毫不夸张的说,《阿修罗》之后再无《权力的游戏》。
《权力的游戏》第八季别播了,否则就是自取其辱。
不信,你看看这两张卖家秀和买家秀。
对此我只想说:外国人真是太不要脸了,竟然抄袭我国奇幻巨制《阿修罗》,然后坐时光机穿越到2011年去拍了《权力的游戏》,真是太可耻了!
我国劳动人民智慧的结晶,岂能容忍一群外国人剽窃!
跪求《阿修罗》去打官司,去把《权力的游戏》剧组告到破产!
《阿修罗》是那么的伟大,那么的神圣,堪称是中国版《指环王》,顶配版《哈利·波特》,甩《驯龙高手》8000条街,比《2001太空漫游》好1万个《阿凡达》。
《阿修罗》根本不配叫电影!
因为它是一件艺术品,每一秒、每一帧都完美符合黄金分割比例,充满了巨大的艺术魅力,甚至连断臂维纳斯和蒙娜丽莎都要自惭形秽。
因此,我看完《阿修罗》就毫不犹豫的打了9.8分。
无论是特效、剧情,还是内涵、深度,还是摄影、演技,都绝对值9.8分。
唯一的缺点是没有景甜主演,所以扣掉990.2分。
电影一开头,长了三个头的阿修罗王就出现了。
哇,这里有人头上有三个黄钻,灭霸你快来抢啊!
由于三个头共享同一个大脑,所以阿修罗王经常脑子不够用。
首先是如何把头盔脱下来洗澡的问题,就可以触及到他的知识盲区。
拉屎的时候,后面两个头岂不是只能一直眼睁睁看着另一个头拉屎?
睡觉的时候,其中两个头岂不是会被憋得喘不过气来?
只听阿修罗王说道:我失去的东西,是时候拿回来了。
与此同时,一位师傅企图阻止阿修罗王:你会付出更大的代驾。
阿修罗王:我付出的代驾还不够吗?
从他们的对话中我们可以得知这位师傅是代驾司机,他们因为费用问题产生了分歧,阿修罗王一怒之下就把师傅打死了。
三两下就被打死了,你还好意思自称师傅?
我看你是康师傅吧。
数百年后,一个叫如意的放羊娃出现了。
如意是人见人爱,甚至赵又廷都要向他求婚。
《南极之恋》此时如意正在看皮影戏,皮影戏中男主的妈妈病倒了,于是他来到印度走私仿制药,被判有期徒刑五年。
自从看了皮影戏后如意就身患一言不合就唱歌的怪病,这也正是他的超能力,以唱歌跑调为武器,让敌人七窍流血而死,江湖人称“尬歌侠”。
别人唱歌要钱,他唱歌要命。
这一天,一个植物人找到了如意。
他作为一个植物人,有一天听到收音机里在放如意唱的歌,于是强行坐起来把收音机关了,所以这次他是专程来感谢如意救了他一命。
说好的动物不能成精呢?
难道植物就比动物高人一等?
他是南瓜脑袋菠萝腿,应该是南瓜爸爸和菠萝妈妈交配后生的孩子。
这个故事告诉我们:谈恋爱性别不是问题,但起码要保证种族一样。
原来他叫图卡,以前他一天到晚说自己是阿修罗界最强大的战士,大家纷纷觉得他脑子有问题,就把他打成了植物人。
但如意并不相信图卡来自阿修罗界,因为传说中阿修罗界是风景美如画,精子随便抓。
晚上,如意又开始和大妈大爷一起跳广场舞,因为他听说尬舞是一种威力极高的战斗方法,使用这招可以打败指控者罗南,然后抢走力量宝石。
这时,保安大队长出现了,他生平最讨厌别人跳广场舞。
保安大队长是一个行走的打火机,走到哪儿哪儿就会燃火,所以被各大加油站列入黑名单,终生不得入内。
他还是一个心机boy,他明明想让如意不要再跳广场舞了,偏偏要撒谎:我的老王,请你跟我们走一趟,因为你长得很像梁+辉和刘+玲失散多年的兄弟,梁-辉和刘-玲。
他至始至终都称呼如意为“我的老王”,这不禁让我陷入了深深的沉思。
随后,海尔达姆使用一张回城卷轴,把他们传送到了阿修罗界。
不愧是阿修罗界,这里到处都是精子做的山,让如意大吃一斤。
他还见到了最值钱的动物,肚子里全是精子。
后来如意还杀了一只这种动物,精子流得到处都是,这就是“我愿意为你精尽人亡”的典故。
可惜迎宾队伍有点寒酸,骑着马就来接他了,至少也得开奔驰吧。
途中,保安大队遭到了城管大队的拦截。
从来都是人骑鸟,他们是鸟骑人,这么骚的操作我还是头一回见,小动物保护协会肯定会给你们颁奖的。
保安大队和城管大队一向是势不两立,一言不合就打了起来。
城管大队里有个低配版龙妈,简称尤妈。
尤妈年纪轻轻就头发都白了,估计是做了很多营养不良的事。
保安大队长见状,对尤妈说:你是不是抄袭人家龙妈的造型了?
尤妈便涨红了脸,额上的青筋条条绽出,争辩道:借鉴不能算抄……借鉴!
拍电影的事,能算抄吗?
接着便是难懂的话,什么“风暴降生”“不焚者”“豌豆射手”之类,引得众人哄笑起来,充满了快活的空气。
城管大队里还有一个低配版马王,简称马土,估计是卖啤酒的。
尤妈+马土,你们这是在玩cosplay吗?
不管是抄袭、借鉴,还是cosplay,你们都太不敬业了吧,别人龙妈和马王都是一言不合就脱衣服,这么好的优点你们怎么不学习呢?
保安大队打败了尤妈和马土带领的城管大队,随后经过了一片沙漠。
沙漠上立着6座沙雕,暗示我们:这是一部很沙雕的电影。
这些沙雕都很巨大,暗示我们:这是一部巨沙雕的电影。
电影的最后,这些沙雕都爆炸了,暗示我们:这部电影简直沙雕得爆炸。
穿过沙漠,如意来到了保安大队的大本营——修罗夜总会。
这里像是城乡结合部的土味夜总会,装修色调都是以屎黄色为主。
屎黄色的房间,屎黄色的地板,屎黄色的衣服,屎黄色的片名,屎黄色的演职员表,甚至电影整体色调都是屎黄色。
导演,你是不是不小心把摄像机掉进粪坑里了?
导致整部电影都是屎黄色?
如意来到修罗夜总会做的第一件事就是用珍珠洗澡。
如果到时候电影票房成绩太差,收不回成本,剧组可以考虑把如意的洗澡水做成珍珠奶茶,然后卖500块钱一杯。
随后,如意见到了阿修罗王。
原来,阿修罗王的目的是让如意陪他一起打天下。
这页游的特效再配上页游的台词,简直是浑然天成,毫无违和感,我的脑海里突然就浮现起了“今晚八点半,范伟打天下。
现金配送,绝不忽悠……”然而如意拒绝了阿修罗王,他对打天下不感兴趣,他还是更喜欢贪玩蓝月,所以偷偷逃跑了。
他逃到野外,暗暗感叹剧组搭的场景真是画风清奇,遍地都是巨大的彩色腰花。
有了这些巨大的彩色腰花做掩护,保安大队即便是派出直升机来搜查也没找到他。
如意跑到了城管大队的大本营,见到了医生。
(明道 饰 医生)医生的来头可不小,复仇者联盟见了他都只有靠边站的份,站在边上看着他表演。
医生每天的日常就是给刑天灵兽喂风油精喝。
这些灵兽都是真人演的,只是戴了一个面具而已,真是勤俭节约的好剧组。
随后,阿修罗王开着宇宙飞船,伸出无数根巨大的辣条来攻打城管大队。
阿修罗王还强迫和如意合了体,他们做了不可描述的事情之后,就变成了人民大学校徽。
此时他们不再是一个人,而是三个人,也就是3 people,简称3P。
借助洞察之头,阿修罗王终于成功来到天界。
然而让我始料未及的是,所谓的来到天界,就是进入了一碗粉丝里面。
导演以为自己在拍《2001太空漫游》,其实拍出来的是《2018太平间漫游》。
为了打败阿修罗王,如意出现在了大屏幕上,开始给阿修罗王放教育片,说什么“人应该心存善爱”之类的心灵鸡汤,来对阿修罗王洗脑。
看了这些教育片后,阿修罗王成功被洗脑,决定洗心革面,重新做人,从此天下太平,人人过上了安居乐业的生活。
真正优秀的反派,一定是有合理的作案动机,而不是为了当反派而当反派。
然而《阿修罗》的剧情单调得令人发指,简直就像是抄的我邻居家读幼儿园的儿子的周记,主角都是好人,反派都是坏人,人物形象太单调,丝毫不丰富立体。
如意是个追求真善美的圣母,阿修罗王为了打天而打天,人物脸谱化太严重,毫无逻辑可言。
用爱发电,用爱感化阿修罗王的剧情更是弱智到了极点,满满的说教味,却不见对人性的剖析。
要是都像《阿修罗》这样拍,以后的电影里主角都不用打反派了,直接放两集《新闻联播》来感化他吧。
剧组还好意思说自己“超越传奇”,我看你最多是《封神传奇2.0》。
故事的最后,如意和尤妈又重生了,原来这不仅是《2018太平间漫游》和《封神传奇2.0》,还是《三生三世十里桃花2018》。
不可否认,特效非常炫,真正的好莱坞水准,如果只从特效、演员阵容、表演、叙事上来说,豆瓣上我可以给8分甚至9分;但是,请注意这部电影是中国题材神话科幻电影。
可是为在电影里找到了美国和西方原素,还找到了指环王、天国王朝的精髓,甚至让我有了冲动去看一看希腊神话。
那么中国原素呢?
悲哀就悲哀在这里了!
老版的西游记为什么火爆至今,新版的却成了笑话?
老版的表演很话剧很呆板;道具也没有现在这么多的材料和工艺,甚至机器都远不如今天;特效在今天看来更是小学水平。
可是它是经典中的经典。
为什么?!
因为它是按照中国人的理想拍摄的,它走了中国文化的心,它里面的所有人的那种呆板正中国人的心灵深处,什么是神仙,什么是妖怪,什么是猪八戒,不是把孩子吓哭的美国怪物,我小时和现在孩子看老版的西游记,从来没有被里面的妖怪吓到,这就是差距。
有某评最低分的一个导演说这部电影是9分的水平,一味强调物效和演员,难怪是史上最低分得主,连个并列都没有!
只要你想蹭中国这个热度,只要你想演中国的传统题材,只要你想表现传统中国文化和神话故事,不管你什么文凭,不管你吃了多少年洋饭,给你一个万能的方法:找到和你要拍摄的题材类似的老电影老电视剧好好的看看,你就知道什么是中国,什么是中国文化,什么是中国人的理想主义!
如果是现实主义题材的,去人间多走走,多吃点人饭,一切就都没问题了
也许演员有时候眼瞎没选对剧本?
但是只为赚钱专门制造垃圾的“演员”应该只存在于华语电影界吧,没有德行节操的约束对待工作也不过是钱多少而已。
如果观众不抵制造粪机器,最终所有人都只能沉没在粪坑里。
中国文化这十年来同样遭遇了无良资本的终极毁灭,各类不中不洋的转基因烂片因为恶臭的利益重复着毁灭再毁灭的现实闹剧,光是封神榜一个题材就出了多少烂片,我们的文化与积淀本是屹立于世界之巅的存在,为什么十几年来制造的只有一个个不三不四不伦不类的怪胎?
不论编剧服化造型统统只体现了铜臭与无知!!
没文化不可怕,但请心存敬畏一点好不好呢
当然了,第二段问题就更大了,三分多钟的木偶戏完全拖垮了观众的期待度。
这段的作用是想隐喻阿修罗王的故事顺便铺垫下如意和奶奶的人物关系,但是完完全全没有达到该有的效果。
首先,这个歌的旋律是真的难听[允悲]哪怕你的画面拍得再精致,我也不想看个三分钟的mv,还是首烂歌,歌词毫无美感不说,有效信息量几乎为零。
第一段和第二段都是黑夜背景,都是混合人种,差异化不明显。
而且无聊的木偶歌以及小男孩的大声棒读,无聊的情节设置,时时刻刻都在让观众出戏,根本没有兴趣思考任何有关的问题。
其实这里观众真正想知道是,为什么阿修罗王要找他弟弟?
他怎么还有个弟弟?
他和他弟弟的关系是对立的吧?
这个木偶马戏团所处在什么地方?
是人界吗?
是凡间吗?
这个小男孩是主角吗?
如果第一段就铺垫好了,那么观众猜也能猜到阿修罗王的意图和阴谋,会有兴趣跟着主角视角一起去探索新的地图。
所以这段木偶完全可以删掉,直接接如意去放羊🐑相关第二段直接可以拿来充分刻画如意单纯善良喜欢冒险和奶奶相依为命的放羊娃这个人物形象,以及铺垫他的身世无父无母,很可能就是那个被选中的孩子[二哈] 而且可以多补充点这个村庄的风貌习俗,填补这个世界的真实和细节。
让观众感觉到如意和奶奶在一起的山间村庄民风淳朴,景色优美,让人留恋往返。
这一段完全可以拿来去渲染,去贴近现代人因忙碌生活而对这种回忆中的悠闲惬意的童年时光,尤其是对童年和家人相处时无忧无虑的日子无限怀念。
这段精神共振点到即止,就能发挥出极大的效果。
观众会自愿相信在这个奇幻世界里有一个叫如意的孩子,过着这样快乐又惬意的生活,并且他们会瞬间站到如意的视角上,对如意这个人物开始产生感情。
这段中场是少年如意的登场,也是从电影logo 出现到现在唯一值得夸奖的地方。
少年如意的出场镜头,转换得很自然很惊喜,提升了不少观看体验满意度。
这是我第一次看完电影之后写影评。
可以说,这个号就是因为我的吐槽之魂被这个电影激发的产物,水军同志们也不要bb了,反正我也多半看不见,我也不会做,我就会bb,是非曲直,公道自在人心。
买票的人,自己自然清楚值与不值。
剧情上的硬伤暂且不说,bug己令人无语。
1.开头吴磊放羊不在草地上,非要到荒山上,还对羊讲多吃点?
这莫不是要吃土吧?
2.头一次听说,有人这么布置逃生线路,外人一个没拦住,自己人坑起来倒是贼好用,再说了,吴磊,放羊的,为什么还有攀岩这种技能,专业不对口啊喂!!
3叛军这帮人,前一秒还在被人追杀,后一秒直接攻破水晶,这一波绝地反杀,王者段位应该是没跑了,不过打架要不要这样子跳来跳去的?
马戏团专业毕业的?
这一个个后空翻,前滚翻,真是令人跳戏。
4女主角作为总指挥,观察很正常,但是您这么半天瞪着眼睛就是不动,眼睛真的不累吗?
还有,战争人数实在是令人智熄,之前从逃生口就十几个人,后面又壮大成几十个,这个爆兵速度,兄dei 星际虫族?
5,天界整个就是一小号LED光屏,一堆灯闪啊闪啊,有用啊?
要是我是阿修罗王,我也砍,太尼玛晃眼了!
6,有人说这个电影没有中国特色,我认为不对,阿修罗王这个就是一哪吒被削了四只手,还不够中国特色?
7,阿修罗王这么NB,六界都定位的了,自己弟弟却找不着,你这是《弟弟去哪儿》?
还有六道轮回,什么时候有“魔兽界”了,这不应该是畜牲道吗!
8,上来开始阿修罗王开传送,我还以为这个世界观应该好歹是个中魔,结果哪,一帮人械斗,规模连城管都懒得管。
一下子,宏伟的世界观崩塌了。
9,说真的,女主让我感受到了发际线的重要性。
西式头发+中式脸+中世纪烂铠甲+一堆莫名其妙的奇异物种=尴尬ⁿ 这个等式也被我推了出来,可喜可贺,可喜可贺。
10,死太监告诉主角说,那种羚羊一类的动物很赚钱,我真没明白,不是说连山都是金子的,还在乎怎么一丢丢?
再说了,黄金是软的!
这山,莫不是豆腐渣工程?
11,阿修罗王动不动就这个欲望,那个欲望的,我也没明白,到底啥欲望啊?
嘛也没看着!
还有,“打天”这个说法也真的是太草率了,搞得像打麻将一样,莫名其妙。
12,关于剿叛军这事,阿修罗王和死太监明显知道这帮人在哪里,好几十年就是不动手,真是热爱和平。
13,各种坑,挖了不埋,伏笔一大堆,暗线好多条,但是没一条写得通,爱情线更像是过家家,主角还是嘴炮无敌,真爱无限,普度众生,我也是醉了。
但是,这部电影也并非一无是处,这是我人生中第一次感受到了时间的宝贵,与智商的重要性。
平心而论,这部电影的特效还可以令人接受,但是,如果一部电影完全忽视剧情,内部矛盾冲突,合理的核心思想,砸再多钱,也改不了中国电影的现状,不如认认真真的研习,拍出像《美人鱼》,《我不是药神》这样的寓教于乐的好电影,才是真正的出路。
对于一些网友对于演员的抨击,我也觉得不必太过较真,这部电影本来也没有给角色太多的表现空间,当编剧笔下的人物都失去灵魂到的时候,再苛责演员也毫无意义。
最后,我用电影里面那句“这又是何苦呢”来结尾,以此缅怀我看电影和打影评的逝去的3个多钟头。
这片子,有点生不逢时。
不不不,我不是发出“英雄末路”般的感慨。
而是,六年前开始筹拍,如果三年前能拍出来,赶在2015年,大部分中国观众连基本故事审美都没有的时候,骗点票房是没有问题的。
你看,2016年的《盗墓笔记》都10亿票房呢,再不济,《封神传奇》也2.83亿票房。
骗观众吃屎,也没赶上一口热乎的。
《画皮》和《画皮2》的时候,中国观众在市场上可选择的东西不多,最基本的审美标准也没有建立,尤其对于电影的故事推进和逻辑可以说毫不在意,两部影片还算有点奇幻与视觉冲击的东西——《画皮》2008年2.3亿票房,排名当年第三;《画皮2》2012年7.6亿票房,排名当年第四。
百度百科上说,杨真鉴是两部画皮的艺术总监与营销总监。
大概是看到了这样的片子能赚到这么多钱,哥们可能就产生了一个思路,反正看了俩片子知道大概怎么拍,如果影片投入再加大几倍,找好莱坞的顶级团队做一做,是不是也能搞个30亿票房的电影?
影片据说投资了7.5个亿,据说央视还拍了纪录片说影片多么辛苦多么考究。
第一个点我是不信的,如果说筹划的三部曲要花7.5个亿,一部2.5个亿,基本和我的感官是接近的。
第二个点我是信的,这片子并非一无是处。
我纯粹是像当年看郭敬明一样抱着猎奇的心态走进了电影院,但是影片还是给出了我一些超出预期的东西。
一些形象设计、舞美、特效,脑洞,的确很奇幻很好看,其中一些方面说是目前为止国内奇幻电影最佳也不为过。
而且不像《封神传奇》初始惊艳后续很快崩坏,《阿修罗》在特效方面从头到尾基本都保持了一个不错的水准。
一些特效在细节方面的东西,的确做的不错特效画面的东西不多说,看了可能才知道。
说一个让我感觉惊艳的细节:吴磊初入王宫时,几个宫女演奏的乐器,全部是特效做成的,但是乐器的样子具备了一些中国古典乐器的底子,又有一些流光溢彩的感觉,而且画面看起来还不假,这个真的是非常厉害了。
但是很不幸,靠特效来骗观众的年代过去了,观众现在连好莱坞都吃腻了。
去年上映的《变形金刚5》虽然仍有不低票房,但是口碑很低,票房下降幅度也非常快,且最终远远不及预期。
影片整体故事是极其崩坏的,或者说完全没有故事。
看完你不知道要讲什么,故事的推进没有任何逻辑,反派的出现没有缘起,行为没有原因,几个年轻人打打闹闹就要到最后高潮。
所有人物动机都不明所以,牛逼无比可以打开六界大门的阿修罗王,一说话以为可以毁天灭地,却连几个叛军也感知不到也消灭不了。
主角的真善美主要靠他自己去说,剩下的可能就体现在他从小到大放羊,用羊来映射他的柔弱与纯真,是我们中学课本上经常学习到的一种隐喻的手法。
虽然有刘嘉玲和梁家辉,但是二位基本全程都在面瘫说话,没有看出来有什么需要体现演技的地方。
年轻人们就都有点自我放飞了,表达情绪激动基本全部靠吼。
这也是很多非科班出身导演的通病,以为演员表达情绪激动只能靠吼。
尤其女一,长得还特别像娜娜,和男主一起嘶吼的画面,让我始终在脑海中回荡“爸,蚂蚁竞走了十年了”的声音,生理及其不适。
我真的分不清女主和娜娜的区别而前边营造了无数牛逼场面,不知道是不是最后预算实在不够了,最终决战居然在一个动感影院里放起了电影,主角死了之后给予反派BOSS全方位无死角1440°特效画面进行真善美的演绎,BOSS卒,全剧终。
然后就完了。
进影院时候我数了数,23个人。
放完片子还剩12个。
没点真本事,谁都能当导演的年头已经过去了。
可以看到,过去两年来,中国观众开始有了非常基础的审美,这两年对很多影片都开始要求有故事,有逻辑。
故事没逻辑,也不能像姜文一样玩的很风格,也不能像《封神传奇》一样烂的让人讨论,特效也便如过眼云烟。
很遗憾,整个电影,都没什么值得铭记的。
除了吴磊的嘶吼,像蚂蚁竞走了十年一样,久久回荡在我的脑海中。
几年前听说《阿修罗》电影的时候,朋友们介绍说的都是七个多亿的巨额投资,要做出国产电影前所未有的魔幻视效,他们说,“吴磊、梁家辉和刘嘉玲一起演一个人哟!
”以至于在看到《阿修罗》三个头的阿修罗王造型之后,上映第一天就来贡献了票房。
电影刚开场我就意识到一个问题,关于阿修罗界、人界、天界、恶灵界、炼狱界等等这些概念,最初的起源是印度教,然而对多数普通观众来说,对于这个宏大世界观的认知,还是需要一定的“教育成本”。
因为关于阿修罗本身概念的好奇,这让我想起之前去柬埔寨吴哥窟旅行的时候见过的阿修罗,是下图照片上的样子,在吴哥的主路上都会看得到,标志都是怒目圆睁,看久了心里有些毛毛的。
在印度教的故事里,阿修罗是追求力量的神族,是“搅动乳海”故事里恶的一方,所以随后阿修罗就是恶的代表,是恶魔的化身。
而《阿修罗》当中三个头的阿修罗王分别代表了“欲望(梁家辉)、谋略(刘嘉玲)、洞察(吴磊)”。
在这一点上,故事中表现的比较直观,阿修罗王的欲望之头,心比天高,一直妄想着要去“打天”,内心的战斗欲望可见一斑,这种设定在传说故事里很常见,最先联想到的就是大闹天宫的孙悟空,在旧时人的观念里,能赢了天就赢了一切。
而他打天的目的完成的关键因素,就是我们的男主如意了,原本投胎到人间当一个享受平凡烟火的牧羊少年,哪知身上带的天珠注定让他没办法当个凡人。
在这个故事里由视效所呈现的魔幻场景,虽不能称得上完美,但和此前那些很诡异的魔幻电影比起来,已经和国外一流视效水准无限接近了。
而且在片头字幕我们也能看到,主创团队可都是来自国外的顶级大咖。
很多场景可不是在绿幕前拍完抠的图,都是剧组走遍了大半个中国选择那些户外美好风光,实景演绎,加上精美道具还有超多人团队超多拍摄棚来完成的。
其实大多数此类题材的电影,表达的主题都是善于恶的对抗。
而《阿修罗》当中,落地下来就是如意有爱的人性和邪恶欲望之间的战斗。
对于电影中的视效场景,除了六界的恢弘展现,有几处袒露人性的部分让我印象颇深。
一个是活跃在金子山上肚子里塞了黄金的金银兽。
那赤裸裸的展示着对于金钱的欲望,后来如意带着士兵去捕捉他们的时候,士兵麻木的举刀划开了它的肚子,丝毫没有感觉到残忍。
如意手里摸着那大块的闪着金光的黄金,和它已经开膛的肚子,本性与贪欲站在了秤砣的两边。
第二个则是关于“没心没肺”的解读。
原来是将那个会飞的动物(忘了叫什么名字)从它的人形躯壳里拽着胳膊给拽出来,只剩下一个没有头脑也没有心肺的行尸走肉,成为阿修罗王享受的奴仆。
如意第一次看到它们的时候,好奇它们是否有心智,当他亲眼所见整个身体和灵魂的剥离过程后,对于那些“大鸟”有了更深层次的同情。
另外就是阿修罗王宫殿里的女人们举着会让人变怪物的镜子,她们用镜子对准犯了错误的人,一下子把他们变成各种诡异的东西,再丢出去。
那个变身过程让我想起了《哈利波特》里的变身药水,不过在这里这样的效果可展现的是人内心肮脏的一面,冷酷,凶残。
最后,虽然很多人对于国产的魔幻电影接受度还不是很高,但是还需要一代又一代导演和编剧视效等团队的努力,《阿修罗》历时数年的拍摄也一定有很多故事和经历,这些都是宝贵的经验。
我要为这部大烂片说句话。
因为当时喜欢吴磊,所以关注过这部电影,在它上映的短短几天里还看过两遍。
它的烂,一在于剧本,剧情一塌糊涂,想要把东方的理念放在一个半中半西不中不西的世界里(配角里有很多外国演员,主要造型也都是找外国团队设计的)。
影片里面也有一些比较好的设定,这些小设定可以看出是花了心思的,但整体故事烂。
二烂在导演,这导演应该是第一次做导演(之前在好莱坞片里做动作导演),能力实在不够,他后续也受到了很大影响。
看过拍摄纪录片以及电影本身都能看出绝对是花了钱的,而且拍的很认真很辛苦,大场面东西戏很多,动作指导都设计的很漂亮很专业,演员也都做了大量训练。
除了搭的景以外还去了很多外景地,比如宁夏六盘山,峡谷,青藏高原啥的(影片投资方有宁夏影业,初衷肯定是想拍好,以宣传当地的景色),条件恶劣,演员们吃了很多苦。
综上,我无法相信这是一部洗钱电影。
我一直觉得这电影是场彻头彻尾的悲剧,制片人(杨真鉴)在错误方向上花钱花功夫努力了半天,得到了一个非常不如人意的结果。
但我也想不明白为啥它上映几天就下映了而且没有卖给网站(洗钱电影都这样做吗?
),就算票房差,多放几天也能多回点本啊。
这是一部非常神奇的电影,上映前宣传浩浩荡荡,声称投资7亿,要获得30亿票房。
但最终仅斩获5000多万票房不及预计票房的零头。
上映几天光速撤档,好像一颗流星一般说没就没。
为什么我要说这部7年前的电影?
因为最近b站上兴起一场寻找“失传媒体”(lost media)风潮。
许多人开始纷纷寻找曾经存在过但因种种原因失传的影像资料。
其中就包括《阿修罗》这部电影,由于该电影在短期迅速撤档,同时电影资源又没上流媒体,导致在网上连该电影的抢版资源也没有。
由于我本人没看过这部电影我只能仅从预告片对该电影作出评价。
在电影中我看到古印度的故事背景加上西方的人物设计以及东方的人物选角和那类似阿凡达式的奇幻生物简直就是一元素周期表。
还有其中阿修罗那三头共身的造型颇有一种伪人之美。
据说这部电影将会重映但具体日期未定。
不过就目前电影市场环境很难说会在那天重映,毕竟前段时间《封神2》整出的伏地魔版元始天尊都被网友骂惨了,更别提这不中不西,不论不类的东西。
最后我想说好的作品人们会拼尽全力也要找到资源,而这些垃圾片还是赶紧失传吧。
这是我目前看的最烂的一部电影了,首先,整部电影从开始到结束根本就没有任何的高潮迭起部分,然后就是几位主演,无论是老戏骨梁家辉,刘嘉玲,还是所谓的小鲜肉吴磊,从开始到结束根本就看不到任何入戏的表情,更让人无法接受的就是结局部分,三个人自相残杀,我想知道,阿修罗的导演,你到底想表达什么?对得起7.5个亿吗?对得起观众6年的等待吗?放心,群众的眼睛是雪亮的,最终的票房就是最好的证明!我们拭目以待吧……
中不中洋不洋,畸形的产物不可能受到欢迎,指环王的精灵各种中西合璧的角色,还有哪个玛咖头是什么鬼。
年度最尴尬了,我并且预估这部片子是21世纪100年间最烂的10部电影之一。如果不是为了洗钱还能为了什么拍这样的东西,梁家辉、刘嘉玲、吴磊肯动被下了降头!!!
吴磊弟弟真的未来可期了 四星给男女主角最后一分钟的表演 真的是少年们啊 编剧这shi一样的起承转合结构 人物根本立不住 世界观也立不住 还有最后半个小时那是啥?五分钟用得着拖那么久吗
来看看小磊磊的演技提升了没,听说大制作看看特效
我前两天说金蝉脱壳2是年度最烂,果真说早了,至少电脑上看金蝉脱壳的时候能快进。——来自开场40分钟实在忍不住掏出手机的浪费自己时间的以为9块9买不了吃亏的煞笔。(坐最后一排掏出手机应该影响不了别人)
还是那句话。豆瓣高分电影或许很多有水分,但低分烂片真没冤枉过谁。吴磊颜高给多1星吧。
硬件真的挺不错的,但是叙事效率太低了。
三头一体的设定太他妈好笑了,正反交战的大结局场面是这样的:在Windows 屏保般的背景里,吴磊拿刀往自己身上插,梁家辉拿刀往后脑勺的吴磊脸上插,斜后脑勺的刘嘉玲哭喊着“你们是何苦呀!”对不起了沈腾!今年暑期第一喜剧片我要颁给这部了!
嗨呀,纯粹是为了三石弟弟才打的这个分啊😔
怪不得这么弱智,三个头共用一个脑袋,脑子肯定不够用啊。
勇于下映说明还是有自知之明的,满分鼓励
完全不会叙事,世界观的展现并没有与人物成长和剧情同步。故事显得拖沓,完全没有表演可言,哪有什么动作指导,只是武打指导。挺可惜的!
作为一个比吴磊高考成绩高200分的人表示要不咱们换换你来好好学习我去演电影看看哪个难一点???
今天真是男色盛宴,看完吴磊转头就把彭于晏忘了,彭于晏是保持了少年气,而吴磊弟弟是真少年啊!日日甚至在旁边听到了我巨大的咽口水的声音…抛开颜粉滤镜,片子本身也还行吧,视效是合格的,故事是清楚的,就是结尾比较一言难尽,感觉是因为投资巨大到最后钱不够了。我不管冲着吴磊弟弟就要打到四星!
看到东方魔幻题材,老实说,我觉得大事不妙。看到制作方是画皮团队,好的,期待一下。如意真的是我见过最纯真的小孩了吧,跟奶奶的那段真的很戳我。
这部电影我接受一星,因为它的确有很多不足的地方,但整体而言也不至于此。不接受部分缺乏自我判断力的盲目的评一星甚至不停叫嚣着负分的人们的所谓“优越感”。所以我给了五星。
三颗星都是给三石弟弟的,至于情节还有其他的真的就很一言难尽了
打斗,特效,好看到爆啊。中间打斗有一处,3d效果,像滚出屏幕一样,影院一片尖叫。反正值回票价了!国产电影能做出这种,真的好棒!剧情衔接有些瑕疵,八分吧!
《阿修罗》是一部再次缔造了国产奇幻电影奇迹的神片,在未看其片之前,让人很难想象单靠不伦不类的世界观架构,如何能支撑起一部长达140分钟的电影?然而电影却在预集西方奇幻之大成,实用儿童低幼之经典的手法下,令人感受到了什么是天雷滚滚的奇幻魅力。
特效绝对中国电影No.1