3.5 “Just the simple facts, Yoda.”以羅蘋萊特的自導自演處女作來看,其實還蠻可以的。
儘管在某些方面有點略顯生澀,但整體來說算好看的了(畢竟都入圍2021日舞影展了)而且原本以為是雞湯片(個人沒有很喜歡看這類型的片)但卻是有種類似《游牧人生》的感覺在其中。
片中的主角伊達,背負著傷痛,索性拋開物質文明的一切,回到最原始的,與自然共存的生活。
起初她認為自己可以,只需要自己就好,但人終究不是獨居的生物,出現反效果,把自己搞到瀕危的險境。
在這個時刻米蓋跟艾拉瓦出現,幫了她一把。
也在伊達與米蓋的相處過程中,漸漸體會到「人與人之間的距離」我很喜歡本片在羅蘋萊特的生存日常交叉大量的北美自然山景,春、夏、秋、冬,四季不同顏色的樹葉、草地與山脈,隨風而起。
搭配著鄉村配樂,讓人不自覺地,油然而生一股愉悅感,相當的舒服。
(可惡 又讓我想起以前去美國旅行時,看到大峽谷的那種遼闊中帶有點孤寂的感覺,好想再去一次嗚嗚嗚)跟《游牧》一樣,中心主旨都是在講「面對創傷」這點。
確實《游牧》表現出來還是比較好,這部某些部分會感覺劇情要求而讓羅蘋萊特刻意的展現出有創傷要放下這點,也讓結局的情感衝擊削弱了許多(但感覺被打中的還是會哭吧)感覺情感部份能夠再圓滑甚至隱喻一點就更好了最意外的是本片居然有星戰哏跟大量的狗狗,必須給讚哈哈哈
——这是一部电影版的【瓦尔登湖】,整部电影围绕着孤寂、苍凉、宁静、无声、自愈。
每个人都有自己的至暗时刻,别人的关怀可能是一种负担,绝望、无助,想要逃离却无法挣脱。
··女主就是这样的存在。
失去丈夫孩子的她,一直陷入悲伤的深渊,她抑郁了。
她带着远离一切的心态,独自一人跑去荒无人烟的山林里生活,企图扔掉一切世俗与牵绊自生自灭。
🌼她是不幸的,又说幸运的。
在生命垂危之际遇到猎人给了她新的生命,在之后相处的日子里,她跟着猎人学会荒野的各种生存技能,女主的伤口慢慢恢复,开始重新热爱起生活,把日子过得井井有条。
猎人因为生病😷离开后,她坦然面对离别,放下曾经的伤痛,再次回归社会。
··这是一部自我疗愈与救赎的影片,是一部孤独的电影,希望每一个人都能在电影里找到温暖,能够获得力量对抗人生中不平静的日子。
🌸PS:电影每一帧都像一幅画卷,宁静致远、治愈唯美。
❤️人们总说,生命无意义,但活着本身就是全部的意义。
是一部很好的影片。
这部影片动人之处,一部分人可以触达。
更想说这是一场疗愈,有时候逃避只是想救救自己。
能遇到出手相助的人,更是幸运。
故事的主线算不上显而易见的,但很多细节在串,喜欢的自己找吧,不剧透。
像海底的汹涌,并不一定时刻有浪。
治疗悲伤的片子很多,文艺片有《海边的曼彻斯特》 ,枪战片有《神枪手2021》等等,主题都是救赎。
很多评价说这片子简单,情节没有起伏,导演手法,运镜,剪辑都一般。
嗯,相比某些成熟的片子,这部影片确实有欠缺的地方,而这欠缺是观影后的理性思维。
在观看的当下,你能感受到的是影片完整表达了一个人情绪的递进,虽然电影表现情绪总是快速的,但是,相信经历过悲伤的人能看懂。
经历过的人会看懂这片。
突发事件后,人在极度悲伤下,放弃自我,远离人群,盼望死亡,很正常。
人人都不想痛苦,但为何有人就是能感到痛苦呢?
因为他们没有逃避避,也不会回避。
大凡直面真相的人都能感受到痛苦力量。
女主人公到达山里的小木屋,安静下来,隔绝外界,等待死亡来临。
刚开始,思念导致的幻觉一直在片中闪现,死去的丈夫和孩子,曾经的爱和快乐,在你伸手想抓住时瞬间流逝,那是幻影。
痛苦不一定非要泪流满面(这里导演处理的很好),而是内心的空洞和目标的丧失,连恐惧都没有了。
但同时人的本能是什么?
是饥饿。。。
饥饿导致女主人公需要去寻找食物,而寻找食物的中,则恰好转移了悲伤和思念。
当觉得痛苦无法排遣时,也是生存没有受到考验,安全之下,人得以集中精力去感受痛苦了吧。
影片中端,印第安人的出现救了女主人公一命,同时也教会了她打猎种菜等山里救命技巧。
对一心求死的人来说,被救,反而是懊悔和生气的事情,所以女主人公除了感谢,也拒绝继续和人来往。
如果抱着宣传人性美好什么的,很可能这里的处理就是苦口婆心的劝说,最终被打动的结局吧。。。
但中年印第安人没有更多的语言,尊重女主人的选择,这,才是这片子中最核心和闪光的的地方啊。
在我看来,影片的高光不是最后的相互救赎,而是尊重对方的选择,哪怕知道对方会选择死亡。
按照一般套路,相互救赎的人最后会幸福的生活下去吧。
NO。
影片最后安排男主人公死去,到是有点意外。
但唯到此处,才明白男主人公8年前车祸导致妻子和孩子死去,那个痛是一直在他心头,从没散去,只怕比女主人公的痛苦更甚,因为这中间还包含着深深的内疚。
而癌症的出现和所谓发现迟,更多也是他一心求死的结果。
所以他才能真正明白女主公的痛苦,并尊重她的选择。
唯有经历过的人才能相互明白。
到底谁救了谁?
或许一切都是命运的安排。
这影片确实很简单。
但片中情绪的体现是流畅的。
也可能平时看多了奥斯卡,漫威,什么什么大片,习惯了快速剪辑,跌宕起伏的情节。
偶尔看看这么简单的片子,挺好。
有时所谓的表现手法都是喧宾夺主,唯有让观众能沉浸地去感受,明白,才是好片吧
没有包治百病的药,没有老少通吃的万人迷,但可能有相似的口味,相似的喜好,可以共情的快乐和痛苦,让人类群分,即使相隔千里,即使从未谋面,却因为一种食物、一段音乐、一篇文字而感觉惺惺相惜。
电影Land发出了一段脑电波。
那些打高分的观众,可能都曾有过或正在经历无法自拔的沉沦,不是不想努力,而是找不到激发努力的力量。
只是对生命——自己的和亲人的——还有所不忍,令他们试图寻找走出来的路。
看Eddie,就像看自己, 没有经历是不会懂的。
Eddie在意外中失去丈夫和儿子,时间也无法抚平伤痛。
对妹妹的一丝牵挂,可能还有对自己的一丝责任心,令她挣扎于坚持和放弃之间。
她应该是还想自救,所以试图远离熟悉的周遭,远离人类社交,把自己交给自然,试图在孤独中倾听心灵的声音,试图找到活下去的答案。
森林里的小木屋,没有原先世界的痕迹,当然也没有手机,她可以专注于生存,努力不触发记忆。
计划似乎过于理想化,不免让人产生疑问。
木屋简陋,很难想象安顿一个没有野外生存经验的女人。
有一次熊来访,把屋里砸得一塌糊涂,糟蹋了所剩无几的罐头。
但熊只来一次吗?
找到过食物的地方,熊也会有记忆吧?
她钓鱼,只钓到一条小鱼;她打猎,却举着枪对小鹿流泪;她不会劈柴,深冬里撕书来烧火,这能撑几分钟?
她只带了几十个罐头,技能又远远不足,她何以从夏季捱到大雪纷飞?
自我救赎的进程也过于理想化。
如果是真实的,那真是前世修来的幸运。
在饥寒交迫中晕倒,生死一刻之际被路过的猎人救起。
解释很合理:他常年在附近打猎,出行时看到远处小木屋的烟囱冒烟,而归程时却不再见烟——在冬天绝对是不合理的信号。
她虽然执意孤独,但猎人教会了她捕猎,并在她的容忍度内不时来访。
当猎人不再出现后的某一天,她发现自己惦记起这个朋友。
于是,她知道自己可以回归社会了。
这个释怀的过程是否有效,尚没有完整经历一个过程的人可能没有资格评判;各人还有个体化差异,即使有过完整经历,可能也无法武断他人经历的不合理。
总而言之,我没有被说服。
或者仍然可以相信,时间治愈一切。
但这个时间可能很长,长到很多人等不到的那一天。
在那天没有到来之前,凭着努力,痛苦似乎可能在程度和频度上降低,但其实没有,其实仍然在那儿,被深深掩埋,只是凭借努力不去触碰而已。
但任何时候,任何一个莫名其妙的因素,都可能触发它。
被触发的那一瞬间,你会惊诧,它的强烈一如当初。
Eddie的离群索居在我看来既不可行,也不可靠。
但作者和导演试图讨论的话题发人深省,跟随Eddie走入森林小屋的体验也几乎是切肤之感。
电影没有给出放之四海而皆准的答案,因为原本就没有放之四海而皆准的答案。
每个人的伤痛和沉沦只能靠自己慢慢熬煮。
对,必须深山老林,必须风景好的深山老林。
故事讲:主角遇到些事,不想见人,躲到深山老林,本想清静一下,结果不熟悉原始生活,没得吃的了,狩猎未成,暴风雪耗尽精力六神无主,一头栽倒地板上,死了。
所以到此小结一下,如果心头过不去某些坎,必须死一回。
当然,电影嘛,主角不能死,就来了两个人,活转来了。
这一活转来,坎有没有过不晓得,反正画风不一样了,风景老好了,暴风雪也没有了,慢慢也学会了原始生活。
所以再总结,关键是风景好,天天发神看风景还是要得,让电影也看得。
所以,一个人要想活起走,关键是,风景要好。
完
“一直以来,我最羡慕的都是这段路上的慢行者,静止的人——无事此静坐,一日当两日。
坐对一丛花,眸子炯如虎。
换言之,做一个自由的人,心不为形役,形也不为心役,坐拥一整块无人的疆域。
” 人的内心,都需要自然。
巨大的失去,随之而来的疼痛,任何人都会奔溃。
女主不例外,抛却一切,回归山林,连基本的生存都顾不上考虑,只想逃避。
是个人,都无法承受的疼痛,瞬间而来的那一刻,你会,想离开吗?
我想,会的。
首先是过冬,物资不足,熊的突然袭击,暴风雪肆虐。
女主即将死亡,却被山林中的男人救治,奄奄一息。
再逐渐,时间、四季的变换,重获新生。
教她狩猎的男人迟迟未归,她背上包,一人一狗徒步在下山的路上。
跋涉,重新回到热闹的人世,他患了癌症。
最后,是告别。
这一路,都在失去,也在拥有。
回见!
还是落入俗套,用另一个失意的好人,给当下的失意者带来救赎。
但是坦白说,人生就是这样,当我们落入绝望中的时候,不是和另一个绝望的人抱头痛哭,或是一起寻死,而是需要一个走过我们这一段路的人,带我们走过去,然后就好了,当低谷的那段时间过去了,就好了,也许是两个月,也许是两年,但是总会过去的,这是导演给带来的希望。
另外一个《羞耻》的导演则给出了另外一个答案,详见今天我的另一篇影评。
两个做一下对比也挺有意思的。
《羞耻》里的法鲨在现代的、人潮汹涌的城市里,居然找不到带他走过那一段路的人。
但是女主在荒山野岭中,反倒遇到了一位好人,成为了走出阴霾的幸运儿。
唏嘘感叹,也许这就是人生、命运与机会。
3.5分,剧本节奏非常符合好莱坞标准。
演技情感到位,但是有点新瓶装旧酒,还是那个自我救赎的西部公路方式,只是从公路换成荒野。
搬到人迹罕至、茫茫深山间的一个小木屋,丢掉手机、退掉唯一的交通工具,Edee彻底把自己隔绝在了人群之外!
在一个又一个孤寂的夜里,辗转忍受着对未知野兽的恐惧、忍受着对失去至爱的思念与苦痛,带着"活下去"的承诺,艰难笨拙的学着劈柴捕鱼、锄地种菜!
尽管有充足的准备,置身荒野深山的生存,仍旧时刻面临着诸多难以预料的挑战!
倾力劈柴却弄伤了手,辛苦播撒的种子被动物刨了,仅存的罐头被棕熊抢了,饥饿难耐之际,面对远处的小鹿,却迟迟无法扣下猎枪的扳机!
终于,Edee倒在了一个风雪交加的夜晚,朦胧恍惚之间,仿佛再又见到了丈夫和儿子温暖灿烂的笑脸!
就这样了吧,努力了,尽力了!
暴风雪过后,小木屋迎来了明媚温暖的阳光!
Miguel推门的刹那,阳光洒落地面,小木屋仿佛焕发了新生!
生命有时候很脆弱,一个念头往往就是生死之间!
生命有时候却又很顽强,在断定没有希望之时,却又给予我们奇迹!
在Miguel的悉心照料下,Edee的身体正在一天天恢复!
过去已无法改变,苦痛的思念仍在,只是活下来的人终究要继续活下去!
Miguel说,你总得给自己一个活下去的目标!
Edee说,look around, feeling the world!
抛开精神的枷锁,Edee开始学着拥抱这个大山,拥抱这方世界,学着种菜,学着狩猎!
山里不知日月,很快Edee便掌握了狩猎的技能!
这天Miguel如往常一样,携爱犬来到小屋,告诉Edee说,要离开一段时间,后会之期不定!
我们常常把人生比作一场旅行,旅行的路上总会遇到一些人,有的人或有缘可以共同走过一段旅程,然后到了路口,彼此转身说再见!
然则世事无常,说好的再见往往就是永别!
冬去春来,两年时间一晃而过,Edee俨然成了大山的主人,而Miguel却再也没有出现!
Miguel挽救了Edee的生命,也是Miguel的到来,激发了Edee的求生欲望,教会Edee大山里的生存法则!
Edee决定走出大山,打听两年前救治自己的护士,寻找Miguel的下落!
原来两年前突然的辞别,是因为Miguel得了喉癌,此时已是病入膏肓!
再次相见,焕发新生的Edee与弥留之际的Miguel,如今对生命都有着自己的理解与感悟!
打开心结的彼此,才发现,原来同是天涯沦落人啊!
Edee的丈夫和儿子在一次随机扫射的枪击案中不幸中弹,而Miguel则曾是一个爱喝酒的醉汉,五年前的一次醉驾,使他在一夜之间痛失妻女!
可想,Miguel也曾经历过Edee的痛苦绝望,或在某个时刻幡然醒悟,才有后来的乐观豁然,直面对痛失至爱的思念与痛苦,坦然面对生存与死亡!
小雷说这部片节奏太慢了,压抑无聊!
"你会这样无缘无故救助、悉心照料一个陌生女人吗?
孤男寡女共处一室…"我不知道!
有时候就是想"离开一下",在电影的世界里,细细的感受那些人世之悲欢!
我愿意相信那些没有理由的善意!
有人说,圣人在成为圣人之前也是一个平凡的普通人,只是在后来的某个时间里,圣人的身上发生了一些令人深刻而不同寻常的事情,因此激发了圣人身上的"神性",然后他才成为了圣人!
我想那些我们认为没有理由给予我们爱与善意之人,大抵如是!
最近半年看过最好的电影,事实上每天纷繁的信息已经让我很难安静地看完一整部电影了,但是这部片子好像有魔力,看似剧情推进的很和缓,穿插着大量无言却壮丽的自然景色,却少有地能一直吸引着我。
情感的铺垫是如此的顺其自然,没有太多剧烈的对峙,但观众的感情始终在跟着主角走。
我想尤其是多年前失去过至亲的人感受最深,曾经浓度非常高非常窒息的痛苦好像被时间的河流稀释了,存积在每一日平淡的生活里,而我们面对这些痛苦的方式,也从一丝一毫不能共存变得大部分时间可以共存。
我曾经在研二某天放学的路上突然想起来了去世的家人,在冬天的户外一直撑着直到回到家开始崩溃大哭,因为我发现我突然记不起来他的样子了。
在他离开我的十年后,我终于可以再次和熟人开启关于他的玩笑,我可以兼容他在世时带给我的关爱和他离世带给我的苦痛,并且可以接受带着这些情绪一起生活。
我想,如同电影中一般,最好的缓解亲友离开的方式,就是我们重新回归到独自一人的生活中去,重新去感受空气、风和一寸寸的时钟。
7
有些美国人有梭罗的瓦尔登湖的情结,就像有一些中国人跑到终南山里去修道的感觉一样。
如果遍体鳞伤不断诉说着与人相处的艰难,那么为什么消失得不更透彻一点呢?是我的话宁愿选择更极端点的方式而不是这种藕断丝连
某段时间一直出现在主推页就看了 没太看出是咋回事
生存/避世/原谅/超脱。 节奏刚好,类似荒野生存,拔叔的一个人的那种生存,但是没这么坎坷,也不觉像其他评论说得很慢看不下去。很平和很自然。故事比较简单。突然我想到了我也有看不下去的片,比如小森林,张震的那个什么刺客,我都觉得慢,但是在大自然下我觉得正好。然后我得出一个结论,每个人都是有频率的,太快或者太慢都可能超出接受的阈值,身体就觉得不舒服。
太硬
选择这样的故事开始导演生涯比较巧妙,发挥单个人物的强项,剩下都交给环境。不过这个故事实在过于老套,处理个人情绪的方法是远离人群,最终也是运气好遇到好人吧。
最近几年,我时常也想什么都不管,去山里生活。离开那些劝我结婚生子,劝我赚钱创业的熟人们。我想要安静和治愈。
今年看到的很舒服的治愈系电影。说设计过重的想想自己每天是不是仪式感也过重?谁不想吃饭的时候用个好看的碗呢。如果大自然和受过伤的共情还不是解药,别的还有啥能代替。你不懂一个想死之人离群索居的决心和支撑身体的勇气。
简简单单,干干净净的故事,不煽情不矫情,痛苦与悲伤都是自然地流淌。风景治愈,好故事。
孤独的人都有相似的味道
最后还是人与人之间的关系拯救了女主
陷入虚无与绝望的小资,不做事情,活又不想活,死又不敢死。原子化个体的悲哀
不会劈柴不会做饭,天天吃罐头,没一点野外生存经验,这不是隐居,这是自杀。
太无聊了,又无聊又浅薄,封控两个月里看的最无聊的东西。
#37th Sundance# 躲避的悲伤 孤独的疗愈
当你一个人已经拼尽全力试着从过去走出来却还是徒劳时,真的希望也能有个人伸出手来,虽然这种情况有时未必能等得到。是不是因为越来越老的缘故,像这样淡如白开水却温暖治愈的主题,才真的深深体会到了温暖的力量,《无依之地》后又一收藏佳作。
“树深时见鹿 溪午不闻钟 野竹分雾霭 飞泉挂碧峰” 作为导演还初出茅庐的RW只学到了自然主义的表象 精心打磨过的好莱坞式运镜无法捕捉到一丝未经斧凿的自然痕迹 情节上笨拙地模仿着其他荒野片 用壮美的摄影来背书人类于自然之渺小 生存和疗愈的主题上则做了一大堆无用功 女主前半段闪回的创伤、紧皱的眉头、无助的泪水、挣扎的面孔和腐烂的肉身无不印证着 她就像任由城市机器吞吐的团块 被碾成沙砾 弃置在另一片需要不断克服才能生活的冻土 当内在心境将本来的疗愈装置视为抗击的对象 装置本身就成了不必要条件 她需要的只是男主那样的天降人生导师 一条陪伴她的大狗勾 并静待春天的来临 虽然我也喜欢Everybody wants to rule the world 但「饥饿游戏」OP放在这里显然不合适啊喂
12.26 三星半 风景迷人 节奏缓慢
因为一些负面评价让我差点错过它,这部片子是拍给孤独的人看的佳片。