疾速反击

搬到人迹罕至、茫茫深山间的一个小木屋，丢掉手机、退掉唯一的交通工具，Edee彻底把自己隔绝在了人群之外！

在一个又一个孤寂的夜里，辗转忍受着对未知野兽的恐惧、忍受着对失去至爱的思念与苦痛，带着"活下去"的承诺，艰难笨拙的学着劈柴捕鱼、锄地种菜！

尽管有充足的准备，置身荒野深山的生存，仍旧时刻面临着诸多难以预料的挑战！

倾力劈柴却弄伤了手，辛苦播撒的种子被动物刨了，仅存的罐头被棕熊抢了，饥饿难耐之际，面对远处的小鹿，却迟迟无法扣下猎枪的扳机！

终于，Edee倒在了一个风雪交加的夜晚，朦胧恍惚之间，仿佛再又见到了丈夫和儿子温暖灿烂的笑脸！

就这样了吧，努力了，尽力了！

暴风雪过后，小木屋迎来了明媚温暖的阳光！

Miguel推门的刹那，阳光洒落地面，小木屋仿佛焕发了新生！

生命有时候很脆弱，一个念头往往就是生死之间！

生命有时候却又很顽强，在断定没有希望之时，却又给予我们奇迹！

在Miguel的悉心照料下，Edee的身体正在一天天恢复！

过去已无法改变，苦痛的思念仍在，只是活下来的人终究要继续活下去！

Miguel说，你总得给自己一个活下去的目标！

Edee说，look around, feeling the world！

抛开精神的枷锁，Edee开始学着拥抱这个大山，拥抱这方世界，学着种菜，学着狩猎！

山里不知日月，很快Edee便掌握了狩猎的技能！

这天Miguel如往常一样，携爱犬来到小屋，告诉Edee说，要离开一段时间，后会之期不定！

我们常常把人生比作一场旅行，旅行的路上总会遇到一些人，有的人或有缘可以共同走过一段旅程，然后到了路口，彼此转身说再见！

然则世事无常，说好的再见往往就是永别！

冬去春来，两年时间一晃而过，Edee俨然成了大山的主人，而Miguel却再也没有出现！

Miguel挽救了Edee的生命，也是Miguel的到来，激发了Edee的求生欲望，教会Edee大山里的生存法则！

Edee决定走出大山，打听两年前救治自己的护士，寻找Miguel的下落！

原来两年前突然的辞别，是因为Miguel得了喉癌，此时已是病入膏肓！

再次相见，焕发新生的Edee与弥留之际的Miguel，如今对生命都有着自己的理解与感悟！

打开心结的彼此，才发现，原来同是天涯沦落人啊！

Edee的丈夫和儿子在一次随机扫射的枪击案中不幸中弹，而Miguel则曾是一个爱喝酒的醉汉，五年前的一次醉驾，使他在一夜之间痛失妻女！

可想，Miguel也曾经历过Edee的痛苦绝望，或在某个时刻幡然醒悟，才有后来的乐观豁然，直面对痛失至爱的思念与痛苦，坦然面对生存与死亡！

小雷说这部片节奏太慢了，压抑无聊！

"你会这样无缘无故救助、悉心照料一个陌生女人吗？

孤男寡女共处一室…"我不知道！

有时候就是想"离开一下"，在电影的世界里，细细的感受那些人世之悲欢！

我愿意相信那些没有理由的善意！

有人说，圣人在成为圣人之前也是一个平凡的普通人，只是在后来的某个时间里，圣人的身上发生了一些令人深刻而不同寻常的事情，因此激发了圣人身上的"神性"，然后他才成为了圣人！

我想那些我们认为没有理由给予我们爱与善意之人，大抵如是！

陈丹青在接受ARTDBL的采访时说到：“你撞上哪个时代，跑不了，就得扛着。

”是的，我们都是时代的人质。

而这句话不仅仅适用于“时代”的大语境，同样也适用于每天发生在我们身上大大小小的“事”。

所以今天我想聊的不是我们的大时代，而是撞上的“事”。

电影《Land》的女主角在一顿崩困后，扔掉手机，只身来到偏僻的山里，基本整个观影过程观众都会带着这个疑问，“她到底遇到了什么事？

”过程中她幻觉出现过一个男人带着一个小男孩钓鱼的场景，还有几十张男人、男孩、和她的照片，基本可以猜到是关于他们。

影片最后，女主角才对救赎她的猎人说出了她不愿提及的伤痛——“我的丈夫和孩子在音乐厅被随机射杀了。

”是的，很多事情的发生没有铺垫、也没有原因，它是那么随机、那么偶然，碰上的人没有一丝丝防备。

故事到这里，我们对女人的不理解一下子得以释放，变成了代入她的心境，因为这不仅仅是电影里才会发生的桥段，可以说我们每天都要面对生活中这样的不确定，只是遇到的“灾难”有大有小，但没有人会预判什么样的事情会临到自己的头上。

在研一的文艺美学课上，我导师提出的一个问题，我一直印象深刻记到现在，当时大概只有我给出了比较准确的答案。

“7岁的孩子和70岁的老人临到死亡的概率谁高谁低？

”乍一听很容易就觉得“肯定70岁老人高啊”，但其实“是一样的”，当然这是哲学意义上的，不是统计学意义上的。

因为无论我们多少岁，我们自己乃至身边对你来说最最重要的人，都不知道，明天和意外哪个先来。

痛苦、崩溃，无法走出的黑暗，甚至自我伤害，大多数人面对女主这样的处境，可能都逃不掉这样的情绪。

但如何获得救赎呢？

这里我先分析下电影给出的答案：1.回归生命本身，与大地连接。

梭罗的《瓦尔登湖》描述的田园自然生活曾令无数人心生向往，觉得读这样的文字能让自己安静下来，在瓦尔登湖旁生活的梭罗似乎也远离了喧嚣，专注于自己和生命本身。

但看完《Land》这个电影的前半部分，我相信很多人都会打消独自去山间田园生活的念头，这种山间田园可不是今天开发得非常成熟的山间民宿，是真的人迹罕至的森林里。

一切的一切都要自己去创造，就类似于罗滨逊漂流记，首先要解决的是生存问题，当吃饱穿暖成为每天的头等大事，现代社会里的其他焦虑可能确实真的一下就不复存在了，但生存的焦虑足以轻易压垮我们不堪一击的肉体。

女主的身材已经算魁梧的类型了，但你看她劈柴的时候依然还是会觉得这小身板哪里劈得动，特别心酸无助的一幕是，天寒地冻的雪天，一头熊出现了，它饥肠辘辘，庆幸的是它没吃掉女主，但把女主带来的罐头全都掠夺一空，这个季节大自然里的食物本就匮乏，生物之间都在互相觊觎，不是你死就是我活，女主去尝试了钓鱼钓不上来，去打猎她也没这个能耐，吃完最后一个罐头、等再捡起床底最后的残渣，她已没有任何指望了，身为女人，我太理解在自然面前，她的弱小。

她已奄奄一息……2.“give ”and “take”，与人链接。

我这里用英文是因为我觉得翻译过来对应的词都不足以表达那种链接感，因为take对应的“索取”在中文语境下并不是一个太正面的词，但我恰恰认为“索取”不仅救了她的性命，还救赎了她的灵魂。

奄奄一息时，碰到她的那个人很清楚她接下来只有“索取”，而猎人男主角作为“give”的一方，也从未想过让她回报什么，叫来护士诊断输液用药、数日地悉心照顾、不断运送来物资，女主的身体已经向好，给他钱他也没要，反而他还想给她精神上的希望，想要了解她更多，想让他跟外界链接，教她打猎、野外生存技能，这一刻猎人“man”极了，没错，他不断“give、give、give”。

猎人说，这次我要离开一段时间，什么时候还能再见不确定，他把自己的狗留给了女主、说是让她帮忙照看，实则是代替自己陪伴她。

不想离开木屋半步，也不想知道外界任何消息的女主，独自过了一段“丰衣足食”的生活后，念头里还是想到了“他这次离开得有点久了”，于是她背起行囊、带上狗，离开木屋、下山来到了镇上，寻到了他的家里，原来他得了癌症没有告诉她。

最后，他们俩的对话，确实是互相救赎，看似一直在给予的猎人却无比感激女主，说她让他过上了一直想过的生活。

女主感激猎人“虽然我一度希望你当时没有救我，让我死了算了，但此后，你让生活变得可以忍受。

”所以，“give ”and “take”的关系已经远远超越了我们所理解的日常性的给予和付出，他们互相都在那个当下互相在给予，又互相在索取，没有谁好、也没有谁坏，一切都出现得刚刚好，你甚至无法定义这段关系为“爱情”，全程也没有肉体欲望的掺杂。

女主拿着猎人给她留下的载满他自己的音乐的iphone，拨通了她妹妹的电话，这一刻，她走出来了，她有了生的欲望。

电影给出的两个答案，在现实中其实很容易用逻辑消解掉，虚拟的自然主义——也是这部电影受诟病的一点。

我自己看的时候，是觉得猎人这个救赎者的形象依然是非常男权的，女主失去了两个最爱的男人，女性的弱小无助在他入住山林木屋时体现得淋漓尽致，于是她的救赎者刚好是一个有力量、有野外生存智慧、温柔细心又无私助人的男人，这何尝不是另类的玛丽苏啊。

我不是女权主义者，只是现实地讲，普通女性在生活中如果面临打击性事件，这样被救赎的途径几乎为“0”。

当然没有任何一种救赎是被安排好的，很多人也都在向死而生。

但我们今天跳脱开电影，要谈的是撞上不确定之“事”的时候，如何让自己一点点看到“亮光”。

我这里借用陈丹青的话给出我的理解。

“你撞上了这件事，跑不了，就得扛着”，对，话糙理不糙，你不扛着，就是用死去逃避。

但这两者都不容易。

我觉得最容易的是“顺服”，顺服这个“偶然”，顺服这个“随机”，不要生出“这件事情为什么会临到我头上”的怨怼情绪，那个当下可能会有怨，但不要让这种情绪主导你接下来的行为，因为你想不明白为什么，所以你只能接受，这里面有我们看不透的因果，但它恰恰是你这次的人生必修的一课，你把它当成你要学的功课，学会了、学透了，你今生的使命也就完成了。

如果你学不透，还是要返回重修，你可能还会遇到一件又一件同类型的事情。

这样，你就接受了一切在那个当下接受不了的事情，然后此后的人生也不会因为失去的太重而漫漫无目的了。

其余的，就是技巧性的事情了，怎么改变、怎么克服，互联网已经有太多这类课程，不管怎么样，只要你想，就能克服，关键是第一关——不要丧失人的“精气神”。

坦白说，我说这么轻巧，可能我目前也做不到，所以人生路上，你我皆是修行之人啊。

在看电影间隙看了豆瓣第一条评论，“因为一些负面评价让我差点错过它，这部片子是拍给孤独的人看的佳片。

”于是想到“人是需要孤独的吗”这句话。

（先聊些别的关于剧情简介。

这部电影是看过剧情简介之后点的播放键。

因为看到了“森林”“木屋”“打猎”“捕鱼”“种植”这些字眼，以及头脑中已经开始构造由这几组词产生的情景画面。

对于一个极度想要开始去徒步的人来说，当然是有些经受不住这些诱惑的。

仿佛已经开始在那片【Land】呼吸了。

我极少根据电影简介筛选我所想看的电影。

我不喜欢过多的介绍解释，我喜欢跟着直觉，自己推开门走进去看，去感知。

带着这种不习惯，在自然遗忘了一些详细信息后，当我看完电影回过头再次浏览剧情简介。

我发现我不看简介我不知道女主的职业是名律师。

我不知道她“咨询了网络上的求生专家”。

我不知道她去到的地方是“怀俄明州的肖松尼族国家森林”。

这些我不知道的信息可能影片交代了，但是我没察觉到；也有可能影片没有交代清楚，但是这种说重要但是又不影响我观感的信息我是否应该提前去了解。

很不好评分，因为在我眼中三星🌟太少，四🌟又太多了，所以我写点东西弥补一下吧。

我喜欢Edee和Miguel对话之间的分寸感，让我感到是距离产生了美。

Edee搬到树林小木屋后独自生活期间遇到了暴风雪受了伤，Miguel发现了需要帮助的Edee，带着护士来给她看病。

Nurse,“We should take you to a hospital to see a doctor.”Edee,”no, no don’t move me, please. I can’t leave here.”Nurse,”we should take her anyway.I don’t think she is gonna make it.”Miguel,”we have to honor her wishes.”在救了她一命之后，edee恢复了正常，俩人有了以下对话：E，“I want to thank you for your kindness.but I,I’m…Well,it-it’s not necessary. I’m fine，and hm…you’ve brought plenty of suppliesI can fish soon, grow food.I’m here in this place because I don’t want to be around people.Do you understand?”M,”yeah“E,”This is for the groceries and the IVs.No, really, I want to payIt must’ve been at least a few hundred dollars.”M,”No, it wasn’t, and it’s all right.Can’t take money for doing the right thing.”E,”Can we agree that my actions are my business?”【这句击中了我。

】M,”yes, we can.”E，“And if I end up starving,well,that’s on me.”当M察觉到E有“饿死”的想法时，他们谈论了死亡，M说“there are better ways to die.”然后提出“if it’s all right, I’ll come back here and teach you how to trap.”“in the fall,to hunt.””and then you won’t see me anymore.”(现在我发现，这里也是在为他后面的故事做铺垫耶。

）E答应了他。

并提出了一个要求“would you mind not bringing any news of life elsewhere?”M答应了她，并确实做到了。

（也许是因为做到了，才会觉得他俩对话之间的美吧。

）他俩在打猎的时候，聊到一个话题，edee说Miguel像星球大战里的yoda。

edee惊讶于Miguel一部星球大战都没看过，Miguel很机智的问了一句why am i him？

哈哈哈，主要“你连xxxx都没看过啊？

”这个句式就能唤起很多熟悉的口吻。

画面感有点【燃烧】的味道。

最后Edee选择隐居是因为丈夫和孩子在音乐会上被扫射。

想到了台剧【我们与恶的距离】里也是孩子在电影院遭到了扫射。

没有找到OST好遗憾，有找到的能@我嘛。

《大地》，一部细腻温暖的自我救赎的治愈系电影，无论是壮丽的大自然风光，还是充满哲学的人生意境。

律师Edee Mathis意外失去至亲，万念俱焚，满怀悲伤，决定让自己的痕迹从社会中抹去。

咨询了网络上的求生专家后，她“消失”去了美国最人迹罕至的怀俄明州的肖松尼族国家森林。

Mathis住在木屋里，学习自己打猎、捕鱼、种植，对抗当地严寒冬天和残酷地貌，以及凶残的野兽。

但是，大自然并非如此大方地赐予，就在山穷水尽、弹尽粮绝，濒临死亡之际，她遇到了印第安人Joseph，从此，这个Edee生命中的贵人，让她开始直面内心的恶魔，并惊讶地发现：自己的求生意志其实比想象的强烈。

电影里最令我难以忘怀的，除了动人心魄的大自然的壮丽，还有那把Joseph喜欢坐的木椅，它就是一种象征，一种互相信任互相心理依存互相思念的象征。

我以为电影会有一个温暖甜蜜的结尾，结果却让我潸然泪下。

人生，处处相遇，却又处处别离。

很喜欢这类的电影，因为骨子里有种孤绝的情愫。

这个世界需要孤独，只有尊重孤独，才会更加珍惜身边人。

还是落入俗套，用另一个失意的好人，给当下的失意者带来救赎。

但是坦白说，人生就是这样，当我们落入绝望中的时候，不是和另一个绝望的人抱头痛哭，或是一起寻死，而是需要一个走过我们这一段路的人，带我们走过去，然后就好了，当低谷的那段时间过去了，就好了，也许是两个月，也许是两年，但是总会过去的，这是导演给带来的希望。

另外一个《羞耻》的导演则给出了另外一个答案，详见今天我的另一篇影评。

两个做一下对比也挺有意思的。

《羞耻》里的法鲨在现代的、人潮汹涌的城市里，居然找不到带他走过那一段路的人。

但是女主在荒山野岭中，反倒遇到了一位好人，成为了走出阴霾的幸运儿。

唏嘘感叹，也许这就是人生、命运与机会。

3.5分，剧本节奏非常符合好莱坞标准。

演技情感到位，但是有点新瓶装旧酒，还是那个自我救赎的西部公路方式，只是从公路换成荒野。

“一直以来，我最羡慕的都是这段路上的慢行者，静止的人——无事此静坐，一日当两日。

坐对一丛花，眸子炯如虎。

换言之，做一个自由的人，心不为形役，形也不为心役，坐拥一整块无人的疆域。

” 人的内心，都需要自然。

巨大的失去，随之而来的疼痛，任何人都会奔溃。

女主不例外，抛却一切，回归山林，连基本的生存都顾不上考虑，只想逃避。

是个人，都无法承受的疼痛，瞬间而来的那一刻，你会，想离开吗？

我想，会的。

首先是过冬，物资不足，熊的突然袭击，暴风雪肆虐。

女主即将死亡，却被山林中的男人救治，奄奄一息。

再逐渐，时间、四季的变换，重获新生。

教她狩猎的男人迟迟未归，她背上包，一人一狗徒步在下山的路上。

跋涉，重新回到热闹的人世，他患了癌症。

最后，是告别。

这一路，都在失去，也在拥有。

回见！

最近半年看过最好的电影，事实上每天纷繁的信息已经让我很难安静地看完一整部电影了，但是这部片子好像有魔力，看似剧情推进的很和缓，穿插着大量无言却壮丽的自然景色，却少有地能一直吸引着我。

情感的铺垫是如此的顺其自然，没有太多剧烈的对峙，但观众的感情始终在跟着主角走。

我想尤其是多年前失去过至亲的人感受最深，曾经浓度非常高非常窒息的痛苦好像被时间的河流稀释了，存积在每一日平淡的生活里，而我们面对这些痛苦的方式，也从一丝一毫不能共存变得大部分时间可以共存。

我曾经在研二某天放学的路上突然想起来了去世的家人，在冬天的户外一直撑着直到回到家开始崩溃大哭，因为我发现我突然记不起来他的样子了。

在他离开我的十年后，我终于可以再次和熟人开启关于他的玩笑，我可以兼容他在世时带给我的关爱和他离世带给我的苦痛，并且可以接受带着这些情绪一起生活。

我想，如同电影中一般，最好的缓解亲友离开的方式，就是我们重新回归到独自一人的生活中去，重新去感受空气、风和一寸寸的时钟。

无意间点开的片子，看完深受触动。

森林里的木屋似乎是我从小的向往，在看见影片的女主为远离人群，寻求心灵救赎的过程中；亦像是在木屋的春夏秋冬，每个季节都有不同的危机，生活在森林并非如同人类想象的如此美好。

我时常会问自己为什么梦的终点总是童年，就像我一直所向往的森林小木屋生活其实都是有具象载体———儿时在外婆家生活的木屋。

人总是要返璞归真，总是带着死去的童年记忆度过此生，记忆不断幻化成灰烬，思绪又不断塑造新的枝干，如此反复。

这便是人生。

最近生活的状态也是，半丢掉手机的状态，当看见女主把手机丢进垃圾桶时心底替她松了口气，可对于影片女主来说，失去亲人所造成的伤痛就好似一个虔诚的教徒，失去了信仰，生活的信念崩塌是很可怕的事情。

情节在发展到女主快要抵御不了寒冬时，有印第安人出现并救助了她，这个情节的设置恰好是整部影片的色彩基调转折点。

一片灰色的世界慢慢有了色彩，自然是令人敬畏的，同时存在于自然界的人类也是需要同伴去给予爱的，我不否认一个人独处时的能量是巨大的，但是当危险来临没有办法独自抵挡住的时候，有人恰好来了并伸出了援手，影片中的男女主其实是彼此救赎的关系，很开心情节没有俗套发展成爱情线，可正好是这般人类中流动的最朴实最真挚的情感蕴含的能量才是巨大的，影片的最终是女主下了山，去寻找心中牵挂着那个救济过并给予过关爱给自己的友人，下山这个行动也侧面展现了女主此刻已经从绝望中缓过神来并且心底有了牵挂，牵挂与羁绊或许是心的开始，也是支撑自己活着的勇气。

一个体面的道别，一场有仪式感的临终遗言，影片中的男女主是幸运的。

至少坦诚相待，并且见上了一面。

可真实的人生又是怎么样？

真实的人生在不断来不及告别中就这么磕磕绊绊过去，真想给你一个拥抱，可是我却做不到。

想朋友了，十分想念的。

有时候太过伤痛的记忆会被人美化、就像我在中元节前几天一直觉得朋友的离去是一个谎言，我坚定地相信对方还活着。

可不管现实如何，我都不会将她遗忘，因为遗忘一旦开始，就意味着结束。

刚刚开始观看的时候，总觉得导演和女主就是白痴，各种鄙视。

看到最后，我觉得自己就是个白痴！

有时候，简单的一句“thank you”，就成了心灵的朋友！

就像是自己被懂的人轻轻摸了一下脑袋。

我愿意打分8.3。

特别是在这两年，世界轻浮的时代，能让人内心静下来的电影值得拥有。

不建议未婚人士观看。

罗宾怀特的自导自演的影片，让我想起《阿甘正传》里珍妮的故事。

阿甘故事里的女一号，同样是怀特饰演的。

在那个故事里，珍妮是最像过客的女主。

《大地》的故事不但重现了珍妮的忧郁气质，印第安男主似乎也重复了珍妮故事的结局。

Freud曾这样解释哀伤和忧郁的异同：家庭成员之间一直存有敌意，它受到了长久的压抑。

但倘若家人真的发生了不幸，个体精神世界就会以自责的形式排斥和惩罚自己。

在面对类似的丧失之时，哀伤者一般仍然维持着自我的完整，且知晓失去了什么；而忧郁者的自我则走向破碎，开始丧失掉感觉和表达的能力。

《阿甘正传》中的珍妮是忧郁的。

小时候受到父亲的侵害，她年幼的心灵不得不面对“父亲”之“爱”的实质丧失。

成年的她始终在流浪中寻找，但她并不真正知晓自己丧失了什么，因而也就无法真正地尊重自己。

放浪形骸者的痛苦不在于求而不得，而是不知何求。

《大地》中的Edee融合了哀伤和忧郁。

现实生活的悲剧之于她的强烈作用，也不仅在于失去挚爱之人，也在于她的职业（律师）。

在超我的秩序下，律师身份通常要求更多的情感压抑和更多的理性判断，阻止了力比多的向外投射，制造出足以自毁的精神之力。

影片提供了一个与世隔绝的地方：她的坟墓，或再生之地。

如同弗洛伊德理论中口欲期连接着自我认同那样，她的精神转变是从食物开始的：猎取食物、贮藏和处理食物，进而领悟大自然的另一套秩序。

走入荒野不是求死，而是寻找一种不一样的生活——印第安人是中介角色，正如阿甘是珍妮回归家庭的中介那样。

印第安朋友的不幸亡故，如同一个仪式，正如珍妮的亡故也是一个仪式那样。

前者意味着，觉醒后的忧郁者必须顽强地生活下去；后者意味着，大智若愚的阿甘，必须承担起继续养育孩子的责任。

就这样，有关忧郁者的故事，祛除了观众的忧郁。