行至今生

8月31日，电视剧《飞狐外传》在正版视频平台4集上线。

基于目前的4集内容来论，我认为，这部《飞狐外传》可以称之为近期最好的武侠剧。

开局4集，秦俊杰最后才出场，那些夸秦俊杰演得好的，您甭信。

前4集，更像是剧情铺垫，以大侠苗人凤为主。

先说苗人凤为什么不留清朝发型。

很简单，不当清狗。

这是做大侠的基本标准。

千万不要因为电视剧《飞狐外传》当中，苗人凤没有留清代发型，就说这部电视剧的服化道错误。

显然，这一处，是编剧和导演故意为之的。

尤其是山庄里边，一群留清代发型的所谓大侠们围攻苗人凤的时候，只有苗人凤依旧是不当清狗的发型，鹤立鸡群明显。

早前，我曾批评网络电影《雪山飞狐之塞北宝藏》当中，把角色们的发型搞混乱了。

是因为，在那部网络电影当中，这群人全部披头散发的，这就不对了。

清代的剧，只有真正的大侠敢不留清狗头。

《飞狐外传》当中，只有苗人凤如此，就是独具匠心。

这是打开这部电视剧的密码。

该剧，如何实现金庸老先生的侠之大者？

为什么说苗人凤的不留清代发型，是打开这部《飞狐外传》的密码呢？

清代初年的大侠们，乃至于康熙、雍正和乾隆年间，依旧可以保持自己的发型，不与清狗为伍的，实属难得。

这其实是一种典型的侠之大者，对清朝政府的不承认，并且在清廷之外，另谋生路。

金庸老先生的武侠小说，最讲文化正统，不与清廷为伍，显然是侠之大者的体现。

《飞狐外传》已经播出的剧情当中，老太婆搞了一群清狗，来请苗人凤吃饭。

清廷的福大人也来请苗人凤当保镖。

苗大侠直接蔑视，这就是非常具备武侠气质的地方。

侠之大者，若是连独立人格都保不住，也就甭叫什么大侠，叫清狗即可。

所以，铁屋子当中，这群清狗一起“撕咬”苗人凤的时候，就是见英雄、见大侠真章的时候了。

武侠与江湖，到底是什么？

我已经在金庸老先生原著小说改编的不少电视剧的剧评文章当中，屡次说明了这个问题。

金庸武侠，之所以好，能够成为当年的读者争相阅读的内容，实在是因为，金庸身处香港，雅望中原，他的武侠当中，是对中原文化的一种美好想象力，读者们愿意相信，这就是中原文化本身。

武侠气、江湖气，最终，都是一种中原文化气。

所以，要实现金庸笔下的武侠与江湖，实际上就是去实现最干净纯粹的人性气，尤其是见不公，敢拔刀相助的气。

《飞狐外传》当中，一上来，便是苗人凤帮助镖局老大，属于典型的路见不平，拔刀相助。

这部电视剧4集之后，则是秦俊杰饰演的小胡一刀行侠仗义了。

他们就是要在清廷之外，开一个江湖人自己的规矩出来。

往深处讲，这其实就是儒家文化与皇权政治的分庭抗礼。

不怎么读儒家原著经典的朋友们，总是觉得，儒家是封建皇权的帮凶。

实则不然。

儒家文化，是要与皇权分庭抗礼的。

儒家要通过圣人道，把王道归到自己的系统当中来。

武侠，其实就是去通过武和侠的方式，去实现这种圣人道。

懂得这些，才能把金庸剧改编好。

儿女情长，也做到位了。

《飞狐外传》已经播出的4集剧情当中，应该是三段儿女情长。

胡一刀和夫人的，苗人凤和自己救下的女子的，镖头闺女和福大人的。

镖头闺女和那个福大人的，更像是偷欢。

不过，这个女孩子确实自带着很多美好。

武侠剧，需要有这种自带最干净纯粹的爱情向往的内容，不然，就不是武侠。

胡一刀中毒，夫人帮胡一刀吸血。

苗人凤中毒，救下的女子帮苗人凤吸血。

《飞狐外传》当中，这是非常具备前后呼应价值的。

这也是非常到位的儿女情长。

以往的武侠剧，拍儿女情长，容易絮絮叨叨。

真的要学这次的《飞狐外传》，不絮叨，不帮观众抒情，而是直接拿故事招呼观众，让观众自己品。

同样的两处吸血排毒，这就是儿女情长，懂行的观众，一看，就会被惊艳到。

目前来讲，我看不出《飞狐外传》的问题。

基于目前该剧我看出来的水平，个人认为，它质量很高，会成为武侠剧爆款。

当然，后续剧情若是出现问题，我会追加评论。

毕竟，我这篇个人看法，只是看了前4集。

（文/马庆云）

胡斐扬四叔骨灰这个剧情改的过于离谱，原著里平四叔很有智慧，躲了仇家好多年把胡斐养大，利用局势威逼阎基交出刀谱，最后回老家养老了。

这里改成为了偷拳谱被阎基射死了，然后骨灰还让胡斐给扬了。。。

服了编剧了（乾隆年间火葬加扬骨灰！

你细品，编剧是不知道那时候的人对死有全尸和入土为安的执念吗），还有赵半山直接人没了，要不是想看看还没出场的程灵素我直接弃了。

从小喜欢看武侠，但近十年好像都没感觉到这么燃这么有江湖气的武侠片了！

好多看第一集就黑的，如果是真的感觉打得不好看，不是纯尬黑的，一定要去看一下22集，雪山大战的完整版在22集！！！

第1集里是平四的口述，这是别人讲的，并不清楚细节，所以放的镜头都是点到为止。

但22集全是苗人凤自己的回忆啊！

招招式式都是按原著神还原的，加上22集是苗人凤在教胡斐武功，一招一式都在闪回雪山大战，二场打戏招招式式都那么像，但胡斐快胡一刀慢，就又并不一样，两边都打的酣畅淋漓快意人生，苗人凤藏在心里18年的愧疚、找到胡斐的开心，胡斐对苗人凤的又恨又敬，所有人的情绪碰撞，全部都打进了这招招式式之中，就看到非常非常的燃，却又想哭的那种燃！

原著写的招式，剧里全都用心拍出来了： 苗人凤摇头道：“这话错了。

当年胡大侠以这路刀法，和我整整斗了五天，始终不分上下。

他使刀之时，可比你缓慢得多，收敛得多。

”胡斐一怔，道：“原来如此？

”苗人凤道：“是啊，与其以客犯主，不如以主欺客。

嫩胜于老，迟胜于急。

缠、滑、绞、擦、抽、截，强于展、抹、钩、剁、砍、劈。

”　　原来以主欺客，以客犯主，均是使刀的攻守之形，劳逸之势；以刀尖开砸敌器为“嫩”，以近柄处刀刃开砸敌器为“老”；磕托稍慢为“迟”，以刀先迎为“急”，至于缠、滑、绞、擦等等，也都是使刀的诸般法门。

这部剧前面所有主角出场的戏份，我觉得还不错的，虽然有魔改，但可以接受。

十几集田兰苗的狗血三角恋加的有点水，很下头，但是从17集胡斐和赵半山结义，18集苗人凤眼瞎，19集程灵素正式出场，药王谷非常还原原著的2集后，21集苗人凤蒙眼打戏、胡斐打田归农苗人凤指点，22集苗人凤指点胡斐的这场封神的大战，23集胡斐程灵素结拜，这一路非常紧凑又精彩的剧情下来，我觉得前面的狗血剧情都可以原谅了。

最重要的，现在能这么用心和认真拍打戏的武指团队和演员，真的值得用5星好好的鼓励一下，感谢你们又圆了我尘封已久的武侠梦，希望资本爸爸能多看看武侠！

男主的打戏可圈可点，形象上要是再符合胡斐一点儿就好了，这么白白净净和风细雨的哪里像江湖中人啊！

然后可能是没太突出吧，《飞狐外传》的一大看点就是男主的成长线，但是我感觉男主从一开始就这么厉害，到后面也差不多是那个水平。

可能是时代审美的原因吧！

现在人喜欢看在斗智中斗勇，所以比起前几版《雪山飞狐》中明着威胁叫号，同样的事情在这一版加了些暗斗的元素重新解构，加重了王府戏份倒有点儿像宫斗剧了，反而没让我觉得这一版的福康安有多坏，做出来的反应和决定都是合情合理的。

总的来说是一部无尿点的好剧，一定要说哪里不太好我最后看程灵素给胡斐吸毒血的那一段儿觉得“你要不要先把他的穴道封了再长篇大论？

你再多说几句胡斐就要毒走全身不用吸了！

”

看了几集都不晓得演的啥！

和老板的差别太大了。

先说剧情了，第一集刚出来个押镖的百事通拳王多牛皮，结果被一个土匪头子给打了。

土匪头子把小胡斐打的哭，结果过几集胡斐天神护体把土匪头子给灭了。

又过来几年胡斐武功应该了得了，要找天下第一苗大哥报仇了，结果路上被一个女的脱来还剩内衣了。

武打戏真不咋样，除了装酷耍帅，东拖西拖的无关剧情我不知道说什么！

还有那个妆能不能不那么浓

运镜节奏氛围不错，飞狐系列影视化最成功的一部，节奏快、不拖沓，拍摄手法写实。

虽说大部分人都喜欢林雨申，但我因为个人感觉唯一不太感冒的，还就他一人了。

已看完，整部剧的江湖氛围很好，打戏看起来很真实，有质感、还流畅的说，不会让人觉得尴尬的。。。

服装什么的比较接近原著清朝的感觉，是近年来难得一见的不水的金庸剧，为了鼓励还是可以给个5星好评的！

如果说20集以前的戏差强人意，作为武侠剧它算是合格的话，那21集22集的戏直接把金庸武侠的侠义推向了高潮。

这两集胡斐苗人凤相认，苗人凤从发现胡斐用胡家刀法的内心激荡的，到后面小心翼翼，步步试探，到最后胡斐承认自己是故人之子时，那种压抑了18年的情感顷刻爆发，一场大战不可避免。

而在胡苗的大战中，穿插着雪山之巅胡一刀苗人凤之间畅快淋漓的战斗，那种似是故人来的感觉是痛苦最后的极致的幸福。

他终于找到了，找到了流落在外的故人之子，真相已经不重要，他终于可以安然地去见死于他刀下的亡兄了。

但是，胡斐啊，侠义藏于心，他一直是那个路见不平，拔刀相助的少侠，就算多年仇恨横在心头，就算从小吃苦练武只为报仇，他仍旧下不去手。

要不说老爷子写情这个东西动人心魄呢，两集看下来泪流满面。

另外说一句，这剧的打戏真的值得大夸特夸，可以说是10年来古装最好的打戏了，有招有式，有来有回。

可惜，夸的没几个，吐槽的倒是一堆。

时代终究是变了，一群人一边回忆过去伤春悲秋，感叹武侠已死，一边又对认真拍武侠的剧嗤之以鼻，可能飞狐是回光返照，最终的武侠还是只能死在那些眼高于顶的人嘴里吧

腾讯给这部剧的宣传语是：打戏真的行！

拳拳到肉……哦，这么快就拆自家《雪中悍刀行》的台了是吧？

那我给《雪中悍刀行》也想一个文案吧：老头真的行！

一个比一个man……内涵谁我不说。

我就说，看了6集《飞狐外传》，目前感觉，刘雪华全剧第一man！

铁血女汉子！

为了给丈夫报仇，不玩虚的，不摆pose装X耍帅硬凹演技，咔咔就是干！

其他的人？

男人？

在干啥呢？

打戏有好到哪里去啊？

打完个个妆不花发型不乱气不喘神色不变的，不就比别人少了点慢动作吗（也不是没有）？

拳拳到肉怎么个到法？

哦原来是靠音效啊（摊手）……我没看过原著哈，但是苗人凤一代大侠，弹幕在吹“破碎感”是怎么回事：

确实挺“破碎”的，感觉他一直莫名其妙伤春悲秋多愁善感得很，仿佛下一秒就要哭出来，一边哭一边姿势漂亮地打架：生气了，不准再欺负人家，打死你哦，嘤嘤嘤……另外一个大侠胡一刀，贴个大胡子就很有男子气概是吧：

娶个网红脸做老婆美滋滋：

反正看完主要出场人物，我就开始怀疑导演的审美了，还跟人家《雪中悍刀行》比，《雪中悍刀行》至少审美跟你们不是一个级别的好吧，好端端一个兵马大元帅福康安，你找一个适合干东厂的来演：

这位东厂炸子鸡花头还不少，追女孩子那可是下了血本了，短短几天造出一个梦幻少女心乐园来：

别告诉我这地儿是商家堡本来就有的啊，商老太太：我谢谢你啊，我一性格刚烈铁血老太太，我心里只有我的死鬼老公，你别毁我名节啊。

所以这一切都是为了啥我其实不明白，后来看了弹幕我有点明白，可能，是为了吸引某些（只是某些）女观众吧，但我身为女观众，恰恰不在那些“某些”里面，我觉得，深感不适。

尤其在男女主又开始一见面就奔着谈恋爱而去以后……

就问问一个人好端端在骑马赶路为什么会突然跑去野潭子里洗澡吧，为什么吧。

哦作为一个那个时代的爱豆，行走江湖也要做好形象管理是吗？

就算那边在发生人生惨剧也要先在这边认真装完X是吧：

就是看到这里我打算弃剧了，再说一遍我没有看过原著，据说原著描写这一段人间惨剧特别惨绝人寰，而这剧拍得……特别轻描淡写，演员功力不够，导演功力更不够，节奏一塌糊涂，氛围根本没营造起来，还没感觉怎么样呢，两位主角突然义薄云天跑去报仇闹事去了，不是你们哪里突然来的正义感，你们刚才在干嘛？？？

你们有深切感受到刚才死了一个小孩子然后他是因何而死的吗？？？

△△△还一脸恶作剧的表情，现在是在搞恶作剧闹着玩吗？！

刚才死了一个小孩子啊你们记不记得啊？！

△△△围观群众们啊，刚才死了一个小孩子啊原来你们还记得啊？！

△△△主角们你们是不是真的偶像剧看多了，以为替天行道是这样露出娇憨的表情、用看热闹的心态就能行了啊？！

能逼得一个母亲把自己的孩子开膛破肚以证清白，那是怎样的世道？

是怎样的官官相卫官霸勾结草菅人命黑白颠倒没有天理叫天天不应叫地地不灵的世道？

你们在那里嘻嘻哈哈嬉皮笑脸插科打诨轻轻松松就能把正义伸张了？

你们是没有经过社会的毒打是吧？

说你们呢编剧们！

如果说还有过审尺度的考虑，麻烦就不要挑战这样一段了行不行？

安安心心拍你们的主角快乐行走江湖交交朋友谈谈恋爱顺便“成长成长”行不行？

武侠武侠，重在一个“侠”字，“侠”是什么，现在的人（包括创作者和观众）根本不明白，或者不敢明白，不准明白。

还有什么好说的？

有什么好拍的？

话说之后的情节会怎么发展呢？

就算没看过原著我也知道（这就是耳熟能详IP的致命弱点）：悬疑线在男主的杀父仇人到底是谁，这个大家都知道了，不知道也会被别人强行剧透了；感情线在男主和两位女主到底会有怎样的纠葛，这个大家也都知道了，不知道也不一定会感兴趣了（比如我）。

那还有什么好追的？

PS：我以前一直因为看陈锦鸿不太顺眼而不想看TVB99版的《雪山飞狐》，现在我决定去看了，对比之下我觉得一根筋的铁憨憨胡斐还蛮讨喜的：

再PS：以前我觉得看剧5分钟没有资格打分，那看剧6集到底有没有资格打分呢？

不知道了，双标就双标了吧……

如题，感觉非导演、剧组、演员都认认真真为剧所努力而不可得。

诚然，虽是很好的剧，但结局稍显潦草等等弊端仍然存在。

但至少在我看来瑕不掩瑜。

另外，还有个让我感动的点，观众的眼睛是雪亮的。

刚点开评论发现竟然很多人骂这不剧有网红脸，拍得乱，改编得不好什么的。

的确，一千个人有一千个哈姆雷特，我喜欢的，也可能有别人不喜欢。

但我还是想为这部剧说两句：首先，关于网红脸，我真觉得这部剧不至于这样讲。

至少主角胡斐、苗人凤、紫衣、灵素、田归农、马姑娘、若兰，甚至送信件的大叔、四叔、大反派毒枭团、清宫的人们（虽然我看的时候清宫部分大多跳过，因为个人在武侠剧里对这部分不感兴趣，但看起来演员们也都蛮认真地在演）等等，都在认真演戏，没有故作姿态，打戏更是认认真真在拍，出来的效果不可谓不好。

这样一部全员认真呈现的剧，如果说它有“网红脸”真的觉得不至于，我们厌恶“尽是网红脸的剧”是为什么呢？

个人认为是因为“尽是网红脸的剧”这个标签也代表着故作姿态，不认真演戏，表情僵硬，擦边球等等这些不认真对待剧也对观众不负责的剧目。

这样来看，这部剧真的不属于所谓“尽是网红脸的剧”。

其次，拍得乱和改编得不好。

我感觉这版改编很好诶。

武侠精神的中心点是永恒的，但是其具体内涵随时代变迁也会发生变化。

这样的改变让我感到主角团每个人都是有血有肉的，不是只要胡斐是好人，也不是只要胡斐聪明，苗人凤、紫衣、灵素、互送信件的道士（不好意思我忘记名字了，但是记得他的信义）等等都是有血有肉，懂得独立思考，能够共同谱写武侠之美的人。

虽然一定程度上削弱了原著胡斐的高光，但给我的感觉是更真实了，主角不再那么具有神性，他也是一个人。

在这个浮躁的时代，拍武侠仙侠剧总是不管剧情不管人物，只一味最求快速和高收益的年代，能有这样一部认认真真去塑造人物，讲述故事的武侠剧，真的很惊喜。

前面说到的另外一个让我感动的点就是点开剧评，发现有好多豆友都在讲述着这部剧的好，看到分数原来是从6分以下慢慢涨上来的，就感觉很开心，感觉观众的眼睛是雪亮的，感觉咱们未来也还能有好的武侠仙侠剧看，因为，有人在认真制作，有人在认真演，更重要的是，有人在欣赏。

众位看官且听我慢慢道来。

原著《飞狐外传》中，佛山钟四嫂杀儿剖腹取螺（粤语螺与鹅同音），之后胡斐为了钟四一家大闹佛山，凤天南父子出逃，胡斐千里追杀，后面江湖人士调解，袁紫衣为父求情，胡斐一概不允，誓杀凤天南。

“侠之大者，为国为民”，为了素不相识的钟四一家人，不惜千里追杀，不接受任何调解，不接受心爱的美女相求，正是体现胡斐的侠之为民，这是本书立起胡斐这个人物形象最重要的段落。

本剧为了突出袁紫衣，将胡斐大闹佛山镇的情节分给袁紫衣一部分，变成了双人行侠，首先，原著中的那股悲愤，那股任侠之气，少了一些。

剧情强行给胡斐降低智商，这让人有些无法理解，仅凭凤天南一面之辞，凤一鸣还在大牢里关着呢，虎毒尚且不食子，胡斐怎么会傻到接受凤天南的宴请，喝下毒酒，间接害死钟四，胡斐被关入大牢，这让大义变成了私怨，在原著中，胡斐与凤家父子没有私怨，只是为了钟四一家报仇！！

小仇不计较，大义在心胸，这就是侠客！

佛山一段，有三处大bug。

1. 袁紫衣与胡斐分手时，表现出对凤天南的不认同，叮嘱胡斐小心，她既然早知凤天南不会就此罢休，为什么非要等钟四被害死，胡斐被打断双腿才去救人，为什么不早点出现救下两人？？

强行悲剧吗？

2. 凤天南父子射杀佛山朝廷命官，还驱赶百姓，射杀百姓，这一段明显不合情理。

我明白编剧是要表现凤天南的跋扈与权势，但是要知，金庸的书最重史实逻辑，射杀朝廷命官，射杀百姓，这种事谁做了谁也好不了，以后江湖哪里还有凤天南的容身之所，乾隆年间，佛山是广东重镇，地方势力再凶再跋扈，也不敢如此，这不相当于公开造反吗，江湖不办他，朝廷也会办了他。

原著中 凤天南是当机立断就跑掉了，以后江湖势力为他向胡斐求情时，无非是凤天南家业也没了，一无所有，也愿意认错，求胡斐放过，可是照本剧演的，如此无法无天，佛山成了法外之地，谁还为风天南求情。

3. 本剧打戏出众，近年来少见。

但是最后佛山广场大战，袁紫衣与胡斐和凤天南的“帮众”硬刚，这也不合逻辑。

确实硬钢过瘾，动作戏好看，但是这侠客就这智商，胡斐还断着腿呢，胡斐从小在江湖中摸爬滚打，遇敌智取，他会不懂？

飞狐的名号怎么来的，狐狸，狡诈也，原著中胡斐有勇有谋，一个人逼的佛山大豪五虎派掌门凤天南弃家而逃，怎么在剧中，只会硬钢啦。

最后我说一下，迄今为止最大的失误，爱之深责之切，我爱金庸，爱武侠，所以我也很重视这部剧。

最大的失误，是袁紫衣与胡斐的错位。

原著中，胡斐有勇有谋，江湖经验丰富，这是合理的，因为胡斐打小在江湖，江湖中的勾当他很清楚，火烧商家堡，赵半山（到现在没看见人影）教给他很多，不止武功。

面对强敌，胡斐经常是先旁观，看够了看透了才出手，不莽撞。

剧里迄今为止，胡斐仍然像个初出茅庐的热血无脑青年。

初出茅庐，用在袁紫衣身上再合适不过，因为袁紫衣一直跟随师父“百晓神尼”在天山练功，她来到中原，那才是初出茅庐，她从没踏足江湖，自然江湖经验较少。

可在剧中，两人错了位，袁紫衣显得江湖经验丰富，而胡斐没有，这不合逻辑。

编剧强行给袁紫衣加戏，没问题，但是逻辑要正确啊。

我看了佛山一段，笑着说，这不是《飞狐外传》，这是《紫衣外传》。

后面还有二十来集，如何把胡斐这个侠客形象立起来，编剧你加油吧，我只能给你加油了。

还有个程灵素，值得期待。

编剧大人，记住，飞狐，飞狐，飞狐胡斐，飞狐勇猛又狡诈，你以为你是猎人，飞狐才是！