两个恋爱

个人自用 非影评雷霆九警之一的黑猫警长 一只耳被关押在悬崖监狱 陨石来袭 一只耳逃往树林 树林里遇到大猿博士 大猿博士与羊山博士是搭档 二人在太空获得能量快 大猿博士为了据为己有使自己成为英雄偷取能量快 却被能量快中的物质抛出太空飞船 从此流放在太空 这场流星雨使它回到地球大猿带一只耳来到翡翠之星 翡翠之星是一条太空飞船 是羊山与他设计的 它看到羊山的雕塑发现羊山已死很愤怒 一只耳说让它毁掉所有崇拜羊山的人而复仇 决定在翡翠之星开张之际把全城人送往太空一只猪是黑猫粉丝 与同学旷课来到翡翠之星 无意之中看到它们的计划 拿走能量快 黑猫根据线报来到 大猿与鼠逃跑一只耳来到猪家偷能量快 被猪妈赶跑 黑猫来到带走猪 猪的宠物小q把能量快给黑猫 一只耳在窗外偷听 黑猫故意告诉它能量快存放位置猿鼠来偷能量快 猿拥有控制重力的能力 关键时刻猪出现救了黑猫 黑猫用实现布置好的反重力装置控制了猿 将猿鼠抓住关押西塔是女白猫 存在于投影之中 爱慕黑猫达达是一只爱穿花裤衩说哎呦的鸭子警官 看着黑猫的成长 一只耳通过从小q身上偷来的电池用尾巴插入电源引起爆炸逃离关押的车辆 黑猫送能量快途中 猪赶到 因为爆炸产生的地震将猪震翻 黑猫救它掉落悬崖未死 摩托车变身飞机救了猫猪猿鼠成功启动装置 飞船飞起 黑猫与猿大战 猪驾驶飞机击中飞船连接器 黑猫击中一网 网兜住猿掉落大海 黑猫把动力装置放入飞船 自己跌落空中 猪驾驶飞机救了猫 猪成了英雄 猿被关押 发现一只耳 黑猫带队去抓

第一句：都21世纪了，中国动漫还做不到声音口型同步。

二战之前的“猫和老鼠”都能做到的音画同步（特别是弹钢琴那一集），我们却连说话与动画都做不到一致。

时常嘴开着没声音，或嘴闭着说话。

这不是能力的问题，这是国家对动漫品质不重视的问题，所以没有人花心思去在意这些细节。

其他更小的细节就更不用说了。

第二句：设计的卡通人物连90年代的都不如，丑出天际。

不知道为什么，在蓝猫之后，中国动画的人物设计就专攻这个方向。

不可爱，不具美感，比例奇怪，那个年代设计的黑猫警长都比他们的好看。

特别是三嘟的妈，不止样子丑，还不合理。

他们但凡勤快点，但凡有点头脑，都不会给猪弄个地鼠的妈，也不会只给他妈弄一颗门牙，这是懒到什么地步了。

这不是能力的问题，这是动漫公司敷衍了事的问题。

总结一下，中国动漫是不缺人才的。

出现这种局面，要么是人才位置被没能力的人占了，要么就是根本不重视动漫这一工作，画出来就行了，爱看不看，反正有工资领。

在电商网站上找玩具，结果发现都是什么高达、乐高、超级英雄，黑猫警长、小龙人、太阳之子、蓝皮鼠和大脸猫、蓝猫、海尔兄弟都没有，年代断层还是国产吸引力不够。

黑猫警长是我童年时的好伙伴，冲这点看了这部动画电影，但我觉得影片透支了这个IP，小时黑猫警长的酷劲儿消失了。

技术上来说画面色调明亮鲜艳，小朋友的年龄是感知到这些的，没毛病，制作一般，最后宇宙飞船上天3D乱入2D ，唬弄观众吗？

三嘟妈打飞一只耳那段，多晚了还在这里玩，我当时脸旁垂了三条黑线，动画片主力是给孩子看的，这样低智设置显得很不认真。

大猿博士很像《炉石传说》里的萨尔有没有？

颜色、造型、技能都很相似。

整个故事讲了大猿和一只耳去翡翠之星偷宇宙飞船被逮捕，然后半路逃脱，再次启动飞船，普通的故事，如果像成年观众的犯罪电影那样推进故事，设置悬念，是否会有改善。

动漫造型输给超级英雄、变形金刚等太多，主打这些个低龄动物，造型又不萌，跟国外动漫差距太大；故事讲得不像个电影，给小朋友看、动画片就可以不按电影标准制作吗？

心疼我们童年的IP，不要把这些情怀透支怠尽，使国产动漫处于弱势。

总有一个片段被大家反复提起：第五集最后，黑猫警长打出“请看下集”，当年的小伙伴们却不知道，永远也没有下一集了……当电影在开篇又打出“请看下集”的旧片结尾时，一股复杂的情绪瞬间充斥了我的脑袋——"让我们等了二十多年，“第六集”终于播出了！

""你们上美影搞内斗，以牺牲作品、愚弄全国少年儿童为代价。

如今还有脸旧事重提，拿烂尾来勾引我们怀旧吗？！！

"还没进入正片，我的观影心态已经不怎么好了。

我看到了人物形象上的变化：黑猫警长不再斜挎配枪，打起了蓝色领带，衣襟也没了；白猫警士长相变了，穿得倒有点像洛克人。

一只耳面相也不再猥琐邪恶，多了几分油滑相。

白鸽、黄猫，其他熟悉的人都没了……本来风格独特的人物设定，在电影里踪迹全无。

不说路人甲、乙们已经是千奇百怪，作为主角的大猿博士、牟三嘟、达达警官也是没有统一的风格可循。

一切设定都表现出各自为政的平庸。

旧作是以科普为目的的动画，电影里不仅没有科学知识普及，反倒是个漏洞百出的科幻情节和到处都是违和感的科幻装备。

不知道大家有没有看出，“翡翠之星”的原型，其实是上海东方明珠塔的塔基。

更可笑的是设计出一个只穿内裤就到处晃悠的鸭子警官来活跃气氛，不仅不好笑，我觉得还有点下流。

全片人物形象最丰满的是黑猫警长么？

不是牟三嘟他妈，那个无时不在监督孩子写作业的家庭妇女。

真是讽刺！

原主题曲被用在片中作为背景音乐，片尾竟找了个胡彦斌唱了摇滚版！！

听了简直想说“阴阳怪气的在那干嘛呢？

让丫滚！

好好放个片尾曲不行吗？！

”从一部低龄儿童动画的角度，或许不应对此片这样苛刻。

但它改编的是我心目中神圣的《黑猫警长》，对原作的不尊重，让我没法以更宽容的心态来对待它。

最后，我问一句——“‘雷霆九警’和‘七武海’是什么关系呢？

”

影片讲述了黑猫警长为阻止一只耳和大猿博士利用 “翡翠之星” 航天博物馆流放全城居民的邪恶计划，与他们展开一系列斗智斗勇的故事。

通过这个简单易懂的故事，传递出正义终将战胜邪恶、团结就是力量的道理，对小观众有着正向的引导意义。

黑猫警长面对敌人时的冷静与智慧，也能让孩子们学会勇敢面对困难。

但不得不说，影片在剧情上存在硬伤。

主线剧情发展存在不少漏洞，比如反派大猿博士的动机转折略显生硬，从一个杰出科学家变成妄图流放全城人的大反派，铺垫不够充分；矛盾冲突的设置也有些牵强，难以让观众完全沉浸其中。

而且剧情整体比较低龄化，对于年龄稍大的观众或者带着怀旧情怀的成年观众来说，可能会觉得故事过于简单幼稚，缺乏深度和复杂度，难以满足他们对一部优秀动画电影的期待

还可以吧 至于低龄神马的大可不必说了(*°∀°)现在哪一部动画不都这样了吗 人家反对血腥暴力 以前的动画部部经典 然而因为血腥之类的被禁播 说实话的都是那些为了小孩们的家长造成的 剧情里 一只耳开始撞成那样都没事（你橡皮做的吗你）换作以前恐怕血都能洒一地 _(:з」∠)_现在感觉都是熊羊的天下了 其实没必要骂成那样 一个电影而已 至于么 大人们关心的不是已经成熟的人了 而是关于那些几岁小孩的教育问题（不过最近那些熊播的太过 不至于满动漫频道的播吧）低龄正常 如果觉得毁童年还是去看以前的吧 现代的动画里的人物 强悍的是里面的人物不管怎么打都死不了 更不会过于真实 所以还是放好心态比较重要吧

《黑猫警长之翡翠之星》，我们都是怀着满腔热情，来期待这部等待了三十年的续作。

不过请大家注意，本片与我脑海中所期待的样子大相径庭，因为从影片一开始，就完全不在节奏上，简直吭呲瘪肚的。

真的我能感觉到小屁孩们也都看不明白这是个啥故事。

这已是对童年的侮辱，大家要小心为上！

总之，爱看不看。

抱着童年的美好回忆而去，结果被雷得不行，不是原来得配音，主题曲不再是原来的声音，而是某某男声摇滚唱法，这尼玛能不能顾忌我们这些老观众感受，唯一就结尾那段剧情用了下，那一刻我是感动的，后面继续雷，影片风格完全变了，故事也变了，现在的黑猫不再是当年的黑猫，只是一个躯壳而已，唯一进步是影片采用二维+三维结合制作，而故事呢，说教，网络段子，无聊，弱智，这尼玛和十年前的黑猫差十万八千里，而且反派主角设定也真尼玛弱智，真不知道这样的影片真的能给小朋友看？

堪忧啊，我反正不允许我下一代看这样的片子，太侮辱智商了。

东西方各国虽距离甚远，风俗习惯也不相同，但都能搜集到有关洪水的故事，中国的大禹治水和西方的诺亚方舟。

由此可见，中西方各国也有共同点，西方有上帝，中国有王母。

西方有亚当夏娃，中国有女娲。

中国要黑猫警长，西方有猫和老鼠，日本有蓝胖子哆啦a梦。

虽是不同国家和地区的动画，却有着迷之相似之处：都是猫（哆啦a梦是猫形机器人），都于老鼠关系匪浅（哆啦a梦害怕老鼠，因为耳朵是被老鼠咬掉的；大反派一只耳的耳朵是被黑猫警长打掉；汤姆猫和杰利鼠更不用说了，一辈子的冤家）

早在多年前就得知有不少人想重制黑猫警长，我认识的一个给日漫外包动画，做过海贼死神火影的老板就曾费过不少力气想揽下自己童年的记忆，可惜因为当时的版权问题最后不了了之。

作为国产动画电影，黑猫电影的剧情其实还算有良心了。

毕竟主要面向低龄儿童，总不能像大圣归来的剧情那么符合成人口味。

要照顾大人的怀旧情结又要照顾小孩的喜好并没那么容易。

至少故事的整个背景和情节进展要比喜羊羊那种要不编剧脑残要不编剧当观众脑残来得有诚意。

不过作为国产经典动画的摇篮，上美这次的动画效果真是自己打脸。

就算比不上十多年前自家做的宝莲灯，黑猫也不该堕落到蓝猫和虹猫这种不伦不类的画面啊。

故事低龄化本人可以理解，但画面的技术处理如此廉价不用心本人就难以释怀了，毕竟这不是未成年人做的东西，也不是随便哪个国内黑心动漫公司出品，而是赫赫有名，承载了许多国人美好回忆和希望的上海美术电影制片厂的作品。

时至今日，黑猫的回归，却落得个国内二三线，国际五六线动画作品水准，不得不让人想到英雄迟暮的悲凉，而悲凉的背后，正是国漫这么多年来萎靡不振的原因。

连上美这种背景雄厚的制片老大都掉钱眼里了，后起的小弟们又有几个能撑起中国动漫的傲人风骨。

大圣的成功因素不仅仅是国人的怀旧情结，更多是制作团队对观众满满的诚意。

然而国内的制片方似乎并没兴趣对观众负责，意图趁着大圣的势头找别人导演上节目给自己宣传这种行为，已经暴露制片方的脑残思维定式。

如果一味消费观众的情怀而不用心做好本职工作，这种本末倒置不思进取投机取巧的做法只会让自己的金字招牌越抹越黑。