长津湖

十一假期看完了，好久不看武侠剧，老婆和我都觉得还行，比仙侠古偶强。

改编还能接受，摄影、服化道、武指、配乐做得挺用心，动作戏挺利落，慢动作不频繁。

几位主角看着顺眼不招人烦，第一次看秦俊杰的戏，饰演袁紫衣和程灵素的演员也立得住。

老婆说何润东饰演的田归农演得挺好。

看有的评论说苗人凤演得不好，个人没觉得，瘦弱的身材想展示出点威慑力就不好演，拿着点气质演，能接受。

主要配角有点意思，比如那三个见风使舵的官差，刘雪华饰演的商老太，还有几个不列举了，看豆瓣才知道原来皇帝就是导演。

几场亮点戏，袁紫衣与胡斐在佛山决战凤天南那场戏拍出了江湖侠气；胡斐与苗人凤对打时，穿插闪回胡一刀与苗人凤对打，招式呼应挺用心；程灵素死的时候有点小感人。

最近几年新出的能看上的武侠剧就这一部，这个团队可以再拍拍别的武侠题材，可以考虑《萍踪侠影录》《 七种武器》，千万别拍古偶剧。

男主的打戏可圈可点，形象上要是再符合胡斐一点儿就好了，这么白白净净和风细雨的哪里像江湖中人啊！

然后可能是没太突出吧，《飞狐外传》的一大看点就是男主的成长线，但是我感觉男主从一开始就这么厉害，到后面也差不多是那个水平。

可能是时代审美的原因吧！

现在人喜欢看在斗智中斗勇，所以比起前几版《雪山飞狐》中明着威胁叫号，同样的事情在这一版加了些暗斗的元素重新解构，加重了王府戏份倒有点儿像宫斗剧了，反而没让我觉得这一版的福康安有多坏，做出来的反应和决定都是合情合理的。

总的来说是一部无尿点的好剧，一定要说哪里不太好我最后看程灵素给胡斐吸毒血的那一段儿觉得“你要不要先把他的穴道封了再长篇大论？

你再多说几句胡斐就要毒走全身不用吸了！

”

或许还有一些不到的地方，看的是武侠情怀，现在武侠剧已经很少了，大多是仙侠加甜宠。

只是好人死了很多，结尾音乐浓浓的忧伤，让人堵的慌。

苗人凤武功这么高，就这样轻而易举的死了，不顾妻女，这道义有点冷。

喜欢苗人凤性格。。。

胡斐感觉演的不错，但人物魅力没有演出来。

小时候看雪山飞狐，音乐响起，那种义薄云天，令人神往的感觉没有。

不管怎样，该剧从各方面都感觉到用心，希望有更多好的作品出来。

苗人凤此人应是个胆色胸襟无人能及，为人坦荡正直，性格有些沉闷木讷的大侠。

他性格里有萧峰郭靖的影子，武功虽高但一生都在被人谋害追杀，因沉迷武学妻子也红杏出墙，如同现实中钻研学术而被爱人抛弃的科学家，学术界有着巨大成就，生活中却很悲惨。

他的魅力应是性格散发出的光芒而非外表的英俊潇洒，和杨逍这样玉树临风的形象显然格格不入。

开篇声明：要拍袁紫衣传直接拍啊，买什么飞狐外传？？？

恶不恶心，黑锅别人背，抢完男主戏抢各个配角戏，🤮一点个人观后感记录1-4集压缩了不少人数，改编许多，但还能看，比较可惜改动是平阿四直接挂了，苗人凤和南兰相遇往后挪了太多，导致胡斐和最终官配年龄差估计有15-20岁左右了，还好这部不接《雪山飞狐》，单独只拍《飞狐外传》5-14集大女主袁紫衣传奇，把原作里胡斐对凤天南恶行的愤慨，强行挪到袁紫衣头上，改为胡斐降智，坐牢，受伤，被毒蝎子咬，还有那句名台词“冤家宜解不宜结”，编剧估计胡斐黑，还学过乾坤大挪移，这一点在袁紫衣身上体现的淋漓尽致什么千里爬山，借了任盈盈和殷离的梗，各种黑锅甩给了师父，借用了周芷若看到上山的那一幕我的反应是：不是你们包袱里有银子吧，雇几个人不好吗15-20集把原著赵半山的戏份挪到这里了其实掉到XX地方，主角有奇遇再有提升不管在小说和影视剧里都是常见的套路，但是胡斐前期被严重降智后，看到这里我的反应是：“剧版胡斐怎么又又又上当了？

”18集末尾我最爱的程灵素登场了，苗族打扮我不是很理解，衣服看起来也有点紧，但动起来还行19,20的药王谷很还原，但导演节奏掌控的不行，没有制造出一丝丝的紧张悬疑感，所有剧情都是平平无奇的带过，画面还特别明亮，大概他不知道什么叫烘托气氛21-24 少量注水，22集书里是筷子打戏，剧里那场正面交锋了也还行加了几分钟胡斐程灵素同行日常，那个泡温泉我是真的不能理解？

既然前面已经魔改成胡斐和袁紫衣情深义重了，那么和二妹这种戏码不是应该尽量避免吗？

不然就是三头膈应还有程灵素疑似身体柔弱吃药的剧情，还在客栈落下了药瓶且不说原著里程灵素没有得病，以她心思缜密程度，在金书女主里和黄蓉赵敏一档的水平来看，她就算真的生病了，要瞒过胡斐轻而易举，更别说会忘记自己的药瓶。

如果编剧动的心思是，程灵素本来就活不久，所以最后殒命没那么意难平的话，我只能说你大错特错。

这本书在金庸书里不及几个长篇热门，但程灵素之于《飞狐外传》的重要性就相当于赵敏之于《倚天屠龙记》，黄蓉之于《射雕英雄传》，打压里面最亮眼的人物有什么意思呢？

拿小说改编剧的例子来说 ，一般赵敏第23章出场，但大多编剧都会让她提前出场，一般40集左右的版本都是10几集就会露面，角色后期再怎么崩的话，前期人设立住了还是出彩的25-26集继续打压程灵素的两集原书第十二章古怪的盗党篇幅足够支撑2集的量，为什么这里不还原了呢？

因为26集结尾我们大女主袁紫衣要来了啊，已经伸手到福康安和马春花的自创宅斗戏份中去了……25集打斗中程灵素还被踢了一脚，书里可没这么憋屈过，不过就编剧这个操作，没给程灵素来一场因为受伤而拖后腿的戏码，我已经谢天谢地了27-32集 目测都是原创，连吐槽的兴致都没有了

今天有位朋友无意间对我说了句“武侠剧生命力超长”，令我忽然想起一个问题，武侠剧作为一个类型剧，从上世纪七十年代到如今，快五十年了吧，半个世纪的长度，仍旧具有生命力，若是换作其他类型剧，恐怕早就湮没了吧。

文本，文本，文本。

也就是原著。

原著是一部电视剧改编的基础，好的文本始终能造就好剧，这是电视剧或者电影的最底层逻辑，文本差，再怎么拍，也好不了。

编剧只能改编，你让他原创一个试试，累死他也不行。

武侠的文本，得益于金庸，古龙，他们让武侠世界变成了成人的童话，众多经典的侠客形象深入人心。

“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”“小李飞刀成绝响，人间不见楚留香”二位武侠大师，为我们留下了珍贵的遗产，留下了一个精彩无比，侠义无双的武侠世界。

反观，修仙玄幻呢，当年刘亦菲 胡歌的《仙剑奇侠传》热播，我曾以为仙侠剧会代替武侠，不曾想慢慢变成了众多恋爱无脑剧。

《仙剑》为什么能火，因为它的底层逻辑，文本是民国时还珠楼主的《蜀山剑侠传》，最底层的逻辑仍旧是侠！！

千里不留行，十步杀一人，事了拂衣去，深藏身与名。

（李白）虽万千人吾往矣。

（孟子）侠之大者，为国为民。

（金庸）人在江湖，身不由己，寸心之争，生死忘矣。

（古龙）侠是我中华特有之文化，既有国人之尚武，又有华夏之精神，世俗生活中已没有侠，但心中不可无侠气。

武侠，成年人的童话。

谨以此篇，献给这部态度诚恳的《飞狐外传》。

ps：剧组能拍拍金庸其他小说吗，比如冷门的《白马啸西风》。

昙花一现为韦陀，真希望他们不要再错过彼此。

世风日下的今天，此剧完美诠释了金老爷子想表达的“侠义”，苗人凤和胡斐的“侠”虽然没有乔峰那种“侠之大者，为国为民”般伟大，但通过连奕名导演传达的胡斐有仇必报，视金钱为粪土的性格，最终给钟四叔一家报仇，给观众展现了一种不一样的“侠”。

此外，现如今，若能有苗人凤那样的一位兄弟，以及程灵素那样的爱妻，哪怕只是看上一眼他们，便是福气。

此剧时间会为其正名，就如央视版笑傲一样，迟早能上7。

追到23集，这剧说实话拍的还挺不错，符合我们这个年代对于武侠的认知。

从小看金庸的电视剧长大，这部剧传递出来的武侠气息很浓厚，剧情大体符合原著并没有明显的逻辑漏洞。

金庸的剧对比现在流行的仙侠剧，其优点在于逻辑完整自洽，人物性格和心理对于推动情节发展起了关键作用。

这比起动不动就无脑恋爱的仙侠来讲，要好看很多。

这部剧里紫衣对于爱情的克制，程灵素对于两人关系的处理，都很有现实生活的映射。

本剧的武戏处理也是干净利落，没有过多慢动作的堆砌，还算比较好看。

美中不足的是角色的选角存在瑕疵，比如男主，演不出书里胡斐大侠的感觉，痞气太重无法与大侠挂钩，每次看男主都觉得会出戏。

紫衣的扮演者台词功底弱，气息不强，好几部剧都是这样，亟待改进。

程灵素的扮演者很好，演出了我心中对于这个角色的期盼。

苗人凤的扮演者还没有走出杨逍，但有一段得知胡斐身世的情节演的很好。

何润东有点用力过猛，田的阴狠奸诈没演出来。

另外，剧情节奏方面有点拖沓，尤其是前面20集，感觉实在是推进的太慢了

8月31日，电视剧《飞狐外传》在正版视频平台4集上线。

基于目前的4集内容来论，我认为，这部《飞狐外传》可以称之为近期最好的武侠剧。

开局4集，秦俊杰最后才出场，那些夸秦俊杰演得好的，您甭信。

前4集，更像是剧情铺垫，以大侠苗人凤为主。

先说苗人凤为什么不留清朝发型。

很简单，不当清狗。

这是做大侠的基本标准。

千万不要因为电视剧《飞狐外传》当中，苗人凤没有留清代发型，就说这部电视剧的服化道错误。

显然，这一处，是编剧和导演故意为之的。

尤其是山庄里边，一群留清代发型的所谓大侠们围攻苗人凤的时候，只有苗人凤依旧是不当清狗的发型，鹤立鸡群明显。

早前，我曾批评网络电影《雪山飞狐之塞北宝藏》当中，把角色们的发型搞混乱了。

是因为，在那部网络电影当中，这群人全部披头散发的，这就不对了。

清代的剧，只有真正的大侠敢不留清狗头。

《飞狐外传》当中，只有苗人凤如此，就是独具匠心。

这是打开这部电视剧的密码。

该剧，如何实现金庸老先生的侠之大者？

为什么说苗人凤的不留清代发型，是打开这部《飞狐外传》的密码呢？

清代初年的大侠们，乃至于康熙、雍正和乾隆年间，依旧可以保持自己的发型，不与清狗为伍的，实属难得。

这其实是一种典型的侠之大者，对清朝政府的不承认，并且在清廷之外，另谋生路。

金庸老先生的武侠小说，最讲文化正统，不与清廷为伍，显然是侠之大者的体现。

《飞狐外传》已经播出的剧情当中，老太婆搞了一群清狗，来请苗人凤吃饭。

清廷的福大人也来请苗人凤当保镖。

苗大侠直接蔑视，这就是非常具备武侠气质的地方。

侠之大者，若是连独立人格都保不住，也就甭叫什么大侠，叫清狗即可。

所以，铁屋子当中，这群清狗一起“撕咬”苗人凤的时候，就是见英雄、见大侠真章的时候了。

武侠与江湖，到底是什么？

我已经在金庸老先生原著小说改编的不少电视剧的剧评文章当中，屡次说明了这个问题。

金庸武侠，之所以好，能够成为当年的读者争相阅读的内容，实在是因为，金庸身处香港，雅望中原，他的武侠当中，是对中原文化的一种美好想象力，读者们愿意相信，这就是中原文化本身。

武侠气、江湖气，最终，都是一种中原文化气。

所以，要实现金庸笔下的武侠与江湖，实际上就是去实现最干净纯粹的人性气，尤其是见不公，敢拔刀相助的气。

《飞狐外传》当中，一上来，便是苗人凤帮助镖局老大，属于典型的路见不平，拔刀相助。

这部电视剧4集之后，则是秦俊杰饰演的小胡一刀行侠仗义了。

他们就是要在清廷之外，开一个江湖人自己的规矩出来。

往深处讲，这其实就是儒家文化与皇权政治的分庭抗礼。

不怎么读儒家原著经典的朋友们，总是觉得，儒家是封建皇权的帮凶。

实则不然。

儒家文化，是要与皇权分庭抗礼的。

儒家要通过圣人道，把王道归到自己的系统当中来。

武侠，其实就是去通过武和侠的方式，去实现这种圣人道。

懂得这些，才能把金庸剧改编好。

儿女情长，也做到位了。

《飞狐外传》已经播出的4集剧情当中，应该是三段儿女情长。

胡一刀和夫人的，苗人凤和自己救下的女子的，镖头闺女和福大人的。

镖头闺女和那个福大人的，更像是偷欢。

不过，这个女孩子确实自带着很多美好。

武侠剧，需要有这种自带最干净纯粹的爱情向往的内容，不然，就不是武侠。

胡一刀中毒，夫人帮胡一刀吸血。

苗人凤中毒，救下的女子帮苗人凤吸血。

《飞狐外传》当中，这是非常具备前后呼应价值的。

这也是非常到位的儿女情长。

以往的武侠剧，拍儿女情长，容易絮絮叨叨。

真的要学这次的《飞狐外传》，不絮叨，不帮观众抒情，而是直接拿故事招呼观众，让观众自己品。

同样的两处吸血排毒，这就是儿女情长，懂行的观众，一看，就会被惊艳到。

目前来讲，我看不出《飞狐外传》的问题。

基于目前该剧我看出来的水平，个人认为，它质量很高，会成为武侠剧爆款。

当然，后续剧情若是出现问题，我会追加评论。

毕竟，我这篇个人看法，只是看了前4集。

（文/马庆云）

看了几集都不晓得演的啥！

和老板的差别太大了。

先说剧情了，第一集刚出来个押镖的百事通拳王多牛皮，结果被一个土匪头子给打了。

土匪头子把小胡斐打的哭，结果过几集胡斐天神护体把土匪头子给灭了。

又过来几年胡斐武功应该了得了，要找天下第一苗大哥报仇了，结果路上被一个女的脱来还剩内衣了。

武打戏真不咋样，除了装酷耍帅，东拖西拖的无关剧情我不知道说什么！

还有那个妆能不能不那么浓