古宝奇缘

这是刺客信条，但不是我们玩的刺客信条。

电影的还原度很高，诚意满满，最为一个从1代玩到伦敦的忠实玩家，可以说是心满意足，对于忠实粉来说真的可以给满分。

简单介绍一下，什么都是刺客信条的，唯独不是剧情。

剧情可以说是硬伤，伤在哪，伤的不是故事本身，而是叙事的方式。

槽点1：看不懂！

当然这并不是针对我，而是针对普通大众，故事的情节很简单，刺客和圣殿抢苹果。

但为什么抢苹果？

为了自由！

但电影里，除了开头的一段文字描述，和台词里的基因，秩序，思想，其他的并没有描述苹果的作用，导致电影院里的妹子看完后一头雾水的问：这苹果是干嘛的？

苹果最重要的作用，就是可以控制人类的思想，明明能用几句话就能解决的事情，但影片里偏偏却用内涵的语句，来描述，我敢说如果来几句话解释苹果的作用，然后再来一段控制人类思想来展现苹果的能力，相信绝大多数人会瞬间“恍然大悟”，总算弄明白这两货抢苹果是为了啥了。

其实因为整部片的主要台词都是女主和男主之间的交流，女主被蒙在鼓里，只知道苹果里蕴含着人类的所有基因，能推动人类进步发展，作为一个科学家当然义不容辞的投入寻找苹果的事业中，而男主？

更是啥也不懂，通篇的对话都是两个不动苹果作用的人的对话，也没有谁真正站出来解释和展示苹果的神力，因此普通大众看不懂。

槽点2：“一代宗师”的叙事逼格整部片一股浓浓的内涵风，不论是台词，剧情，还是人物表演，无不是“此时无声胜有声”的风格。

万物皆虚万事皆允，come on，我买单，但大众不买单啊。

刺客信条本身并不是内涵风的，但是也许是为了还原游戏中的经典，电影里加了许多游戏里的经典台词，但普通大众根本不知道这些话究竟啥意思，再加上“王家卫式”的拍摄手法和台词，更是让普通观众云里雾里，而槽点1中没解释苹果的作用，更是让普通观众有种想睡觉的感觉。

槽点3：现实与历史的穿插说实话这么拍其实是挺好的，结合法鲨的童年阴影，到最后的理解和基因唤醒。

但仍有令观众不买账的地方。

一是没完成的信仰之跃，其实我认为是导演有顾虑了，虽然严重违法物理学，但游戏迷不买账，普通观众更是不懂咋回事，只知道跳下去了，然后就没了，能不吐槽吗？

二是因为影片的中心：也就是抢苹果没说好，导致这种穿插更是令观众不接受，正如我所说的，普通观众都不知道这苹果是干嘛的，而古代的片段更是只有抢苹果的戏份，把古代的戏份完整拼接起来给观众们看都看不懂，更别提拆分3部分令人更懵逼了。

总而言之，豆瓣这么低分不是没理由的，1是普通观众看不懂，影片没有把一个故事和一个故事的内涵给讲好，其实剧情并没有什么不妥之处，主要还是故事没讲好。

2就是也许是因为过于还原游戏了，导致有点本末导致了，这是一部致敬游戏的电影，过分还原游戏，却没有引发观众的共鸣，尤其是没玩过游戏的观众。

这又是一部失败的游戏翻拍电影吗？

其实不是，不论是还原度，还是剧情，其实这部电影都是不错的，但内涵的台词和拍摄手法，以及跳跃式的剧情拼接，还有最蛋痛的：没有展现苹果的真正作用，只能饱饱眼福，却不能长存回忆。

最近的银幕主宰者，由歌舞片变成了游戏改编电影，其中一个是打“情怀”牌的系列最终篇《生化危机6》，一个是大咖领衔的育碧游戏改编大片《刺客信条》。

不过，两者在国内交出了全然不同的票房成绩，初看起来像是情怀把大咖打得满地找牙。

之所以出现这样巨大的反差，并不说明《生化危机6》有多么好，但肯定能说明《刺客信条》有多么差。

《刺客信条》几乎是全方位的渣。

片中的故事，明确地划分为古代戏和现代戏两个部分，古代戏是电影的主要卖点，全是一言不合就开打的动作戏。

那些跑酷一般的动作戏，经常出现在黑漆漆的画面之中，时间一长，次数一多，难免乏味。

即便是保留游戏精华的“信仰之跃”，也没能让人觉得有多么震撼。

单论动作方面，《刺客信条》与上一部出自育碧公司的游戏改编电影《波斯王子》相比，也差了不少意思。

电影中的现代戏文武兼备，但整体上疲弱不堪，即便是迈克尔·法斯宾德、玛丽昂·歌迪亚、杰瑞米·艾恩斯三位颜值与演技兼备的大咖在一起，也没能产生多少化学反应，来挽救这个无比瘫软的剧本。

可能是主创们觉得游戏玩家足够多，他们的电影根本没必要交代故事的背景，并在此基础上作一些戏剧化的处理，所以天主教与伊斯兰教的冲突，圣殿骑士团与刺客组织的来头与纠纷，都是一笔带过。

更不要说1492年和安达卢西亚在世界历史上的特殊地位。

那标志着伊斯兰教在伊比利亚半岛800年的影响终结，之后统一的西班牙开始在全球的殖民扩张。

也是在1492年，西班牙的伊莎贝拉女王资助哥伦布开始了大航海。

所幸，片中后来还出现了哥伦布，但由于剧本的渣，即便出现了存放哥伦布墓的西班牙历史名胜塞维利亚大教堂，相信不少观众看完电影，也没意识到之前看到的那个接下伊甸园苹果的男人是何方神圣。

如此一来，非游戏玩家看《刺客信条》，大概是全程莫名其妙的感觉，闹不清里面的一大堆人杀来杀去到底是想要干什么。

哦，是为了那个伊甸园苹果，但它的重要性只是通过主角之口那么一说，电影根本没有丝毫展示出它有什么强大功能，等于削弱了戏剧的吸引力，很难让观众紧张兮兮，巴望着刺客们速速阻止那个大阴谋。

至于那个结尾，你只想喊一句什么鬼。

《刺客信条》的扑街，似乎再一次证明游戏改编电影，根本就是个天坑。

游戏与电影的受众大不相同，像《刺客信条》这样动作冒险游戏，玩家主要是体验完成刺杀任务的快感，故事性相对次要。

电影则不然，观众看的主要是故事，剧情不能牢牢吸引他们的话，那基本就是失败的结局。

另外，这样一部多数画面都黑漆漆的电影，还要做成3D，观影简直是花钱找罪受的自虐。

这部电影的男一号法斯宾德还是制片人，他选了这么一个项目，不知会让很多粉转黑。

对了，住在监狱中的法鲨，以及经常喊饿的他，倒是让我想到了他另一部电影《饥饿》。

那可真的比《刺客信条》好得太多了。

我听着电影的BGM，写下了这段文字。

没有玩过《刺客信条》的游戏，故而不敢班门弄斧，只是想站在一个局外人的角度，仅仅谈这部电影给我的感触。

无关游戏，无关人物。

剧情略显拖沓，前期紧凑度不够，备感疲惫；后期打打杀杀，总算给人以振奋，但是迟缓的动作也稍有尴尬。

可是这样一部剧情的处理手段不够高明、吐槽声四起的电影，我亦有所收获，也算是意外之喜。

信仰与自由，这便是我的收获。

先谈信仰。

好像那台逆天的机器就是被卡尔信仰的力量所摧毁的吧，也是信仰，让卡尔不同于和他父亲同处一室的那些“刺客”们，没有变得迷失自我，宛如孤魂野鬼般飘荡。

经典的“信仰之跃”，在我眼中是赞叹，也是悲壮。

纵身一跃的下场是送死，但是刺客们却义无反顾，有着“风萧萧兮易水寒”的凄美。

不得不说，信仰的力量的确超过想象。

仅拿IS举例，那些被派遣做人肉炸弹的人，大多都是自豪和自愿的。

所以作为趋利避害求生存的生物，为了其他事情放弃生命慷慨赴死，情感如果是正面的，也的确是被世人称赞的。

于是我觉得，无论是信佛祖信阿拉信上帝，甚至信自己，信仰这东西，最好还是有，倒不是说用迷信给自己找心里安慰，以求庇佑，信仰，只是在给人划定原则底线，什么是正义，什么是善良，什么是值得去坚持的。

有了信仰，便有了约束，有了目标，就不会任凭自己堕落无为而毫无愧疚。

同时，正因为信仰的强大，如果不引导它走向正轨，也势必会造成极其恶劣的影响，恐怖分子就是绝好的例子，不加以赘述。

如此一来，也算是对信仰有了更深刻的认识，虽不是要出家什么的，但至少信善的心，是要有的。

提醒自己的为人处事，收获之一。

除了信仰，便是自由。

自由这个概念向来很模糊，人们往往陷入的误区就是自由等价于为所欲为，但是自由一直以来都是一个相对的概念。

但我今天想说的不是自由的绝对相对性，而是自由的思想，同信仰一样，最好都要有。

自古以来，君王统一天下容易，统一民心难。

难就难在，民心是思想，每个人的想法不同，也很难折中达到共赢。

而为了限制思想的自由，历史上有用过宗教，用过政治，而现在，用的是科技。

大量信息涌现的今天，我们将更多的时间投入以接受信息，而非分析信息。

渐渐地我们丧失了思考的自由，变得人云亦云，随波逐流。

科技对于自由的禁锢不是镇压，而是悄然抹杀，思想不再活跃，人心也会逐渐麻木，最终也会臣服于环境压力，丧失行动上的自由。

内心不想去了解自己，不想为了信仰去打破禁锢谋求所需(当然没信仰就更可悲了)，自然行动上也就循规蹈矩，仿佛机器。

这样的人，即使每天微博跟风炮轰去追求言论自由，思想上，仍然是一个丧失自由的可怜人。

因此，以此警醒自己无论如何要保持思想的自由，去敢想敢质疑，这便是收获之二。

不论剧情，只论感想，我能想到的就是这些。

以上。

我们需要更多的游戏改编电影吗？

在看过了太多烂到发指的游戏改编作品后，很多人大一定会大摇其头，给出否定的答案。

可事实呢？

1997年，被华纳公司寄予厚望的《蝙蝠侠与罗宾》票房口碑双败，之后的几年里，没有一家电影公司敢碰漫画改编。

所有人都觉得，漫画改编的电影太多了，观众已不再需要。

但世纪之初的《X战警》和《蜘蛛侠》，乃至后来的漫威电影宇宙证明，多不多不是问题，拍得好不好才是关键。

观众永远不会腻烦一个题材，只要你不停地端出让他们满意的东西。

▲当年烂到人神共愤的《蝙蝠侠与罗宾》方君认为，评价一部游戏改编电影的品质，主要取决于两个条件。

首先，在电影的层面上，它够不够娱乐，这一点包括对玩家和非玩家来说。

接着，看它是不是具有独特的游戏感。

比如《生化危机》，跟别的僵尸恐怖片比，它有没有不一样的、游戏专属的魅力。

一部游戏电影，能做到第一点，已经算是达标，如果能完成第二点，就称得上成功的典范了——考虑到真正成功的游戏电影是如此之少。

《刺客信条》是向这个目标发起冲击的最新选手。

2016年10月21日，这是卡勒姆·林奇的生命走到终点的日子。

由于犯下了谋杀罪，他被判处注射死刑。

我们怕是不会知道谋杀的细节了，因为此时此刻，林奇已经被绑在行刑台上。

致命的液体正通过胶管，缓缓流向他的身体。

在死亡逼近的恐惧下，他的呼吸越来越急促，最后失去了知觉。

在经过一阵迷幻意识流之后，林奇被名叫索菲亚的女子唤醒，已经是死人身份的他，加入了一个消除人类暴力因子的实验项目。

林奇在这个项目中充当可怜的小白鼠，但实验内容十分有趣：通过一具酷似VR游戏机的设备，他可以穿越到15世纪的西班牙，化作身手不凡的刺客，不但飞檐走壁，杀人无算，还动不动就玩无保护蹦极，爽爆了。

随着一次次附身到先祖的躯体，林奇的刺客血缘开始复苏，他也逐渐意识到，索菲亚隐瞒了一部分可怕的真相。

方君在学生时代和毕业之初玩过大量的单机游戏，很可惜的是，不包括《刺客信条》。

只好在走进影院前，了解了一些关于游戏的背景知识。

但我立刻发现，对非玩家不友好的担心是多余的。

《刺客信条》的三个编剧，在所有的游戏改编电影中，做出了贴心的表率。

他们借鉴了一代游戏的部分设定，但另起炉灶原创了一个新故事。

并且在影片的前半段，借用大段对白，来介绍各个团体，交代利益与敌对关系，对于那个至关重要的伊甸园苹果，更是不吝篇幅。

通常情况下，太多的文戏和背景科普，会让节奏显得迟缓。

但在《刺客信条》中，每当节奏出现陷入泥沼的迹象，动作好戏就适时上演，一扫迟闷之感。

至于最关键的信仰之跃，完全不需要额外的说明，法鲨一次充满气势的演示旨在说明，比起查阅网络百科，我们确实有更好的方式了解游戏名词。

三场重头的动作戏都发生在古代，惊险的战车追逐、灵巧的房顶跑酷和血浆四溢的近身格斗，样式各不相同，完整彰显了刺客刚柔并济、神出鬼没的战斗风格。

要称赞本片的动作团队，做出了标杆式的示范。

刺客的跑酷功夫带有一丝轻功般的矫捷，但当他们的身体与硬面碰撞时，又不断强调重量造成的力度。

这跟早期港片异曲同工的交替，唤起了一种类游戏玩家的银幕体验。

不妨把《刺客信条》跟《企业战士》、《暴力街区》等典型的跑酷电影相比，或是跟《天国王朝》、《罗宾汉》等冷兵器动作片相比，都可以感觉到虚实分寸感的比重不同。

不夸张地说，在很多层面上，它改进了好莱坞古装片的动作样式。

15世纪的西班牙黄沙漫天，具有一种狂野凶暴的视觉基调。

当下的部分以深蓝为主调，一派高科技无菌环境的清洁感，而且几乎没有外景，显得压抑呆板，这是压抑是刻意为之的。

尤其是在影片的后半段，古代和当代部分结合越来越密切，使得观众从视觉上，不断把开阔的西班牙跟实验室的封闭模拟联系到一块，这种“怎么也出不去”的压抑感就会越来越强烈，情绪上，正对应着林奇不断汹涌的反抗意识。

当他终于攀上屋顶，击碎玻璃，沐浴在自然的空气中，我们也能感受到一种突如其来的心旷神怡。

刺客是天生不该被束缚的，万物皆虚，万事皆允，他们对极致自由的追求，在这一刻得到了释放。

有趣的是，当索菲亚提出根治暴力时，尚未觉醒的林奇早已下意识地反问：如果你们治疗暴力，那么谁来治疗你们这些治疗者？

在一部卖特效的动作片里，这样偶尔流露的对权力本质的思索，也是挺耐人寻味的。

回到开头的问题：我们需要更多的游戏改编电影吗？

至少《刺客信条》很有理由存在，来自《麦克白》的团队把这个挑战完成得不错。

也许片中有一些不那么好玩的时刻，有一些难以自圆其说的地方，但不可否认的是，它比较成功地把一套庞大而迷人的世界法则从游戏搬到了银幕。

这是一个刺客兄弟会和圣殿骑士团活跃在当代的世界，一个科学和神学的基础理论高度统一的世界，一个可以任意穿越到过去扮演先祖的世界，一个遇到危险你就跑高高往下跳的世界……最起码我们能达成一致：这样充满戏剧潜力的世界，只在银幕上出现不到两小时，实在是太浪费了。

这部挺伊斯玛仪派反骑士团大烂片，简直贯穿我的整个旅行史。

深入去过两次安达卢西亚，深知1492是西方最重要年份，天主教光复、哥伦布出航、驱逐犹太人，不少内容都被拧巴的强植入。

既然下加州、伦敦都莫名其妙挪来了，游戏原型的翁布里亚古比奥教堂和骑士团马耳他怎么就不用呢？

又或者非等续集？

而后今冬又去了伊朗北部加兹温刺客派废墟，知道其在13世纪无关基督教的短暂命运，不可避免对此片胡乱隐涉产生联想。

感受如题。

早早地带了很大的期望，提前一周，花了五十买了IMAX3d场内最好的位置。

结果就给我看这种玩意。

没玩过这游戏，所以非原著党。

明明手持摄影拍的动作戏还要这种IMAX3d，眼睛真的痛。

晃得真的很难受。

而且色调很尴尬。

贴合主题用昏暗色调（地下和室内，）可以理解（搞得我犯困好几次），但是一切就切到纯白色调（实验室）和黄色（沙场和城镇），同样是让眼睛十分难受。

说的主题明明很好，自由，暴力与反暴力。

但是就是没深度。

人物也是，女主悲天悯人，女主爹自私自大，男主沉迷输出。

几句概括完因为人物基本平面没有立体。

所有人都在为了各自的“信条”，然后抛弃所有情感。

套路很一般啊。

看到女主他爸出现在实验室的时候，后面会发生什么基本上就猜得到了。

又来几个打酱油的，几个完全不知道在剧情中发挥了什么作用的男主同党。

如果不是打酱油那就是自信满满地给续集铺垫。

谁给你的自信，育碧吗？

看完几部下来感觉对法鲨的演技并不满意。

总觉得他在面瘫和浮夸之间徘徊。

唉。

【2019年1月3日更新】没想到会被质疑打没打过游戏……只好自证一下

玩1代的时候没主机所以没有碟。

奥德赛借人了暂时没拿回来。

除了碟之外还有很多周边、画集、官方小说，分散在各地，懒得拍照了先写结论：很久没有遇到这种毁灭式的观影体验了。

再说一下我自己，系列粉，主1&2代（恰恰是和电影最为相关的几代），也喜欢ACU和ACS，这几年不知道一边骂一边给育碧送了多少钱，但这次的电影，绝对是我最后悔送出去的钱，没有之一。

这几年我也是看了不少烂片（心疼一下自己），什么BvS，什么魔兽，什么天启（我个人倒是不觉得天启是烂片，但抵不过影评媒体），什么自杀小队……以上统统都没有AC电影给我的打击大。

也因此，这篇东西我不提路人（路人看这部电影会产生轻生念头的，相信我），单纯作为一个粉丝的角度来谈谈为什么AC电影口碑和票房都如此悲催。

因为它首先没有讲清楚一个故事，其次也没有服务好粉丝（的点），再其次甚至没有一个像样的高潮。

今年上半年还进行了大量的补拍镜头，如果有做过大型项目的经验的话就会很清楚这意味着什么：几乎是毁灭性的processing问题，最后的成果基本不用期待。

回到电影。

首先出来的是熟悉的育biao……育碧logo，和巨大的3D刺客logo。

我看到这里的时候还是很感动的，而实际上，这基本上也是全片我最感动的片段了。

整个故事是什么呢？

如果玩过1代的话就会觉得这个情节和1代十分相似，一个和Desmond有五分相似的现代小伙伴被abstergo抓走（这里是从死刑架上救下来，没差啦，反正也并没有交代法鲨做了啥就死刑了），为了拿到金苹果让你被阿尼玛死调♂教。

进入Animus后有一段伴随着老鹰翻山越岭来到西班牙的长镜头，这段3D效果挺好，也就在这里我感受到了高贵的$16.99的票价的好处（因为后面的效果只能让我晕3D）。

阿尼玛死从躺着进化成了一个爪子，我认为这里像是游戏从手柄键盘进化成VR的映射。

好烦啊以下简短港一下剧情小时候：主角爸杀了主角妈且还穿着刺客制服，不明真相的主角回家惊悚逃跑镜头一转【三十年后】法鲨在监狱里要被注射死刑了（这里没有转折，我丝毫不知道发生了什么）然后被abstergo的一对狗父女弄到大楼里面找苹果。

大楼里还有很多其它的刺客小伙伴。

法鲨进了animus（不情愿地）找苹果。

古代剧情，西班牙宗教裁判所。

（我感觉看这段时候需要一个手柄）法鲨醒来见到了他爸，他爸说杀他妈是正义的，并表示你可以杀了我但是不能帮他们找苹果。

法鲨大彻大悟放过他爸，主动去帮他们找苹果了。

找到了苹果。

狗男女要跑了。

大楼里的刺客忽然起义了，要拦住狗父女。

失败，坐直升机跑了。

狗父女跑到伦敦，要展示拿到的一个新苹果。

法鲨在门口遇到了女的，女的放他进去了，法鲨杀了他爹。

然后不知道为什么他们就从现场逃了出来，一共4个小伙伴（这里是致敬ACU么），在附近的高楼上信仰之跃。

忽然没了。

中间穿插若干砍手指、历代刺客的幻影、要啥啥没爱咋咋地等粉丝福利。

整个古代剧情部分都笼罩在奇怪的光粒效果之中，现代剧情尤其是animus部分更是眩光满屏晃瞎人眼，我搞不懂目的何在。

全片甚至完全没有交代先行者文明和金苹果之间的关系！！！！！

如果你没有玩过系列，你甚至不知道这个关键道具是做什么用的！！！

我听到有人看到苹果的造型嘟哝着说这玩意长得根本不像个苹果啊！！！！！！！！！！

育碧真的知道作为玩家我想看的是什么吗？

我知道我一定看不到Ezio和Altair，这我也不要求了。

剧情上玩家想看啥？

巨大的脑洞，奇妙的阴谋论，和名人谈笑风生，参与重大的历史事件……我这么总结一下戴表一下应该不算过分吧？

我看到了很多粉丝福利，从玻璃柜里面的前代武器到不断重复的信条本身还有神TM跳了两三次却没让我看到干草堆的信仰之跃。

这些东西简直都在大叫着“嘿玩家大爷满意没？

”不满意！

我他妈当然不满意！

现代剧情是很重要的，但是写的这么烂的现代剧情还想让我买账？

下辈子吧！

育碧是想用和1代类似的Abstergo人员配置让我直接脑补一代剧情以省略自己交代背景么？

古代剧情？

不超过半小时，而且打斗方面，前一分钟还算可以，跑酷追逐戏实在太长，以至于到了后面已经进入了一种可以被称为是乏善可陈的状态。

而且1492年的刺客还在砍手指？？？！！！

这是二太爷被黑的最惨的一次。

【20170215更新一下，我看很多人说我挑剔1492年刺客砍手指是吹毛求疵？

那只能说明你们不是真的粉丝.jpg。

二代里达芬奇说要砍手指那是骗Ezio的，那是1476年，而ezio的爹的手指也是完好的，刺客组织从二太爷在金苹果里找到袖剑改良方法以后就再也没砍过手指，至于中国刺客邵云用靴里剑那也只是武器的普通本地化，我怎么也想不出砍手指这种百害无一利的事情是要怎样的智障才会保留，看来世界终究还是属于甜不辣的。

】如果一部电影它只是专注于做一个粉丝向的片子却还不肯小规模上映/干脆只发DVD（说的就是FF7和FF15电影！

）而是搞成一个商业片的架势，本质还是那点粉丝向的玩意，那就连粉丝也不会买账的！

说到底人们进电影院的期待值和买DVD在家里看/玩主机游戏的期待值就是根本不同的，就连粉也是如此。

要做好电影，你首先得做好【电影】。

成功的游戏改也不是没有，寂静岭1，生化危机2，都是和原作有紧密关联福利粉丝的同时还能做到大众口碑票房丰收。

没有金刚钻，就不要揽瓷器活。

育婊还是专注做你们的bug信条吧。

还有光之子2，说真的，我一直期待有后续来着。

最后是建议如果你不是粉丝，从来没玩过任何一代刺客信条游戏，那么千万不要去看。

如果你是粉丝，尤其是1、2代的粉丝，我觉得买最便宜的去看个热闹得了，别浪费钱看3D了。

保护自由的意志万物皆虚万物皆允Live in the shadows.隐姓埋名。

Something like that差不多。

药物注射死刑。

这小姐姐好飒啊，漂亮，衣服也不错，又柔又刚的反派读取DNA中的记忆，利用后代读取祖先，模拟祖先的记忆犯罪可遗传。

天生的杀人犯。

满是暴力犯的疗养监狱信仰之跃，城市跑酷，简直无敌，6得一批，冷兵器无敌，成龙冷酷版伊甸苹果，人类反抗的根源，影响人类本性的完整基因图谱。

信仰之跃，跳不死啊消灭自由意志，消灭刺客信条消灭人类基因中的暴力，独立，反抗，叛变，阻碍社会发展等等性状稀里糊涂的，这部片子，专门给玩游戏的人看的吧

刺客信条这部电影在美国本土并不叫座，远没有预期的高，国内的网站上关于这部电影的评价也是如出一辙的差评。

我是看完电影回来再看的评价，却觉得这些评论有些不实，有人云亦云之感。

首先有些评论说，这部电影既没有神还原游戏，给玩家们感动，也没有抓住没玩过游戏的路人的心。

我没有玩过刺客信条的任何一部游戏，所以在这里属于路人阵营。

以我一个路人视角来看，这部电影整体的意境渲染的不差，至少让我有代入感，演员演技也并不令我出戏，打击感的音乐也会让我兴奋。

这部电影在我看完后的整体感觉是虽说这不是神作电影，但至少看完后会给我留下印象，会给我在之后回想这部电影时留下遐想的空间。

单凭这一点，就比之前上映的5.8分电影极限特工强！

然而这部电影现在却仅有5.4分。

极限特工这部商业电影我看时极其出戏，里面主角范迪塞尔不是咧着令人作呕的笑容抛着媚眼便是秀着他的腱子肉。

爆炸、枪战、飙车、肌肉碰撞，这些元素的加入只会让人觉得老套俗不可耐。

而其中的最生硬的剧情就是吴亦凡加入极限特工，戏里他除了会打碟还是打碟，为了这样的“人才”弃那些身经百战的老兵为敝屣，剧情简直牵强透了好吗。

里面的动作戏并不精彩，既无实打实的打击感，也没有酷炫的招式，完全就是掰手腕一样的比力气！

真的老套！

可能是我没有看过极限特工之前的片子，没有有关的情怀吧，对于这类片子我给它只想打4分。

然而就是这样的一部千篇一律套路、找了国内的武星和鲜肉给男主搭戏吸金、感觉不到一丝诚意的电影，评分却比刺客信条高，难道都是所谓希望越大失望越大的缘故吗？

再回到之前说的网上评论上来，还有些说这部戏打着动作戏的幌子，实际上只有近20分钟的打戏。

而实际上，这部戏所还原的游戏本来剧情就复杂世界观也庞大，用大量的笔墨交代情节没毛病，而且已经压缩掉许多剧情了，许多前因后果还没有交代完全。

打戏虽然不多但却包含了许多刺客元素，在我看来还较为新颖。

还有些评论说，这部电影花大量时间讲剧情，但剧情并没有讲明白，许多情节混乱结局也看不懂。

关于这个评论我还大致赞成。

但我想关于这点给个更为中肯的评价。

关于伊甸苹果我在看电影时也没看明白它的具体来历与作用，散场后我搜了一下才略微明白它的意义。

但这并不耽误我看电影时对后续情节的理解。

看电影时应该都能看明白这个苹果是兄弟会与圣殿骑士之间争夺的重要物品，它与自由意志有着千丝万缕的关系；一旦它归于圣殿骑士所用，自由意志将不复存在，一切将归于服从。

而这不是兄弟会所希望看到的。

事实上，只有这个层次的理解对于看这部电影就足够了，更深层次的概念如果要说明白需要耗费大量片长。

再说结局，我认为认真看的观众也能看懂，那个女科学家在看到最后那些刺客的幻影围着法鲨时发现其中有一员长得和自己非常相似，所以知道自己的祖先也为兄弟会成员，也正是因为这样她动摇了本来的信念，最后她没有阻止男主刺杀自己的父亲。

综合以上，制片方在考虑到这种种因素后拍成的这样的一部片子可说蛮有诚意。

这么低的分实属不该。

为这部片不值。

我承认如果是老玩家看完这部电影的话可能会很不满意，刺杀镜头不多而且不够精彩、动作也没有游戏里那么娴熟（我看完电影看了有关的游戏直播），但是令我不屑的是那些看完影评的路人在抱着看烂片的态度来看这部电影，并且从一开始就不注意看剧情全程等打戏，却还喊剧情杂乱的，那你们的失望在你们踏入电影院之前就已经是注定的了。

还有那些根据票房不佳就分析电影烂在哪里的影评人也是极不负责的。

这部片子我想给四颗星，减掉的一颗星是主要因为里面的跑酷镜头过多而且不够精彩，而且都能才出最后肯定会逃脱没有悬念，与其生搬游戏里的大量跑酷不如把更多的时间用在解释剧情交代情节会更好更利于观众理解等等。

期待第二部。

　　《刺客信条》动作戏昏暗混乱到看不清，家庭因素虽情绪化却让人毫不关心，剧情没有逻辑更无意义，让游戏改编的电影上了一个压抑的新台阶，原来用法鲨这么优秀的演员，也能拍得和其它电影一样烂。

　　作为没玩儿过“刺客信条”游戏的电影观众，可能看电影版的《刺客信条》时，没法确定电影和原著游戏的剧情有多少关联，改编是否准确。

新手导演贾斯汀·库泽尔的这部电影中，一个死刑犯（“法鲨”迈克尔·法斯宾德）发现他的祖先是刺客，他们祖祖辈辈接受训练，需要找到一个会消除人类自由意志的设备。

这个片子没有任何好看的点，还浪费了2016年最棒的几个演员。

即使是天赋异禀的法鲨也救不了这堆由老套神话、秘密组织和脑子跟不趟上的存在主义问题炖成的一锅粥，让观众对着重复又看不清楚画面的动作镜头凌乱，看电影就跟看差劲队友打游戏一样难受。

　　法鲨（《X战警：天启》）在片中饰演男主角Callum Lynch（Cal），这位杀人犯在死刑即将执行之前清醒过来，发现他被Sophia Rikkin（《间谍同盟》的玛丽昂·歌迪亚）选中，要参加一个能让人类摆脱暴力冲动的计划。

虚拟现实机器Animus能让用户体验祖先的记忆，被绑在机器上之后，Cal意识到他是生活在西班牙宗教法庭时期一位杀手的后裔，他们寻找的是可以控制自由意志的“伊甸园苹果”。

迫于父亲Alan Rikkin（《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》的杰瑞米·艾恩斯）的压力，Sophia不情愿地操纵着Cal寻找“苹果”在现代世界的下落，威胁着他身体和心理的健康。

但在杀手同行Baptiste（《超能敢死队》的迈克尔·威廉姆斯）暗示了Cal，Rikkins有可能动机不纯之后，Cal开始重新考虑他的行为和动机，而人类自由意志的命运悬而未决。

　　为了避免和《黑客帝国》过于相似被人对比，电影将原著游戏中的Animus机器，从椅子的样式修改得更具互动性，这个改动的结果就是好像把椅子和武术合二为一了，让人困惑，还留不下深刻印象。

影片中的动作戏在15世纪的西班牙和现代世界的实验室之间闪回，一种跟鬼影似的“重叠”效果不知道除了Cal自己，别人能不能看出来，适得其反般得削弱了悬疑效果。

Cal到底是在参与过去的历史事件，还是只是在回溯他祖先的足迹，一边打一边踢？

也许电影确实解释了，但无处不在的电脑烟雾和好像从《电锯惊魂》片场中借过来的照明方案让人看蒙圈了，完全不可能对剧情提起兴趣，更不会投入感情。

　　法鲨演技高超，工作投入，基本上在所有参演过的影片中都表现得出类拔萃，但巧汉也难为无米之炊，剧本这么混乱不堪，他也只能这样了。

歌迪亚也是类似，在弄巧成拙的糟烂剧本中游离，努力给自己的角色带来一些灵感和激情，感觉像是哲学系大学生写不下去了的毕业论文。

更不用说在本应以动作戏为主导的游戏电影中，“终结暴力”这个概念的出现简直俗到爆炸。

　　有杰瑞米·艾恩斯，迈克尔·威廉姆斯，布莱丹·格里森，伊斯·戴维斯，丹尼斯·门诺切特，还有无与伦比的夏洛特·兰普林作为配角，这部电影的扑街简直不可思议。

但电影确实难看，老鹰没完没了地在CGI做出来的灰烬废墟上盘旋，动作场面既没有逻辑也没有意义。

　　库泽尔曾执导过吓人的《雪镇狂魔》，他好像很喜欢夸张的父系戏剧，去年的《麦克白》也是法鲨主演的。

很少有电影能像《刺客信条》一样，虽然对主角家庭的描绘通过动作戏的支撑，非常情绪化，却能让观众看完了之后毫不关心。

他到底是怎么把这部电影搞坏了的，可能永远不会有人知道了，也许是因为钱太多了，也许是制片厂管得太多，或者因为剧本撑不起复杂的主题。

《刺客信条》绝对是让游戏改编的电影上了一个压抑的新台阶，原来用这么优秀的演员，也能拍得和其它电影一样烂呢。

其它媒体评论：　　“库泽尔的《刺客信条》哼哼唧唧地扑面而来，像二流莎剧作品一样枯燥乏味，不知道游戏的真爱粉们能不能忍。

”—《芝加哥论坛报》　　“表面上看着本片好歹是个动作片儿，但演员们大部分时间都呆滞而迷茫地站着，只能猜他们是听了导演的令。

”—《纽约时报》作者：Todd Gilchrist