亡命驾驶

我很喜欢这版胡斐这个人物虽然被降武降智，削弱了很多配置，但是塑造出的侠客的精髓还是闪闪发光我们所向往的侠客是什么嘛。。。

并不是武功盖世就是侠客，也有可能是枭雄恶霸亦或鹰犬。。

胡斐身上最闪亮的点不在于聪明或者武功如何，而在于无畏和信义。。。

侠客就是为了心中的侠义，明知不可为而为之。。

无畏生死也不图回报。。

但求无愧天地所以胡斐，在商家堡出手，在佛山出手，在太极门出手，在苗家庄出手，在药王谷出手，在掌门人大会出手。。。

这些毅然出手大多数都毫无把握，不知生死，但，侠客就是这样。。

所求者不外侠义，该出手时就出手，即使舍身取义性命不保也在所不惜这版胡斐。。

为侠义付诸行动，不因人而异，不因形式而异，不因生死而异，甚至不因交情而异。。

在这点上是塑造得很成功的这个侠义精神拍出来了武侠剧就倒不了

追到23集，这剧说实话拍的还挺不错，符合我们这个年代对于武侠的认知。

从小看金庸的电视剧长大，这部剧传递出来的武侠气息很浓厚，剧情大体符合原著并没有明显的逻辑漏洞。

金庸的剧对比现在流行的仙侠剧，其优点在于逻辑完整自洽，人物性格和心理对于推动情节发展起了关键作用。

这比起动不动就无脑恋爱的仙侠来讲，要好看很多。

这部剧里紫衣对于爱情的克制，程灵素对于两人关系的处理，都很有现实生活的映射。

本剧的武戏处理也是干净利落，没有过多慢动作的堆砌，还算比较好看。

美中不足的是角色的选角存在瑕疵，比如男主，演不出书里胡斐大侠的感觉，痞气太重无法与大侠挂钩，每次看男主都觉得会出戏。

紫衣的扮演者台词功底弱，气息不强，好几部剧都是这样，亟待改进。

程灵素的扮演者很好，演出了我心中对于这个角色的期盼。

苗人凤的扮演者还没有走出杨逍，但有一段得知胡斐身世的情节演的很好。

何润东有点用力过猛，田的阴狠奸诈没演出来。

另外，剧情节奏方面有点拖沓，尤其是前面20集，感觉实在是推进的太慢了

飞狐外传第一天放出来我就感觉到团队绝不仅仅是在改编一部小说，不论是侠以武犯禁，还是大闹佛山镇都藏了金庸梁羽生黄飞鸿的血肉在里面。

果然我就看到了易兰珠，刀剑对火枪。

之前的感觉绝不是我的臆想。

看完最后两集，侠义江湖一课讲完，天下第一高手的老苗实在不需变成一个董存瑞。

飞狐外传真的好看。

这剧很好看啊，真是武侠的良心剧！

看看这几年的武侠，招式都在想象中，简直糟蹋了武侠二字!这剧拍得绝对良心啊，一点也舍不得快进啊！

现在很多年轻人天天就喜欢玄幻，真实的打戏不是更过瘾吗？

演员也都还可以，老演员更是点赞！

至少8分以上才合理！

希望后面加油💪💪💪，分能上来！

原来的主题曲超喜欢，这版也保留了，估计是年轻人没看过小说。

那啥差的要死的剧天天上热搜，这是什么网络世界！

这《慢狐外传》前三集总体来看，导演是会拍戏的。

然而剧中充斥大量注水镜头，特别是慢镜，给了太多无谓人物以及雨水之类进行慢镜特写。

像胡苗决斗，你胡夫人在大雪天里又画画又弹琴的，怎么没把她手指冻掉。

武打更是慢镜泛滥。

武打戏，宜快不宜慢。

在打戏里面，慢镜主要起画龙点睛烘托气氛之用，营造人物登场时的紧张感，或展现武功招式之肉眼不可见的瞬间威力或起到场景略写情感过渡等作用，而不是破坏气氛。

在需要充满力量感的时候你可以加速却不能用减速，一些明显摆动作剪辑的镜头更要加速。

然而人物疾冲你给个慢镜怼他帅脸，打手甲被打飞你给个慢镜，掉地上你还慢镜特写，是带资进组吗？

刘雪华我很喜欢，可任她演技再好，老太太在杀马镖头时的慢镜特写是不是也忒久了？

水时长是有硬指标？

商家堡这么凶险的剧情愣是注水出三又五分之一集。

昙花一现为韦陀，真希望他们不要再错过彼此。

世风日下的今天，此剧完美诠释了金老爷子想表达的“侠义”，苗人凤和胡斐的“侠”虽然没有乔峰那种“侠之大者，为国为民”般伟大，但通过连奕名导演传达的胡斐有仇必报，视金钱为粪土的性格，最终给钟四叔一家报仇，给观众展现了一种不一样的“侠”。

此外，现如今，若能有苗人凤那样的一位兄弟，以及程灵素那样的爱妻，哪怕只是看上一眼他们，便是福气。

此剧时间会为其正名，就如央视版笑傲一样，迟早能上7。

开篇声明：要拍袁紫衣传直接拍啊，买什么飞狐外传？？？

恶不恶心，黑锅别人背，抢完男主戏抢各个配角戏，🤮一点个人观后感记录1-4集压缩了不少人数，改编许多，但还能看，比较可惜改动是平阿四直接挂了，苗人凤和南兰相遇往后挪了太多，导致胡斐和最终官配年龄差估计有15-20岁左右了，还好这部不接《雪山飞狐》，单独只拍《飞狐外传》5-14集大女主袁紫衣传奇，把原作里胡斐对凤天南恶行的愤慨，强行挪到袁紫衣头上，改为胡斐降智，坐牢，受伤，被毒蝎子咬，还有那句名台词“冤家宜解不宜结”，编剧估计胡斐黑，还学过乾坤大挪移，这一点在袁紫衣身上体现的淋漓尽致什么千里爬山，借了任盈盈和殷离的梗，各种黑锅甩给了师父，借用了周芷若看到上山的那一幕我的反应是：不是你们包袱里有银子吧，雇几个人不好吗15-20集把原著赵半山的戏份挪到这里了其实掉到XX地方，主角有奇遇再有提升不管在小说和影视剧里都是常见的套路，但是胡斐前期被严重降智后，看到这里我的反应是：“剧版胡斐怎么又又又上当了？

”18集末尾我最爱的程灵素登场了，苗族打扮我不是很理解，衣服看起来也有点紧，但动起来还行19,20的药王谷很还原，但导演节奏掌控的不行，没有制造出一丝丝的紧张悬疑感，所有剧情都是平平无奇的带过，画面还特别明亮，大概他不知道什么叫烘托气氛21-24 少量注水，22集书里是筷子打戏，剧里那场正面交锋了也还行加了几分钟胡斐程灵素同行日常，那个泡温泉我是真的不能理解？

既然前面已经魔改成胡斐和袁紫衣情深义重了，那么和二妹这种戏码不是应该尽量避免吗？

不然就是三头膈应还有程灵素疑似身体柔弱吃药的剧情，还在客栈落下了药瓶且不说原著里程灵素没有得病，以她心思缜密程度，在金书女主里和黄蓉赵敏一档的水平来看，她就算真的生病了，要瞒过胡斐轻而易举，更别说会忘记自己的药瓶。

如果编剧动的心思是，程灵素本来就活不久，所以最后殒命没那么意难平的话，我只能说你大错特错。

这本书在金庸书里不及几个长篇热门，但程灵素之于《飞狐外传》的重要性就相当于赵敏之于《倚天屠龙记》，黄蓉之于《射雕英雄传》，打压里面最亮眼的人物有什么意思呢？

拿小说改编剧的例子来说 ，一般赵敏第23章出场，但大多编剧都会让她提前出场，一般40集左右的版本都是10几集就会露面，角色后期再怎么崩的话，前期人设立住了还是出彩的25-26集继续打压程灵素的两集原书第十二章古怪的盗党篇幅足够支撑2集的量，为什么这里不还原了呢？

因为26集结尾我们大女主袁紫衣要来了啊，已经伸手到福康安和马春花的自创宅斗戏份中去了……25集打斗中程灵素还被踢了一脚，书里可没这么憋屈过，不过就编剧这个操作，没给程灵素来一场因为受伤而拖后腿的戏码，我已经谢天谢地了27-32集 目测都是原创，连吐槽的兴致都没有了

8月31日，电视剧《飞狐外传》在正版视频平台4集上线。

基于目前的4集内容来论，我认为，这部《飞狐外传》可以称之为近期最好的武侠剧。

开局4集，秦俊杰最后才出场，那些夸秦俊杰演得好的，您甭信。

前4集，更像是剧情铺垫，以大侠苗人凤为主。

先说苗人凤为什么不留清朝发型。

很简单，不当清狗。

这是做大侠的基本标准。

千万不要因为电视剧《飞狐外传》当中，苗人凤没有留清代发型，就说这部电视剧的服化道错误。

显然，这一处，是编剧和导演故意为之的。

尤其是山庄里边，一群留清代发型的所谓大侠们围攻苗人凤的时候，只有苗人凤依旧是不当清狗的发型，鹤立鸡群明显。

早前，我曾批评网络电影《雪山飞狐之塞北宝藏》当中，把角色们的发型搞混乱了。

是因为，在那部网络电影当中，这群人全部披头散发的，这就不对了。

清代的剧，只有真正的大侠敢不留清狗头。

《飞狐外传》当中，只有苗人凤如此，就是独具匠心。

这是打开这部电视剧的密码。

该剧，如何实现金庸老先生的侠之大者？

为什么说苗人凤的不留清代发型，是打开这部《飞狐外传》的密码呢？

清代初年的大侠们，乃至于康熙、雍正和乾隆年间，依旧可以保持自己的发型，不与清狗为伍的，实属难得。

这其实是一种典型的侠之大者，对清朝政府的不承认，并且在清廷之外，另谋生路。

金庸老先生的武侠小说，最讲文化正统，不与清廷为伍，显然是侠之大者的体现。

《飞狐外传》已经播出的剧情当中，老太婆搞了一群清狗，来请苗人凤吃饭。

清廷的福大人也来请苗人凤当保镖。

苗大侠直接蔑视，这就是非常具备武侠气质的地方。

侠之大者，若是连独立人格都保不住，也就甭叫什么大侠，叫清狗即可。

所以，铁屋子当中，这群清狗一起“撕咬”苗人凤的时候，就是见英雄、见大侠真章的时候了。

武侠与江湖，到底是什么？

我已经在金庸老先生原著小说改编的不少电视剧的剧评文章当中，屡次说明了这个问题。

金庸武侠，之所以好，能够成为当年的读者争相阅读的内容，实在是因为，金庸身处香港，雅望中原，他的武侠当中，是对中原文化的一种美好想象力，读者们愿意相信，这就是中原文化本身。

武侠气、江湖气，最终，都是一种中原文化气。

所以，要实现金庸笔下的武侠与江湖，实际上就是去实现最干净纯粹的人性气，尤其是见不公，敢拔刀相助的气。

《飞狐外传》当中，一上来，便是苗人凤帮助镖局老大，属于典型的路见不平，拔刀相助。

这部电视剧4集之后，则是秦俊杰饰演的小胡一刀行侠仗义了。

他们就是要在清廷之外，开一个江湖人自己的规矩出来。

往深处讲，这其实就是儒家文化与皇权政治的分庭抗礼。

不怎么读儒家原著经典的朋友们，总是觉得，儒家是封建皇权的帮凶。

实则不然。

儒家文化，是要与皇权分庭抗礼的。

儒家要通过圣人道，把王道归到自己的系统当中来。

武侠，其实就是去通过武和侠的方式，去实现这种圣人道。

懂得这些，才能把金庸剧改编好。

儿女情长，也做到位了。

《飞狐外传》已经播出的4集剧情当中，应该是三段儿女情长。

胡一刀和夫人的，苗人凤和自己救下的女子的，镖头闺女和福大人的。

镖头闺女和那个福大人的，更像是偷欢。

不过，这个女孩子确实自带着很多美好。

武侠剧，需要有这种自带最干净纯粹的爱情向往的内容，不然，就不是武侠。

胡一刀中毒，夫人帮胡一刀吸血。

苗人凤中毒，救下的女子帮苗人凤吸血。

《飞狐外传》当中，这是非常具备前后呼应价值的。

这也是非常到位的儿女情长。

以往的武侠剧，拍儿女情长，容易絮絮叨叨。

真的要学这次的《飞狐外传》，不絮叨，不帮观众抒情，而是直接拿故事招呼观众，让观众自己品。

同样的两处吸血排毒，这就是儿女情长，懂行的观众，一看，就会被惊艳到。

目前来讲，我看不出《飞狐外传》的问题。

基于目前该剧我看出来的水平，个人认为，它质量很高，会成为武侠剧爆款。

当然，后续剧情若是出现问题，我会追加评论。

毕竟，我这篇个人看法，只是看了前4集。

（文/马庆云）

看得出，本剧导演有意营造一个芸芸众生相的江湖，我明显感觉到，配角们的演技比主角三人（胡斐 灵素 紫衣）要好些，但越往后越发现一个问题——戏份似乎分配不均，尤其是配角占了大量戏份，主角胡斐的戏反而少了，人物形象还没立起来。

以胡斐救助飞马镖局马春花一家子为例，原著中这一段还挺长的，也特别体现金庸的某些特色，用现在的网文说 扮猪吃老虎。

胡斐看到飞马镖局马春花一家，想起在商家堡马春花曾为他求情，这是少年时的恩情，为了报答这年少滴水之恩，他毅然决定暗中保护马春花一家，为什么要易容而不相认，一是多年过去模样变了，二是更重要的，胡斐发现飞马镖局有难，他不动声色，不让敌人发现他这个守护者的存在，所谓 螳螂捕蝉，黄雀在后，胡斐正是那黄雀，这是飞狐的狡智。

他与灵素易容打扮，千里护送，与一众军官高手扮成的奇怪匪徒决斗，以绝世武功打退敌人，这一段正体现胡斐侠义本色，同时胡斐的所作所为，也让灵素更爱他（真大侠谁不爱）。

本段既展现胡斐的武艺高强，狐之狡智，又展现灵素的心细聪慧，还加强了两人的感情。

本剧不知为何，编剧脑子抽筋了，竟然半集左右带过了，胡斐见到马春花直接相认了，然后客栈跟一帮子匪寇硬刚，胡斐竟然没看出来这些匪寇不是一般人（原著早火眼金睛看出来了）。

最后火烧客栈，这就完了！

侠义呢？

“百胜神拳”马行空的师弟呢（胡斐自封的）？

易容改扮，扮猪吃老虎，是金庸的一种写作特色，最为武侠迷津津乐道的，想起来没，《笑傲江湖》中那位泉州参将吴天德（令狐冲假扮）救助衡山派，再比如《碧血剑》中袁承志经常假扮，既有趣味也有侠情。

金庸的作品不好改编，本身原著构思精巧，人物出众，我记得1995年香港TVB拍《神雕侠侣》（古天乐 李若彤版），当时就有人诟病——编剧太懒了，直接原著当剧本，一点都没改。

结果呢？

大获好评！

在亚洲掀起了杨过热潮，整个东南亚一时无两。

说这些并非说不能改编原著，可以改，但是必须建立在编剧熟读并体会原著精神的基础上，金庸写胡斐 写程灵素，展示的是江湖儿女的侠义精神，何为侠义？

滴水之恩，涌泉相报，当年马春花的求情，今日胡斐不惜性命的千里护送，这就是侠义！

灵素爱胡斐，爱他的正直，爱他的狡智，更爱的是他的侠义精神。

本剧想营造一种江湖的真实感，给了福康安家很多戏，无非是想把马春花进福家一段变得更可信更真实，这无可厚非，但配角细节过多，反而有喧宾夺主之嫌，到这一段编剧的重点应该在程灵素和胡斐两人身上，两人的感情，两人的江湖经历，这才是主流。

据说后面的剧情会有大量原创，后面还有啥，天下掌门人大会。

这是全书最高潮，希望能圆满吧。

本剧是近年来为数不多的用心的武侠剧了，爱之深责之切，希望以后能看到更多的武侠剧，唠叨两句，多多包涵。

虽然这部剧有瑕疵，但没必要过度厚古薄今。

改编是有些问题，比如让苗人凤卖菜这种骚操作，一个天下第一的人，无论是原著还是现实都不可能穷成这样，太弱智了，还有给田兰加戏，改人设这种，真的很无语，但不影响这部剧武侠的内核，武打近几年最佳，主要演员演技在线，另外就是整部剧的美术真的也很高级，除了编剧部分不合理，整个主创团队都算用心的在做作品，而不是为了快钱流量，立个flag，这部剧迟早会被更多人发现，会有后来者辩证的看待。