周二俱乐部

评分不应该只有6.6，各人认为应该8分起。

精美的画面、完整的故事、精彩的剧情设计和充足的细节亮点已经集合了一部精彩电影需要的全部要素。

评分为何如此低，真心难明白。

一位六七十岁的大师级电影导演，职业生涯的几乎全部作品都离不开孩子的主体，导演是一个专注孩子几十年的实力派偶像。

这部电影（大多数老斯电影）就像是给孩子讲的睡前故事，奇幻、扣人心弦，不失诙谐。

出了辛德勒名单和大兵属于老斯要交的“作业”之外，老斯的电影基本上都带着老斯一颗童心未老的深刻印记。

老斯讲叙述故事的方式、节奏和对摄影机的运用技巧已经炉火纯青。

也可以说看上去有些陈旧，但是我认为那是教科书，看上去不新潮，但是永远不会过时。

老斯已经牢牢掌握了用摄影机讲故事的技术。

老斯是电影业里的老师傅。

BFG越看越像老斯本人，BFG负责给睡梦中的人造梦，特别是给孩子造梦，多数情况下给好人制造好梦，给坏人制造改过自新的“功能性梦”，老斯也是如此，他的电影就是梦，我们都做过来自老斯的梦，并且是从小就做着老斯的梦。

向老斯致敬，伟大的电影老师傅，他手上的技术永远学不完。

奥利佛斯通属于鬼才大师，和四平八稳的老斯不是一路风格，两人路子不同，不可相比。

主流美学古典派的可以拜老斯，眼前一亮追天才的可以拜斯通。

本片亮点多多，很多绝妙的创意让同心的光辉照亮影院，高龄的老斯依然能做到这一点，他的内心无疑是纯洁得就像“捉梦树”旁的湖水，清幽幽的。

深夜，索菲在孤儿院的小床上睁大双眼看向窗外，墨色铺染过的天空，空旷的街道上醉醺醺的酒鬼，索菲大声喝退了吵闹的他们，终于寂静的深夜，她遇见了与她一样孤独的BFG。

看完影片，久久徘徊在脑海中的，是索菲趴在窗台上说：“当我孤独的时候，当然不像以前那么孤独”。

因为她知道，BFG在他的石头房子里，在摇船床上，在五光十色、晶莹剔透的美梦玻璃杯旁，都能听到她的心事和想念。

就这样在一个在角落里的陪伴就好，知道你在那里过得幸福就好。

因为听见你孤独，所以可以遇见，因为知道你难过，所以选择陪伴，相互温暖。

这部影片是斯皮尔伯格式的典型的童话故事，改编自罗尔德-达尔的全球畅销小说《好心眼巨人》，是好莱坞著名编剧梅丽莎-马西森的遗世之作。

讲述了孤儿院女孩儿索菲遇到一位喜欢收集美梦的“好心眼儿巨人”，联手对抗“食人坏巨人”保护人类世界 的故事。

童话故事里，两个孤独的灵魂，关于陪伴，关于信任，关于温暖，关于怎么在一个孤独的世界里，相互偎依取暖。

在影史上，能够9次提名奥斯卡最佳影片的导演，只此一人。

史蒂文·斯皮尔伯格。

美国电影学院评选影史100部最伟大的电影，他独占5部，是所有导演里最多的。

他在1975年拍摄的《大白鲨》，以900万美元的成本，拿下全球4.7亿美元的票房，成为大规模上映发行概念的第一部电影。

当然他创下的票房纪录远不止此。

此后的《夺宝奇兵》、《侏罗纪公园》更是盛况空前，屡次刷新纪录。

除了商业上的成就，他执导的《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》，更是两度拿下奥斯卡最佳导演和最佳影片。

某种程度上，他的叙事，奠定了现今好莱坞商业片的风格。

有人说这部影片是给孩子看的童话，没有血腥没有欺骗没有跌宕起伏，不符合现代年轻人的审美——斯皮尔伯格老矣。

其实不然，你认为这部影片幼稚，其实是你没看懂。

这部影片被第二次搬上荧幕，畅销书的童话故事改编，不能说童话本身不好，而是我们没有理解故事背后的东西与作者想要表达的涵义。

索菲在孤儿院长大，内心一直想要叛逃，熟悉逃跑的路线和深夜躲避孤儿院修女的巡查，总认为怪兽会在凌晨3点出现，于是深夜失眠，只是为了等一个其他人不知道的秘密。

真的让她遇见了，那个颀长，内八字脚，拿着喇叭和行李箱的吹梦巨人。

他只有7米，是巨人国里的矮子，他去dream country 捉梦，然后又在深夜里听到人们的心声，把好梦吹进人们的梦乡。

索菲看到她，躲起来，却还是被从窗口伸进来的大手抓住了，场面一度惊险。

然而，巨人并没有吃了她，反而将她保护的很好，不惜与吃肉块的巨人们周旋。

也许只是因为孤独，他想起了曾经穿着红色夹克的小人豆男孩，也是这样与他遇见，被他带回了巨人国，却被坏巨人们吃掉。

他一直保留着小男孩的卧室，书籍，衣服，直到遇见了索菲。

索菲知道了他的秘密，称他为BIig Friendly Giant ，索菲央求BFG带着她去工作，去到dream country捉梦，于是他们经历了巨人国里的6个巨人的戏弄，险些被发现小小的索菲。

索菲看到BFG被他们欺负和无奈的忍受，为BFG愤愤不平。

他们在dream country 里捉到了金色的索菲的梦，BFG说这是难得的纯净的梦。

索菲感到很开心。

回来的路上，BFG听到一位母亲的哭泣，原来她的孩子被坏巨人们吃了。

索菲决定要改变这种局面。

可是巨人们还是发现了索菲，周旋过程中拉下的毯子泄露了索菲的味道。

于是他们闯入BFG的家里，将他的工作成果毁坏，搜索索菲的痕迹，惊险之余，无意间索菲闯进了曾经在巨人这里停留过一段时间的小男孩的树洞卧室，小小的床，小小的书页，小小的画纸，还有小小的衣服。

赶走了坏巨人，索菲无意间看到女王的照片，灵光一闪，BFG的吹梦能力可以帮他们惩罚坏巨人。

于是他们去找女王，将坏巨人吃小孩的梦境吹到沉睡中的女王梦里，女王被惊醒，发现这不只是梦，是真实的。

索菲站在窗台上，央求女王不要伤害BFG，呼唤着BFG过来见女王，刻意练习的见面语被BFG磕磕绊绊的讲出来，索菲哭笑不得。

善良的女王用丰盛的早餐款待了BFG和索菲，并派出空军协助他们回到巨人国惩治坏巨人们。

BFG毕竟是巨人国的一份子，在最后一刻，不忍心将噩梦吹到他们的梦境中，拉下的喇叭也许是故意的。

索菲拿起那“做错的事情不被原谅”的梦之混合，来到呼呼大睡的巨人中间，正当她要打开瓶盖，巨人嗅到了她的气息，惊醒过来。

一场惊险的恶战展开，将影片推向高潮。

童话毕竟是童话，结局不会是血腥的斩杀或者灭族，巧妙的避开了人类与巨人之间的冲突，将坏巨人们空投到一个遥远的小岛，给了他们。

索菲最后被女王收养，BFG在自己的树洞小屋里安详的生活，种了各种各样的蔬菜，酿造爱喝的frobscottle 。

整个电影没有特别暴力的情节，就是一个睡前故事。

很多人都觉得，故事过于平淡。

在经历过蒂姆·波顿的黑暗童话洗礼，对这种纯真的童话，反而失去了兴致。

斯皮尔伯格只是把一个美好的故事拍出来，用了电影叙事的手法而已。

往往一个故事会引起共鸣，是因为里面流露的感情和情绪是人类共有的体验。

既然是童话故事，它做倒了充满奇幻、刺激、幽默和完整。

去捉梦的场景，美轮美奂，仿佛每一帧截图下来都可以当桌面。

从水上的世界倒水下的世界，迷雾森林般的奇景，还有坏巨人们将汽车作为滑板，差点压扁了在里面的索菲的惊险刺激，皇家柯基的呆萌，干了一杯frobscottle后噗噗的绿色的雾气，女王的迷之尴尬却又简单开心但当你知道这是罗尔德·达尔为纪念自己七岁夭折的女儿，写下的故事，可能感受就会不同。

这个童话，可能比你想像的还要简单。

巨人，隐喻的就是成人。

这就是一个孩子和一个大人之间的故事：巨人国就是成人的世界，而好心眼巨人就是罗尔德.达尔。

他有一个女儿，在7岁时候夭折了，这个童话故事，是他送给女儿的礼物。

他希望通过这种方式告诉女儿，他是她的好心眼巨人，他在这个世界上可以听到她的呼唤，她的心声，她的幸福。

也许是他知道女儿在天堂的寂寞，在某一个时刻感应到女儿的呼唤，所以写下这么美好暖心的童话，只是为了纪念和表达。

好心眼巨人最后对苏菲的话，让人泪目：总有一天你会长大，结婚，拥有自己的小小人豆子，你会拥有许多成功和欢乐的时刻，但那都不应该是在这里，你会度过很长很好的一生。

这段话，罗尔德·达尔多么想亲自告诉她的女儿，可他再没有机会。

因为听见她的声音，听见她的孤独，所以在远处想念，在这里祝福。

他只能通过好心眼巨人，在童话故事里，说给在天堂的女儿。

这是一个父亲，通过故事，表达对女儿的思念，也是留给自己，在这个世界上的最好慰藉。

BFG的人物形象，我看到的第一眼就特别亲切，他像我已过世的外公。

闪亮的眼睛，笑起来深深的法令纹，还有乱糟糟的头发，大耳朵，直挺的鼻梁，最重要的是看向索菲的眼神，温暖而包容，带着一份宠溺。

六岁以后，都是外公早上叫我起床，给我挤好牙膏，我站在洗脸台前刷牙，他在窗台抽烟，和路过早起上班的年轻人打招呼，笑嘻嘻的看着外面天青色的晨霭，我背着书包，他的大手包裹着我的小手，我们走在乡间的小路，清晨的露珠和空气，清润得仿佛肺叶被洗过一般。

童年和小学，都在外公的陪伴下长大，渐渐地他年级大了，不再陪我去上学，站在窗口目送我，我越来越大，他越来越远。

我喜欢这部电影，因为BFG像外公一样温暖，有一个人可以在天边听到我的心事，感受我的喜怒哀乐，祝福我有美好的一生，陪伴我成长，很温暖很窝心，不是吗？

在观影的2小时前，我去看了胡喵喵，他右侧的山坡上有个女声在练习吚吚哑哑的京剧，左侧的道路上停着一辆白色雪铁龙，隔着树影传来的是小孩、男人以及女人野餐的欢笑。

当时，我压着嗓子，轻轻地告诉他，我尝试着相信他梦里传递给我的那些信息，尝试着忘记，尝试着去认真对待那只小黄猫，可是我失败了，他是独一无二的，谁也不能替代的。

于是在看片的一半时间里，我都在想着这一个月来所经历的焦虑、忧伤、烦躁和巨大的悲痛，以及这一年多来所有欢乐温馨的时光。

人生第一次直接面对这样的永恒别离，需要学习和接受的太多。

可是慢慢的被片子吸引，被萦绕着的单纯、温暖，又带点小伤感的情绪所感染。

后来才知道这个童话是罗尔德写给他7岁早逝女儿的作品，充满淡淡的温情与遗憾。

谢谢罗尔德，谢谢斯皮尔伯格，其实童话不骗人，看看玫瑰、狐狸与小王子，彼得潘和温蒂，以及片中的好心眼巨人和苏菲，经历再快乐再刻骨铭心的相伴，终究要别离回两个孤独的存在。

可是，在幸福又无奈的旅途中，我伴你走过一场刻骨铭心的万水千山，我聆听到你灵魂的声音，我吹给你甜甜的美梦，我永远记得你，爱你，不正是我们在这孤独围城里努力、坚持的意义么？？？

今年戛纳电影节开幕的那时候，第一次听说了这部片子，那时候的译名还叫《吹梦巨人》。

后来确定引进上映之后，译名改作了《圆梦巨人》，据说是“吹”字不雅，“圆梦”更好听。

好吧，我喜欢“吹梦”。

打从上映以来，这部片子的差评一直很多，甚至有人说这是最差的一部斯皮尔伯格电影，如果你尊重斯皮尔伯格，那就不要去看《圆梦巨人》。

我没有这么激愤，自己选择去看的电影，也大可不必这么激愤。

看完之后我的感觉是，整体平庸乏力，但是局部妙趣横生，在内核里，还是那个喜欢造梦的斯皮尔伯格在构筑他的童话世界。

梦，可以有很多方面的剖析，在电影里，可以是《盗梦空间》里的那种真实逻辑下的幻化，可以是《穆赫兰道》中的那种极致恐怖的梦魇，也可以是斯皮尔伯格这里的美好的童话。

斯皮尔伯格真是太喜欢童话式的美梦了，从当年的ET，一直到今天的BFG，他始终造梦不止。

从这点来说，ET和BFG的形象其实是相一致的。

《圆梦巨人》的整个故事其实就填充在一场梦里，小公主索菲在梦中构筑了这一切，可能也正因为如此，剧情走向崩离了现实逻辑，甚至不少的逻辑细节都用“梦”的不可理喻来代替了，所以你会困惑女王为什么会允许索菲跑去巨人岛做那么危险的事。

然而，即便是用梦境逻辑的非同一般去解释故事中的不合理之处，整体的乏味仍旧无可挽回。

斯皮尔伯格乐此不疲地构筑了抓梦的场景，华丽，璀璨，而且梦幻，但观众们会发现，这些年来，类似的场景我们已经看了太多太多，观影的时候已经少有新鲜感了。

从巨人岛到王宫的剧情跨越同样显得很割裂，仿佛毫无征兆地将你从一个维度打到了另一个维度。

好吧，这毕竟是个梦，但是对于观众而言，如此程度的割裂，不是一个梦就能搪塞过去的。

有趣的是，到了王宫后的那一段戏份，倒是相当提神，这就是我在前面说的局部妙趣横生了。

BFG爬入宫殿，巨人和人类分别落座，共进餐饮，小大对比下的滑稽幽默，很能够逗人发笑。

所以，这样的一部打上了斯皮尔伯格标签的电影，所面临的这种境况，确实有些尴尬。

但是，我不由地也在想，童话式的梦境使得片子大大地不同于我们所见惯了的高潮迭起的大片模式，甚至于是显得有些低龄化，因而我们不喜欢看，甚至是不愿意看，这是否在一定程度也说明了我们是一批失去了做梦——做童真的梦的能力的观众？

相比之下，我们可能更愿意看到《巨人捕手杰克》一样的故事，巨人伸手一抓，血盆大口一张，人类就被咬成了两截，鲜血淋漓。

这样的场景固然很刺激，但是在斯皮尔伯格的造梦电影中，显然是不可能会出现的。

要知道，在ET中出现枪，都已经让他难受不已了。

这样一比较，说不得，胜利的还是斯皮尔伯格，造梦无错，造梦不止更是无错，错的是失去了做梦能力的人。

公众号“启程制造”

转自时光网如果要说当今全球影响力最大、所获殊荣最多、产量最高且部部都能获得商业与艺术双丰收、涉猎题材之丰富、最具传奇色彩于一生的导演，恐怕非斯皮尔伯格莫属了，这位迄今为止荣膺4次奥斯卡桂冠、13此奥斯卡提名、金棕榈奖、金狮奖、电视金球奖、黑泽明奖等更是拿到手软的电影大师几乎无人能与之比肩，全球无以计数的观众早已将“斯皮尔伯格出品，必属精品”的宣传标语印上了全球通行的免检商标，人们将这位大师捧上了仰之弥高的神坛，推上了永不褪色的顶峰，可是对于斯皮尔伯格自己来说，却并没有被这些前赴后继的辉煌冲昏了头脑，而是永葆一颗对电影永不厌倦的赤子之心，继续航行在电影世界五彩缤纷的奇幻世界中乐此不疲地探索。

是的，在我看来，斯皮尔伯格从来都没有将电影当做一项奋斗终生的事业，而是像一个孩子一样把电影当成了自己爱不释手的玩具，当他沉浸在玩具的世界里忘记外面的一切，那些纯粹的美丽故事便从此间自然流露，仿佛一道天降的甘露，点点滴滴的润泽处尽是令人惊叹的瑰丽。

所以年过七旬的他仍旧能够拍出只有孩子才能编织的烂漫童话和奇思妙想的盛景，如果当你业已腻烦于成人世界的纷繁复杂，不妨去看一看这部《圆梦巨人》，据说，若你没有被感动，那是因为你丢失了纯真。

其实这个故事并不复杂，就是讲一个叫苏菲的小女孩与一个叫“好心眼”巨人之间发生的友谊。

苏菲爱做梦，爱幻想，爱渴望，但心思单纯，心地善良；因为父母双亡而不得已被送进了孤儿院，可是她讨厌孤儿院，这里并不是她童年成长中应有的生活环境。

于是一个夜黑风高的夜晚，多看了巨人一眼的苏菲被其带走，由此进入了一个五颜六色的奇幻梦之境。

但影片并没有着力去渲染梦的虚无缥缈、不切实际，相反却处处立足于梦醒后的残酷现实——“好心眼”被凶残的同伴欺辱而忍气吞声、巨人吃人的凶残狰狞可怖、苏菲被追逐时巨人们的暴戾恣睢、穷凶极恶的样子以及上一个被吃掉的小男孩的偶尔的影射。

当这些问题被一一曝露出来之后，当这些破坏美好的东西被一一曝光出来之后，聪明的苏菲和善良的“好心眼”开始担当起他们除暴安良的使命，最终在英国女王的帮助下成功送走了这些肆无忌惮的瘟神，将他们流放到一座与世隔绝的荒岛上，苏菲和好心眼成功守护了巨人世界原本的美好宁静和谐幸福。

作为人类女孩的苏菲终究是要回到人类的世界，这就好比我们每个人都终究要长大，要告别那个无忧无虑的童年一样，这是一件无可奈何又刻骨铭心的遗憾，不过告别并不等于永别，长大也不意味着人格分裂，只要我们能时时保持着一颗“亭亭净植”的童心，时时勤拂拭心扉上落满的尘埃，即使荏苒光阴虚度，白了少年头，又何尝会自怨自艾地“空悲切”呢？

正如影片中苏菲和“好心眼”坐在夕阳西下的草地上，在即将离别之际，苏菲小心翼翼地问“好心眼”“那你还会听见我的召唤吗？

”时，巨人指指自己呼哧呼哧的耳朵，哈哈大笑：别忘了我的耳朵。

其实巨人就是我们童年时代所共有的想象力、善良、勇敢、天真等一系列美好元素的总和，这些元素一直都在，从未离开，只要我们需要，它们就会开出最美丽的花朵来！

大概写这篇之前，已经做好了挨骂的准备。

看了很多圆梦巨人的影评，无一例外都是觉得电影表现纯真的一面让人觉得美好，小姑娘有着一颗勇敢的内心，好心眼巨人的性格有着金子般的美丽。

对于电影的CG表现也让人眼前一亮等等，然后就是硬要套上一个经典的套子。

说到童话故事，安徒生和格林的童话故事被改编的次数最多，有完全忠于原著改编，也有反方向改编的。

里面的女主们，无一例外都表现出勇敢，大爱，无畏这类积极阳光的样子。

最后都是对社会真善美的歌颂。

但是这类的童话改编确是有好有坏。

白雪公主，小红帽，灰姑娘，美人鱼，长发公主，豌豆姑娘在每一个时期改编的形象或多或少都带着时代鲜明的特征而被人认同接受。

说到圆梦巨人剧情忠于原作，一个好的童话故事也许并不适合改编成电影。

因为少了想象的空间，少了自己去意会的空间。

小姑娘的演技，我先暂且不论，但是电影的整个基调对于观影效果来讲，的确是平实不堪。

哪怕有原著的珠玉在前，影片的部分改编，真的很平淡，的确是那个情节，也是那个表现，但是少了某些该有味道。

从开始的遇见，中间的捕梦造梦，最后的胜利，都是平淡的。

影片的某些场景很美，但是美的太工业化，让人觉得就是90年代影楼拍婚映照后面那布景。

有人说比奇幻森林还好，在看奇幻森林的时候，你会有代入感，你会觉的那个森林真实存在的。

你就在那里生活一样，很熟悉。

但是看完圆梦森林之后，估计只有对那个难吃的鼻涕瓜有点印象，对于巨人岛，你会记得吗?导演是位大师，导演过无数经典的作品。

但往往太过天才的人所表现的东西，是平凡人无法理解的。

对于一部好的童话电影而言，忠于原著的改编，加强情节的对比，真善美的结局才是观影人乐于见的。

毕竟长大后 才会知道，童话都是骗人的。

苏菲拉开窗帘，仿佛看到了远方巨人岛上幸福生活着的好心眼巨人。

好心眼巨人在巨人岛种上了大片水果和蔬菜。

当然还有难吃的“大鼻子瓜”，因为需要它来做“砰砰汽水”。

苏菲看到了余晖下好心眼巨人的屋子，斜着的窗子和巨石门。

看到了好心眼巨人常坐的摇椅，壁炉里烧旺的火苗。

看到了散落在书桌上文稿。

好心眼巨人正写着关于苏菲的故事。

这个人应该就是斯皮尔伯格了吧。

最后一幕很美好，美好的让人觉得这个梦即使冗长平淡，也为最后一个好像垂暮之年所拥有的平静，而释然。

翻看了影评，很多人说无聊，说不痛不痒，说剧情平淡，说全程尿点……好吧，不能拒绝不喜欢这部电影的人存在。

斯皮尔伯格用了十五年时间来完成一部自己的梦，他所渴望的是在午夜三点，给每一个熟睡的人都送去最美好的梦。

我想在古稀之年，他已经不需要跌宕起伏的剧情，不需要绚丽多彩的感官刺激来让所有观影者买单。

他只是希望用一种最温馨最平淡的故事，来让所有一路看他的电影长大的一群人。

就如同他所说的:《圆梦巨人》是他一生中最满意的电影。

为什么满意？

就如同当厨子在退休之时做了最后一桌粗茶淡饭；武者在归隐之时舞了最后一套剑术；作家在封笔之时写了最后一首小诗……都是他们觉得最值得珍藏的东西。

当然，《圆梦巨人》不会是斯皮尔伯格最后一部电影。

但必然会是给他最多缅怀的电影。

我们也不希望，这会是他最后一部电影。

电影最美的一场，苏菲和好心眼巨人追梦的那场，五彩的梦，梦境中的梦境，美的不像话。

电影最感人的一场，好心眼巨人要把苏菲送回人间，苏菲从楼上跳下，好心眼巨人接住了她，这次他们是欢乐愉快地奔向巨人国。

苏菲说:我一点都不怕。

电影最滑稽的一场，好心眼巨人会见了女皇，在用餐时他和苏菲的交流和表情，以及在场所有人滑稽的反应，让人啼笑皆非。

泪点不用太多，点到即好。

笑点也不用过溢，舒服为好。

当然美好和感动远远不止这些，电影里许多小细节都值得去揣摩和品味。

年迈的斯皮尔伯格用童真般的心去讲一个美好的通话故事。

这个故事老少皆宜，每个人都愿意用自己的方式去打开它。

而我打开他的方式是一位盛产了无数好片，给了无数人感动和幻想的导演，在垂暮之年，为午夜还入睡不了的人，吹进一个最美好的梦。

都说伟大的人最孤独，斯皮尔伯格应该是孤独的。

所以年迈的好心眼巨人最后的生活，应该就是他内心最渴望的平静了。

有一个苏菲轻声呼唤好心眼巨人，即使再远也感觉的到。

不一样没什么大不了，孤独也没什么大不了。

对自己感到不舒服也很正常，不用怕没人爱你。

因为在世界的某个角落，会有个真心爱你的人。

在去年好评如潮的《间谍之桥》之后，史匹堡首次携手迪士尼拍了一部童话。

《圆梦巨人》改编自英国儿童文学作家罗尔德·达尔在我出生那年出版的中篇童话《好心眼巨人》，作为童话爱好者和史匹堡忠粉自然不会错过。

如果你要我问电影好看不好看，我定会坚定的回答你：非常好看！

尽管电影的影评和口碑非常一般。

以一部写给孩子的经典童话为蓝本的电影，确实没有耐人寻味的剧情，也没有发人深省的道理。

整个故事和很多我们小时候为之着迷的童话一样，只有一个简单的主题：弱小不必惧怕强大，善良一定能战胜邪恶。

但是我们渐渐长大了，我们的认知水平和人生经验让我们不再相信童话，开始喜欢暗黑系和重口味，对简单和清淡再也提不起兴趣。

拍出了《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》的史匹堡，看尽人间浮华，洞穿人性复杂的史匹堡，七十岁的史匹堡，却愿意当一个吹梦巨人，为孩子编织梦想，帮大人唤醒童心。

有人说《圆梦巨人》有一股陈腐气，但是我要说，当孩子们在电影院里欢笑和流泪，大人们却在嘲讽电影幼稚无聊，只记住了放屁的女王和柯基，究竟是谁有陈腐气？

如果老派就是陈腐，那我爱这陈腐。

史匹堡是个好心眼巨人，原著中九个吃人巨人，被女王的军队用最粗的缆绳捆住，吊在直升飞机下边运回了英国，圈禁起来用于展览。

而电影里这九个恶棍却只是和一箱子大鼻子瓜的种子一起被送到遥远的孤岛，种瓜吃瓜，重新开始。

宽容和尊重，大概是史匹堡对这个世界最大的善意。

当看到孤儿苏菲被好心眼巨人带回家，两人成为朋友，我七岁的小友悄悄对我说，苏菲终于有爷爷了！

晚上睡觉前，我七岁的小友问我，妈妈，这个世界上并没有吃小孩的巨人吧？

我回答他，没有，那是童话，妈妈帮你关上窗户，拉上窗帘，你就不用害怕。

也许有一天，我的小友也会不再相信童话，但我希望她依然能相信童话里的真善美，依然能被最简单朴素的情感感动，就像现在的我一样。

订票前我在售票网上看见这样的画面，这是一场奇遇的开端。

果然看完《圆梦巨人》后，我在影院出口踢到一个玻璃罐子。

仔细一看，是电影裡的罐子没错，在电影中，这个罐子是好心肠的巨人拿来装梦用的。

人们为什么会做梦？

因为巨人在梦的国度里捕捉梦的因子，把它们装进玻璃罐，再吹进人们的睡眠中。

一定是谁忘了把罐子收拾好。

都说好莱坞是梦工厂嘛，原来所谓的电影放映，就是躲在暗处的戏院人员“啵”的一声拔开盖子，把罐子里的梦释放到空气中，可能通过中央空调还是什么的。

肯定是这样子！

这也说明了为何影院里的冷气总是特别强劲。

我看的是午夜场，散场时灯箱都已经关了。

一辆货车停在阴暗的后门。

我连忙躲在花台后面，看见打开的货厢卸下一篓篓叮当作响，装着梦的罐子。

货车悄声无息地开走。

回家路上，我发现冷清的马路上偶尔会驶过一模一样的货车。

我想不只是电影，不只是斯皮尔伯格，包括安东尼．高蒂、乔布斯、马丁路德．金，他们都是巨人国里的人。

他们造出了电影之梦、建筑之梦、科技之梦，还有和平之梦。

所以虽然他们的梦不时在马路上奔跑，我们平常却很难碰见造梦的大师。

要不这些巨人真跑来我们面前的话，我们只能在人家靴子底下逃命。

还有不能忘记苍井空老师，她是春梦大师。

事实上，她是绝地五十呎女巨人。

回家后看着手里的罐子，发现今晚的遭遇还给了我一个启示。

电影中的罐子比人还要高，但我手里的罐子却一只手就能拿住。

这代表什么呢？

代表此处、这里，这个乱糟糟的房间，这个平庸的场所可能也是梦的国度，而且在不远的某处，有一群睡眠中的小人正嗷嗷待哺。

我把这个启示用比例尺画给你们看：

秒懂了呗？

原来我也是一个巨人啊！

——相对于那些我看不见的小人而言。

我顿时沮丧了起来。

虽然身为一名巨人（在尺寸相对的理论上），但我好像从来没制造过什么梦给人家？

从小到大，我只会吞食别人送给我的梦。

风吹来一串竖琴声。

家家户户的灯都熄了，我看着小区边缘的红砖屋顶，梧桐树后面是面向马路的高楼，再过去是天天跑步经过却不常进去的徐家汇公园。

我想到电影中捕梦的地方是长着大树的池塘。

我抓着罐子跑出门。

就像圆梦巨人。

我手提牛皮旅行箱（其实是便当袋），披着褐色的披风（打折后299的优衣库夹克），以五米一个蹦跳的步伐来到公园深处的池塘。

公园椅上倒卧着一名醉汉。

除了我，没人看见池中的倒影飞窜着梦的因子。

我深吸一口气，带着罐子跳进去。

虽然吃了几口水，虽然很狼狈，但周围的水流慢慢变成了空气。

我的身体在倒影中旋转过来（希望醉汉现在不要醒来，不然撞见这一幕他肯定会吓死的呵呵。

）满天梦的因子像战斗飞行的萤火虫，我抓住一团的灿亮的焰火，紧紧将它压进了罐中。

我爬上岸。

罐子里暖暖的，我心想以后夜里都不必再点灯啦。

可是梦并未被我带走。

因为我低头看见了一个小人。

这个小人绝不像电影中的萝莉那么惹人怜爱。

他是一名暴躁的少年，满脸青春痘，手里抓着一粒沙（虽然在他眼里那可能是一颗足以砸破另一个小人脑袋的石头）。

他彷彿看世间万物都不顺眼。

超讨厌的，真想一脚踩死他。

可是当我威胁地把脚抬起来的时候，我愣了一下。

那个人，是我。

对，那个小人儿是我。

自然不是现在、此刻，淹没在茫茫人世，许多年不曾造出梦来的我。

而是过去的我，以为青春用不完，未来还很远的我。

小人闭上眼睛躺了下来。

我在心中大喊：“我是你的未来，未你麻痺起来嗨。

”我打开罐子，把梦吹给了他。

他在草丛里渺小地翻滚、做梦，快乐得像一名傻逼。

回家后我把罐子洗一洗，放到窗台上。

豆瓣上有人说《圆梦巨人》很老土，斯皮尔伯格装进罐子里的梦是过期的。

说得没错，尤其他过度乐观的美梦过去不只装进《E.T.》这类的儿童电影，还装进纳粹历史、二次大战，和美苏冷战的场景里。

但我想起杨德昌最后一部电影的最后一句台词。

它说明了我之所以喜欢《圆梦巨人》，或许是因为：“我也老了。

”我对着空空的罐子发呆起来。

我捡到它肯定有什么特别的原因。

就在这时候，我感觉院子里的草皮沙沙作响，细微深处有什么动静。

悠着来，不要急。

我对着看不见的小人儿说。

我侧耳倾听，等待梦的因子再次飞到窗边。

对于巨人国以及好心眼的家想象力好丰富啊。

好心眼家里的一切都搞得非常逼真，一个个梦想仿佛触手可及。

索菲的小眼镜与好心眼手指的对比好可爱。

捉梦的风景更美，一个个梦像精灵，像蝴蝶。

那棵闪闪发光的树和阿凡达里那个心灵树好像啊，仿佛地球上的一切都同呼吸共命运，只不过平时我们的心太粗糙了，感受不到这一切。

想起我自己一个遥远的梦，也是很仙很美的地方，我在哪里晃荡，空中飘满了仿佛水木一样的东西，洋红色的，我伸出手去，轻轻接住了一个，冰冰凉的感觉。

当时做这个梦的时候不知道是什么，现在想来，和这个电影有异曲同工之妙。

后半段煽情，没啥好看的了。