烂片终归是烂片,撤档的理由居然说是“黑水”带的节奏把电影搞砸了,,不觉得可笑吗?
这要是真的是一部好电影,不管有多少“黑水”也盖不过华夏16E广大群众的炽热。
投资7E,拿出1E 请个好导演,请个好编剧,就那么难?
看过《夏洛特烦恼》嘛?
这部电影上映的头几天票房跟《阿修罗》一样惨淡,人家为什么后面能崛起呢??
烂不烂自己心里没点B数吗?
“阿修罗”,看得我真是又爱又恨!
看了头三分之一时,我感觉自己还挺喜欢这部电影的,画面感大气,一扫以往视觉五毛的感觉,比什么“封神传奇”要好很多,视觉带来的好感让我对影片也充满期待,人物过场、动作片段的即视感,视觉设计及虚拟形象的用心,再加上片中世界观大胆进行中西合璧、野心勃勃的用意都让我挺满意的!
尤其视效方面,阿修罗界王宫外面的沙滩,真是叹为观止…但是,就在我们奇怪为什么影片口碑这么差时,我突然懂了…随着影片剧情的递进,人物的对白和故事的核心内容出来了…这都是些神马!
还活在二十年前吗?
还在为所谓善恶做斗争吗?
说实话这故事内核比很多动画片还要低幼!
因为“阿修罗”本身所代表的亦正亦邪性质,这个概念本来可以很有内涵,搞成这个鬼样子真是让人嗟乎哀叹…说到这就不得不说几个演员的表演,配角都还好,三位主演实在是不能不吐槽,实在是尴尬!!
吴磊在说长对白时的表演和对白内容让我如坐针毡,这是国产低分连续剧的台词吧…影帝梁家辉的台词,尤其是结尾那段分分钟让你内心笑场…至于刘嘉玲,谋略之头一点谋略一点存在感都没有,完全是附庸的存在…明明上佳的茶叶,却煮的一点味道都没了,明明有了这么引人入胜的外表,却藏着一颗草泥马的内核,你让我说什么好?
心疼投资方白花了这么多的银子…(2.5星,外加0.5星赠予视效团队的用心)
先不说现在3.1的分,就看看评分数,现在也就7千,同天上映的《邪不压正》已经9万5了。
再看看影院排片,《邪》与《药》一天在15场以上,《阿》一天4场以内,才上映两天啊😱。
这说明了什么?
就是一个观众院线都不待见的洗钱片子。
从片方到发行,大家都心知肚明,让你上线过下洗个水漂。
这种情况吧,还正儿八经讨论这片子算啥水平不是很脑残?
不过换说,华语奇幻片都是洗钱工具。。。
少年如意出场就和一个南瓜妖怪打了个照面,这部分镜头和动作分镜设计得不错,但是有两个瑕疵。
一个是自报家门的图卡配音声音太难听,嘶哑不悦耳,不贴外形。
首先,变形本身就是不可思议的,图卡的人生境遇是被阿修罗王改变的,与他的爱人被迫分离。
那既然这样,为何还要保留他原本的声音呢?
把一个五大三粗的战士变成一个丑萌的战斗力五五渣小怪物,甚至可以大胆一点,用少年音来配,彷佛这就是原装的小怪物,谁也不知道他曾经是个拥有爱情的战士,这种反差不是更能体现阿修罗王的残忍,深化他的反派形象吗?
再次,考虑到这是商业片,少年与萌物这种经典搭配在市场上通常是更吸睛,比如捉妖记里的胡巴和宋天荫,再比如木之本樱和可鲁贝洛斯,日漫里这种搭配更是常见。
奇幻商业片怎么能没有萌物!!
萌物通常都是用来调节紧张的气氛,提供笑料,转换电影的明暗色调,调动气氛的必需品。
就像是一个提示词,告诉观众,紧张的剧情暂时过去了,接下来可以松口气。
甚至如果把萌物运用得当,留好气口,还能来段经典的剧情反杀。
比如哈利波特里瘦小的多比刚出场,谁也想不到它会突然头撞柜子,给哈利带来大麻烦,到第七部里甚至它的牺牲还能赚足观众的眼泪。
第二点是他两的台词设计问题,不够简洁有力。
这里只需要做到的是点明南瓜怪物的身份和发现如意身上有天珠即可,不必要的过场台词尽量减少。
如意和图卡初见面不打不相识,这是为了后来他两彼此信任逃出王宫作铺垫。
但故事进行到这里,观众已经对这整个奇幻世界有了大致的概念,背景介绍已经引入够多了,作为一部两个多小时的电影,这就已经过了二十多分钟了,现在非常迫切需要一个情绪爆点来重新吸引回观众的注意力,观众在期待快点发生点什么。
所以这段台词设计要足够有趣且简洁明了,最好能有达到引爆观众的笑点设计。
这其实不难做到,例如对口相声里双方互相重复台词这样的简单设计就足够逗人发笑了。
其实这之后还有一小段如意和图卡山顶对话的片段,也是同样的台词拖沓问题。
我觉得完全可以把这两段山顶相遇都放在这里,重新剪辑,交代完引入背景,一次性完成不打不相识的剧情,推进下人物关系发展就行。
然后后面如意回到家缝补衣物的镜头之后,直接转夜晚的村庄的篝火晚会,欢快的音乐响起,则是剧情开始暴风雨前的宁静。
自从《指环王》系列横空出世之后,世界电影都开始走上了魔幻特效的道路,中国也不例外,中国看到了魔戒系列的大获成功,以及《权力的游戏》的大火,我们中国也想创造自己的魔幻影视,可是近些年来,却是一次又一次让我们失望,几乎走到了逢魔必烂的境地。
为什么?
缺钱吗?
缺技术吗?
不,其实从这部《阿修罗》来看,中国电影特效的制作水平已经达到了很高的水准,中国电影的特效团队,技术上来说,不输给国外的工业光魔等著名特效团队,为什么中国就是没有自己的《指环王》呢,在我看来,最大的问题就出在,没有灵魂。
单从这部电影来看,大家为什么对它批判那么多?
其实从特效场景,以及造型制作上,都可以看出,剧组是真的用心的,质感绝对真金白银砸出来的,不是抠图抠出来的。
吐槽最大的就是女主角的造型,完全是抄袭龙妈,傻傻的分不出来二者有什么区别,还有里面的故事情节,每一名演员的服装造型,让我们总觉得走错了片场,这是《权力的游戏》吗?
再加上里面还混杂了一大堆外国演员,如果让主角们换上一张外国人的脸,那真的就不违和了。
大家为什么吐槽声那么大,从我的心里来说,因为感觉这不属于中国人的电影。
类似情况还发生在《爵迹》《长城》身上,为什么?
因为这些电影里,我看不到作为一个中国人的归属感。
《指环王》《权力的游戏》成功,绝不仅仅在于特效怎样。
特效只是其中的一个方面,更重要的是它有完整的故事架构,人物形象饱满,不管怎么推进,对原著的改编多么大,故事总能自圆其说。
它们的故事创作都不是无本之木,无源之水,《指环王》来自于托尔金的《魔戒》,而《魔戒》又来自于德国瓦格纳的《尼伯龙根的指环》,《尼伯龙根的指环》又来自于德意志民族上千年的神话传说。
《权力的游戏》则来自于中世纪现实文化和神话传说的融合创造。
国外的观众对此也有共鸣,因为这是他们所熟悉的,从小就知道的,那是流淌在他们骨子里血液里的文化认同。
而中国人不能认同这些,你可以把它当做一部外国影视剧去看,但是,无法认同让一个黄皮肤黑头发的中国人演,效果就是不伦不类,我们发自内心无法认同。
就像我们也无法认同,让一个外国人来我们中国的秦始皇。
英国人能认同一个亚洲人去演亚瑟王吗?
这是根植于基因里的,非我族类。
正所谓画人画皮难画骨,我们能学技术,能学特效,能学造型,就是学不来故事创意。
中国难道没有魔幻作品吗?
当然有,从几千年前的《山海经》,到《封神榜》《西游记》,再到现代作家们创作的九州系列,甚至包括唐七的《华胥引》、三生三世系列,天下霸唱的鬼吹灯系列,南派三叔的《盗墓笔记》系列,这些都是极好的魔幻影视的创作来源。
但是即便是它们搬上了银幕或荧屏,大多也是骂声多于掌声。
大导演陆川的《鬼吹灯九层妖塔》,被批得体无完肤;范冰冰等一众明星的《封神传奇》《爵迹》被批烂片儿;超高颜值的刘亦菲、杨洋的《三生三世十里桃花》也没能摆脱厄运。
《鬼吹灯寻龙诀》还算不错,但是它也是胜在演员的演技,而不是特效。
杨幂的《三生三世》也很火吧,但是大家只拿它当言情剧,而不是魔幻剧,这也是故事本身的束缚,跟技术没什么关系。
《九州海上牧云记》,大家对它期待很高,片花效果也很好,但是播出以后,大家对故事的吐槽,仍然让它无法算作成功作品。
电影里演员的演技有问题吗?
没有。
看看演员阵容,即便是流量明星,能混到今天的地步,也是得有一定的实力才行。
梁家辉与刘嘉玲,老牌的影帝影后,吴磊虽然年轻,但也是有实力的当红小生,女主演年轻漂亮,也很酷。
但他们即便使尽浑身解数,也挽救不了这部电影,因为,再好的演员,也救不了一个烂故事。
《阿修罗》整部电影,逻辑硬伤,情节薄弱,尤其到后半部分,完全是一泻千里,崩坏掉了,根本就不知道演些什么,根本就对不起这么大投入,这么漂亮的特技效果,这样耀眼的阵容。
我真心觉得,这些魔幻影视的创作者该学学《捉妖记》,它也可以勉强算作魔幻电影,虽然更多的是一部喜剧片,但是它就胜在找准了自己的定位,用妙趣横生的故事情节,演员们在线的演出,再加上一点点的特技效果,就成就了一部成功的商业电影。
论投入,论特效,《捉妖记》真心不如《阿修罗》,光从胡巴和小南瓜制作出来的效果上就可以看出来。
我真心觉得《阿修罗》的特效不输《哈利波特》系列,光看看小南瓜就知道了。
但为什么就是成不了经典,因为它没有故事,没有灵魂。
不要着急的做什么宏大叙事,从一部两小时的电影起步,能讲好一个故事,就是最好的起点。
几年前听说《阿修罗》电影的时候,朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资,要做出国产电影前所未有的魔幻视效,他们说,“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟!
”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后,上映第一天就来贡献了票房。
电影刚开场我就意识到一个问题,关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念,最初的起源是印度教,然而对多数普通观众来说,对于这个宏大世界观的认知,还是需要一定的“教育成本”。
因为关于阿修罗本身概念的好奇,这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗,是下图照片上的样子,在吴哥的主路上都会看得到,标志都是怒目圆睁,看久了心里有些毛毛的。
在印度教的故事里,阿修罗是追求力量的神族,是“搅动乳海”故事里恶的一方,所以随后阿修罗就是恶的代表,是恶魔的化身。
而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望(梁家辉)、谋略(刘嘉玲)、洞察(吴磊)”。
在这一点上,故事中表现的比较直观,阿修罗王的欲望之头,心比天高,一直妄想着要去“打天”,内心的战斗欲望可见一斑,这种设定在传说故事里很常见,最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空,在旧时人的观念里,能赢了天就赢了一切。
而他打天的目的完成的关键因素,就是我们的男主如意了,原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年,哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。
在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景,虽不能称得上完美,但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来,已经和国外一流视效水准无限接近了。
而且在片头字幕我们也能看到,主创团队可都是来自国外的顶级大咖。
很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图,都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光,实景演绎,加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。
其实大多数此类题材的电影,表达的主题都是善于恶的对抗。
而《阿修罗》当中,落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。
对于电影中的视效场景,除了六界的恢弘展现,有几处袒露人性的部分让我印象颇深。
一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。
那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望,后来如意带着士兵去捕捉他们的时候,士兵麻木的举刀划开了它的肚子,丝毫没有感觉到残忍。
如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金,和它已经开膛的肚子,本性与贪欲站在了秤砣的两边。
第二个则是关于“没心没肺”的解读。
原来是将那个会飞的动物(忘了叫什么名字)从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来,只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉,成为阿修罗王享受的奴仆。
如意第一次看到它们的时候,好奇它们是否有心智,当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后,对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。
另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子,她们用镜子对准犯了错误的人,一下子把他们变成各种诡异的东西,再丢出去。
那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水,不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面,冷酷,凶残。
最后,虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高,但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力,《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历,这些都是宝贵的经验。
《阿修罗》总共两部好像,一部是韩国导演金成洙执导的影片,一部是大陆导演张鹏执导,请的还都是明星大腕,耗资将近8个亿,去电影院看的时候原本想看韩国剧的,结果硬把票错买成了国产剧,看完之后不知道该电影具体讲的是什么?
造型雷人,不知道从奥特曼还是从阿凡达变异过来的,从头看到尾,也没明白导演讲要讲的是啥。
还有就是后面剧情结束了,字幕将近播放了近5分钟,试问导演是想让观众知晓该影片制作多么精良还是投入多少人力,但是观众买票的目的不是为了看你来诉苦的,是来欣赏艺术大片的
嗯,坐等……但是要凑足140字,说点什么呢?
这电影院冷气很足,不知道你们在哪个影院看的,我为了看特效大片特地来的万科IMAX,嗯,早知道花着冤枉钱还不如去做个足疗……好吧…还没到140字……继续,唉?
我的3D眼镜呢?
有谁看见我眼镜了?
谁来帮帮我啊……我眼镜不见了……救命啊………第一次觉得140字这么多……写半天啊………
推荐电影微米是认真的身边朋友非要拉小编去看《阿修罗》,因为有吴磊。
而小编虽然看预告片就直觉是烂片,但仍然答应了他……对,因为有吴磊(狗头)。
一个小时后我们走了出来,默默的去吃夜宵了,结果因为出来时间比预定时间早太多,夜宵都排不上队,愤世嫉俗啊愤世嫉俗。
没错,是的……我们并没有看完就出来了……所以小编只能给你们讲前半段的部分,但是后面半段的结局用脚趾头想也知道是什么,所以我们一致表示并不care,顶多觉得有点浪费电影票而已。
数百年前,长有三头的阿修罗王决定发起毁灭天界之战,改变以善恶来决定生命轮转的自然法则。
阿修罗王战败,失去洞察之头,被打入炼狱界。
百年后,阿修罗王欲再次发起攻天大战,但若要打开天界之门,他必须要找到洞察之头,并与之合体方能成功。
人界山村,牧羊少年如意突然被阿修罗王寻到,恍惚之中被带入阿修罗界。
阿修罗王宫中,如意受到王者一般的礼遇,体验着各种前所未有的欲望。
当他看到阿修罗王肆意摧残生命,并得知自己就是洞察之头的转世,要与阿修罗王合体毁灭天界时,他愤怒地逃离王宫。
美丽善良的阿修罗叛军女首领华蕊遵师所愿,守卫六界。
她的出现改变了如意的命运……至于怎么改变的我也不知道,因为我就看到这里为止就出来直奔龙虾而去了。
反正不说了吗,用脚趾头也能想到后面无非就是邪不压正的结局呗——说到邪不压正总觉得像在cue昨天才推的姜文的新片似的——反正小编是一点兴趣都没有了。
百无聊赖的用手机看看网上人怎么说的时候,有一种说法倒是引起了小编的兴趣,有一位网友说,你们以为投资方傻,真的毫无鉴赏力,不知道这是烂片吗?
别自作聪明了,他们可比你们精明着呢!
明摆着他们压根不是指望这部电影能有什么好成绩,就是用来洗钱的啊!
这么一想貌似还挺有道理,一大帮人自以为聪明,其实人家那群被骂毫无品味的幕后那帮子人指不定拿着钱笑呢。
好了好了,太深的那些利益关系我不懂也不感兴趣,说不上来,反正就像标题里说的那样,如果不是洗钱,那他们真的需要去洗洗脑子了。
反正具体的小编也懒得讲,就是烂就对了。
你们不觉得梁家辉后面那个头看上去很像芭比娃娃吗这么讲吧,很一般的特效放到整部电影里,和片子的其它各个方面一比,反而变得好像还不错的样子。
剧情烂逻辑废,情节让人吐血,演员那个三头实在毫无美感让人有点反胃……反正就是烂啦,别让小编说了。
小编昨天推送《邪不压正》的时候还说觉得有点失望,但是看了《阿修罗》之后——姜文是大佬,没事,让小编再看三遍《邪不压正》吧,只要别再把小编送回《阿修罗》放映厅就行。
如果有已经看了《阿修罗》的,那小编抱歉没有早点告诉你们,还没看的趁早洗洗睡吧别看了——小编觉得人家网友说的有道理,这样的片子,兴许人家压根就不是奔着好好拍电影去的,小老百姓就别咸吃萝卜淡操心了,乖啊。
小编现在就想对亲爱的吴磊弟弟说:弟弟啊,你还小,今年又才考上大学,不用急着接戏,要么好好挑本子,或者要么先好好上学放慢生活,哪怕你时不时出个小狼狗小奶狗写真安慰一下你的一众花痴姐姐阿姨妈妈奶奶们的心都行了,这种鬼东西,不要再接了啊,乖。
这是我目前看的最烂的一部电影了,首先,整部电影从开始到结束根本就没有任何的高潮迭起部分,然后就是几位主演,无论是老戏骨梁家辉,刘嘉玲,还是所谓的小鲜肉吴磊,从开始到结束根本就看不到任何入戏的表情,更让人无法接受的就是结局部分,三个人自相残杀,我想知道,阿修罗的导演,你到底想表达什么?对得起7.5个亿吗?对得起观众6年的等待吗?放心,群众的眼睛是雪亮的,最终的票房就是最好的证明!我们拭目以待吧……
吴磊的奶头好小哦
有生之年能看见刘嘉玲梁家辉给吴磊做配,也算是活久见的其中一件了吧
有钱请咖做特效不如好好磨剧本,这分都是给吴磊的,吴磊已经成年了,给各位太太递纸笔。
听说今天撤档,抛弃邪不压正改看这部。实话说,没有想象中烂,但确实也不咋地。首先故事格局小,除了三石弟弟,其他人物,情感都立不起来,更不要说后面摸不着头脑的结局了。但不得不说特效是真的很不错,暗黑奇幻的感觉也到了,给三颗星大约还是希望对中国这类电影的发展宽容一点。
看得出,特效是挺花心思的,导演也是有野心想做一部史诗级大片。本想打造一个中西奇幻的世界观,却搞了一个不伦不类的大杂烩!尤其好玩的是天界居然是一个360度全景投影厅,老大非要上去,二姐看了恶心,大哥就一刀把投影电缆砍断了,弟弟不干,死也要把线接上……三颗星给用心却缺乏审美的特效吧!
电影虽然有瑕疵,但特效是好的没话说!看过他们的纪录片,也挺不容易的,值得中国电影学习,这种精神很少见了,还是很敬佩,顶着亏本的风险,还是随着自己的心去做了自己最想做的事情,加油吧!
第一部主动撤档的烂片,必须5星啊!(微博上nc粉说这片被黑,在五星就会被豆瓣封,试试)
剪短40分钟,估计就不用回炉了
健身房大屏幕放的,很好的一课啊,梁家辉早说过,拍戏不为赚钱做什么,艺术和良心那些年轻时早玩过了
昨天晚上去看了,觉得挺不错,朋友们也都说好看。黑子真的很恶心,这样一部好片子,而且演员阵容这么强大,评分竟然这么低。
吴磊弟弟真的未来可期了 四星给男女主角最后一分钟的表演 真的是少年们啊 编剧这shi一样的起承转合结构 人物根本立不住 世界观也立不住 还有最后半个小时那是啥?五分钟用得着拖那么久吗
💘 因为是粉丝才知道吴磊为这部戏付出了多少 不管剧本如何 小磊 吴演员 以后一直要加油呀
完全不会叙事,世界观的展现并没有与人物成长和剧情同步。故事显得拖沓,完全没有表演可言,哪有什么动作指导,只是武打指导。挺可惜的!
这部电影被黑了吧,怎么这低的分,其实前三分之二还挺好看的,特效场景都挺真实的,后面确实有点烂尾,没有高潮起来,但6分还是应该有的!!!
怪不得这么弱智,三个头共用一个脑袋,脑子肯定不够用啊。
我杀了我自己,全剧终。
西方魔幻在中国这里完全水土不服,前有丑到爆的《爵迹》,后有烂到渣的《阿修罗》。有拍特效的钱,倒不如将我国那么多优秀的神话故事好好改编下都比这样强。所以,拜托某些导演们赶紧醒醒,到此为止吧!
片拍的非常烂,造型累人,黄种人穿西式造型演欧美风格,吴磊演技不行撑不了大梁,导演崇洋媚外
看看刘昊然选的片,再看看吴磊。恨铁不成钢
国产绝世烂片