子们，我们当然不可能真的让熊猫从鹅蛋里蹦跶出来”，当阿宝要把“养父”和“生父”两个“不同概念”区分清楚的时候，我们才意识到这个举动有多残忍和虐心。

<图片14>所幸，编剧们也没用力过猛，没虐平先生“千百遍”。

在短暂的落寞和伤感之后，平先生、李山、阿宝这两位爸爸和一个儿子都找到了亲子关系中的平衡点 —— “熊爸爸”李山是阿宝的血缘至亲，也是阿宝熊猫天性的引导者、带路人；“鹅爸爸”平先生则更像一位慈爱的母亲，用一碗碗充满温度的高汤靓面和一笼笼香甜可口的包子无限宠溺着儿子阿宝。

看到最后，我们作为观众也都跟着释然了，是“Adoptive Father”也好，是“Biological Father”也罢，这两者只不过存在叫法上的不同，他们对阿宝的爱都是汇向同一个终点，并没有不同。

其实，不管是“鹅爸爸”还是“熊爸爸”，都是好爸爸。

陪伴才是最长情的告白。

乡音难改“骂死他，媳妇！

”“骂死他媳妇”其实是个从《功夫熊猫》一代就被发掘出来然后一直沿用至今的“炒鸡萌”语音语调梗，因为阿宝的配音演员杰克·布莱克（Jack Black）会把“Master Shifu”这一句的着重音放在“Ma”和“Shi”的部分，然后又因为我们萌萌的杰克在美音里念不出“Shi”这个奇葩的“师”的发音，只能退而求其次当作类似“Sashimi”里的“shi”来念，发出同“She”/ “Xi” 的音，配合上前一个念得生动夸张点的“Master”，好好的一句“师傅！

” 就这样瞬间画风跑偏，变成了喜感无比的“骂死他媳妇”。

还得多亏杰克·布莱克没有精进他的中文咬字发音研究，让广大影迷们在第三部《功夫熊猫》中能继续聆听那句传神动听、“直触人灵魂深处”的【骂死他媳妇】，然后没心没肺地笑个不停。

<图片15>类似的语言萌点还有两句让各路翻译神通们都束手无策的“Wuxi Finger Hold ”和“Skadoosh”：“Wuxi Finger Hold”的蛋疼之处在于翻译版本太多，众说纷纭缺一个“官方学名” —— 五溪断指扣、悟习指扣、灵犀夺命指、无须拈指功、无相神指…… 甚至到后面连金庸老先生武侠小说里的什么“少林七十二绝技”【拈花指】，什么【弹指神通】都一并搬出来了，依然搞不定这一招绝妙指法的中文翻译。

水得好，我选择死亡。

“Skadoosh”则类似《生活大爆炸》中谢耳朵的那句“Bazinga”，为《功夫熊猫》电影的原创单词，一般在阿宝即将打败对手之前，被用贱贱的、调戏对手的语气说出来，观众们心领神会当作个“接招吧！

”或是“去屎吧！

”的意思在理解。

但至于具体怎么翻，就连《功夫熊猫》首作的导演马克·奥斯本自己都表示“我也很想弄明白【Skadoosh】这词儿怎么跟中国观众交代。

”近乎“偏心”到底的中国定制关于《功夫熊猫3》为中国观众量身定做的“偏心”程度如何，我们先来看三组数据和一个事实：三组数据· 它是第1部由美国与中国合拍的正式动画长片· 影片至少1/3的内容交付由中方团队完成，本片的出品方之一是成立于2012年，由中方控股55%，首轮投资达3.3亿美元的“东方梦工厂”· 中影股份、东方梦工厂、上海众明优影、美国梦工场联合出品，使得《功夫熊猫3》将告别17.5%的进口片分账比例，转而享受43%的国产片票房分账待遇，并且来自中国的三家出品方也会参与该片全球票务的分账中。

一个事实《功夫熊猫3》拥有英语和普通话两个版本，其中普通话版本完全由东方梦工厂负责制作。

普通话版本拥有一个专门重新创作的中文剧本（非英文剧本翻译而来），最大限度地保留了原汁原味的本土化中文语言风格，包括人物对话的艺术表现力、语言趣味性方面。

并且，根据中文台词，每个角色都相应地重做了口型和面部表情，这在全球动画长片史上都是空前的首创。

另外在《功夫熊猫3》电影制作的不同阶段，例如美术开发、模型、绑定、贴图等，东方梦工厂都做出了很多贡献，并把中国古建筑风格、传统服饰和饮食等完美地融入了电影场景制作中，极大程度地遵循了传统中国文化特色。

<图片16>依稀记得在2008年第一部《功夫熊猫》上映之际，除了那第一眼的惊艳震撼，更多的是举国上下影视文化评论界“哀鸿遍野”式的顾影自怜和终极自卑 —— “洋鬼子拿了我们中国的国宝熊猫、用我们的中国元素，糅合了他们的想象力，配上他们的动画电影技术，反过来赚我们中国人的钱！

反过来打我们中国人的耳光教我们怎么去用中国文化拍国产动画片！

”，“连老外对中国传统文化的钻研和运用都比中国人走心，华语动画电影已死！

” 诸如此类的消极言论一时间甚嚣尘上，挟裹着浓烈的“哀其不幸、怒其不争”的民族情结和自卑心理，表达了对中国电影业“竟无语凝噎”的绝望。

“自家辛辛苦苦种好的菜园，让别人家的猪给拱了个底朝天儿”，用来形容那时候那批悲愤交加的观众们，恐怕再贴切不过。

如今的华语电影市场，早已是个达官贵人、大众草根皆可娱乐消遣的戏棚子，在观影心态相对放松宽和的今天再回过头看看当年的“文化入侵论”，听上去多少有些矫枉过正、杞人忧天。

其实对于所有心系国产电影的观众，我们都心知肚明国产片距“崛起”还有太长的路要走，我们也都见证了国产影片逐年逐步缓慢而稳固地进步着，“中国制造”征服世界还为时尚早，但世界电影越来越离不开“中国制造”也是不争的事实。

至少，对于这一次的《功夫熊猫3》，我们中国观众有足够的底气对其他各国的友人们自豪宣称，本作中的阿宝承接着来自中国的“直系血统”，我们有你们都没有的专属中文剧本！

<图片17>那些你可能不知道的“熊猫趣闻”· 《功夫熊猫3》大电影的北美公映档期原本定在2015年12月23日，但为了避免与《星球大战7：原力觉醒》硬碰硬正面对决，梦工厂决定将影片延期至2016年1月29日上映。

· 大反派“绿眼牛”天煞（Kai）的配音演员原定为麦德斯·米科尔森（代表作《狩猎》、《汉尼拔》等），由于档期冲突，后来才换成了《爆裂鼓手》（Whiplash）里的“魔鬼导师”J·K·西蒙斯。

<图片18>· Kai是功夫熊猫系列电影里第一个说话不带英腔儿的大反派。

· 《完美音调》（Pitch Perfect）里的“肥肥”瑞贝尔·威尔森（Rebel Wilson）是熊猫美美的原定配音，但因档期原因退出后才由凯特·哈德森替换。

· 《功夫熊猫3》是J·K·西蒙斯参与配音的将在2016年公映的两部动画长片中的其中一部，另一部则是在今年3月4日（北美&中国大陆同步哦）即将上映的《动物大都会》（Zootopia）。

· “悍娇虎”（Tigeress）的配音演员安吉丽娜·朱莉的四个孩子在影片中阿宝布置作战计划的那场戏中也参与了配音。

<图片19>· 导演亚历山德罗·卡罗尼和生产部设计师拉蒙尼·泽别克透露，片中动作设计的灵感，部分来源于张艺谋的《英雄》，与《英雄》一样，本片也将用色彩讲故事。

· 为理解真正的“气”，影片视觉特效马特·提图斯与赞巴克、爱德华兹专门面见了一个气功大师，请他到一间动态捕捉室，观察他是如何运用太极拳法掀起“能量流动”的。

转眼间，阿宝已经陪我们走过了八个年头。

这只蠢萌的大熊猫几乎集结了所有我们中国人能赋予他的美好特质：温顺谦和、微胖、福气相、大智若愚大巧若拙、永不言弃…… 以及，“幽默是挫折中优雅的礼貌”这样的极致乐观。

阿宝身上带着太多太多，善良、美好、正义的人们的影子。

在未来不断继续成长向前的路上，也请带上来自我们每个人最诚挚衷心的祈愿：祝愿阿宝的功夫修为持续精进、提升，保持【一只全宇宙功夫最好的熊猫】的自我修养，严以律己宽以待人，成为新一代的武学宗师。

也希望阿宝你能永远“不要长大”，希望你不管过得多么风光或是落魄，都不要忘了那些最亲密的人和“最重要的小事”，要记得你第一次狼狈踉跄冲进功夫大选会场的模样、记得平先生给你下的第一碗面的温度、记得你为了吃一口包子而和浣熊师傅苦练“三天三夜”的执着、记得那帮陪你出生入死上天下地的盖世五侠、也记得你最开始拜师学艺习武练功的初心。

离“至少六部起拍”的壮志豪言还有一半多的路要走，为时尚早、来日方长。

阿宝，下一个八年，下一个“三部曲”，我们还在这儿等你，回家。

<图片20>资料参考: 1.http://www.imdb.com/title/tt2267968/trivia?ref_=tt_trv_trv2.时光网：东方梦工厂CEO方淦解读”功夫熊猫3”：http://news.mtime.com/2016/01/27/1551928.html3.“猫眼电影”功夫熊猫3官方微博原文首发于北美留学生日报微信公众号电影栏目，转载请豆邮/微信联系http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA5NzIwMjQzMA==&mid=401243057&idx=2&sn=5761c9f7951489e2d268a82f1172ddc6&scene=0#wechat_redirect

　　继《大圣归来》之后又一次进了电影院。

　　动机主要来自第一部建立的好感。

　　第一部的时候，跟媳妇儿在电影院里，听着老乌龟说了“Yesterday is a history, tomorrow is a mystery, but today is a gift, that is why it is called Present.” 当时我就震惊了，能把英语讲得这么押韵，这么有西式禅意，厉害啊！

　　之后，又看了第二部，又看了那两季接近五十集的剧集，到最后也没看完。

　　套路重复化太严重了：一个巨牛逼的坏人打上门来，寻求突破的Dragon warrior果然取得了突破，打得坏人满地找牙，皆大欢喜，无疾而终。

　　这让我想起了小学时候特别爱看的《六神合体》，一波波地无力感让我把剧集全删了，当泡面番都太长了。

　　寻思着，过了这么久，那些无力感应该退得差不多了，于是再次进了电影院，说不定又听到什么牛逼的台词呢。

　　画面确实不错，各种视角纷飞，各种颜色鲜嫩，各种3D立体。

　　然后我估计这次准备牛逼的台词大概那句当师父的心得：“我不希望把你教成我的样子，我只想把你教成你自己的样子。

”以及一番相应的思考，比如“我是谁？

”之类的。

　　但是我看着艳丽的画面、更高更快更强的打斗、看着他们一边寻求着答案一边与黑恶势力斗争，却出戏了，心里想着：“这种片子带小朋友来看挺不错的。

”　　然后又问自己：“我为什么失去了兴趣？

难道他们在寻找的答案对我来说已经是小儿科了吗？

”　　并不是，我认为自己并没有想清楚他们追求的答案，但是我已经懒得再想了。

　　“生命的真谛、自我的目标、我究竟是谁？

”　　想清楚这些鸡汤问题对年终奖有什么帮助吗？

　　当这里出现了“年终奖”三个字的时候，我感觉自己开始老了……　　已经不再是那个思考终极问题的乡愿型中二少年了。

　　然而，还有另一个中二少年在不断地出戏：　　妈妈与幼年阿Po的照片旁边，放上了阿Po和两位爸爸的合影。

两位爸爸，基！

　　阿Po领悟了气的真谛，阿Po终于放出了龟派气功！

　　阿Po刚领悟龟派气功就打出了龙拳，那是超赛三的招式诶！！！

　　Boss的下场就跟魔人布欧那个巴比迪那个手下一个套路，龙套中的龙套诶……　　【完】

觉得没有1，2好，但还是很不错的，这里出现了很多很新颖的构想，很多新的人物，一部好的电影我们会从中学到很多道理，这个就是，很感人，亲情，友情等等，另外听到熊猫爸爸的配音像成龙的，成龙演戏挺好，配音不知是不是口音的问题总另人出戏，但不影响整体水平，这部电影比同期上映的几部好看多了，而且还适合孩子看，有好多电影看完你会觉得浪费钱，这部钱花的还是值得的！

<图片1>今天下午在三亚和朋友及他们的孩子看了期待已久的《功夫熊猫3》，可能是开始期待过高，看后不免失望。

首先谈谈优点，动画，制作细节（毛发系统比前作好），还有明显偏东方的影调，以及时常出现的2维化处理的美术风格，都是相当的不错，至少是4分水平。

音乐也是不失水准，配音老师的表现也各有千秋。

从本篇主题，找到“真正的自我”，与前两部的传承关系上看，以及导演编剧想要玩的哲学高度，想要营造的情怀来看，3.5-4.5分。

能看出来是个诚意满满的作品，但是成也萧何，败也萧何。

下面就来谈谈只能给1-2分的剧情、人物塑造，逻辑、节奏及情感表达。

剧情简单，好人坏人一目了然，本不是坏事，但是冲突点远远不够。

人物塑造过于扁平，不出彩。

阿宝内心的困惑冲突，几乎没有描写，两个父亲之间的冲突，这本是非常好的戏剧冲突点，但是完全没有感觉到导演利用好这些元素。

几个主要角色尚且如此，娇虎和反派的设计更是龙套到不行，本来这犀牛多有色彩的角色啊，但是整个看下来。

比起第二部的孔雀王爷真是差了至少三个档次。

这部剧逻辑是硬伤，比如娇虎竟然比反派找到熊猫村要早这么多，要知道，一开始说了半天这地方难找，而且反派原本还来过！

算了，灵界都出来了，这些就不纠结了。

关于灵界的设定，我真的应该接受，这是一部玄幻片，不是武侠片。

还有，后面那么多人，一下就都顿悟到了“气”，我想说，前面的铺垫真不够啊真不够啊真不够！

完全没有逻辑可言。

朋友看后和我说觉得片子节奏太紧了，我当时看觉得节奏太松，听她说完，我才恍然，是该松的地方没松，该紧的地方没紧！

对不常看电影的她们来说，是紧了，对我来说是松了。

也就是说，这片子真心没节奏。

很多故意设计的搞笑桥段，和剧情一点没关系，不但毁了故事的节奏，也没让人笑出来，至少我观影的这场如此，泪点也明显，但是貌似我最近泪点高？

满场没有哭的。

导演想说，人要了解自我，找到“我是谁”，通过寻找气，了解自己，认识自己，达到天人合一的最高境界。

可惜，能看出来想说的很多，但是都没说明白。

合家欢电影想表达的父子情、亲情、朋友情，也特别薄弱苍白，基本手段是靠台词表达，情节及影调都没起到作用。

比如熊猫老爸保护儿子的思想与阿宝的责任之间的冲突，这矛盾已开始没有积累的迹象，但是却一下子集中爆发，还有熊猫老爸竟然直接被几句话就说得理解了儿子，太让我汗颜。

还有反派最后的失利，应该是没有找到自我，不知道我是谁，只会一味的夺取别人的好处，最终迷失自我而亡，完全没有表现出来！

导演，过犹不及，你不是想么？！

唉，估计是没能力把握吧，从这个角度来看，王晶真是个好导演。

补充一下，我发现欧美的合家欢电影都特别注重“传承”这个主题，要把片子里宣扬的精神传给下一代，乌龟大师对阿宝的传承完成了，阿宝对别人的哪？

太不够了。

顺便说一下，这片子大概演到50-60分钟的时候，影院里的小孩集体坐不住，纷纷和家长说想睡觉和想走，大概过了10-15分钟（其实已经快结束了）家长们也纷纷坐不住了。

但是看完电影我们一起吃饭，吃了也一个多小时，朋友的孩子一直盯着饭店里放的动画片看，饭都没吃（饭店是孩子选的），要知道在饭店里，根本听不见声音，孩子到底喜欢看什么，真得好好研究学习。

顺便，朋友认为这片子票价值80，然后这些钱都是技术和音乐美术的面子，但是其实我们看的IMAX一张票打折后也是100多。

我这两个朋友，很少看电影，我本来信心满满想培养二位带孩子看电影的习惯，估计这次效果不是很好吧。

对了，这片子，情怀可以，但是真不好看，劝大家不是特别情怀的，就省点钱吧。

从开头看就难以看出这功夫好到了什么地步，熊猫一开始就感觉不到大侠的气场，没看过前两部，所以评语不受影响，场面上还是不错的，以中国元素为主，其中人物各种各样，以熊猫大侠为中心，只是不能理解后面所学的气功，拍的过于紧凑，过渡时间不够，其中还是有不少断处，情节不连贯，搞笑情节倒是挺多，不少可爱有趣的画面，让小孩子看还是不错的