我的第二故乡

符合了A24一贯风格:精良的商业制作，主题指向小众孤僻的“怪人”。

三段线平行剪辑，节奏相协调，同时在最后达到高潮。

摄影配乐剪辑不错。

感受到浓浓的美国文化，家庭的疏离，放纵的性和毒品，人们的空虚感，名誉金钱的崇拜，自由和爱情的困惑。

这些问题的根本原因钱本位的纯粹商品经济带来的阶级固化、两极分化、人们缺乏精神信仰。

没有纪律性，所以也没有爱。

也没有抵御突发事件的能力。

一切还是要走到人本位上来。

共产主义和资本主义在经济上的区别在于，虽然二者都在追求富裕，但是二者区别在于：资本主义是钱本位，它追求总量上的富裕，所以不会在乎每个人，所以它是精英制，阶级固化且两极分化严重。

它的惠民政策只是为了防止他们引发骚乱，影响上层阶级利益。

为了安抚民众提出了绝对自由观，但是用落后的公立教育剥夺了人们进行深入思考的权力，所以底层人民才会“自由地一无所有”，但是他们又不能向政府做激烈的反抗，因为“削弱政府职能”也是他们自己呼吁的。

一切都是为了镇压人民，巩固上层阶级利益。

共产主义是人本位，追求金钱是为了人，先富的目的是为了带动后富。

当然，美国很多有钱人是有共产主义思想的，从死后财产全部捐赠、和呼吁公共设施建设和完善福利体系就能看出来。

从艺术上来看，有很多电影、文学反映了绝对自由造成的内心空虚，虽然只停留在了表面，却也是觉醒的标志。

有人说它比海边的曼彻斯特好，有人则说它故事平庸。

在我看来，它有一个好故事的皮囊。

若在其中仔细提炼推敲，也似乎不无收获。

首先，看下来的整体感觉是，非常舒服，很像另一部电影《怦然心动》给我的感觉。

最喜欢的是他在女主楼下立得纸壳牌子：I crossed the street。

很真实，触到了心底的曾经的一些感觉。

而这不是这个纸壳牌子唯一一次出现。

当两个人婚姻即将破裂，他去挽回Mel(女主）的时候，它又客串出演了一次。

女主拿出这个牌子，说如果要和好，我们必须回到那个时候的真实（大概原话是这样子）。

而究竟什么让真实消失了呢？

什么又是真实呢？

第二个问题我回答不了。

它对我来说只是一种感觉。

是坦诚的，柔软的感觉。

像他30岁的时候，按时赴约，等在空那栋屋子里，拿着当年她送他的花。

而第一个问题，来自于那个盒子。

这里不得不说，盒子的设置真的很巧。

而影片里也不只一次出现"You hold the key"，暗示这个盒子是关键，是几个人命运的关键。

影片里插叙倒叙中预留下的诸多悬念，比如"经常看到的人影，是精神问题，还是他真的杀了他朋友和他妈"，"如果他真的杀人了，是正当防卫么（脑子后面的坑）还是蓄意谋杀"，"他和他妈怎么了，他为什么待不下去了一定要离开这个地方"等等。

在没有其他辅助线索支撑的情况下，感觉有点云里雾里。

然而故事也没有多复杂，一个盒子就解释清楚了。

不得不说很多事情的因果很有意思。

而也是从那个时候起，西德尼的真实一步步的消失了。

阴差阳错间接害死朋友的他，以此为灵感出版了自己的畅销书，功成名就。

婚姻出现问题，于是也像无数人一样出轨，撒谎。

最终自食其果，希望成为一个谁都不认识的nobody，自我放逐。

我不知道他流浪的时候，是清醒还是麻木，还是时而麻木时而清醒，有没有找回任何一点曾经真实的感觉。

但是我猜他不曾摆脱越来越沉重的自责，而又太过懦弱，疏于面对和承担。

他们婚姻中出现的种种问题，根据影片中Mel的寥寥几句，很大程度上应该也来自于他那个没能吐露的事实，和阴郁的情绪。

而影片中的出轨，似乎更像是一种逃避，倒不像名利吹捧下的信手拈来。

最可笑的是，当出轨被发现以后，他说"只有对你的感情是真的，其他人都不重要"。

在面临失去的时候，谁都会比较，而比较的结果竟然成了挽留的理由。

可是，如果两个人之间的爱仍然是"真实"的，又怎么会出轨。

整个影片，整体氛围和感觉的营造还是略胜于它情节。

法官性侵青少年，家暴，母亲未婚先孕，代际沟通，婚内出轨等话题放在一起，真的我没法说它情节清新脱俗。

但是嵌入故事中也没觉得违和。

这还是归功于导演的情节处理和悬念的设置，合理的着墨，填坑，重在氛围的营造。

总的来说，值得一看。

由于电影是三条时间线构成的，Sidney的学生时代，成名后，以及后来的流浪旅途，现实和回忆交织于虚实之间，所以起初觉得有点乱乱的。

但是跟随着故事发展，影片渐入佳境。

你所好奇的，在后面都有解答。

在所有的疑团解开之时，我恍然大悟，原来前面早有伏笔，早有线索。

电视里的新闻报道着：“我们这个时代，最好的作家西德尼·豪尔消失了。

”Sidney的写作天分在学生时代就得以显现。

随后他出版的《悲剧城郊》入围了普利策奖。

成名使他的生活发生了一系列的改变。

一次签售会上，一位读者对他说：“你的书我读了很多遍，它真的影响了我的思考方式。

我想我知道现在该做什么了。

我们国家的核心，已经铭刻在一排排无尽的房子里，我们如此生活，也该如此死亡。

”几天后这位读者自杀了。

他愧疚、自责。

当初手捧一朵小花出现在他家门口的Melody，此时已经是他的妻子。

回想之前，他们在游乐场吃同一个难吃的冰激凌。

Sidney问：“你喜欢吗？

”Melody说：“不喜欢，吃起来像胶带。

”他们谈自己喜欢的。

Melody说她喜欢摄影，喜欢安妮·莱博维茨，那是她的英雄。

喜欢鲍勃·迪伦，喜欢恐怖片，喜欢旧的雅达利游戏和四处旅行。

他们一起离开家，约定三十岁那年的五月二十五日要一起去西部。

可后来Sidney出轨了。

Melody在两人的争吵之中匆匆离开餐厅而落下了哮喘药，然后他们被困在出故障的电梯里。

Melody因为哮喘发作而去世。

Sidney在学生时代的课堂上朗读自己写的文章，文字直白且露骨。

下课后昔日的朋友Brett找到他说：“我喜欢你那篇文章，它是坦率的。

”而后请他帮忙保管一盘录像带，那里面记录着Brett父亲的罪行。

而Brett将以此作为关键证据去告发父亲。

但有一天母亲发现了Sidney的日记，称他所写的东西为“污秽的”。

因为没有沟通，也因为没有沟通之下不断加深的误解，在无限的争吵和愤怒中，母亲把和日记放在一起的录像带扔进了壁炉。

而录像带的损失，间接导致了Brett自杀。

在经历了无数悲痛之后，在结束了作为“无名”的流浪旅途之后，Sidney真的回到了他与Melody曾经约定的“五月二十五日”的西部房屋。

糟糕的身体状况使他晕了过去，醒来已然是在病床上。

他找来Bishop，这大概是他唯一能诉说的人。

Bishop曾与他一起入围普利策奖，也曾万水千山走遍，为了找到他。

因为Sidney的《悲剧城郊》在某种意义上来说，把他的儿子从痛苦和封闭中拯救出来。

有人因他的书而活了下来，也有人为此死去。

如果Sidney没写《悲剧城郊》，就不会有人为之生死；如果没有那本日记，母亲也不会看到，那或许录像带也不会被扔进壁炉，Brett就不会死；如果他没有出轨，Melody也不会逃离餐桌而落下哮喘药，即使他们仍有可能被困在电梯里，但或许Melody不会死去。

究竟是看起来细小的、微乎其微的选择改变了生活的轨迹，有如这端的蝴蝶煽动翅膀，引发了那端的飓风，或是第一片倒下，后面也节节败退的多米诺骨牌。

还是说，这是命中注定要经历的劫难和苦痛。

Sidney说：“一旦Melody离我而去，我开始渐渐明白，望着外面一片璀璨的城市灯火，我只是那无以计数城市灯火中的一束而已。

一个小小的、微不足道的像素，葬身于生活的白噪声之中。

不过是适时地闪烁短暂的一秒。

我不想成为一名殉道者，我只想做一个无名的人。

”

其实流浪这段真的很戳中我。

我有时候会想，生命的意义到底是什么。

或者生命的意义宏观又庞大到我在琐碎的生活中无法时刻感知。

是否因为我们存在，有深深爱着的人，所以赋予了它亲切又可知的意义？

既然痛失所爱，那就踏上寻找意义的旅途，或干脆放弃对“意义”的执着，他烧掉每个书店里的《悲剧城郊》，抛下自己的名字，去流浪。

此时，他什么都没有，他只是他自己，只是天地间的一颗孤独灵魂，就这样度过了些日子，不以时间为工具丈量岁月流逝的日子。

电影的结尾又回到最初的画面。

Sidney离开家时与父亲无声的告别，与Melody的初遇，Melody为他拍下的第一张黑白照片。

从默默无名的高中生，到常年占据畅销榜头位的知名作家，平步青云的男主角开始深陷记忆的漩涡里不能自拔。

如梦似幻的三段回忆与现实交错前行，三段死亡以深埋在泥土里的盒子为中心迷点围绕发生。

像小说中的杜撰，又像真实的影子，扑朔迷离的故事引人入胜。

最后十五分钟是解密的核心，椭圆形的闪回和男主角生命的段落错乱交织着。

他的喜悦和期待，他的不安和自责，他的落寞与悔恨。

安息前，他说出了曾经风光无限的自己为何选择了浪迹天涯的秘密。

外媒对本片评论普遍不高，说剧本肤浅台词矫情，演员稚嫩的表演也拖了后腿，只给了2.7的低分。

但电影的摄影和剪辑有它的过人之处，青年的忐忑羞涩，中年的躲闪孤独，人生落幕的余晖，许多场景的构图非常唯美，很有文艺片的范儿。

片尾搭配的这首娓娓道来的老歌《Tomorrow is a long time》(明天太遥远)朴实深情，更起到了点睛的作用。

旅途的终点总爱回首往事，那些遗留在心底最柔软的一刻，定格在了眼前。

If today was not an endless highway（如果今天不是无止尽的公路）If tonight was not an endless trail（如果今天不是无止尽的小径）If tomorrow wasn't such a long time（如果明天不是如此的漫长）Then lonesome would mean nothing to me at all（那么孤独、寂寞于我毫无意义）

控制、曲解、亏欠、负累、让人窒息却又无法选择的亲缘关系；郊外山丘上挖出的红色铁盒；被母亲丢进火里的日记和录像带；令人作呕的真相面前，正义良知如同遭父亲暴揍却无力还手的男孩；光鲜的橄榄球头盔下，绝望痛苦却无法得以解救的灵魂；电梯里哮喘发作死去的挚爱；记忆中麻木迟钝旁观一切的残障父亲…；沙漠里的房子，纯情、冲动、理想； 散落一地的稿纸，酒精、迷失的情感；癫痫、幻觉、额角的鲜血，起火的图书馆垃圾桶；一列似乎永远行驶在蜿蜒铁轨上不会停止的火车；一条叫荷马的狗……一个个词汇，组成句子。

一句一句，组成似乎不值得被翻阅的一生。

烧毁一切残酷曲折，引燃日渐冰凉的内心，留给旁人一个充满想象的开篇，从今以后，事不关己，高高挂起，流浪，找自己，不停靠，不失去……

2012年，肖恩·克里斯汀森拍摄了短片《宵禁》，获得了85届奥斯卡最佳真人短片奖。

《宵禁》有爽直的萝莉，有邋遢的废柴，更有萝莉拯救废柴。

对于大多数人来说，面对死亡时会害怕，但接受生活的各种模样还是需要勇气。

这部影片看下来，应该算得上是生活中的一剂良药。

获奖之后的肖恩·克里斯汀森，在2014年把短片改编成长片。

虽然在豆瓣上的评分并不如短片的评分高。

相对来说，第一部处女作已经好于45%的剧情片，还是值得去看一下的。

肖恩·克里斯汀森的电影之路还是很顺利。

2018年，肖恩·克里斯汀森带着新片《消失的西德尼·豪尔》在美国上映了。

从预告片能看出些许的“悬疑”色彩，也并不像前两部一样温暖，但影片的情节设计还是很吸引人的。

《消失的西德尼·豪尔》The Vanishing of Sidney Hall西德尼·豪尔导演:肖恩·克里斯汀森主演:艾丽·范宁、米歇尔·莫纳汉、罗根·勒曼、布莱克·詹纳 影片的主角西德尼，细腻敏感，拥有极高的文学天赋。

读书时，爱写文章，把老师交待的一篇“人生意义”的散文，能写成一篇自慰的小黄文。

长大后，写出两本大卖的小说，成为一个提名普利策奖的年轻作家。

西德尼成功完成了儿时梦想，这个赢得全世界的他，却突然失踪了！！！

西德尼的高中生活并没有很精彩，除了给校报写文章，就只能沉浸在自己的文学世界。

在全班面前朗读那篇“小黄文”之后，布瑞特突然找到了他。

布瑞特，出色的足球运动员，喜欢和队友们欺负同学，与西德尼并无交集。

但是，五年级时，西德尼曾经和布瑞特在一座山的山顶埋下了一个盒子。

现在布瑞特想要拿回那个盒子，由于记不得位置，他需要西德尼的帮助。

两人一同来到了埋藏盒子的山顶，挖出了盒子。

布瑞特并没有告诉西德尼盒子的秘密。

当天晚上，送西德尼回家的布瑞特被父亲发现。

布瑞特被父亲狠扇耳光，被拽回了家。

临走时让西德尼拿好盒子，不要被人发现。

好奇的西德尼还是打开了盒子，看到录影带的内容。

布瑞特的父亲正性侵一个女孩，而影片的最后，正是五年级的布瑞特关掉了录像机。

布瑞特质问西德尼是否看过录像带，西德尼承认后，布瑞特与他坦白。

布瑞特与妹妹都曾被父亲性侵！

布瑞特的聪明善良被父亲的“严格”的教育方法催熟，一个出色的足球运动员被父亲的强权扼杀，虽然外表强壮，却成为一个与父亲类似的以大欺小的“坏人”！

这个神秘录像给西德尼震撼一击！

他在为布瑞特的家庭遭遇感到悲哀的同时，自己的家庭却并不能带给自己安慰。

西德尼的家庭，看似普通。

母亲喜欢丢西德尼的漫画书，喜欢乱翻西德尼的东西，喜欢偷看西德尼的日记，更是在收拾房间时穿上西德尼的衣服感受儿子气息。

这种“恋子情结”让西德尼透不过气。

父亲残疾，有着残疾保险，与母亲整日在家，全家人靠着残疾保险过日子。

=母亲因为父亲残疾，转念对儿子产生了极强的控制欲。

西德尼在得到第一本小说的预付款时，决定永远离开这个畸形的家庭！

西德尼被母亲狂扇耳光，被母亲磕伤了头。

父亲前来阻止悲剧发生，同意了西德尼的离开。

就这样，西德尼再也不用被监视，永远离开了畸形家庭！

但还好，西德尼的人生并没有太过于悲惨，因为爱情来临了。

一个叫做蔓丽迪邻家女孩，出现在他的面前。

两个不擅长社交的人，通过书信的方式相爱了。

她爱他的才华，他爱她的神秘，但他更爱的，是蔓丽迪是这个世界上最尊重他才华的人。

那是一种心灵相通的爱。

而蔓丽迪更是确信，他们会在一起，并且会结婚。

他们约定在30岁的5月25日，相约在一个名不见经传的地方。

哪怕各自有了家庭，但是那一晚他们只属于彼此。

西德尼离开了所谓的家，蔓丽迪与他一起。

他们结婚，他们生活，与所有人一样过着幸福的日子。

西德尼的小说大获成功，他买下了年轻时约定的房子。

可他们的婚姻却并不如意……

精神压力和工作压力使西德尼在婚姻即将破碎时，肉体出轨了！

游走在边缘的婚姻就这样，被再次摧毁。

西德尼和蔓丽迪在电梯中争执，但电梯失灵，两人被困。

患有哮喘并且没带药的蔓丽迪奄奄一息……

原本可以往好方向发展的事情，却并不如意地接二连三发生着……西德尼在得知布瑞特的秘密后，想把录像带还给他，却不料被母亲发现并烧毁。

布瑞特想要用录像带告发父亲，却痛失录像带。

想杀死父亲却并未成功，就用刀子捅了自己一刀，然后身亡。

文学天才西德尼将这件事改编成了小说《郊区悲剧》，大获成功。

但他将布瑞特的死归罪于自己……母亲弄伤自己的头，产生了严重的伤害，加上多年来承受的家庭痛苦，他身心都遭受了严重的打击……蔓丽迪长久待在电梯没有哮喘药，最终离开了人世，同样离开的还有他们还未出世的孩子……

备受打击的西德尼，自己选择失踪了……来到了那个曾约定的房子，怀念……然后去流浪，去做一个无名之辈。

在他失踪前，有一件事仍是电影中需要注意的。

西德尼的《郊区悲剧》讲述了一个和布瑞特类似的故事，但是一个西德尼的粉丝效仿了这本书，在他的父母面前自杀了。

“射杀继父未果之后，调转枪口对准自己，扣动扳机击中了自己的头部。

”

而后，政治、媒体、舆论，都将这种错误归罪于写出了这本优秀小说的西德尼。

难道没有人去思考个人与家庭带来的原因吗？？

一个人看了一本书就能上天？？？

无论在哪个国家，无论发生了什么。

我们会理所当然的把错误都推给了书籍、电视、网络。

我们从未审视过自己的错误。

小孩子模仿动画片《喜洋洋与灰太狼》？？？

杨过已经成为小孩子的偶像？？？

小燕子上吊没有死，难道不是因为有人救了她？？？

我们是否又对这些普通平常的影视作品太过苛刻？

那些还在担心的家长，是不是对自己的孩子缺乏管教？

这些事件，难道不是在警示我们？

影片中，最终获得普利策奖的弗朗西斯，带着他的感谢找到了西德尼。

他感谢他儿子看到了那本饱受争议的《郊区悲剧》，他感谢儿子看完后如同重获新生，他更感谢写了这本书的作者，西德尼·豪尔！

因为他知道，看书的人有着不同的心情和遭遇，而他的书更在意的是对社会事件的反思，并不是倡导人们效仿书中的情节。

整部电影看下来，你会看到这种爱情的纯粹和美好，你也会看到两个家庭给两个孩子带来的悲剧。

家庭悲剧是无法改变的，西德尼的悲剧几乎已经被他的文学天赋治愈了。

他聪明善良，更懂得爱情的美好。

但是这悲剧的产生除了上天带给的巧合和不幸，还有舆论给他的压力。

一个专心写书的作者，被舆论影响。

一群没时间教育孩子的父母，反而去责怪一本书。

如果说一个人的爱，由两部分组成，父母陪伴所能得到的爱是百分之五十，而后天的百分之五十则需要自己努力。

但是父母把前百分之五十的爱夺走了，后面的爱他可能会无力寻找。

影片的最后停留在这样的画面。

西德尼和蔓丽迪开车离开了家庭，逃离了悲剧。

这是他们人生最美好的时刻。

爱情和生活，对于他们来说，一切都将是美好的。

如果可以，希望他们的人生可以从这一刻重来。

然后继续他们美好的一生。

【作者宋俣萱 文章首发于“巴塞电影”】

勒曼长大了，可是他在我心中仍然是那个波西杰克逊的样子，他仍然是那个壁花少年，他也是狂怒里紧张的小士兵，他还依然是那个情窦初开的犹太人小男孩。

他的声音从Charlie's letter让我永远不能忘记。

希望他一直都这样，希望当我遇见他的时候，他也一直是我心中这样的模样。

（这次电影整体及格，三段插叙精彩，但对于每一方面细细拿出来评价的话，还是缺少了很多优秀电影应该有的样子。

美国电影《消失的西德尼.豪尔》，通过天才作家的曲折经历，在讲人生。

三段时空并行，年少时的得志与反叛，中年时的迷失与不幸，还有现在时空中找回自我的过程。

三段故事同时发展，同时进入高潮，前两段所留下的悬念，最后也有了答案，关于人生的情感和思想都得到了极大的彰显和升华。

西德尼.豪尔的才华在于他天生就会写书，他的书就如同他的人一样，是与天俱来的一种存在，而不是关在房间里刻意写出来的。

但并不是说他的人生就可以一帆风顺了，恰恰相反，天赋过早的显露、成绩过早的收获，再加上天才那超越凡人的孤傲，都使他的人生异常坎坷。

西德尼.豪尔年纪不大，但所经历的激荡、非凡的人生，所经历的生与死、爱与恨，都通过这部电影提升出了人生真谛、普世真理。

人生一旦启动，你就要胆大心细地处理好周围的一切，事业与爱情，个人与家庭，与朋友，与事业合作人，等等。

不要抱怨某个时刻要是把握好了，结果就不会这般糟糕，你再也回不到你从前的某个时刻了，只有不断总结经验，吃一堑，天才应该能长几智。

你得志的时候不能忘乎所以；沮丧的时候不能气馁，塞翁失马焉知非福，天才更应该表现出化被动为主动、化消极因素为积极因素的能力。

情绪激烈了，要考虑放松；心灰意冷时要考虑振作，什么时候都不能失去理智，更不能失去理想。

人生的每一个过客，无论是朋友还是对手，也无论是友善还是敌视，你都无法选择，他们都是你人生的组成部分，无法回避。

人生不是将处置复杂的外部关系摆在至高无上的位置，而是按照个人的理想，选择切合实际的道路和途径，所有结果都要对得起自己，对得起爱你、帮助过你的人，天才更能将一切尽其自然。

西德尼.豪尔最后也说，他只是城市中的一点光斑，很微弱。

这说明天才真正认识到了他与凡人的关系，真正明白了人生的道理。

在我的感觉中，许多人以某种方式生存，而最后正是因为这种方式而死亡，不总结提高，即便再有才华，即便再有成绩也不行。

全片多点叙事，人物穿插眼花缭乱，但主线清晰，毫无瑕疵！

“壁花少年” 罗根·勒曼对这类电影驾轻就熟，如果只是简单的认为男主的演技已经到了瓶颈的话，那我只能说持有这类观点的人太过单纯。

范宁以类似VOGUE杂志封面般的着装粉墨登场，着实让人眼前一亮，也确实给影片增色不少。

人，纵有多面，也确是一个整体，纵使身处人生之巅，也难免要被之前的低谷所累。

影片不断出现的幻觉就是对自身的一种重新审视，男主羁绊于之前和之后的不同人生，最终也难免唏嘘于自己最终的归宿。

结尾或许就只有一个结果，那便是人，大抵如此！

如果说后半生的自我放逐是对前半生的一种救赎，那么相信男主死后应该是可以上天堂的吧！

年 度十佳，多线叙事，抽丝剥茧，浪漫到底。

如何判断一部电 影是不是好电影？

我的方法是：看你想不想在看电影的时候玩王者荣耀。

我不想玩。

说这部电影是喜剧的，面对QJ和suicide你竟然持 有这种态度，心理咨询了解一下吧。

说剧情俗套的，你肯定在每一部电影下面都这样说。