灯塔

讲个故事先。

七十年代，香港功夫片红极一时，惯演配角的罗烈也跟着大红大紫，给自己开的价码是一天一万港币。

有小器的台湾制片人，想打着罗烈主演的旗号拍电影，又不舍得花钱，于是就给了他一万港币，邀他过来拍一天戏，而最后打出的招牌居然是“罗烈领衔主演”。

拍一天戏怎么当主角？

原来是这样的：罗烈全家被杀，他发誓报仇，说完往脸上戴了一个面罩，意思是大仇不报，无颜见人。

之后替身为他拍完全片。

罗烈一共在该片出场两次，两场戏都在同一天之内拍完，第二场戏是这样的：重重波折之后，罗烈终于大仇得报，杀死了全部敌人，他脱下面罩，此时导演不失时机地给了他一个面部特写镜头，罗烈面对镜头高呼“此生痛快也”。

电影完结。

《终结者2018》的导演McG也面临同样的问题：前三集的主演施瓦辛格已经贵为加州州长，再邀他主演，肯定没戏；可施瓦辛格若是一面也不露，等于断了“终结者”系列的香火，拍出来的终结者，还能叫终结者吗？

于是导演灵机一动，打起了上文中台湾制片商相同的主意——邀请施瓦辛格前来客串，为了不耽搁州长工作，所谓客串，几十秒钟，露一面而已。

如此，一来保全了“终结者”系列的血脉未断，二来还能用加州州长的名头赚点吆喝。

于是，我们在电影中看到了这样一幕：只听“胯岔”一声，施瓦辛格饰演的T-800全裸出镜！

还没看清模样呢，又听见“胯岔”一声，施瓦辛格被一枪烧掉了皮肤，变成了机器人。

前后不到30秒钟，客串结束。

好在这位聪明的McG导演还算靠谱，《终结者2018》即便没有了施瓦辛格，也一样好看的一塌糊涂。

在电影院一边看电影，我一边想起了《唐伯虎点秋香》里的一段台词：“实在是太～～～刺激了，我真忍不住要赞美他呀！

不行，我不能表露出来。

但是这种感觉真让人像腾云驾雾一样啊，他那番感人肺俯的自白，居然能够用俏皮轻快的数板来表达，再加上节奏强劲的敲击乐器来结尾，真是听得我高潮一波接一波呀！

”这时，坐在我身边的于洋忽然接口道：“是呀，他那种汹涌澎湃的撞击力，就好像雄鳟鱼体内的精子一样，成千上万，盈盈不绝啊！

”呃，基本上来说，就是这种感觉。

这是一部一定要去电影院看的电影，三五分钟的前戏之后，高潮立即开始，而且一波接一波，如滔滔江水连绵不绝。

虽然动作戏看起来像《黑客帝国》与《变形金刚》的结合体，虽然剧情有些前言不搭后语，可是，我靠，who cares？

你会在做爱的时候跟人讨论卡伦·霍尼为什么焦虑、戴尼提为什么劝你不焦虑吗？

又不是看《走进科学》，直升飞机为什么可以在核爆现场飞行却安然无恙，真的对你那么重要吗？

既然进影院之前已经知道这将是一场视听轰炸，那就甭废话，脱光了衣服等着爽吧！

杀猪网http://shazhude.net

雖然題材是比較爛,但是我和女朋友去看的時候,都發出同意感嘆:"比恐怖片還要驚心動魄!"或許可以質疑我的承受恐怖片的能力,但是不可置疑的卻是演員們的演技啦!MARCUS從泥土中走出來,那種無知的悲傷MARCUS被吊起來,看到自己機械的身體,那種撕心的痛苦他不是一個機器,是一個人!他做了人類要做的事情,也做了人類極為需要做的事情!他是世界上獨一無二的人肉機器人,因為他有思想,有自己的思想!正如領導人說:"WE ARE NOT THE MACHINE,WE ARE HUMAN BEING."最后還要我們急切記住:我們不能強迫別人做事,因為自己發出的信號,會害死自己!THANK GOD

听说健美运动员之所以拥有蛮牛般的大块头，多是因为打了类固醇，泛指人工合成的雄性激素，据说现任加州州长——施瓦辛格也不例外，在他用那两块大胸肌获得健美比赛冠军或者塞满10米高的荧幕的时候，他都在注射类固醇。

《终结者2》已经是18年前的电影了，可我现在依然清晰的记得州长大人骑着拉风的哈雷从天而降飞入臭水沟的场景，依然记得疯人院里的追逐和逃亡，依然记得炼钢厂里的火焰与钢水，我甚至清晰的记得影片的最后一幕：夜幕下的道路扑面而来，那熟悉的音乐响起，看似完满的结局中，绝望也扑面而来。

现在看来，《终结者2》让我记忆犹新的是那种激动人心的，充满新意的末日色彩和悲情的宿命主题，当时的我还不能这样组织语言，但我知道什么是好电影，我的身体通过肾上腺素告诉了我。

今天晚上我坐在电影院里，在极致震撼的数字娱乐效果中看着《终结者2018》，我发现自己在核爆、坠机、追车、枪战、打斗之后依然保持平静，这简直是不可原谅的平静，我无法激动，无法手心冒汗。

我的身体告诉我，这是一部平庸、混乱、可笑的电影。

一个观众爆满的顶级电影院，没能给我十几年前一个人坐在一部普通电视面前得到的满足感。

类固醇的副所用之一是使男性性功能衰退。

《终结者2018》就像是一个注射了类固醇的大块头，炫耀着身上的疙瘩肉，自以为谁也不知道他的“难言之隐”，殊不知台下的观众们也就是为了安慰安慰他而勉强拍几下巴掌而已。

一部电影真的是爆炸和特效就能支撑起来的吗？

施瓦辛格在前作中展示他古铜色肌肉的舞台，是一个让人惊叹的剧本，而《终结者2018》的剧本……如果不是克里斯丁贝尔全片都绷着脸，这几乎是一部喜剧：天网把核弹扔在自己已经暴露的基地里，却无视反抗军明目张胆的空军基地和营地；天网的摩托追杀者虽然不是为人类设计的，但却设有坐垫并且很容易就让克里斯丁贝尔骑上去的时候撅起性感的屁股；当马克斯莱特捐献出自己的心脏时，我们固然被感动得要死要活，可转念一想：T-800在工厂里击碎的那个心脏是谁的？

当反抗军乘直升飞机降落在天网基地又堂而皇之地飞走的时候，你又不禁要问：这不是天网的圈套吗？

那么，机枪在哪里？

本片充满了无法自圆其说的情节——除非《终结者5》中剧情峰回路转，男主角约翰康纳和天网有一腿，共建人机共处的和谐社会——我只能借用烂番茄网站上的一句评论：“intelligence-insulting mess”（侮辱智商的一团糟）。

没有一个好剧本，再多的炸药都是徒劳。

作为一个有《终结者》情节的人，我是怀着最大的善意走进电影院的。

影片开始，寇根博士出现的时候，我以为一个颇有个性的角色出现了，可惜了Helena Bonham Carter的出色表演（她在哈利波特中饰演莱斯特兰奇），这条线最终断掉了，没有任何故事发生。

当卡尔里斯出现的时候，我以为戏剧冲突总算到来了，约翰康纳从没见过自己的父亲，总有点戏演吧，再说拨弄拨弄“时间的连续性”这根科幻之弦也会有非常美妙的戏剧效果，但是：不！

他们之间仅有的几句台词中，连面部特写都甚少。

Anton Yelchin在《星际迷航》中扮演的那个俄罗斯小伙子台词比卡尔里斯这个角色少，也不重要的多，但优秀的剧本决定了他在《星际迷航》中给人的印象深刻的多。

好吧，那么就回到马克斯莱特这条线上来，编剧不就是想在这里找到点深刻的含义和人性的冲突吗？

可是看完电影的两个小时之后，坐在电脑前我想破了头都没想出这条线到底提供了什么人性的启示：你被判了死刑，死了一次，复活后发现自己被改成了机器人，被人类追杀不说还主动当卧底，卧底完了还要再死一次，好不容易活过来了，到头来还要把心脏捐出去，尤其是这个时候你那新交的人类女友还期期艾艾地看着你，说是不舍还不如说是“鼓励”，你欠他们几辈子的？

这是人性吗？

这是“救赎”吗？

这是自我牺牲吗？

这是犯二！

在这部特效为主角的电影中，克里斯丁贝尔只是一个布景，台词都没有几句，表情变都没变，这样的人类天网不灭绝他，我都想踹他的脸。

没有了施瓦辛格，就搞来了克里斯丁贝尔；没有了核弹乱飞，就搞来了飞机互K；没有了更新颖的终结者造型，咱就来些更大更快的铁家伙。

《终结者》系列的本质是什么？

在加州明媚的阳光中却感到阴冷，这是对未来的恐惧，是黑暗的宿命，是最终的结局：人类将会接受审判，并在火与血中重生。

而《终结者2018》是《终结者》系列第一部正面描写“审判日”之后世界故事的电影，它应该是关于战争而不再是追杀，它应该是群像而不是个人英雄主义的单打独斗，它应该是关于人类的挣扎而不是关于机器的进步和恐怖，它与前作唯一的共同点，应该是充满了绝望而又充满了希望。

而以上的每一点，《终结者2018》都没有做到，本片的最高潮部分依然延续了一个终结者对两个人类的追杀模式，没有反抗军的群像和波澜壮阔的战争场面，当一个宏大的背景故事被二流的你一拳、我一脚的动作戏糟蹋掉的时候，当约翰康纳和马克斯莱特在工厂里和T-800单打独斗的时候，我绝望了，这个《终结者2》中的经典场景放在这里是如此可笑、幼稚、荒诞。

且不说这一剧情在逻辑上存在的大漏洞——导演，您真的认为这18年前的戏码还能打动现在观众吗？

火焰和铁水？

在一个应该是异常先进的机器帝国的总部里？

把反抗军的战斗拍成毛氏游击战都比这个好看，这不是战争，这不是审判日之后，这是一场闹剧。

作为《终结者》系列跨时代的大作，《终结者2018》成功地提前9年终结了这个系列——至少在我心中。

在那熟悉的音乐响起，影院灯光亮起的霎那，我无比的想念州长先生，不管那大块头有多少激素的成分在里面，他的《终结者》至少给我带来了回味不尽的激情和想象。

也给我打一针吧，州长先生，胆固醇就算了，肾上腺素大大地要！

让我至少也痛痛快快地心跳加速一把，为这40两银子，为这逝去的年少情结。

动作：9/10角色：3/10故事：5/10综合评价：B-两周前《Star Trek》的"The Future Begins"和现在《Terminator Salvation》的"The End Begins"有趣的广告语巧合是否曾让你遐想联翩？

也许十年以后，我们会看到《Spock vs. T-800》也未可知呢，呵呵。

不胡扯了。

我清楚地记得一年前第一次看到《终结者：救赎》(以下简称为《T.S.》)的第一款预告片闪烁着熟悉的"xx x xx"的节奏和Christian Bale在黑暗中点燃的火光时我心中的激情和憧憬。

然而期待越高，失望也就越大。

随着剧情的进行，我逐渐意识到作为一部经典的希望已经破灭，只好放下期待，将其视为简单的爆米花拉倒了。

在电影里早已充斥了各种各样的机器人的2009年的今天，《T.S.》让人眩目的特技自然早已是意料之中。

现在动作片流行的近景手提摄影真实感强烈，不过并非贯穿全片，所以喜欢感官刺激和害怕头晕的观众都不会失望。

部分追击场面和片始的直升机坠毁的制作非常精美，特别是后者，长镜头从直升机远处摇入机身，然后不断穿越环绕，从起飞到被击落的过程一起呵成，给全片的动作戏开了一个漂亮的好头。

摩托车从大型机器人身上滑下并追击的部分几乎可以和《The Matrix Reloaded》里Trinity带着锁匠穿过车流的场景相媲美 - 几乎。

无数的爆炸和战斗镜头可以让久未过瘾的动作片迷们好好爽上一爽。

另外，McG导演在片中给各位终结者迷们的各种怀旧植入，比如那无比著名的"I'll be back!"，比如施州长的惊鸿一现，不可不让各位T迷鼓掌大笑。

其他的视觉惊喜就让各位自己去观片发掘了。

故事设定继续让John Connor在后核爆时代开始拯救自己 - 从拯救自己还相当年轻的老爹做起，其实这没有什么不好。

故事的重笔墨花在重获新生、独一无二的半澳洲帅哥半机器人的心路历程和在人类和机器的夹缝中的战斗历险，也是一个不错的主意。

故事还讲述John Connor起初并非人类反抗军首领而最终成为真正首领的过程，这也是理所应当的情节。

但是，当几条线交错在一起时，除了把故事推向应有的桥段，角色的发展乃至情节细节的描述却都缺乏连贯性乃至合理性。

比如，McG的叙事让包括帅哥机器人和John Connor之内的众角色统统都缺乏灵气，轻些说是没有感情的经历，重些说是基本没有灵魂。

John Connor只有"WE ARE DEAD! WE ARE ALL DEAD!!"之类声嘶力竭的嘶吼，却缺乏角色背后的原动力和必要的剧情叙述。

帅哥机器人最后做出的举动似乎相当伟大，但是实在又让人感到莫名其妙，刻意煽情却达到了冷却观众热情的反效果，非常失败。

细节方面，John Connor说，"we are out-numbered by machines"。

可是，从头到尾，我们看到的机器人用两只手基本就数得过来了，那些机器人都去哪儿了？

火力强大的机器人的天网老巢为什么可以这么容易就被反叛军接近？

澳洲帅哥的动作天赋也许和机器身体有关，但是他的大无畏意识从何而来？

他突然出现和对“今年是那一年”以及“那些机器人是啥米”之类的询问，为什么没有得到Connor的年轻老爸的一点好奇心理？

比如最简单的他可以问：“你是哪一年来的？

”这无数的问题，我看片的时候只能尽力把它们抛在一边，让自己的娱乐神经控制我的大脑。

在向《终结者》前三部曲致敬的同时，《T.S.》在剧本挑选重写的反复之后却仍然让人失望，不但浪费了Christian Bale这样的天才演员（和他在摄影棚里对摄影师的谩骂口水），而且浪费了包括Paul Haggis在内的众多写手们的努力。

不过，《T.S.》虽然离永远的经典《T2》差得不是一点半点，却还是基本上达到了一部硬核爆米花动作片的所有标准。

无论你是否是终结者迷，放下你的期待，放松工作神经，享受视觉电影，效果还是达到了的。

《T.S.》首款预告片：http://www.youtube.com/watch?v=VYc3vOmof_8《T.S.》4分钟超长预告片：http://www.youtube.com/watch?v=IcYdjHpJUV8本文来自我的博客《和老豆腐一起看片子》：http://oldtofu.blogspot.com/2009/05/terminator-salvation.html

严格来说，这部终结者是终结者系列中最文艺也是风格最独特的一部，《霹雳娇娃》（Charlie's Angels）系列的导演McG给这部历史上最经典的科幻电影系列带来了一丝新的活力。

但是有人喜欢也有人厌恶，我个人是属于偏向喜欢一方的，毕竟它重新焕发了这个系列在第三集时失去的活力和方向。

马上不得不提的就是电影的前半部分，我看到的是我没有预料到的感觉，低对比度的画面，尽量不使用配乐烘托气氛，精心设计的长镜头……这确实在好莱坞中少见的风格，更何况这是作为终结者的正统续集，可是这也是成为大家诟病的地方之一，至于为何，我后面会说明。

导演手法、演员、摄影、特效、音乐均为好莱坞一流，大家相信也都心知肚明，我就不多分析了，我们主要谈谈剧情。

在剧情上的把握上，我觉得导演和两位编剧的表现还算是不错的，从第一场的伏笔到接下来的部分，两位编剧揭晓的节奏都是精心设计而且步调稳健的，复合主人公在跨越故事鸿沟（主人公与目标之间的戏剧障碍）的过程中的节奏和动作（纸人物所采取挽回局面的行动）都很恰当，没有出现那种我老婆被警察抓了，我于是立刻拿着菜刀奔向监狱的夸张戏剧动作。

总体来说，用四个字概括就是“层层递进”，导演和编剧很好的掌握了这个词。

而最让我欣赏的部分有三个地方。

第一是新人物的登场方式，编剧们很聪明的选择了一种新的方式来使飞行员Blair登场，这个看似卖弄玄虚的处理方式在背后却有着聪明和创新。

对，也许这个方式会给你卖弄玄虚的感觉，但你又有什么理由说你不相信这个新登场的人物呢？

她是一个跳伞逃脱的飞行员，他们的相遇是完全偶然的。

我们如此假设，把Blair的登场换做是一个在激斗过程中遇到的巡逻队成员？

经过一通乱战之后，只剩下Blair和Marcus逃了出来。

好吧，我们不得不承认我们在无数电影中看到这种恰似“偶遇的宿命”，而且她出场之前的一系列动作可以说在故事上是发挥了一定功用，不是那种突兀的带着一大群陪葬者出现，然后又突兀离开的蹩脚戏。

所以我想这确实是一个比较有意思的处理方式，但对比起Kyle Reese与Marcus的相遇，我就不得不说Reese与Marcus的打照面方式是多么无趣了。

另外一个我欣赏的部分就是编剧很明白移情（empathy）的定义，在影片一个小时左右的地方，编剧推开了一条影片中最重要的鸿沟，就是Marcus到底是人还是机器人？

以为前半部分，大量而主要的笔墨都集中在了Marcus的身上，而经过了几个大的动作场面后，观众自然已经完全移情于Marcus身上，这个鸿沟的推动力有两者，一是生与死的台面风险，另外一个就是观众的移情，我们到底应该相信他是个人，还是一个有生命的机器躯体，或者是个机器杀手？

这是我个人最欣赏的一场戏，而且导演也处理的极好，视觉紧张与观众内心冲突很好的融为一体。

最后我喜欢的就是对于人类自身的讽刺，虽然人类的敌人是天网，可是在影片过程中我们不断发现创作者讨论的问题早已不是机器人背叛三定律的故事，而是人类自身的问题，第一，创作天网的是来源于人类的野心与躁动的战争之心；第二，在2018年，我们面对的不仅仅是机器人，还有我们自己。

在加油站，人们只关心自己而拒绝分享，在后面Marcus与Blair又遇到了一群不关心人类命运的强盗……作者有意识的把这两部分穿插在两个有转折作用的场景内的。

这种旁敲侧击式的表达，比我之前看过的许多声嘶力竭宣读的作品要高明多了。

尽管我不是说作者写出了这些东西有多牛逼，但是考虑到商业片，每一分钟都必须跟广告一样昂贵，这样已经很难能可贵了。

正如我在第一部分的优点最后写了个缺点，确实整部影片的剧作上出现了一定的问题，整个第一幕的伏笔铺设得相对晦涩，虽然在之后的部分都能够完好的揭示，只是因为这晦涩的伏笔会让许多观众一度产生了一种脱离影片的感觉，以至于到后半部分揭示中，观众还必须抽出心思去解读。

简单来说，就是在伏笔的遮掩上，没有把握好分寸，其实应该是有一个中间值存在的，既达到了伏笔的效果，又不至于远离观众，毕竟这不是一部靠悬念/伏笔揭示来产生故事的影片。

还有一个问题集中在电影的高潮部分，对于这部在前半部分精心构建起来的影片来说，高潮部分实在是显得太苍白无力了，我们经历过了刺激无比的公路追逐战，而在工厂之中大战州长的桥段，我们都在许多年前看过了，会有人觉得它带来的刺激更大吗？

公路追逐战只是一个幕的高潮，但我觉得它承载的冲击力远远大于电影高潮。

那么我之前所说的层层递进是不是又有点自相矛盾了呢？

差不多，但这也是好莱坞部分电影的通病，前面做的很细，后面就草草了事。

不过考虑到创作过程中的心态，也不难理解，越是到后面，创作者的激情和精力就越是被消耗。

另外一个让我不太满意的地方便是Blair对Marcus态度的转折，这两者变化太快，但相应的笔墨却不多，单单只有英雄救美和那句“你有个强健的心”的隐喻台词的可信度实在不是很高，导致后面我总觉得Blair那样的大幅度动作有些难以置信，而那句我相信他是人让我觉得性感的Blair像个花痴……回到之前没说完的诟病部分，原因很简单，就是因为它是Terminator，终结者！

正因为是这样一个经典系列，观众就不会希望看到与自己期望发生偏差的事情。

第一，是想终结者系列没有哪集的影调会灰成这样的，仿佛这是核战后的废土，之前终结者全部在繁华都市中枪战的情节成为了过去。

前半部分取而代之的是有些类似《德州，巴黎》似的沉默与冷静，可以想象那种安静，无配乐，极少的环境声这样的事情出现在一部科幻动作商业片中吗？

中间部分的故事走向大多是集中在人之间、阴谋论等非大型动作场面，而到最后才出现了工厂大战的眼熟的场景。

可能部分人会接受，但对于系列的粉丝答案显然是：No。

第二，在角色的比重分配上，我们的Connor显然成为了配角，而最强的戏份都集中在了Marcus身上。

许多粉丝本身可能想看的还是作为传奇一般的Connor的英武事迹，但发现剧情和想象中的不同时，便大呼失望。

但如果我们说来个时空转换，把背景设置在现代，不再是终结者世界的模板，而是任何一个幻想世界，我们会有此种感悟吗？

我想应该就没有了吧。

我承认，作为一个贵族血统的子孙，本集显然是不合格的，因为它也许根本不是粉丝想要的故事，但是单拿出来，还是可圈可点的，这也只能怪生不逢时了。

之前我曾感慨过Christian Bale的命运，拍《机械师》（The Machinist）的时候有了《蝴蝶效应》（The Butterfly Effect）；拍《撕裂的末日》（Equilibrium）时有《黑客帝国》（The Matrix），本片大概尴尬的境地也就如此吧。

至于之前Michael Bay有说本片的美术设定是抄袭了他的《变形金刚》（Transformers），相信这也是一种上映前的自我炒作。

从另外一个侧面也可以反映出目前的审美趋势，我们可以看到每个十年大众对机器人的想象都是不同的，无他。

我确实想通过这篇不长的评论来为本集终结者说两句公道话，但无奈之前的三部曲对我影响又比较大，我很难站在一个固定的立场上。

不过实话始终是要说的，那么就是，我确实是喜欢这部电影，不论它是否是终结者系列的影片。

更多影评可以访问我的blog Moviefilm.blogbus.com

第一，T3中蔓延美军网络的病毒可以假想为2032年之后，天网二度战败后再次派出终结者穿越回来搞的鬼致使美军无奈发狂启动天网。。。。

T3中更让人质疑的是T850阿诺曾说自己这种型号和形态的终结者在2032-7-4杀死了康纳，因为小时候的康纳因为多次得到其保护而对其有好感放松了警惕，使得刺杀成功。

问题是，如果2004年审判日那天的康纳已经知道了这茬事儿的话，那么到了2032他怎么能还犯傻到如此地步。

第二，T4中其对马库斯的警惕和怀疑可能也源于此，难倒正是马库斯对其的搭救和帮助让他忘了这个事情了吗。

在面对T800阿诺形态的时候，丫还知道跟其对打一点儿不犹豫，莫非上了岁数就痴呆了。

第三，马库斯的性能是初始的实验版本还是超高的型号这个问题必须说明白，这里两个假设，如果说丫是2004年前赛博汀或美军开发的第一代作战机械人，那么某些朋友的说法还算OK，但是这跟人类有没有洞悉天网未来会毁灭世界这无关，都知道这样了打死他们也不会启动（有朋友认为马库斯是被天网制作者改造后为了应对未来人机大战，从中作为斡旋者存在）。

所以说他可能是一直被放在了基地内，后来天网发现了他这个实验品，才想出了一个计划用其去引诱康纳他们上钩儿。

第二个假设是，他是未来超越TX型号的新终结者。

这就跟人类改造没啥关系了。

2032年之后的天网派出科技小组穿越来到2004-2018这个时间段用未来的技术改造了这个被遗弃实验品用于他们的阴谋，当然这中间你可以想出一系列的剧情等等，够拍外传了都。

第四，我怀疑下一集他们会说马库斯复活（随便嘛理由好了），凯尔意外战死。

但是时间线上的人没有发生改变。

所以马库斯又在2029年被派去1984保护莎拉并诞下康纳（丫应该还有生殖能力，跟法莱尔OOXX的戏被删减了）。

但马库斯始终没告诉莎拉真相，莎拉也并没发现。

T4中康纳反复聆听当年莎拉留下的遗言录音，力图发现“带心脏的机器人”无果，这可能是个伏笔。

MCG曾说：“如果《终结者：救世军》票房理想，他们会再拍两集，而为了续集考虑，他们在《终结者：救世军》里预埋下了一条暗线，这条暗线在《终结者：救世军》结束时没有完结，并会在《终结者5》中继续。

”另外关于外传中JOHN HENRY，JOHN CORNER穿越（难倒这孩子根本就是个存在于穿越时间轴间的虚幻人物），没有康纳的未来，或者是更多时间线，更多平行宇宙的问题，新三部曲要真这么按此基调拍下去还想自圆其说的话，还是多找JJ ABRAMS之类的穿越神人们来助阵吧还是希望下一部能早开拍，加强剧本建设。

虽然现在的票房和口碑很糟。。。。。

YY完毕=========================================================终结者4另有黑暗版结局导演McG透露，影片还拍摄了一个与公映版本不同的结局，康纳在战争中死去，该结局将会收录在将来发行的DVD碟中。

　　《信息时报》报道，McG说：”我们有一个黑暗版的结局。

约翰-康纳在此前的战斗中死去，天网造了一个康纳外型的终结者，代替了他的遗骸。

人们在整理康纳遗物的时候，死去的康纳忽然坐了起来，抓起一把枪，杀了所有人。

随后康纳眼睛闪出红光，影片结束。

”　　尽管这样的结局出人意料，但制片方与导演表示这样可能会让“终结者迷”无法接受，同时他们也觉得康纳应该跟美剧《24》中的杰克-鲍尔一样有九条命，打成残疾老兵也要坚持战斗下去才对。

转自cqnews

前段时间老婆大人心血来潮把终结者前三部曲下载下来重温了一把,今天碰巧有空便去影院把4看了,观影期间,二人互捏胳膊,拼命坚持,强忍吐槽的冲动,直到电影结束,才冲出影院,大吐心中的毒素。

导致江汉路一带一时乌烟璋气。

现为了纪念那免费观影的票。

总结吐槽内容如下:1. 我变着法儿找死，我就不死！

克里斯丁贝尔是个干一行爱一行的好同志。

从影生涯第一部里《,太阳帝国》里的灵气十足的小崽子,到《美国精神病人》里的颠狂,《机械师》里的玩命减肥增肥,《撕裂末日》里的"老子不仅演剧情片还能演动作片"直到在蝙蝠侠前传一二里成为 "剧情动作摇摆人,主流cult双能卫"这些年真是风光一时。

只是任你演技多牛逼,挡不住剧本太悲剧。

“终四”里克里斯汀的演技限于两方面：1.COS《越狱》里温特沃斯大兄弟那皱眉沉思的表情；2和终结者们激情肉搏(虽然之前主要任务是交给洲长)。

在这样的情况下，想要奢望克里斯汀 •演技派•贝尔能够演出什么名堂，简直是痴人说梦。

但是我们这里要强调的主题，是主角那小强般不死的命格！

团结在约翰康纳身边的战士们死的死伤的伤，主角能够活下来，这是终结者系列乃至动作片系列的必然趋势。

然而终四上升到了另一种高度--我变着法儿找死，我就不死！

比如在波涛汹涌浪高九米的大海上，约翰大玩蹦极，只为了找海里的反抗军总部，先不说反抗军的潜艇怎么用声纳装置在大海里找到被震散的约翰康纳，就看那横抛运动的高度跟速度，天网也不用屡屡费那个劲送终结者们回去干掉他了。

还有约翰康纳扮演逍遥骑士，长途旅行从反抗军总部去天网窝点。

先不说燃料问题如何解决，这一路上居然没半个天网机器人冲出来啪啪啪把他结果了。

最最关键的就是每当T-800与约翰康纳金风玉露一相逢，总是娇羞无限的一巴掌把康纳拍开，而不是动手嘎嘣一下把他脖子掐断…………主角果然是用来玩弄的……但是放轻松，不要紧，就让我们把这一切都归功于主角光环的神奇力量，在光环的照耀下，就算康纳兄被酒瓶子那么粗的铁杆穿了胸，也能延迟交党费的时间。

但有个疑问一直困扰着我，为什么约翰康纳身上总带着的那串子线，那台破电脑，为啥能够黑遍天下的天网机器人呢？

为什么呢？

为什么呢？

因为索尼收购了哥伦比亚电影公司……2，男二号的觉悟，总是这么高！

马库斯大兄弟很不容易，首先他有颗心脏，这颗心脏也不知道用什么保鲜方法，总之放了十几年年后，还在跳动，而且似乎还是作为生体机械的动力源（想像一下QQ发动机拖悍马），后来被T-800C捶了又被220V或380V电了一下，最后又给掏出来移植到了约翰的胸膛里，让我想想，这颗心脏肯定被爱德华诺顿加持成了绿色，或者被小罗伯特唐尼敲敲打打成了发光的动力源，其实丫就是“钢铁侠”吧！

他还有个大脑，就让我们忽略掉他被反抗组织用火箭筒手枪机关枪大炮外加磁铁雷轰来轰去的桥段，仅仅看看他幸存下来后和约翰康纳对峙的片段，他那半边儿被敲瘪的脑壳里还能剩下什么东西？

我想肯定是“人性”、“浪子回头”、“奉献精神”吧。

感谢天网的八辈儿祖宗，感谢你们研制出了这么经摔又结实的猪脑花儿。

最让人无奈的便是马库斯的觉悟，从他醒来一见到卡尔里斯友好度+200%后，便开始了全国劳模一般的纯爷们儿生活，先是为了卡尔里斯赴汤蹈火去和超大个儿的天网机器人打斗，后来又为了卡尔里斯直奔天网总部，最后虽然解释说马库斯被天网编了程，成了舍己救人的好同志。

但与约翰康纳的见面总共也没几次，对话最多就五六句话，为什么？

为什么马库斯就可以这么义薄云天？

这么讲义气？

这么人道主义的把怦怦跳的小心脏给捐了出去？

而且可以不用配型，不用注意排异？

就知道自己肯定能捐成功？

每个人都有第二次机会，如果还有一个机会，马库斯兄，请你自由的抽死编剧和任何把原作剧情改的面目全非的家伙。

3. 天网纯爷们儿，铁血真汉子。

为了彻底让人类失去希望，天网真的很努力，在苦读了三十六计之后，他使了一招欲擒故纵，先让人类以为某个频段的信号可以让机器人无效，然后又试图洗脑半机器人马库斯把卡尔里斯和康纳一起引到天网基地里，然后骤然收网、一网打尽。

只是天网恢恢，又疏又漏，也许是出于江湖道义的原因，它犯了以下几个错误：1.找到卡尔里斯后，居然没把他掐吧掐吧扔炉子里火化了，而是关笼子里。

2.诺大一个天网基地，居然只有一个州长来轰杀宿敌约翰康纳和卡尔里斯。

3.天网对马库斯的洗脑工作做得太差了，小脑壳后一个芯片居然就给他掰碎了。

4.诺大一个天网基地，反抗组织的直升机想来就来，想走就走。

5.能够灭掉反抗组织潜艇里的指挥部，为啥没有找到反抗组织的其他据点一并干掉？

光是这些行为，就足以让天网杀不死卡尔里斯，也杀不死约翰康纳，更杀不死马库斯和一帮子反抗组织，或许是由于天网指挥下的其他机器人正在忙于机器社会主义现代化建设，非不愿，实不能干掉你们这帮小样儿，真的很悲伤啊。

谁叫天网是纯爷们呢。

4.杂鱼们的神棍演出现简练概括一下本作中杂鱼们的神棍演出：1.和马库斯余情未了的那个妹子只是ONE NIGHT IN DESERT就肯冒着生命危险去营救半机器人马库斯，这说明反抗组织太不会做年轻人的相亲工作了。

2.反抗军的潜艇基地只是一个发布命令的地方，而不是执行战斗目标的地方，但本作中显然他们成为了发送天网失灵的信号源，才让天网找到被轰成渣，所以人傻死了也是活该。

3.反抗组织的据点附近有很多磁铁地雷，但是天网也有能飞的机器人啊……4.卡尔赖斯身边的黑人小女孩有存在必要吗？

没有嘛？

有嘛？

原来还有后面两部……5.那位给食物的老奶奶真的很好心……6.愤怒的黑人兄弟前一天还在用大枪子儿崩马库斯，后来就惺惺相惜，果然进组织还是要纳个投名状啊。

总的来说，本部电影的场面与特效都算是十分大气，只是情节的逻辑性极为让人抓狂。

有些细节也被大家说烂了，为了对得起那票，咱的废话就到此为止了。

为了向各位表明我还有救，回应读者的需求，2009-06-28 21:41:35 AI　　你就不能努力的从中看点正面的东西吗？

现特向大家宣布我从T4里看到的正面东西！

正面！

1.我们一定要要像约翰康纳一样敢于和机械恶势力作斗争！

毛爷爷说过，与天斗与地斗与人斗其乐无穷，我们约翰康纳增加了两条与大海斗和与机器人斗，丰富了战斗的种类，是人民好兄弟!卡尔里斯好儿子!有时候，人是需要像这样敢于和黑恶势力作斗争的精神的！

当你遇到砍手党、碰到欺实马的时候，沉默是不能解决问题的。

我们从中学习到这些正面的精神一定要好好的用到生活中去，像什么与大海搏斗啊，只身杀入机械黑社会老巢的事情啊，不仅要干，还要干的轰轰烈烈！

2.我们一定要像马库斯一样勇于奉献，自我改造、重新做人！

亲爱的朋友，如果你生活的小船迷了路，不要紧，只要你敢于重新缝制善良的风帆，架起自信的桅杆，鼓起勇气重赴大海，你就能原地复活，扬帆起航，驶向生命的彼岸。

马库斯的小船迷了大约十几年的路，但是最终他还是驶向了约翰康纳的港湾。

我不要求生活中大家贡献出自己的小心肝，但如果你的小船不小心搁浅了，想想马库斯，你已经湿了。

3.我们一定要像天网一样与人为善，留人底线，即使搞机械黑社会也不赶尽杀绝。

完了，我说不下去了…………我……还有救！

John Connor那一身行头忒海豹了,那双鞋是Oakley特种部队作战靴啊,在阿富汗作战的海豹队员的标配.身上还挂着MOLLE配件.只不过一身其实都很wargame,军迷范儿,那把M4的皮卡汀尼导轨上光瞄手电一大堆,很swat.怎么说呢,2018的抵抗军在轻武器上还是21世纪出的水平,在主战武器系统上是20世纪七八十年代,甚至是六十年代的水平.在空中就那么几架很猛的A10,是70年代的疣猪,大量的UH-1是越战时的空中巴士,还有黑鹰和V22鱼鹰.在海底还不错,抵抗军的指挥部是弗吉尼亚级核潜艇,21世纪初的.不管怎样,抵抗军整体装备落伍了,和Skynet比,存在着巨大的代差,这些细节都说明了,在审判日之后,已往的人类社会全面解体,在面对天网的强大毁灭力量面前,人类已不可能在组织有效社会生产和研发,反而只能利用在大毁灭之后,残存的一些旧有装备来从新发起抵抗.而那些在已往量产足够大,皮实,耐用的制成品就成了仅存的可以消耗的物资.还顺便从产品中散发出一种非常美国式的自豪.看看那辆Jeep牧马人就清楚了.以上所说这些虽然都是影片的细节,但肯定是电影制作过程中有意的安排,而非凑巧.之所以这样做既考虑到与可能的客观事实尽量吻合,又能有更深一层次的探讨.这些靠落后装备做斗争的人类,在John Connor的指挥下,凝聚在一种精神力量的感召中,顽强的生存和抵抗.John Connor的老爹Kyle Reese就是个典型,这多少有点那个.类似的套路在美国很多影片或多或少都有运用,成为一种有效的模式.可以说,屡试不爽,但对细节的考究还是值得学习.

没有给我留下任何记忆的影片……权当是消遣来着……只觉得演那个马库斯的演员超像我喜欢的越狱男主角……hoho

说电影前，先扯个淡吧。

时至今日，不懂经济学的人也明白，这个世界上少数人占有大多数财富，但是意大利经济学家与社会学家帕累托却提出80/20法则。

该法则认为：原因和结果、投入和产出、努力和报酬之间存在着无法解释的不平衡。

重要的东西在整体里似乎永远只占很小一部分比例，大约是20%。

这样算来，做任何事情只要集中力量处理那比较难搞的20%，剩下的80%就很轻松，一切就可以迎刃而解。

可是“仇富心态”是全球范围的，你再怎么解释，大家对帕累托法则还是不屑一顾：大家都是人，你也不比我多只胳膊少条腿，人人生而平等，凭什么你就比我NB？！

可既然笃信人人平等，那我们为什么还对《终结者》1234如此趋之若鹜？

我们想从里面看出什么？

今年的不少大片，都是这个套路：前边先让恶人猥琐狞笑草芥小民死伤一片铺垫半天，然后终结者华丽丽滴登场，一番飞沙走石之后尘埃落定。

打不赢的时候，就把那个NB的终结者找出来吧，丫不定正在哪个无名小镇上修自行车。

再观照我们自己。

年底了，公司赚钱了，老板欣慰了，红包也发了，但你又上火了：丫红包凭什么比我厚？！

拧巴是正常的，但是真正转念一想：这个年度是谁签来了大客户？

是谁创造了公司80%的利润？

居然还真的是那些20%的死人头，而我们，不过是CBD中万万千千挥汗如雨同时又事事儿的小白领。

共和国是强调集体主义的，教育我们再好的机器少了一个螺丝钉也玩不转，但那句人人不陌生的口号——大海航行靠舵手，也是共和国前辈提出来的。

矛盾么？

一点不矛盾。

生活里，我们处处不待见这种张牙舞爪的“救世主”，但其实看的超人电影一点也不少。

仔细看你会发现很多电影主题就那一个——寻找救世主。

电眼超人，铁血蓝博，有车有女人还有高科技玩具的詹姆斯•邦德，臭脾气的汉考克，身材矮小偏偏使命重大的霍比特人弗罗多，一身黑衣杨柳小蛮腰左躲右闪子弹怎么也打不着的尼奥，当然，还有一句“I am back”就让人心里无比踏实的终结者。

我们之所以会有“终结者情结”，恰恰是因为我们太普通。

我们长得不帅，要求不低；挣得不多，吃的不少。

少年的时候，帅哥抢走你心爱的姑娘；青年的时候，别人开宝马你骑着自己的破自行车奔驰着还得防着人给偷了；中年的时候，房子车子儿子老头子压得你喘不过气儿；老年的时候，就只能阳台上抱一本名人传记《我这一辈子》唏嘘不已了。

不得不承认，我们大多是那平庸的80%，没有能力改变生活，也没有能力拯救世界。

于是乎习惯45°华丽丽滴仰头看天儿，指望着除了看见飞鸟，也能看见个把鸟人。

我们天天攥紧拳头跟BOSS声嘶力竭：一个也不能少！

其实BOSS们心知肚明：“螺丝钉”是很好找的，一抓一大把，爱干不干。

你要辞职，BOSS眼不眨屁不放，要走走好了，地球少了丫照样公转自转，BOSS们在乎的只是那群救世主一样的20%。

虽然在我们眼里，他们就是一小撮拿高薪穿名牌开好车泡靓妞的狗娘养的。

我们一方面看不惯英雄的高调行径，说他们是SB；一方面期待被英雄拯救，夸赞他们NB。

而影视作为大众传播的主要媒介，对我们心里的小九九再清楚不过。

观众没什么，你就让他看什么。

让他纠结抓狂去，他爱操谁大爷操谁大爷，我们要的只是票房。

他觉得自己要是个特工该多好，给他《007》；他觉得我要能探险寻宝多好，给他《夺宝奇兵》；他觉得自己一个普通人也可以拯救世界，给他《虎胆龙威》，倒霉警官麦克莱恩怎么也死不了。

她觉得我胖女孩没希望了，给她《我叫金三顺》；她觉得野百合也有春天，给她《流星花园》；她觉得我大龄女青年，给她《BJ单身日记》。

如此这般，等等等等。

大众传播的英文说法是mass-communication，再好不过地诠释了大众娱乐的实质。

我们只是mass，说白了就是那傻乎乎的两个字——“全民”，各种恶俗的总动员，动员的就是我们。

大众娱乐表面为人民服务，本质却是为人民币服务。

我们是不明真相的沉默的大多数，敌不过那别有居心的一小撮。

我们一边抱怨，一边用手里不多的银子去电影院寻找救世主，90分钟过去一番YY。

其实我们又被那20%忽悠了一把。

幻想被拯救，然而不过是一种变相的被终结。

你跟我抬杠：马克思说了，人民群众是历史的创造者，终结者和超人是反科学反社会的反动命题。

可他老人家还说了：要抓主要矛盾。

你问我历史上那么多农民起义反攻倒算怎么解释？

这很好解释，这么多皇帝，除了汉高祖刘邦和明太祖朱元璋是草根阶级空手套白狼之外，其他的都是家里有底子的。

人是人他妈生的，妖是妖他妈生的。

打从娘胎里起，我们就与超人们身处两个世界。

所谓革命，血流满面天崩地裂阴风怒号浊浪排空脑浆子都打出来了，然而照《黑客帝国》的逻辑，到最后不过是一次系统重装，利益再分配，一圈打完推倒重来。

王朝更迭，革命成功的20%重新洗牌，苟富贵勿相忘；剩下那80%，该回家种地还是回家种地，哪儿来的回哪儿去。

代谢的不过是那高高在上的金字塔尖，哦买嘎，请保佑我们这些吃饱了饭的人民。

所以要我说，进了电影院，规规矩矩坐好，小手别乱摸，小鸟别乱叫，没心没肺地吃爆米花喝可乐外加开封菜。

救世主之流非我族类，观影过程中YY一下意思意思也就得了，电影散场之后，该怎么活怎么活。

大美妞儿不能拯救世界，终结者更不能，只能自己拯救自己。

虽然这么说挺SB的，但还是希望你记住：你就是THE ONE，你就是救世主。

（途加千字文俱乐部专稿）