战境：火线突围

说实话，也没有那么烂。

因为我是看完原著小说的，也看完聂远版《雪山飞狐》电视剧。

首先，背景音乐很聪明，用《追梦人》；还有片头曲的画风真的爱了，水墨，古风到极致！！！

然后来说说剧情和演员：1、“商家堡”剧情有原著的感觉，并不出戏。

刘雪华和吕良伟的演技，确实杠杠的，加分不少。

2、苗人凤的扮演者“林雨申”确实演技很到位，眼神和动作都很到位。

演出了重情重义的“侠”的感觉，也演出了孤冷绝傲的“侠”的风骨，更表现出了”路见不平，拔刀相助”的“侠”的本质。

3、八通客栈，苗人凤救南兰那段戏原著并没有写的超级详细，不过这里确实拍的很 nice ，是合理想象和相对还原的。

尤其是南兰亲眼见到“父亲”头颅被一刀割下，南兰直接被吓晕，拍的有很真实的感觉；演员“黄梦莹”之后的表现非常出彩，简直神还原原著人物。

4、小胡斐和平阿四的演员演的也很好，并不出戏。

再来说说武打，武打虽然有一点慢动作，但是胜在整个武打动作非常到位，没有超纲“物理定律”太多，个人觉得这也很正常。

因为这是武侠剧，不是仙侠剧，不需要太多花里胡哨的特效和动作，跟《雪中悍刀行》电视剧的武打动作来比，真的好太多了。

《雪中》全特效，太假，砍人都是秒杀，没什么意思。

最后，我的期盼是希望不要“烂尾”，因为17年之后的武侠剧，大部分都是高开低走，除了《射雕英雄传》。

所以，我给满分！！！

一方面因为我本人就是深度武侠迷，虽然我现实中是个文弱书生，但是心里那团“火”，那种侠骨柔情，侠肝义胆，真的是抹不去了，也不想抹去。

另一方面，我觉得各位看友也不要老是因为以前的武侠剧拍的好，就是老捧旧梗，踩新梗。

个人觉得：不管是以前的武侠剧和现在的武侠剧都有拍的好的，拍的坏的。

这里有部分是剧情的原因；有部分是演员的原因；还有一部分是导演想不想拍好，有没有捕捉到新时代武侠剧的需求，有没有 get 到武侠迷观众的需求。

加油，中国武侠！！！

加油，中国影视行业！！！

加油，中国！！！

从小喜欢看武侠，但近十年好像都没感觉到这么燃这么有江湖气的武侠片了！

好多看第一集就黑的，如果是真的感觉打得不好看，不是纯尬黑的，一定要去看一下22集，雪山大战的完整版在22集！！！

第1集里是平四的口述，这是别人讲的，并不清楚细节，所以放的镜头都是点到为止。

但22集全是苗人凤自己的回忆啊！

招招式式都是按原著神还原的，加上22集是苗人凤在教胡斐武功，一招一式都在闪回雪山大战，二场打戏招招式式都那么像，但胡斐快胡一刀慢，就又并不一样，两边都打的酣畅淋漓快意人生，苗人凤藏在心里18年的愧疚、找到胡斐的开心，胡斐对苗人凤的又恨又敬，所有人的情绪碰撞，全部都打进了这招招式式之中，就看到非常非常的燃，却又想哭的那种燃！

原著写的招式，剧里全都用心拍出来了： 苗人凤摇头道：“这话错了。

当年胡大侠以这路刀法，和我整整斗了五天，始终不分上下。

他使刀之时，可比你缓慢得多，收敛得多。

”胡斐一怔，道：“原来如此？

”苗人凤道：“是啊，与其以客犯主，不如以主欺客。

嫩胜于老，迟胜于急。

缠、滑、绞、擦、抽、截，强于展、抹、钩、剁、砍、劈。

”　　原来以主欺客，以客犯主，均是使刀的攻守之形，劳逸之势；以刀尖开砸敌器为“嫩”，以近柄处刀刃开砸敌器为“老”；磕托稍慢为“迟”，以刀先迎为“急”，至于缠、滑、绞、擦等等，也都是使刀的诸般法门。

这部剧前面所有主角出场的戏份，我觉得还不错的，虽然有魔改，但可以接受。

十几集田兰苗的狗血三角恋加的有点水，很下头，但是从17集胡斐和赵半山结义，18集苗人凤眼瞎，19集程灵素正式出场，药王谷非常还原原著的2集后，21集苗人凤蒙眼打戏、胡斐打田归农苗人凤指点，22集苗人凤指点胡斐的这场封神的大战，23集胡斐程灵素结拜，这一路非常紧凑又精彩的剧情下来，我觉得前面的狗血剧情都可以原谅了。

最重要的，现在能这么用心和认真拍打戏的武指团队和演员，真的值得用5星好好的鼓励一下，感谢你们又圆了我尘封已久的武侠梦，希望资本爸爸能多看看武侠！

开篇声明：要拍袁紫衣传直接拍啊，买什么飞狐外传？？？

恶不恶心，黑锅别人背，抢完男主戏抢各个配角戏，🤮一点个人观后感记录1-4集压缩了不少人数，改编许多，但还能看，比较可惜改动是平阿四直接挂了，苗人凤和南兰相遇往后挪了太多，导致胡斐和最终官配年龄差估计有15-20岁左右了，还好这部不接《雪山飞狐》，单独只拍《飞狐外传》5-14集大女主袁紫衣传奇，把原作里胡斐对凤天南恶行的愤慨，强行挪到袁紫衣头上，改为胡斐降智，坐牢，受伤，被毒蝎子咬，还有那句名台词“冤家宜解不宜结”，编剧估计胡斐黑，还学过乾坤大挪移，这一点在袁紫衣身上体现的淋漓尽致什么千里爬山，借了任盈盈和殷离的梗，各种黑锅甩给了师父，借用了周芷若看到上山的那一幕我的反应是：不是你们包袱里有银子吧，雇几个人不好吗15-20集把原著赵半山的戏份挪到这里了其实掉到XX地方，主角有奇遇再有提升不管在小说和影视剧里都是常见的套路，但是胡斐前期被严重降智后，看到这里我的反应是：“剧版胡斐怎么又又又上当了？

”18集末尾我最爱的程灵素登场了，苗族打扮我不是很理解，衣服看起来也有点紧，但动起来还行19,20的药王谷很还原，但导演节奏掌控的不行，没有制造出一丝丝的紧张悬疑感，所有剧情都是平平无奇的带过，画面还特别明亮，大概他不知道什么叫烘托气氛21-24 少量注水，22集书里是筷子打戏，剧里那场正面交锋了也还行加了几分钟胡斐程灵素同行日常，那个泡温泉我是真的不能理解？

既然前面已经魔改成胡斐和袁紫衣情深义重了，那么和二妹这种戏码不是应该尽量避免吗？

不然就是三头膈应还有程灵素疑似身体柔弱吃药的剧情，还在客栈落下了药瓶且不说原著里程灵素没有得病，以她心思缜密程度，在金书女主里和黄蓉赵敏一档的水平来看，她就算真的生病了，要瞒过胡斐轻而易举，更别说会忘记自己的药瓶。

如果编剧动的心思是，程灵素本来就活不久，所以最后殒命没那么意难平的话，我只能说你大错特错。

这本书在金庸书里不及几个长篇热门，但程灵素之于《飞狐外传》的重要性就相当于赵敏之于《倚天屠龙记》，黄蓉之于《射雕英雄传》，打压里面最亮眼的人物有什么意思呢？

拿小说改编剧的例子来说 ，一般赵敏第23章出场，但大多编剧都会让她提前出场，一般40集左右的版本都是10几集就会露面，角色后期再怎么崩的话，前期人设立住了还是出彩的25-26集继续打压程灵素的两集原书第十二章古怪的盗党篇幅足够支撑2集的量，为什么这里不还原了呢？

因为26集结尾我们大女主袁紫衣要来了啊，已经伸手到福康安和马春花的自创宅斗戏份中去了……25集打斗中程灵素还被踢了一脚，书里可没这么憋屈过，不过就编剧这个操作，没给程灵素来一场因为受伤而拖后腿的戏码，我已经谢天谢地了27-32集 目测都是原创，连吐槽的兴致都没有了

腾讯给这部剧的宣传语是：打戏真的行！

拳拳到肉……哦，这么快就拆自家《雪中悍刀行》的台了是吧？

那我给《雪中悍刀行》也想一个文案吧：老头真的行！

一个比一个man……内涵谁我不说。

我就说，看了6集《飞狐外传》，目前感觉，刘雪华全剧第一man！

铁血女汉子！

为了给丈夫报仇，不玩虚的，不摆pose装X耍帅硬凹演技，咔咔就是干！

其他的人？

男人？

在干啥呢？

打戏有好到哪里去啊？

打完个个妆不花发型不乱气不喘神色不变的，不就比别人少了点慢动作吗（也不是没有）？

拳拳到肉怎么个到法？

哦原来是靠音效啊（摊手）……我没看过原著哈，但是苗人凤一代大侠，弹幕在吹“破碎感”是怎么回事：

确实挺“破碎”的，感觉他一直莫名其妙伤春悲秋多愁善感得很，仿佛下一秒就要哭出来，一边哭一边姿势漂亮地打架：生气了，不准再欺负人家，打死你哦，嘤嘤嘤……另外一个大侠胡一刀，贴个大胡子就很有男子气概是吧：

娶个网红脸做老婆美滋滋：

反正看完主要出场人物，我就开始怀疑导演的审美了，还跟人家《雪中悍刀行》比，《雪中悍刀行》至少审美跟你们不是一个级别的好吧，好端端一个兵马大元帅福康安，你找一个适合干东厂的来演：

这位东厂炸子鸡花头还不少，追女孩子那可是下了血本了，短短几天造出一个梦幻少女心乐园来：

别告诉我这地儿是商家堡本来就有的啊，商老太太：我谢谢你啊，我一性格刚烈铁血老太太，我心里只有我的死鬼老公，你别毁我名节啊。

所以这一切都是为了啥我其实不明白，后来看了弹幕我有点明白，可能，是为了吸引某些（只是某些）女观众吧，但我身为女观众，恰恰不在那些“某些”里面，我觉得，深感不适。

尤其在男女主又开始一见面就奔着谈恋爱而去以后……

就问问一个人好端端在骑马赶路为什么会突然跑去野潭子里洗澡吧，为什么吧。

哦作为一个那个时代的爱豆，行走江湖也要做好形象管理是吗？

就算那边在发生人生惨剧也要先在这边认真装完X是吧：

就是看到这里我打算弃剧了，再说一遍我没有看过原著，据说原著描写这一段人间惨剧特别惨绝人寰，而这剧拍得……特别轻描淡写，演员功力不够，导演功力更不够，节奏一塌糊涂，氛围根本没营造起来，还没感觉怎么样呢，两位主角突然义薄云天跑去报仇闹事去了，不是你们哪里突然来的正义感，你们刚才在干嘛？？？

你们有深切感受到刚才死了一个小孩子然后他是因何而死的吗？？？

△△△还一脸恶作剧的表情，现在是在搞恶作剧闹着玩吗？！

刚才死了一个小孩子啊你们记不记得啊？！

△△△围观群众们啊，刚才死了一个小孩子啊原来你们还记得啊？！

△△△主角们你们是不是真的偶像剧看多了，以为替天行道是这样露出娇憨的表情、用看热闹的心态就能行了啊？！

能逼得一个母亲把自己的孩子开膛破肚以证清白，那是怎样的世道？

是怎样的官官相卫官霸勾结草菅人命黑白颠倒没有天理叫天天不应叫地地不灵的世道？

你们在那里嘻嘻哈哈嬉皮笑脸插科打诨轻轻松松就能把正义伸张了？

你们是没有经过社会的毒打是吧？

说你们呢编剧们！

如果说还有过审尺度的考虑，麻烦就不要挑战这样一段了行不行？

安安心心拍你们的主角快乐行走江湖交交朋友谈谈恋爱顺便“成长成长”行不行？

武侠武侠，重在一个“侠”字，“侠”是什么，现在的人（包括创作者和观众）根本不明白，或者不敢明白，不准明白。

还有什么好说的？

有什么好拍的？

话说之后的情节会怎么发展呢？

就算没看过原著我也知道（这就是耳熟能详IP的致命弱点）：悬疑线在男主的杀父仇人到底是谁，这个大家都知道了，不知道也会被别人强行剧透了；感情线在男主和两位女主到底会有怎样的纠葛，这个大家也都知道了，不知道也不一定会感兴趣了（比如我）。

那还有什么好追的？

PS：我以前一直因为看陈锦鸿不太顺眼而不想看TVB99版的《雪山飞狐》，现在我决定去看了，对比之下我觉得一根筋的铁憨憨胡斐还蛮讨喜的：

再PS：以前我觉得看剧5分钟没有资格打分，那看剧6集到底有没有资格打分呢？

不知道了，双标就双标了吧……

这一版《飞狐外传》开头拍的还可以，服化道较好，实景拍摄的风光也堪称优美，当然武打就不咋的了，打斗情节和场面很多，但动作设计只能算不过不失。

主要演员中，刘雪华的商老太演的极好，何润东演的田归农出乎意外的精彩，小胡斐也演的不错，但也就这三个演员演的不错了，像林雨申演的不剃头只耍帅的苗人凤就很让人出戏了。

而且，这版《飞狐外传》从第7集开始，编剧开始放飞自我，从第7集一直到第14集，都大幅度拋开原著，魔改自创情节俯拾皆是，如果改的好也就罢了，问题是改编的很不高明。

比如，为了表现“女二”袁紫衣，不仅大幅给她加戏，还强行给男主胡斐降智，把一代大侠改成了傻白甜小奶狗。

剧中，胡斐明知恶霸凤天南不是好人，还欣然接受凤天南邀请赴凤家饭局，放肆纵酒以致中迷药，胡斐的这种表现哪有一点像一个从小就闯荡江湖的侠客？

跟傻X有什么区别？

此后，编剧再接再厉，继练狂加袁紫衣的戏份，《飞狐外传》恨不得都拍成《紫衣外传》了。

不仅如此，随着无逻辑的魔改，该剧越到后来节奏越拖沓，注水日益严重，彻底地沦为了鸡肋。

众位看官且听我慢慢道来。

原著《飞狐外传》中，佛山钟四嫂杀儿剖腹取螺（粤语螺与鹅同音），之后胡斐为了钟四一家大闹佛山，凤天南父子出逃，胡斐千里追杀，后面江湖人士调解，袁紫衣为父求情，胡斐一概不允，誓杀凤天南。

“侠之大者，为国为民”，为了素不相识的钟四一家人，不惜千里追杀，不接受任何调解，不接受心爱的美女相求，正是体现胡斐的侠之为民，这是本书立起胡斐这个人物形象最重要的段落。

本剧为了突出袁紫衣，将胡斐大闹佛山镇的情节分给袁紫衣一部分，变成了双人行侠，首先，原著中的那股悲愤，那股任侠之气，少了一些。

剧情强行给胡斐降低智商，这让人有些无法理解，仅凭凤天南一面之辞，凤一鸣还在大牢里关着呢，虎毒尚且不食子，胡斐怎么会傻到接受凤天南的宴请，喝下毒酒，间接害死钟四，胡斐被关入大牢，这让大义变成了私怨，在原著中，胡斐与凤家父子没有私怨，只是为了钟四一家报仇！！

小仇不计较，大义在心胸，这就是侠客！

佛山一段，有三处大bug。

1. 袁紫衣与胡斐分手时，表现出对凤天南的不认同，叮嘱胡斐小心，她既然早知凤天南不会就此罢休，为什么非要等钟四被害死，胡斐被打断双腿才去救人，为什么不早点出现救下两人？？

强行悲剧吗？

2. 凤天南父子射杀佛山朝廷命官，还驱赶百姓，射杀百姓，这一段明显不合情理。

我明白编剧是要表现凤天南的跋扈与权势，但是要知，金庸的书最重史实逻辑，射杀朝廷命官，射杀百姓，这种事谁做了谁也好不了，以后江湖哪里还有凤天南的容身之所，乾隆年间，佛山是广东重镇，地方势力再凶再跋扈，也不敢如此，这不相当于公开造反吗，江湖不办他，朝廷也会办了他。

原著中 凤天南是当机立断就跑掉了，以后江湖势力为他向胡斐求情时，无非是凤天南家业也没了，一无所有，也愿意认错，求胡斐放过，可是照本剧演的，如此无法无天，佛山成了法外之地，谁还为风天南求情。

3. 本剧打戏出众，近年来少见。

但是最后佛山广场大战，袁紫衣与胡斐和凤天南的“帮众”硬刚，这也不合逻辑。

确实硬钢过瘾，动作戏好看，但是这侠客就这智商，胡斐还断着腿呢，胡斐从小在江湖中摸爬滚打，遇敌智取，他会不懂？

飞狐的名号怎么来的，狐狸，狡诈也，原著中胡斐有勇有谋，一个人逼的佛山大豪五虎派掌门凤天南弃家而逃，怎么在剧中，只会硬钢啦。

最后我说一下，迄今为止最大的失误，爱之深责之切，我爱金庸，爱武侠，所以我也很重视这部剧。

最大的失误，是袁紫衣与胡斐的错位。

原著中，胡斐有勇有谋，江湖经验丰富，这是合理的，因为胡斐打小在江湖，江湖中的勾当他很清楚，火烧商家堡，赵半山（到现在没看见人影）教给他很多，不止武功。

面对强敌，胡斐经常是先旁观，看够了看透了才出手，不莽撞。

剧里迄今为止，胡斐仍然像个初出茅庐的热血无脑青年。

初出茅庐，用在袁紫衣身上再合适不过，因为袁紫衣一直跟随师父“百晓神尼”在天山练功，她来到中原，那才是初出茅庐，她从没踏足江湖，自然江湖经验较少。

可在剧中，两人错了位，袁紫衣显得江湖经验丰富，而胡斐没有，这不合逻辑。

编剧强行给袁紫衣加戏，没问题，但是逻辑要正确啊。

我看了佛山一段，笑着说，这不是《飞狐外传》，这是《紫衣外传》。

后面还有二十来集，如何把胡斐这个侠客形象立起来，编剧你加油吧，我只能给你加油了。

还有个程灵素，值得期待。

编剧大人，记住，飞狐，飞狐，飞狐胡斐，飞狐勇猛又狡诈，你以为你是猎人，飞狐才是！

角色。

女性角色一水儿的网红脸。

胡夫人那是女中豪杰，豪气干云，就算是男人，也没有几个能比得上。

剧中呢，弄得跟林妹妹似的。

那个马姑娘是真丑，就这能打动当今天下的第一红人？

男性角色，同样一言难尽。

胡一刀，书中第一豪气任侠之人，在他眼里，只有一个苗人凤，怎么会在客栈遇到那些小瘪三时紧张兮兮的？

对于苗人凤，南兰有一句对比很好，她说田归农才应该是人中龙凤，苗人凤就应该归于田农。

苗人凤的侠更内敛，剧中的苗人凤邪魅狂狷，从来歪着脖子(演员可能是由程序员改行的，颈椎不好吧)，神马玩意儿。

田归农第一次出现，没认出来是何润东，我擦，这么丑的，怎么演田归农这人中龙凤的？

平四，太胖，太碎嘴子，周晓鸥还是应该去演稍显滑稽的恶人合适，他的平四，失去了身体瘦弱与内心强大的强烈对比，使人物失去了立体感。

原著中，平四是一位很有亮点，很伟大的人物，胡一刀,胡斐,苗人凤等人行的是侠，平四行的是义，同样可以与这些大侠平起平坐的，剧中的平四太平淡。

打戏，也就比《雪中》好那么一丢丢吧。

首先，感觉没有武指吧，不管是马行空，还是闫🐔，还是胡斐苗人凤，好像都是同一个师傅王八教出来的，都用的是王八拳。

苗人凤竟然还打起了太极或者武当綿掌，赵半山上身了吗？

镜头中从来没有你来我往的回合，只有静态的定格，就这打着打着，突然给个脚上的特写，尼玛这剪辑也没谁了。

一个小时不到，看完了前四集，弃剧。

运镜节奏氛围不错，飞狐系列影视化最成功的一部，节奏快、不拖沓，拍摄手法写实。

虽说大部分人都喜欢林雨申，但我因为个人感觉唯一不太感冒的，还就他一人了。

已看完，整部剧的江湖氛围很好，打戏看起来很真实，有质感、还流畅的说，不会让人觉得尴尬的。。。

服装什么的比较接近原著清朝的感觉，是近年来难得一见的不水的金庸剧，为了鼓励还是可以给个5星好评的！

好久没看过这么好的电视剧了，剧情节奏，镜头处理，语言台词，演技很棒！！

感觉人物刻画特别鲜活，每一个角色都刻画很到位，武打动作张驰的恰到好处，总之特别好看，我这对电视剧很挑的人，看的很过瘾，上次看还是人民的名义。

很久之前看过原著，虽然照比原著有所改动，但是一味copy原著可能也会落入平淡，整体来说整部剧不错，值得一看！

今天有位朋友无意间对我说了句“武侠剧生命力超长”，令我忽然想起一个问题，武侠剧作为一个类型剧，从上世纪七十年代到如今，快五十年了吧，半个世纪的长度，仍旧具有生命力，若是换作其他类型剧，恐怕早就湮没了吧。

文本，文本，文本。

也就是原著。

原著是一部电视剧改编的基础，好的文本始终能造就好剧，这是电视剧或者电影的最底层逻辑，文本差，再怎么拍，也好不了。

编剧只能改编，你让他原创一个试试，累死他也不行。

武侠的文本，得益于金庸，古龙，他们让武侠世界变成了成人的童话，众多经典的侠客形象深入人心。

“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”“小李飞刀成绝响，人间不见楚留香”二位武侠大师，为我们留下了珍贵的遗产，留下了一个精彩无比，侠义无双的武侠世界。

反观，修仙玄幻呢，当年刘亦菲 胡歌的《仙剑奇侠传》热播，我曾以为仙侠剧会代替武侠，不曾想慢慢变成了众多恋爱无脑剧。

《仙剑》为什么能火，因为它的底层逻辑，文本是民国时还珠楼主的《蜀山剑侠传》，最底层的逻辑仍旧是侠！！

千里不留行，十步杀一人，事了拂衣去，深藏身与名。

（李白）虽万千人吾往矣。

（孟子）侠之大者，为国为民。

（金庸）人在江湖，身不由己，寸心之争，生死忘矣。

（古龙）侠是我中华特有之文化，既有国人之尚武，又有华夏之精神，世俗生活中已没有侠，但心中不可无侠气。

武侠，成年人的童话。

谨以此篇，献给这部态度诚恳的《飞狐外传》。

ps：剧组能拍拍金庸其他小说吗，比如冷门的《白马啸西风》。